Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня у меня настоящий день «Пилим контент на канал»💃
🔴 Скоро выйдет один длиннющий пост, так что начните готовиться заранее!
🔴 Написала все ответы на вопросы, которые вы мне прислали. Буду выкладывать постепенно, чтобы сильно не перегружать)
🔴 Собрала материал для следующих сравнений обложек. Искала медь, а нашла такое золото, ну вы бы видели!!😂
🔴 И сделала несколько заметок для рецензии на цикл «Проклятый королей». (кстати, первую книгу я вчера уже дочитала, сейчас начала вторую!»
🔴 О, а еще я рисую новый шрифт, надеюсь, что скоро его закончу😅
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#кашавголове
Недавно мне в Shorts попалось видео, где девушка решила заказать свой портрет у одного художника. Из того, что я вычитала в интернете в свободном доступе о художнике, я поняла, что он вдохновляется музыкой 60-70-х годов, фольклором, татуировками, использует яркие краски и в принципе работает в примитивистском живописном стиле.
И почитав комментарии, мне было очень забавно видеть, как совершенно два противоположных мнения стоят рядом, а по количеству лайков можно заметить, какое из них лидирует.
Отсюда у меня возникла мысль написать про…
Наивное искусство. Кринж или все-таки рофл?
Откуда оно вообще пошло?
Это направление зародилось в конце 19 - начале 20 веков как противостояние академическому стилю, в первую очередь изображению человеческой фигуры. Такие художники стремились к упрощению, непосредственности, искренности и гармоничной жизни. А кто отлично подходит под все критерии? Дети!
Именно поэтому чаще всего такие картины сравнивают с детскими рисунками в негативном ключе, но парадокс заключается в том, что в этом и заключается смысл примитивизма.
Пабло Пикассо говорил следующее:
Но художники примитивизма вдохновлялись не только детскими рисунками, а и наскальной живописью, лубком, иконописью, творчеством Юго-Восточной Азии, Африки и многими другими.
Поэтому глядя на такие картины, очень ошибочно полагать, что «Да я сейчас за пять минут нарисую то же самое и будет еще лучше». Не сомневаюсь, что нарисуете, но какую ценность это будет нести?
По моему мнению, в творчестве должен быть заложен смысл, эмоции, чувства. Они могут быть для каждого свои, потому что для кого-то картина Айвазовского «Девятый вал» будет трактована так, что у моряков нет шансов на спасение из-за надвигающейся на них волны, а кто-то скажет, что солнце и теплый свет дают им надежду.
И даже негативное мнение порой лучше, чем полное безразличие. Искусство не обязано вызывать только положительные эмоции и эстетическое удовольствие.
И возвращаясь к моей основной теме.
Я очень часто замечаю, что многие современные художники работают именно в стиле наивного искусства. Я не искусствовед, поэтому не претендую на то, что мое мнение истинно. Но могу предположить, что просто люди, желающие заработать на творчестве, выбирают этот путь из-за кажущейся простоты. То же самое и с абстракционизмом.
В какой-то степени уже можно выделить отдельное направление коммерческого искусства, где художник пишет картину исключительно ради денег и голой стены в квартире заказчика, которую надо чем-то заполнить. И я сейчас говорю именно про заказы, а не собственные картины художника, которые он впоследствие выставил на продажу.
Так вот мне кажется, я поняла, почему в комментариях было так много негативных отзывов. Многие просто для себя не увидели смысла в картине, так как есть предубеждение, что если картина выполнена на заказ, то и эмоций художника не было вложено.
По правде сказать, мне тоже не была понятна эта картина. Но здесь же самое главное, чтобы нравилось заказчику, правда?
Недавно мне в Shorts попалось видео, где девушка решила заказать свой портрет у одного художника. Из того, что я вычитала в интернете в свободном доступе о художнике, я поняла, что он вдохновляется музыкой 60-70-х годов, фольклором, татуировками, использует яркие краски и в принципе работает в примитивистском живописном стиле.
И почитав комментарии, мне было очень забавно видеть, как совершенно два противоположных мнения стоят рядом, а по количеству лайков можно заметить, какое из них лидирует.
Отсюда у меня возникла мысль написать про…
Наивное искусство. Кринж или все-таки рофл?
Откуда оно вообще пошло?
Это направление зародилось в конце 19 - начале 20 веков как противостояние академическому стилю, в первую очередь изображению человеческой фигуры. Такие художники стремились к упрощению, непосредственности, искренности и гармоничной жизни. А кто отлично подходит под все критерии? Дети!
Именно поэтому чаще всего такие картины сравнивают с детскими рисунками в негативном ключе, но парадокс заключается в том, что в этом и заключается смысл примитивизма.
Пабло Пикассо говорил следующее:
Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребенок.
Но художники примитивизма вдохновлялись не только детскими рисунками, а и наскальной живописью, лубком, иконописью, творчеством Юго-Восточной Азии, Африки и многими другими.
