Понадеялась я, что неделя будет спокойной, как меня завалили задачами😂 но я не жалуюсь, я сама согласилась их взять (ну да, гениальная идея!)
Поэтому на большой пост меня не хватить, так что показываю вам то, что снова нарыла на пинтересте!
Псевдоним художницы SilllDA и вот такую невероятную красоту она рисует, просто чистейший восторг!
Я обожаю такие яркие цвета и сплошные фоновые заливки, контрастирующие с элементами на работе. И психоделику тоже😂
Ставьте «⚪️ », если вам нравятся такие подборки! Буду делать их чаще (но не каждый день)
Поэтому на большой пост меня не хватить, так что показываю вам то, что снова нарыла на пинтересте!
Псевдоним художницы SilllDA и вот такую невероятную красоту она рисует, просто чистейший восторг!
Я обожаю такие яркие цвета и сплошные фоновые заливки, контрастирующие с элементами на работе. И психоделику тоже😂
Ставьте «
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#рецензии
«Молчание костей» Джун Хёр
О сюжете. 1800 год, Чосон. Главная героиня — шестнадцатилетняя Соль, которая работает тамо в полицейском ведомстве. Ее работа лишь прислуживать инспектору и помогать в осмотре убитых женщин (в то время мужчина не мог прикасаться к женщине, если он не является ее мужем или ближайшим родственником). Но из-за своего неудержимого любопытства Соль втягивается в пучину сложного расследования.
Мои эмоции. Я люблю азиатский сеттинг, поэтому мое мнение максимально субъективно. История легкая и тяжелая одновременно, слог у автора потрясающий и читается без труда, но сам сюжет… он оставляет после себя глубокую рану на душе.
Я уже знакома с этим автором, но начала я с ее третьей книги, «Красный дворец», а эта же история дебютная. И могу сказать, что в эмоциональном плане «Молчание костей» намного сильнее и тяжелее, но детективная составляющая послабее.
Что понравилось. Антураж. Это дорама на бумаге, за исключением отсутствия любовной линии. Еще мне понравилось, что хоть сама история выдумана, но за основу взяты исторические события. Нет ощущения того, что история сплошная фантастика.
Герои, главные и второстепенные, прекрасно раскрыты. Да, кто-то в большей степени, а кто-то в меньшей, но они не делятся на исключительное добро и зло. У каждого есть своя история, боль и травмы, которые помогают понять, почему этот герой именно такой. Но ни в коем случае не оправдать.
Что не понравилось. Я практически сразу раскрыла весь сюжет. Мотивы мне были не до конца ясны (правда потом все встало на свои места), но догадаться было не сложно. И мне показалось, что не само расследование здесь главный движок сюжета, а именно психологическое состояние главной героини и какой путь она делает от себя прежней до себя нынешней.
Резюмируя, книга зайдет тем, кто любит детективную атмосферу и дорамы. Но все же знакомство с автором советую начать с «Красного дворца», рецензия на эту книгу у меня тоже есть на канале!
Иногда чудовищами рождаются, а иногда — становятся от накопившейся боли.
«Молчание костей» Джун Хёр
О сюжете. 1800 год, Чосон. Главная героиня — шестнадцатилетняя Соль, которая работает тамо в полицейском ведомстве. Ее работа лишь прислуживать инспектору и помогать в осмотре убитых женщин (в то время мужчина не мог прикасаться к женщине, если он не является ее мужем или ближайшим родственником). Но из-за своего неудержимого любопытства Соль втягивается в пучину сложного расследования.
Мои эмоции. Я люблю азиатский сеттинг, поэтому мое мнение максимально субъективно. История легкая и тяжелая одновременно, слог у автора потрясающий и читается без труда, но сам сюжет… он оставляет после себя глубокую рану на душе.
Я уже знакома с этим автором, но начала я с ее третьей книги, «Красный дворец», а эта же история дебютная. И могу сказать, что в эмоциональном плане «Молчание костей» намного сильнее и тяжелее, но детективная составляющая послабее.
