Так как завтра рабочий день (простите, что напомнила), я просто покажу вам фотку своей собаки😅

У меня сегодня какой-то прям день спорта получился: утром тренировка (наконец-то получились человеческие отжимания, а не с колен🎉) и днем прогулка!

Как провели эти выходные вы? Удалось отдохнуть?🫠

Совершенно неожиданное продолжение моего предыдущего поста про цвет!
Я случайно наткнулась на статью The Art Newspaper Russia, где была описана книга, вышедшая в этом году, Анны Варишон «Цветовые таблицы: история».

Анна Варишон — французский антрополог и специалист по цвету, автор многочисленных научных публикаций о цветовых таблицах, пигментах и красителях, а так же про обычаи разных народов.
И здесь могла бы быть реклама этой самой книги, но, к сожалению, на русский она не переведена (если меня читают какие-то издательства, то молю — выкупите права и приведите, пожалуйста, это настоящее сокровище).

О чем же она?
В ней собрано колоссальное многообразие (200 примеров в разделах от 15 века до наших дней) цветовых диаграмм и палитры, как то: пигменты красок и пастели, отрезы ткани, кожа, бумага, мотки шелка, цветочные лепестки и даже губная помада! Так же там присутствуют цветовые схемы современных дизайнеров, записные книжки красильщиков и та самая номенклатура Вернера, о которой я писала.
Если вас не поразила губная помада, то вот цветовой круг 600-летней давности для определения диагноза по цвету мочи, полоски для оценки качества телятины и шкала оттенков для вставных зубов, точно не оставят вас равнодушными! (Ну как бы а что еще надо для жизни, да?)

И все это сопровождается исторической справкой, как цвет влиял на мир или наоборот.
Я уже писала, что в эпоху Ренессанса появляется новый цвет — ультрамарин, безумно дорогой пигмент. В это время происходит прорыв в техниках и методах создании красок, после которых мы имеем акварель и масло. Так вот художники того времени создавали списки пигментов с названиями, образцами и пояснениями как распознавать имитации. Потому что тот же самый ультрамарин хотели иметь все, но не каждый мог позволить, и появлялись аналоги. Все как и сейчас!

Фото разворота с мочой я, к сожалению, не нашла (а так хотелось, честное слово, вдруг диагностировали бы у себя столько болячек!). И ужасно хочется купить эту книгу, пусть и на английском!

Я уже очень давно не писала о своем творчестве, и когда-то давно мне задавали вопрос о моей самой любимой работе. И тогда я сказала, что из графического дизайна — это «картина» на тему японского апокалипсиса.
Так почему не рассказать о ней подробнее!

Вообще изначально я делала ее для конкурса, который проводил Skillbox, тему которого и не помню уже… но что-то было связано с Японией. Конкурс я не выиграла, а на последующем разборе всех работ мое творчество даже раскритиковали. Ну… им виднее, наверное.

Не будем заострять на этом внимание, лучше поговорим про саму «картину».
Техника, в которой она выполнена, называется matte painting — это когда множество разных фотографий собирается в одну композицию. Простыми словами — коллаж. В этой же технике выполнены обложки серии «Во власти чувств» Эмилии Вон.
Я безумно такое люблю, и рада, что по работе у меня есть такие задачи, но масштаб там гораздо меньше: вписать объект в окружение, где фон составляется максимум из 5 фотографий). В работе для себя я могу использовать от 15 и больше.

В выборе темы я отталкивалась от желания создать зимний пейзаж, от Японии я взяла их знаменитые ворота Тории, а атмосфера родилась из моего, видимо, подавленного настроения.
Изначально на снегу были человеческие следы, а в озере прорубь (но не круглая, а с «рваными» краями), потому что мне хотелось передать ощущение безысходности и полного отсутствия надежды на будущее, а вокруг непоколебимая природа и абсолютнейшая тишина. Но следы и прорубь я убрала, так как уж слишком депрессивно получилось…
Даже без них, как мне кажется, мне удалось передать эту атмосферу.

Из примечательного: Мне пришлось самой «ломать» ворота Тории, добавлять на них потертости и снег. Горный пейзаж тоже был собран из разных фотографий, да даже небо — сборная солянка, хотя казалось бы, нет что ли такой одной фотографии? А вот не было.
В видео вы можете наглядно посмотреть, как создавалась эта работа!

#дизайнерские_разборки

Мои последние посты «Дизайнерских разборок» заключают в себе какое-то новшество! Причем получается это совершенно спонтанно и благодаря вам. И из-за того что Настя прислала мне на разбор минималистичные обложки, то сегодня я разберу сразу две!
Ну… какие обложки — такой и пост😅

Вообще хороший минимализм — это всегда очень сложно. Возможно, вы интересовались им в интерьере и знаете, что удовольствие это не из дешевых. К тому же требует четкой выверенности и строгости.
В графическом дизайне же с этим обстоят дела полегче, как минимум из-за того, что ваш кошелек не опустеет (скорее опустеет внутренний и эмоциональный ресурс).
И принцип, по которому строятся все минималистичные композиции — это сетки! Если вы внимательно читали мой канал, то уже знаете, что это такое) но если нет, то можете почитать вот здесь и тут. Но вернемся к обложкам!

Начну с обложки «Франкенштейн» Жорж Бесс, Мэри Шелли.
Композиция здесь… три, четыре… симметричная и статичная. Да, у меня уже заело пластинку, но такова наша суровая реальность — очень многие обложки прибегают именно к такой композиции. Да я и сама так делаю. Это понятно и легко для восприятия, такая болванка, на которую впоследствии можно налепить, что душе угодно.
И как раз таки этот полет души мы можем видеть в шрифте для названия. Сначала я думала, что он меня немного подбешивает: несуразный и сложно читаемый. Но с другой стороны такой шрифт идеально подходит по смыслу и его необычность делает эту обложку интереснее!

Обложка «Риф» Алексея Поляринова по композиции абсолютно такая же. Но мне нравится, как здесь решили сместись фокус внимания с названия на изображение рогов с абстракцией. Вообще я редко встречаю обложки с таким количеством белого пространства (они не так цепляют взгляд), но здесь иллюстрация наоборот притягивает взгляд. Большую роль играет форма рогов, так как с первого раза и не поймешь, что это на самом деле… я вообще подумала сначала про куриные лапки.
И опять же белый фон и иллюстрация прекрасно передает настроение книги!