Сегодня у нас немного разгрузочный день для канала, поэтому отвечу на пару вопросов! (отвечать буду не по-порядку, но отвечу на все, не волнуйтесь!)
А уже завтра выйдет первый пост про оформление «Сердце ведьмы», не пропустите!

Я сейчас заканчиваю читать Мориса Дрюона «Железный король» и мне безумно нравится, поэтому я планирую прочитать весь цикл «Проклятых королей» полностью! Так что следующая книга будет «Узница Шато-Гайара»)

И в связи с этим у меня будет встречный вопрос к вам! Хотите ли вы отзыв на этот цикл и если да, то на весь цикл сразу или отдельно по книгам?

Конечно! Если месяц прошел без выгорания, это значит, что я весь месяц отдыхала!
Вообще выгорание абсолютно естественно и его не надо бояться. Оно наступает из-за монотонности работы, и даже в моей творческой профессии это бывает.
Все-таки задачи и их последовательность у меня не меняются: внутреннее оформление, обложка, подготовка файлов к печати, и между ними бывают другие задачи по граф. дизайну, связанные с дизайном постов для соц. сетей, анимации и монтажу.

И когда я понимаю, что уже все, я не вывожу (это сопровождается отсутствием сил, ужасного настроения и подгоранием пятой точки от всего). Тогда я стараюсь отложить работу и отвлечь себя другим занятием. Это может быть просмотр фильма, вязание, чтение, самое банальное - прогулка.
Но обязательно занятие не должно требовать сильной мозговой нагрузки, чтобы еще не тратить свои силы!

У меня есть даже три фразы!

1. «Никогда ничего не бойтесь, кайфуйте, жизнь одна!» гениальная Олечка Бузова😅Но вообще совет реально классный и очень жизненный. Я трусишка нереальная, и когда я боюсь что-то сделать, то всегда вспоминаю эту фразу!

2. «Умные мысли преследовали её, но она была быстрее» не знаю, кто сказал. Вот если вы попросите описать мой характер одной фразой, то я обязательно выберу её. Ох, сколько же упущенных возможностей блеснуть своим умом…

3. «Отпусти и забудь» кто пропел, признавайтесь?😂 это практически мантра по жизни. Если произошла какая-то неудача, то просто забудь о ней и иди дальше!

Можете поделиться своими фразами в комментариях!))

#кашавголове

Недавно мне в Shorts попалось видео, где девушка решила заказать свой портрет у одного художника. Из того, что я вычитала в интернете в свободном доступе о художнике, я поняла, что он вдохновляется музыкой 60-70-х годов, фольклором, татуировками, использует яркие краски и в принципе работает в примитивистском живописном стиле.

И почитав комментарии, мне было очень забавно видеть, как совершенно два противоположных мнения стоят рядом, а по количеству лайков можно заметить, какое из них лидирует.
Отсюда у меня возникла мысль написать про…

Наивное искусство. Кринж или все-таки рофл?

Откуда оно вообще пошло?
Это направление зародилось в конце 19 - начале 20 веков как противостояние академическому стилю, в первую очередь изображению человеческой фигуры. Такие художники стремились к упрощению, непосредственности, искренности и гармоничной жизни. А кто отлично подходит под все критерии? Дети!
Именно поэтому чаще всего такие картины сравнивают с детскими рисунками в негативном ключе, но парадокс заключается в том, что в этом и заключается смысл примитивизма.

Пабло Пикассо говорил следующее:

Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребенок.

Но художники примитивизма вдохновлялись не только детскими рисунками, а и наскальной живописью, лубком, иконописью, творчеством Юго-Восточной Азии, Африки и многими другими.
Поэтому глядя на такие картины, очень ошибочно полагать, что «Да я сейчас за пять минут нарисую то же самое и будет еще лучше». Не сомневаюсь, что нарисуете, но какую ценность это будет нести?
По моему мнению, в творчестве должен быть заложен смысл, эмоции, чувства. Они могут быть для каждого свои, потому что для кого-то картина Айвазовского «Девятый вал» будет трактована так, что у моряков нет шансов на спасение из-за надвигающейся на них волны, а кто-то скажет, что солнце и теплый свет дают им надежду.
И даже негативное мнение порой лучше, чем полное безразличие. Искусство не обязано вызывать только положительные эмоции и эстетическое удовольствие.

И возвращаясь к моей основной теме.
Я очень часто замечаю, что многие современные художники работают именно в стиле наивного искусства. Я не искусствовед, поэтому не претендую на то, что мое мнение истинно. Но могу предположить, что просто люди, желающие заработать на творчестве, выбирают этот путь из-за кажущейся простоты. То же самое и с абстракционизмом.
В какой-то степени уже можно выделить отдельное направление коммерческого искусства, где художник пишет картину исключительно ради денег и голой стены в квартире заказчика, которую надо чем-то заполнить. И я сейчас говорю именно про заказы, а не собственные картины художника, которые он впоследствие выставил на продажу.

Так вот мне кажется, я поняла, почему в комментариях было так много негативных отзывов. Многие просто для себя не увидели смысла в картине, так как есть предубеждение, что если картина выполнена на заказ, то и эмоций художника не было вложено.
По правде сказать, мне тоже не была понятна эта картина. Но здесь же самое главное, чтобы нравилось заказчику, правда?