Что понравилось. Антураж. Это дорама на бумаге, за исключением отсутствия любовной линии. Еще мне понравилось, что хоть сама история выдумана, но за основу взяты исторические события. Нет ощущения того, что история сплошная фантастика.
Герои, главные и второстепенные, прекрасно раскрыты. Да, кто-то в большей степени, а кто-то в меньшей, но они не делятся на исключительное добро и зло. У каждого есть своя история, боль и травмы, которые помогают понять, почему этот герой именно такой. Но ни в коем случае не оправдать.
Что не понравилось. Я практически сразу раскрыла весь сюжет. Мотивы мне были не до конца ясны (правда потом все встало на свои места), но догадаться было не сложно. И мне показалось, что не само расследование здесь главный движок сюжета, а именно психологическое состояние главной героини и какой путь она делает от себя прежней до себя нынешней.
Резюмируя, книга зайдет тем, кто любит детективную атмосферу и дорамы. Но все же знакомство с автором советую начать с «Красного дворца», рецензия на эту книгу у меня тоже есть на канале!
❤🔥13 5
Если вы стоите, то лучше присядьте, потому что сейчас будет шок контент!😅
Я впервые в жизни предложила 1 вариант (вместо 3) для внутреннего оформления, потому что у меня было очень конкретная идея… И его приняли без дополнительных правок!🤯
Там будет кое-что ну очень красивое! Не знаю, могу ли я говорить, что именно… но в данном проекте именно эта деталь моя самая любимая💖
Я впервые в жизни предложила 1 вариант (вместо 3) для внутреннего оформления, потому что у меня было очень конкретная идея… И его приняли без дополнительных правок!🤯
Там будет кое-что ну очень красивое! Не знаю, могу ли я говорить, что именно… но в данном проекте именно эта деталь моя самая любимая💖
Грустная история о том, как графический дизайнер обезличен и как некоторые этим пользуются.
Я навсегда запомнила фразу своего преподавателя по истории граф. дизайна, что наша профессия — это работа на мусорку. И, к сожалению, это действительно так. Мы живем во времена быстрого потребления информации: посты в соц. сетях моментально скроллятся, одни флаеры и плакаты сменяют другие, упаковка выбрасывается, а прочитанные книги отправляются вглубь полки или заменяются другими.
И это складывается из-за потребительского отношения общества (а иногда и самих дизайнеров) к нашей работе.
Если нужен плохой дизайн, то да, этого достаточно.
Уже последние лет 5, если не больше, на рынке образовательных курсов лидирует профессия графического дизайнера (и программиста). Но проблема не в самих курсах, а в их подаче: «Учись 3 месяца, а после будешь получать от 150 тысяч». Это так не работает. Но именно из-за этого складывается мнение, что профессия не требует особых усилий.
А если дизайнер тратит много времени на один проект, то существует мнение, что он бездарность, который не может придумать все с первого раза.
А художники, которые тратят годы на свои картины, тоже бездари?
В большой трате рабочего времени нет ничего плохого или постыдного — это значит, что дизайнеру не плевать на ваш проект и он старается довести его до идеала. Разумеется, иногда что-то получается быстрее, но все это доля простого везения, вдохновение или называйте как угодно.
И печально, что есть люди, которые продвигают себя за счет чужой работы… не открыто, конечно, но не указывая авторство и создавая неопределенность.
Зачем так делать, вопрос риторический…
А у этого поста лишь одна цель — быть услышанной, что моя работа не просто поставить текст и картинку. И я всегда стараюсь, не стесняясь, показать это другим!
Я навсегда запомнила фразу своего преподавателя по истории граф. дизайна, что наша профессия — это работа на мусорку. И, к сожалению, это действительно так. Мы живем во времена быстрого потребления информации: посты в соц. сетях моментально скроллятся, одни флаеры и плакаты сменяют другие, упаковка выбрасывается, а прочитанные книги отправляются вглубь полки или заменяются другими.
