Как и многие проекты в центре, тем более Петербурга,
Мытный двор – это целая история. Его и строили-то в свое время лет 50, и не достроили, а потом, в 2000-х, половину разобрали и теперь ее будут восстанавливать «как было». Но два исторических корпуса, один классицизм, другой историзм – сохранились, уже готов проект реставрации с приспособлением под офисы со сводчатым ярусом и двухъярусные квартиры с оригинальной планировкой.
Есть, конечно, и новое – участок сейчас почти пустой и его уплотнение вполне логично. В середину просторного двора встраивают среднеэтажные корпуса, четыре продольных и один поперечный – их фасады откликаются на окрестные доходники модерна, и чередуют бордово-красную и темно-зеленую поливную плитку; особенно она хороша на толстых круглых колоннах в нижнем ярусе. Внутри возникают протяженные дворы, интерпретирующие морфологию исторической застройки гостиных дворов, а также внезапно-уютные улочки с «зубчатым краем», напоминающие о европейском центре.
👩🎓
Тут есть, в чем разбираться и что рассматривать, – изучаем.
Авторы: «Студия 44»
О проекте рассказывают:
Никита Явейн, Екатерина Федорова и
реставратор Илья Сабанцев
#Петербург #Явейн #Студия44 #реставрация
Мытный двор – это целая история. Его и строили-то в свое время лет 50, и не достроили, а потом, в 2000-х, половину разобрали и теперь ее будут восстанавливать «как было». Но два исторических корпуса, один классицизм, другой историзм – сохранились, уже готов проект реставрации с приспособлением под офисы со сводчатым ярусом и двухъярусные квартиры с оригинальной планировкой.
Есть, конечно, и новое – участок сейчас почти пустой и его уплотнение вполне логично. В середину просторного двора встраивают среднеэтажные корпуса, четыре продольных и один поперечный – их фасады откликаются на окрестные доходники модерна, и чередуют бордово-красную и темно-зеленую поливную плитку; особенно она хороша на толстых круглых колоннах в нижнем ярусе. Внутри возникают протяженные дворы, интерпретирующие морфологию исторической застройки гостиных дворов, а также внезапно-уютные улочки с «зубчатым краем», напоминающие о европейском центре.
Тут есть, в чем разбираться и что рассматривать, – изучаем.
Авторы: «Студия 44»
О проекте рассказывают:
Никита Явейн, Екатерина Федорова и
реставратор Илья Сабанцев
#Петербург #Явейн #Студия44 #реставрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Академия «Маяк» имени Андрея Сахарова — один из флагманских проектов прошедшего 800-летия Нижнего Новгорода. Культурно-технологический кластер при содействии «Росатома» открылся в здании бывшего банка и швейной фабрики, расположенного в самом центре города на набережной Волги. Его автор — Федор Шехтель.
Комплексная реставрация выполнялась по проекту компании «Асгард» и заняла полтора года. Сохранилось много подлинного и красивого: плитка Villeroy & Boch начала XX века, металлическая лестница и рамы, шахта одного из первых в городе лифтов, любопытные люксферы.
За современные интерьеры отвечало бюро Александра Фрухта. В «Маяк» может прийти любой желающий — на выставку или лекцию.
Собрали больше информации о проекте здесь.
#НижнийНовгород #наследие #реставрация #реконструкция
Комплексная реставрация выполнялась по проекту компании «Асгард» и заняла полтора года. Сохранилось много подлинного и красивого: плитка Villeroy & Boch начала XX века, металлическая лестница и рамы, шахта одного из первых в городе лифтов, любопытные люксферы.
За современные интерьеры отвечало бюро Александра Фрухта. В «Маяк» может прийти любой желающий — на выставку или лекцию.
Собрали больше информации о проекте здесь.
#НижнийНовгород #наследие #реставрация #реконструкция
В Аптекарском приказе Музея архитектуры – выставка, посвященная надвратным иконам Московского Кремля. Иконы восстановил и поместил на места Фонд Андрея Первозванного, работа шла больше 10 лет, причем на двух башнях – Спасской и Никольской, раскрыты и отреставрированы иконы, заложенные в стенах, а на остальных утраченные иконы написаны заново специалистами-реставраторами МНРХУ.
