За окном rain, на душе… наконец-то возможность отдохнуть😅

Сегодня у меня полурабочий день, мне надо подготовить обложку «Игры на грани фола» к печати. А остальным клиентам я сказала, чтобы беспокоили меня только по ооооочень срочным задачам (но они бусинки, сказали, что ничего срочного не будет💖).

На выходных планирую сходить на какую-нибудь выставку, чтобы покрасоваться своей корочкой😂 а как вы планируете их провести?

Ребят, накиньте еще голосов, пожалуйста😂 а то там почти 50/50 и я не знаю, что мне делать…

Сегодня вечером хочу выложить пост с новым набором)

UPD: легче не стало…😂 ладно, есть идея, посмотрим, как там получится

#дизайнерские_разборки

Сегодня у нас тоже будет интересный разбор, идея которого мне пришла прям только что, потому что завершить этот месяц хотелось немного необычно! По крайней мере такого на канале у меня еще не было.
И мы разберем обложку Дианы Сеттерфилд «Пока течет река», но в связке с ее «оригинальной» версией. Будем рассуждать, что получилось удачнее, а что нет.

Впервые за все время проведения «Дизайнерских разборок» мне прислали книгу, которую я читала! И я безумно этому рада, потому что история невероятно интересная — искренне советую всем ее прочитать (это проза с размеренным повествованием и прекрасно прописанной атмосферой сказочной Англии).

А теперь к разбору!
Мы видим, что «наша» обложка — это не просто слепая копия, а именно адаптация, в которой сохранены основные элементы и настроение, но с различной композицией. Да, она все равно остается симметричной, в «оригинальной» больше динамики, чем в нашей. Подробнее не буду это разбираться, мне кажется, что спустя 3 поста вы уже сами все видите!

По настроению «оригинальная» обложка, на мой взгляд, больше попадает в сюжет истории, так как выглядит она более винтажно (а многие критики сравнивают Сеттерфилд с сестрами Бронте). Но у меня есть несколько вопросов к расположению названия…
Мне очень нравится, что оно течет по реке, что тоже является отсылкой к истории, но из-за укрупненного слова «river» хочется начать название с него. Не знаю, возможно, это только моя проблема, но как будто удобнее было бы расположить название снизу вверх.
По остальному у меня нет «претензии», расположение имени автора оправдано и камыши вокруг создают симпатичную рамку.

«Наша» обложка уже несколько осовремененная из-за стиля иллюстрации. По ней у меня тоже нет особых комментариев, но я бы, возможно, укрупнила некоторые детали (стрекоз, например), чтобы создать ритм в композиции.
По названию сразу скажу, что в реальности оно читается лучше, так как оно покрыто лаком, если я не ошибаюсь. Но у меня вопрос, почему его не стали располагать так же по изгибу реки? Тем более в «нашей» версии он намного спокойнее и читаться будет даже легче. Но у нас в принципе очень редко можно встретить динамичное расположение названия из-за боязни плохой читабельности.

Сам шрифт мне нравится, особенно в слове «течет»! Я всегда в восторге от такой симметричности, тем более она тут к месту. И в принципе здесь хорошо обыграны завитушки у шрифта, так как они связаны с иллюстрацией на фоне и название выглядит с ней одним целом. Но, по моему мнению, не очень красиво, что название накладывается на элементы фона. Создается каша и у дизайнеров это называется «некрасивым» или «неприятным» касанием.
И в своей работе я всегда стараюсь этого избегать: совершенно незначительная деталь, но сильно меняет восприятие. Без этих касаний дизайн воспринимается намного легче!

Вот такой длинный пост у меня получился, надеюсь, вам было интересно его прочитать. Делитесь своим мнением в комментариях, я всегда буду рада!
И, кстати, можете тоже предлагать «оригинальные» и «наши» обложки на разбор)

Мы уже медленно приближаемся к нашему времени, но пока я хочу немного задержаться в Европе 19 века и развлечь вас!
Скорее всего вы слышали такие фразы, как «бедро испуганной нифмы» или «влюбленная жаба». А если не знали, то уже догадались, что это одни из названий цветовых оттенков, которые мы сегодня с вами разберем.

Есть красный, есть синий… а это что?

Немецкий ученый-геолог Абраама Готлоба Вернера в конце 18 века создал номенклатуру цвета для минералов, его работой впечатлился шотландский художник-флорист Патрик Сайм и адаптировал ее для зоологов, ботаников, художников и т.д. Всегда было около 110 оттенков с описаниями и примерами животных, растений и минералов.
Кстати, впоследствии этой номенклатурой пользовался Чарльз Дарвин, чтобы точно описывать собранные камни и растения, так как некоторые при транспортировке теряли свой изначальный цвет.

И, естественно, такое обширное количество оттенков не могли не вдохновить художников и писателей, поэтому их часто можно было встретить в классической литературе, но уже более поэтичные.
Разберем самые интересные оттенки по цветовым группам:

Белые, серые, черные:
Борода Абдель-Керима — белый с черным оттенком и серым отливом (на деле холодный серый оттенок)
Паук, замышляющий преступление — темный оттенок серого или же черный с краснотой в других источниках
Гридеперлевый — жемчужный
Испуганная мышь — светло-серый

Синие:
Голубец — ярко-синий
Морозное небо — лазурный сине-голубой
Городское небо — болотно-голубой
Блёд-д-амур — голубовато-серый

Зеленые, желтые:
Лягушка в обмороке или влюбленная жаба — серо-зеленый
Последний вздох жако — желто-рыжий
Кардинал на соломе — желто-красный

Розовые, красные, коричневые:
Резвая пастушка — оттенок розового
Поджаренный хлеб — черно-коричневый
Блоха в обмороке, блошиное брюшко, блоха в родильной горячке или же просто плюсовый — темно-коричневый, уходящий в красный
Медвежье ушко — темно-каштановый
Сюрприз дофина — ну вы и так знаете, что это за цвет)

А на этом сайте можно посмотреть номенклатуру Вернера, выпущенную Саймом.