И это складывается из-за потребительского отношения общества (а иногда и самих дизайнеров) к нашей работе.
«Ну а что там такого сложного? Просто поставил текст, картинку и готово».
Если нужен плохой дизайн, то да, этого достаточно.
Уже последние лет 5, если не больше, на рынке образовательных курсов лидирует профессия графического дизайнера (и программиста). Но проблема не в самих курсах, а в их подаче: «Учись 3 месяца, а после будешь получать от 150 тысяч». Это так не работает. Но именно из-за этого складывается мнение, что профессия не требует особых усилий.
А если дизайнер тратит много времени на один проект, то существует мнение, что он бездарность, который не может придумать все с первого раза.
«Как это ты потратила больше месяца на один проект? А почему ты не могла сделать все за 3 дня?»
А художники, которые тратят годы на свои картины, тоже бездари?
В большой трате рабочего времени нет ничего плохого или постыдного — это значит, что дизайнеру не плевать на ваш проект и он старается довести его до идеала. Разумеется, иногда что-то получается быстрее, но все это доля простого везения, вдохновение или называйте как угодно.
И печально, что есть люди, которые продвигают себя за счет чужой работы… не открыто, конечно, но не указывая авторство и создавая неопределенность.
Зачем так делать, вопрос риторический…
А у этого поста лишь одна цель — быть услышанной, что моя работа не просто поставить текст и картинку. И я всегда стараюсь, не стесняясь, показать это другим!
❤15❤🔥5
Хочу спать, но надо рисовать
В итоге ничего я не успела написать🫠 до сих пор работаю, рисую эмоциональных булок… мне даже референсы не нужны, достаточно посмотреть в зеркало
Пришла к вам утром, чтобы поныть и пропала. Какая я молодец!🤣 ⚪️
⚪️ Но я весь день работала, готовила файлы, отрисовывала новые стикеры…. А кто помнит эмоциональную булку? Эти стикеры уже анонсировали, поэтому я могу их показать!)
Выглядят они, конечно, вообще не так, как я вам показывала.🤗 Клиент решил полностью поменять стиль и сделать их в цветах своего бренда!
⚪️ Скидывайте в комменты стикер «Какой вы сегодня?». Я однозначно Многозадачная булочка))
Выглядят они, конечно, вообще не так, как я вам показывала.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥11💋7 4
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11❤🔥5
Хотела нагнать на нашу адаптацию названия на постере, а потом увидела оригинал. Но меня все равно не покидает ощущение «ожидание/реальность»…
И эффект обводки у оригинала выглядит не так топорно, как на нашем. Прям вайбы постеров 00х-10х годов😅 да и само название каким-то гигантским вышло…
Забавно, что до издательства я отправляла свое резюме в START на дизайнера постеров, но мне на него не ответили… эх, а мог бы быть совсем другой контент на моем канале😂
И эффект обводки у оригинала выглядит не так топорно, как на нашем. Прям вайбы постеров 00х-10х годов😅 да и само название каким-то гигантским вышло…
Забавно, что до издательства я отправляла свое резюме в START на дизайнера постеров, но мне на него не ответили… эх, а мог бы быть совсем другой контент на моем канале😂
❤10 5👍3❤🔥2
Ренессанс. Или Эпоха Возрождения. Время, возвращающее нас к идеалам античности и отказывающееся от средневековых канонов. Искусство обрело новое дыхание.
Скажи мне, какой твой любимый цвет, и я опишу твой характер.
Мне уже становится сложнее писать про символизм цвета разных эпох, так как, несмотря на стремительное развитие мира вокруг, человек внутри менялся не так быстро. И в то время еще сохраняется олицетворение цветов со стихиями, качествами, а палитра из основных цветом мало меняется, разве что синий цвет становится популярнее. Так как в это время появляется ужасно дорогой пигмент — ультрамарин (это яркий, глубокий синий цвет).
Но есть все-таки новшество — цветовые системы темперамента.