На выставку надо идти, чтобы: еще раз разобраться в башнях Кремля; полюбоваться на работу хороших современных иконописцев; но главное – чтобы рассматривать детали музейных планов и панорам Москвы XVII–XVIII века, хоть Кваренги, хоть Пикара, хоть красно-кумачевую Москву начала XX века. Или акварели круга Федора Алексеева. Потому что это красиво.
#выставка #реставрация
На выставку надо идти, чтобы: еще раз разобраться в башнях Кремля; полюбоваться на работу хороших современных иконописцев; но главное – чтобы рассматривать детали музейных планов и панорам Москвы XVII–XVIII века, хоть Кваренги, хоть Пикара, хоть красно-кумачевую Москву начала XX века. Или акварели круга Федора Алексеева. Потому что это красиво.
#выставка #реставрация
✏️
Фиксировать детали уличных боев в Берлине, консервировать руины Сталинграда, где сам воевал, и одновременно рисовать монастыри с птичьего полета, стилизуя панорамы под XVIII век, а шрифт – под средневековый, он же модерна, полуустав? Да запросто!
В Музее архитектуры открылась выставка почти не известного реставратора Алексея Хамцова (1914–1994). Малоизвестен, а два раза реставрировал стены и башни Московского Кремля, и еще построил – в сущности – тот Псковский Кром, который мы сейчас, наивные, считаем настоящим. Человек-секрет, с хорошим рабочим происхождением, дисциплинированный, в костюме с галстуком. Он мало говорил и был очень внимателен к деталям. Перфекционист, однозначно.
А самое известное из наследия – очень красивые и информативные панорамы-«птички» самых известных архитектурных ансамблей РФ.
Но как он при этом рисовал модернизм – диву даешься. Удивительно, что часть зарисованных объектов уже разрушены, так что и рисунки имеют историческую ценность.
Бонусом – новая программа Музея архитектуры по цифровой съемке памятников, в том числе с коптера.
👉 Подробнее тут.
#реставрация #выставка #графика #наследие
Фиксировать детали уличных боев в Берлине, консервировать руины Сталинграда, где сам воевал, и одновременно рисовать монастыри с птичьего полета, стилизуя панорамы под XVIII век, а шрифт – под средневековый, он же модерна, полуустав? Да запросто!
В Музее архитектуры открылась выставка почти не известного реставратора Алексея Хамцова (1914–1994). Малоизвестен, а два раза реставрировал стены и башни Московского Кремля, и еще построил – в сущности – тот Псковский Кром, который мы сейчас, наивные, считаем настоящим. Человек-секрет, с хорошим рабочим происхождением, дисциплинированный, в костюме с галстуком. Он мало говорил и был очень внимателен к деталям. Перфекционист, однозначно.
А самое известное из наследия – очень красивые и информативные панорамы-«птички» самых известных архитектурных ансамблей РФ.
Но как он при этом рисовал модернизм – диву даешься. Удивительно, что часть зарисованных объектов уже разрушены, так что и рисунки имеют историческую ценность.
Бонусом – новая программа Музея архитектуры по цифровой съемке памятников, в том числе с коптера.
👉 Подробнее тут.
#реставрация #выставка #графика #наследие
Памятник русского авангарда станет арт-кварталом - в Москве началась масштабная реставрация ДК «Серп и молот».
Комплекс, построенный по проекту архитектора Игнатия Милиниса в 1929-1933 гг., не эксплуатировался более 10 лет. В 2021 году его выкупила инвестиционная группа Placebo/25 для превращения в новое арт-пространство.
На территории бывшего дома культуры будут возведены концертно-театральная площадка, пространство для ивентов, музыкальный клуб, галерея современного искусства, лекторий, фотостудии, коворкинг, ювелирные и керамические мастерские, бьюти-зона, спа, фуд и бар маркеты, смотровая площадка.
Авторы проекта реставрации - братья Степан и Станислав Поповы, им же принадлежит проект реконструкции исторического здания Арсенала в Санкт-Петербурге.