Первым написал об этом Джованни Паоло Ломаццо. И вот что из этого вышло: белый соответствовал флегматикам, черный — меланхоликам, красный — сангвиникам, а желтый — холерикам. По температурным ощущения белый цвет был для Ломаццо холодным, а черный наоборот теплым.
Я пыталась найти больше информации на эту тему, даже нашла оригинальную отсканированную книгу, изданную в 1590 году. Но она на итальянском, а на английском (на русском тем более) я тоже ничего не нашла.
По отдельным цветам мне бы хотелось еще отметить, что в эпоху Возрождения в моду входит серый цвет, он становится символом благородства и изящества. А вот желтому снова не везет — этим цветом помечали дома предателей, да и в принципе желтый олицетворял неверие и подозрение.
Синему, раз он стал таким популярным, стали приписывать божественность и гармонию. Он даже стал отождествляться с Девой Марией, так как ее одежду писали именно этим цветом.
Хоть я всегда рассматриваю цвета по-отдельности, но в одной статье я нашла информацию, что сочетание белого, зеленого и красного олицетворяли три главные добродетели — веру, надежду и милосердие.
А вообще конкретное деление на «плохие» и «хорошие» цвета, приписывание им точных характеристик уже давно отходит на отдельный план. Смысл цветовой палитры варьируется в зависимости от контекста, места или времени.
Скажи мне, какой твой любимый цвет, и я опишу твой характер.
Мне уже становится сложнее писать про символизм цвета разных эпох, так как, несмотря на стремительное развитие мира вокруг, человек внутри менялся не так быстро. И в то время еще сохраняется олицетворение цветов со стихиями, качествами, а палитра из основных цветом мало меняется, разве что синий цвет становится популярнее. Так как в это время появляется ужасно дорогой пигмент — ультрамарин (это яркий, глубокий синий цвет).
Но есть все-таки новшество — цветовые системы темперамента.
Первым написал об этом Джованни Паоло Ломаццо. И вот что из этого вышло: белый соответствовал флегматикам, черный — меланхоликам, красный — сангвиникам, а желтый — холерикам. По температурным ощущения белый цвет был для Ломаццо холодным, а черный наоборот теплым.
Я пыталась найти больше информации на эту тему, даже нашла оригинальную отсканированную книгу, изданную в 1590 году. Но она на итальянском, а на английском (на русском тем более) я тоже ничего не нашла.
По отдельным цветам мне бы хотелось еще отметить, что в эпоху Возрождения в моду входит серый цвет, он становится символом благородства и изящества. А вот желтому снова не везет — этим цветом помечали дома предателей, да и в принципе желтый олицетворял неверие и подозрение.
Синему, раз он стал таким популярным, стали приписывать божественность и гармонию. Он даже стал отождествляться с Девой Марией, так как ее одежду писали именно этим цветом.
Хоть я всегда рассматриваю цвета по-отдельности, но в одной статье я нашла информацию, что сочетание белого, зеленого и красного олицетворяли три главные добродетели — веру, надежду и милосердие.
А вообще конкретное деление на «плохие» и «хорошие» цвета, приписывание им точных характеристик уже давно отходит на отдельный план. Смысл цветовой палитры варьируется в зависимости от контекста, места или времени.
❤10❤🔥6🔥3👍1
#дизайнерские_разборки
Держу обещание разобрать новенькое, но даже я не знаю, куда нас это может занести сегодня. Но поговорим мы об интерфейсе игры Reverse: 1999 Journey to Mor Pankh.
Скажу, что разработкой дизайна для игр я вообще никогда не занималась, в моем портфеле есть только немного дизайна страниц сайтов, но никогда углубленно я не изучала эту сферу.
В любом случае это отличная возможность выйти немного за рамки моей деятельности.
Итак, что мы видим по композиции: она максимально статична и симметричная. И симметрия выражается во всех элементах. Огромную роль здесь, естественно, играет иллюстрация на фоне, и она задает тон всей композиции. Можно было бы предположить, что этот дым (северное сияние? или что это?) добавляет немного динамики иллюстрации, так как он идет немного под углом, но нет. Для динамики не хватает наклона, а статика еще больше усиливается из-за того, что этот дым дублируется и идет параллельно друг другу.