👉Подробнее на Архи.ру.
#москва #реставрация #серпимолот
Комплекс, построенный по проекту архитектора Игнатия Милиниса в 1929-1933 гг., не эксплуатировался более 10 лет. В 2021 году его выкупила инвестиционная группа Placebo/25 для превращения в новое арт-пространство.
На территории бывшего дома культуры будут возведены концертно-театральная площадка, пространство для ивентов, музыкальный клуб, галерея современного искусства, лекторий, фотостудии, коворкинг, ювелирные и керамические мастерские, бьюти-зона, спа, фуд и бар маркеты, смотровая площадка.
Авторы проекта реставрации - братья Степан и Станислав Поповы, им же принадлежит проект реконструкции исторического здания Арсенала в Санкт-Петербурге.
👉Подробнее на Архи.ру.
#москва #реставрация #серпимолот
🌿
Выбрались посмотреть Дом Наркомфина, отреставрированный бюро Алексея Гинзбурга в 2016–2020 годах. С одной стороны, о нем все хорошо знают, но, с другой стороны – в доме немало интересностей, о которых не всегда задумываешься.
Вот например. Сам дом Наркомфина – вовсе не рядовой конструктивистский дом, а исключительное для Советской России своего времени произведение. Сложное, тонкое, не говоря уже о новаторском пафосе и о том, что сразу после строительства весь эксперимент был описан в книге. Очень европейского, хорошего уровня эксперимент. Гуманистичный по своей сути, кто бы что ни говорил. Не получивший развития в РСФСР, а в мире получивший. Реставрация тоже исключительная, с установкой – работать с домом XX века как с храмом XVI века. При том что дом еще и жилой. Один из результатов реставрации – роскошное пространство в черными колоннами под домом, общедоступное, там теперь постоянно хипстеры фотографируются.
Другой результат – возможность разглядывать детали, подлинные и докомпонованные, но по правилам отделенные от настоящих.
Реставрация шла пять лет, а вся история с несколькими проектами длилась почти тридцать пять, со второй половины 1980-х. Все это время дом то очень любили, то страшно ругали: за то, что он построен, якобы, из камышита, что разваливается на глазах, что эксперимент провалился. Реставрационное исследование показало, что нет, не провалился. Дом оказался крепким, бетон – прочным на самом современном уровне. Всего 3 колонны из почти ста потеряли несущую способность, всего одна труба лопнула в стене, цветочницы протекли из-за закладки дренажных отверстий, и еще разрушились внутриквартирные перегородки. В остальном дом был цел, прочен и ремонтопригоден. Кто-то до сих пор думает, что дом из соломы построен. А он – нет, из камней.
Поснимали для вас немного деталей.
👁
Подробнее о реставрации дома Наркомфина — на Архи.ру.
👩🎓
ДКН в 2020 выпустил книгу с отчетом о реставрации дома Наркомфина, если вчитаться – очень интересно. Книгу можно скачать здесь.
#детали #реставрация
Выбрались посмотреть Дом Наркомфина, отреставрированный бюро Алексея Гинзбурга в 2016–2020 годах. С одной стороны, о нем все хорошо знают, но, с другой стороны – в доме немало интересностей, о которых не всегда задумываешься.
Вот например. Сам дом Наркомфина – вовсе не рядовой конструктивистский дом, а исключительное для Советской России своего времени произведение. Сложное, тонкое, не говоря уже о новаторском пафосе и о том, что сразу после строительства весь эксперимент был описан в книге. Очень европейского, хорошего уровня эксперимент. Гуманистичный по своей сути, кто бы что ни говорил. Не получивший развития в РСФСР, а в мире получивший. Реставрация тоже исключительная, с установкой – работать с домом XX века как с храмом XVI века. При том что дом еще и жилой. Один из результатов реставрации – роскошное пространство в черными колоннами под домом, общедоступное, там теперь постоянно хипстеры фотографируются.
Другой результат – возможность разглядывать детали, подлинные и докомпонованные, но по правилам отделенные от настоящих.
Реставрация шла пять лет, а вся история с несколькими проектами длилась почти тридцать пять, со второй половины 1980-х. Все это время дом то очень любили, то страшно ругали: за то, что он построен, якобы, из камышита, что разваливается на глазах, что эксперимент провалился. Реставрационное исследование показало, что нет, не провалился. Дом оказался крепким, бетон – прочным на самом современном уровне. Всего 3 колонны из почти ста потеряли несущую способность, всего одна труба лопнула в стене, цветочницы протекли из-за закладки дренажных отверстий, и еще разрушились внутриквартирные перегородки. В остальном дом был цел, прочен и ремонтопригоден. Кто-то до сих пор думает, что дом из соломы построен. А он – нет, из камней.
Поснимали для вас немного деталей.
👁
Подробнее о реставрации дома Наркомфина — на Архи.ру.
ДКН в 2020 выпустил книгу с отчетом о реставрации дома Наркомфина, если вчитаться – очень интересно. Книгу можно скачать здесь.
#детали #реставрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Казани нам показали отреставрированное здание художественного училища имени Николая Фешина. Оно построено в 1900–1904 по проекту архитектора Карла Мюфке в псевдорусском стиле, который в тот момент стремительно устаревал, вытесняемый модерном, но держался крепко. В середине XX веке в нем размещался институт инженеров коммунального строительства, потом оно было корпусом авиационного института, — эти перипетии довольно сильно разрушили памятник.
Здание вернули художественному училищу в 2004, а реставрировали в 2019—2023.
Утрачено было довольно многое, в частности, декор и свод большого двусветного зала сейчас полностью восстановлены по фотографиям. В то же время во фрагментах докомпоновка выполнена по правилам: законсервирована часть столярки оконных рам и дверей, показана часть полустертых живописных орнаментов, метлахская плитка фабрики «Дзевульский и Лянге» на полу во входном холле – к слову, шестиконечная звезда на одной из плиток это их фирменный знак. Само старое здание, в силу времени его постройки, содержит массу приятных деталей для рассматривания: казанский змей Зилант тут соседствует с саламандрами на каминах, в лепнину вплетены символы изящных искусств палитры и кисточки.
Направление обучения в училище сейчас, насколько удалось понять, – скорее академическое с поправкой на импрессионизм и национальные традиции: в частности, в КХУ осваивают татарские орнаменты и технику шитья петельками по кожаным предметам. Современные опыты тоже встречаются – хотя световая инсталляция из гипсовой головы Аполлона.
Вот только не стоило украшать интерьер блестящими золотом современными бра. Вроде чем-то похожи на вещи периода позднего академизма, а радости от них никакой. Слегка, но портят старательную и самоотверженную работу по возвращению художественной школы «в себя».
Реставраторы: Майя Морозова / Главное инвестиционно-строительное управление республики Татарстан + Евростройхолдинг – Казань
Фотография центрального фонаря здания школы изнутри © Дарья Ионова
#реставрация #впечатления #Казань
Здание вернули художественному училищу в 2004, а реставрировали в 2019—2023.
Утрачено было довольно многое, в частности, декор и свод большого двусветного зала сейчас полностью восстановлены по фотографиям. В то же время во фрагментах докомпоновка выполнена по правилам: законсервирована часть столярки оконных рам и дверей, показана часть полустертых живописных орнаментов, метлахская плитка фабрики «Дзевульский и Лянге» на полу во входном холле – к слову, шестиконечная звезда на одной из плиток это их фирменный знак. Само старое здание, в силу времени его постройки, содержит массу приятных деталей для рассматривания: казанский змей Зилант тут соседствует с саламандрами на каминах, в лепнину вплетены символы изящных искусств палитры и кисточки.
Направление обучения в училище сейчас, насколько удалось понять, – скорее академическое с поправкой на импрессионизм и национальные традиции: в частности, в КХУ осваивают татарские орнаменты и технику шитья петельками по кожаным предметам. Современные опыты тоже встречаются – хотя световая инсталляция из гипсовой головы Аполлона.