Таким образом у нас получается абсолютная симметрия не только по вертикали, но еще и по горизонтали.
Кнопки полукругом здесь являются дополнительным элементом, которые складываются в поддержку иллюстрации. То есть центр изображения определяет, какими будут эти элементы. И смею предположить, что этот полукруг возникает из-за положения рук персонажа в центре, которую можно заключить в овал.
Если бы мы заменили полукруг на прямую линию, то тогда это выглядело бы слишком топорно и грубо.
p.s. но если элементы полукругом выглядят так всегда, не зависимо от иллюстрации, то я сейчас вам просто наговорила чепухи))
И еще отдельно я хочу отметить текстовую композицию «Journey to Mor Pankh». Может показаться, что здесь нет ничего особенного: ну просто взяли шрифт с закосом под арабский и написали. Но, во-первых, мне очень нравится, как горизонтальный элемент буквы «t» превращается в хвостик падающей звезды.
А во-вторых, угловатость букв прекрасно разбавляет плавность линий и элементов, давая возможность добавить острые углы в кнопки.
Надеюсь, я написала не полную чушь!
Держу обещание разобрать новенькое, но даже я не знаю, куда нас это может занести сегодня. Но поговорим мы об интерфейсе игры Reverse: 1999 Journey to Mor Pankh.
Скажу, что разработкой дизайна для игр я вообще никогда не занималась, в моем портфеле есть только немного дизайна страниц сайтов, но никогда углубленно я не изучала эту сферу.
В любом случае это отличная возможность выйти немного за рамки моей деятельности.
Итак, что мы видим по композиции: она максимально статична и симметричная. И симметрия выражается во всех элементах. Огромную роль здесь, естественно, играет иллюстрация на фоне, и она задает тон всей композиции. Можно было бы предположить, что этот дым (северное сияние? или что это?) добавляет немного динамики иллюстрации, так как он идет немного под углом, но нет. Для динамики не хватает наклона, а статика еще больше усиливается из-за того, что этот дым дублируется и идет параллельно друг другу.
Таким образом у нас получается абсолютная симметрия не только по вертикали, но еще и по горизонтали.
Кнопки полукругом здесь являются дополнительным элементом, которые складываются в поддержку иллюстрации. То есть центр изображения определяет, какими будут эти элементы. И смею предположить, что этот полукруг возникает из-за положения рук персонажа в центре, которую можно заключить в овал.
Если бы мы заменили полукруг на прямую линию, то тогда это выглядело бы слишком топорно и грубо.
p.s. но если элементы полукругом выглядят так всегда, не зависимо от иллюстрации, то я сейчас вам просто наговорила чепухи))
И еще отдельно я хочу отметить текстовую композицию «Journey to Mor Pankh». Может показаться, что здесь нет ничего особенного: ну просто взяли шрифт с закосом под арабский и написали. Но, во-первых, мне очень нравится, как горизонтальный элемент буквы «t» превращается в хвостик падающей звезды.
А во-вторых, угловатость букв прекрасно разбавляет плавность линий и элементов, давая возможность добавить острые углы в кнопки.
Надеюсь, я написала не полную чушь!
А как загружать видео в эти ваши тики-токи? Что для этого надо?)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
У меня сегодня был мини-выходной (но я не отдыхала, у меня просто были дела, не связанные с работой😰)
Поэтому смотрите, какие классные «текстурные» или «тактильные» обложки я нашла!! Хотелось бы тоже однажды такую сделать)
⚪️ Какая из этих обложек вам больше всего нравится?
⚪️ на последней фотке обложка, реагирующая на тепло
Поэтому смотрите, какие классные «текстурные» или «тактильные» обложки я нашла!! Хотелось бы тоже однажды такую сделать)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10 5