Вот только не стоило украшать интерьер блестящими золотом современными бра. Вроде чем-то похожи на вещи периода позднего академизма, а радости от них никакой. Слегка, но портят старательную и самоотверженную работу по возвращению художественной школы «в себя».
Реставраторы: Майя Морозова / Главное инвестиционно-строительное управление республики Татарстан + Евростройхолдинг – Казань
Фотография центрального фонаря здания школы изнутри © Дарья Ионова
#реставрация #впечатления #Казань
Бюро «Цимайло Ляшенко и Партнеры» подготовило концепцию приспособления к современному использованию Дома Радио – официальной резиденции Теодора Курентзиса в Петербурге. Проект подчеркнет исторические слои пространств и привнесет новое звучание, связанное с более совершенным техническим оснащением залов.
Больше подробностей здесь.
#реставрация #приспособление #ДомРадио #Петербург
Больше подробностей здесь.
#реставрация #приспособление #ДомРадио #Петербург
🪵
Жюри V смотра-конкурса «Дерево в архитектуре» присудило главный приз коммерческому комплексу, построенному по проекту компании "Уникальные здания" в Одинцово. Также впервые вручался гран при за выставочный объект, его получила компания Ultralam.
🏆
Знакомим читателей с этим и другими финалистами здесь.
#дерево #конкурс #реставрация
Жюри V смотра-конкурса «Дерево в архитектуре» присудило главный приз коммерческому комплексу, построенному по проекту компании "Уникальные здания" в Одинцово. Также впервые вручался гран при за выставочный объект, его получила компания Ultralam.
🏆
Знакомим читателей с этим и другими финалистами здесь.
#дерево #конкурс #реставрация
Офис у экосистемы UNK получился исключительный. Мало того, что отреставрировали особняк с довольно заковыристой историей – архитектор Бутусов построил его для архитектора Шервуда, но не «того самого», а сына, и через сто лет после того, как семейство обрусевших Шервудов тут поселилось. Исследовали историю, нарисовали на стене хронологию, повесили старые фотографии; и свои фотографии. Организовали общественное пространство с амфитеатром и столовой-кафе, расставили растения «зимнего сада».
Так еще и выбрали здание, чья архитектура представляет собой развитый вариант неорусского направления модерна, в сущности, пришедший «навстречу» старту современного искусства XX века. Он даже похож на постмодернизм – вы посмотрите на пузатые колонны и текучие архивольты в цветах мятной жвачки… В семидесятые такое может быть и хотели, но не могли придумать. Цвет исторический, найден во время реставрации. Этот удивительно современный, несмотря на то что построен в 1911 году, Теремок – легко и непринужденно взаимодействует с белыми современными интерьерами, сделанными внутри архитекторами UNK.
Раскрывает новые грани понимания современности и ее отношения к истории. Словом, да, браво. Интересно получилось.
Исследуем здание внутри и снаружи здесь:
👁
https://archi.ru/russia/100153/gibkost-i-ostrota-sovremennosti
#реставрация #домАрхитектора #модерн #UNK #интерьер
Так еще и выбрали здание, чья архитектура представляет собой развитый вариант неорусского направления модерна, в сущности, пришедший «навстречу» старту современного искусства XX века. Он даже похож на постмодернизм – вы посмотрите на пузатые колонны и текучие архивольты в цветах мятной жвачки… В семидесятые такое может быть и хотели, но не могли придумать. Цвет исторический, найден во время реставрации. Этот удивительно современный, несмотря на то что построен в 1911 году, Теремок – легко и непринужденно взаимодействует с белыми современными интерьерами, сделанными внутри архитекторами UNK.
Раскрывает новые грани понимания современности и ее отношения к истории. Словом, да, браво. Интересно получилось.
Исследуем здание внутри и снаружи здесь:
👁
https://archi.ru/russia/100153/gibkost-i-ostrota-sovremennosti
#реставрация #домАрхитектора #модерн #UNK #интерьер
Ярусы арок на фасадах, популярная тема в российской и зарубежной архитектуре, как будто восходят исключительно к «Квадратному Колизею», муссолиниевской постройке в римском районе EUR, служащей сейчас штаб-квартирой Fendi.
Но есть и более близкий по времени аналог: банковское здание 1962 года на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе, спроектированное видным архитектором Эдвардом Дюреллом Стоуном. В послевоенные годы, еще до прихода постмодернизма, он широко экспериментировал с традиционными мотивами, чаще всего – венецианской готики и индо-исламского зодчества, что называл «новым формализмом». Но, конечно, в случае его дома № 9720 на Уилшир-бульваре в Беверли-Хиллз сложно не заподозрить и влияние «Квадратного Колизея».
В наши дни здание остается офисным и не изменилось внешне: бетонный экран из параболических арок все так же скрывает навесной стеклянный фасад. Недавняя реконструкция по проекту Montalba Architects и OJB Landscape Architecture затронула только вестибюль и площадь перед зданием: здесь круглый фонтан ради экономии воды (от ее дефицита страдает Калифорния) заменен световым колодцем с садом внизу – на цокольном ярусе, который планируется использовать как художественную галерею.
Видео на платформе Vimeo.
Фотографии: Kevin Scott
#ЛосАнджелес #офисы #реставрация #историяархитектуры
Но есть и более близкий по времени аналог: банковское здание 1962 года на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе, спроектированное видным архитектором Эдвардом Дюреллом Стоуном. В послевоенные годы, еще до прихода постмодернизма, он широко экспериментировал с традиционными мотивами, чаще всего – венецианской готики и индо-исламского зодчества, что называл «новым формализмом». Но, конечно, в случае его дома № 9720 на Уилшир-бульваре в Беверли-Хиллз сложно не заподозрить и влияние «Квадратного Колизея».
В наши дни здание остается офисным и не изменилось внешне: бетонный экран из параболических арок все так же скрывает навесной стеклянный фасад. Недавняя реконструкция по проекту Montalba Architects и OJB Landscape Architecture затронула только вестибюль и площадь перед зданием: здесь круглый фонтан ради экономии воды (от ее дефицита страдает Калифорния) заменен световым колодцем с садом внизу – на цокольном ярусе, который планируется использовать как художественную галерею.
Видео на платформе Vimeo.
Фотографии: Kevin Scott
#ЛосАнджелес #офисы #реставрация #историяархитектуры
🍁🍂
Осень время научных конференций и две заметных проходят на этой неделе.
Первая — большой международный форум «Актуальные проблемы теории и истории искусства». Его проводят совместно МГУ и СПбГУ, поочередно в Москве и Петербурге, на этот раз в Питере. Тематика охватывает вообще все сюжеты, возможные для историка искусства: от Древнего мира до теории. Конференция работает всю неделю, с понедельника по пятницу, то есть уже работает вовсю. Имеется удаленная трансляция, ссылки просят не публиковать, но их, вероятно, можно попросить у организаторов. Программа здесь и здесь.
«Давидовские чтения 2024» — не столь масштабное мероприятие, но очень полезное для историков архитектуры и реставраторов, потому что именно там рассказывают о новейших работах с памятниками. В этом году чтения юбилейные: они и сами-то по себе названы в честь Льва Артуровича Давида, но в этом году ему исполняется 110 лет.
#конференция #наука #историяИскусства #реставрация
Осень время научных конференций и две заметных проходят на этой неделе.
Первая — большой международный форум «Актуальные проблемы теории и истории искусства». Его проводят совместно МГУ и СПбГУ, поочередно в Москве и Петербурге, на этот раз в Питере. Тематика охватывает вообще все сюжеты, возможные для историка искусства: от Древнего мира до теории. Конференция работает всю неделю, с понедельника по пятницу, то есть уже работает вовсю. Имеется удаленная трансляция, ссылки просят не публиковать, но их, вероятно, можно попросить у организаторов. Программа здесь и здесь.
«Давидовские чтения 2024» — не столь масштабное мероприятие, но очень полезное для историков архитектуры и реставраторов, потому что именно там рассказывают о новейших работах с памятниками. В этом году чтения юбилейные: они и сами-то по себе названы в честь Льва Артуровича Давида, но в этом году ему исполняется 110 лет.
#конференция #наука #историяИскусства #реставрация