Поэтому глядя на такие картины, очень ошибочно полагать, что «Да я сейчас за пять минут нарисую то же самое и будет еще лучше». Не сомневаюсь, что нарисуете, но какую ценность это будет нести?
По моему мнению, в творчестве должен быть заложен смысл, эмоции, чувства. Они могут быть для каждого свои, потому что для кого-то картина Айвазовского «Девятый вал» будет трактована так, что у моряков нет шансов на спасение из-за надвигающейся на них волны, а кто-то скажет, что солнце и теплый свет дают им надежду.
И даже негативное мнение порой лучше, чем полное безразличие. Искусство не обязано вызывать только положительные эмоции и эстетическое удовольствие.
И возвращаясь к моей основной теме.
Я очень часто замечаю, что многие современные художники работают именно в стиле наивного искусства. Я не искусствовед, поэтому не претендую на то, что мое мнение истинно. Но могу предположить, что просто люди, желающие заработать на творчестве, выбирают этот путь из-за кажущейся простоты. То же самое и с абстракционизмом.
В какой-то степени уже можно выделить отдельное направление коммерческого искусства, где художник пишет картину исключительно ради денег и голой стены в квартире заказчика, которую надо чем-то заполнить. И я сейчас говорю именно про заказы, а не собственные картины художника, которые он впоследствие выставил на продажу.
Так вот мне кажется, я поняла, почему в комментариях было так много негативных отзывов. Многие просто для себя не увидели смысла в картине, так как есть предубеждение, что если картина выполнена на заказ, то и эмоций художника не было вложено.
По правде сказать, мне тоже не была понятна эта картина. Но здесь же самое главное, чтобы нравилось заказчику, правда?
❤🔥9❤5👍1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍9
Снова у меня появилось желание рисовать, даже есть некоторые идеи!
Но…
Я не знаю, какой выбрать референс, они оба мне нравятся😅
Так что накидайте реакций:
«🔥» - первая фотка
«🍌» - вторая фотка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🍌15🔥10
#книжныйпроект
«Сердце Ведьмы» Кейлет Рель
Пост 2\3
Помимо фантазиного шрифта я решила, что надо бы добавить еще и более-менее обычный. Не всегда можно угадать настроение руководства, поэтому лучше перестраховаться.
Но как я уже говорила в предыдущем посте, совсем обычный шрифт я брать не хотела, поэтому мой выбор остановился на уверенном брусковом шрифте. И тут-то как раз получается так, что начертание было только латинское. А в нашем название есть такие прекрасные буквы как «Д», «Ц» и «Ы».
С «Ы» обстоят дела проще — я просто взяла перевернутую «Р» и «I». Для «Д» я использовала перевернутую «V» и хвостики от «Е». А для «Ц» я взяла «H», убрала перекладину и хвостик «J».
И мне снова так понравились закорючки (видимо, какое-то слишком игривое настроение у меня было), что я немного изменила «В» и добавила их на «Ь» и «Ы».
Собственно, у названия, которое в итоге красуется на нашем финальном варианте, абсолютно такая же история. Мне этот шрифт напоминает мультипликационный дымок, который обычно исходит от зелий. А наша главная героиня на иллюстрации как раз держит бутылек с каким-то отваром.
Вообще у меня было меньше всего ставок именно на этот вариант, потому что мне показалось, что он получился каким-то несуразным и не особо похож на то, что обычно выходит у Freedom. Но в итоге я оказалась абсолютно неправа!
Все буквы я специально сделала разной высоты, чтобы создать эффект волны и еще больше усилить ощущение дыма. Кстати, изначально я предлагала сделать градиент на фон, чтобы название как бы растворялось.
Но по итогу название мы решили сделать серебряным.
🖤 Внутреннее оформление
«Сердце Ведьмы» Кейлет Рель
Пост 2\3
Помимо фантазиного шрифта я решила, что надо бы добавить еще и более-менее обычный. Не всегда можно угадать настроение руководства, поэтому лучше перестраховаться.
Но как я уже говорила в предыдущем посте, совсем обычный шрифт я брать не хотела, поэтому мой выбор остановился на уверенном брусковом шрифте. И тут-то как раз получается так, что начертание было только латинское. А в нашем название есть такие прекрасные буквы как «Д», «Ц» и «Ы».
С «Ы» обстоят дела проще — я просто взяла перевернутую «Р» и «I». Для «Д» я использовала перевернутую «V» и хвостики от «Е». А для «Ц» я взяла «H», убрала перекладину и хвостик «J».
И мне снова так понравились закорючки (видимо, какое-то слишком игривое настроение у меня было), что я немного изменила «В» и добавила их на «Ь» и «Ы».
Собственно, у названия, которое в итоге красуется на нашем финальном варианте, абсолютно такая же история. Мне этот шрифт напоминает мультипликационный дымок, который обычно исходит от зелий. А наша главная героиня на иллюстрации как раз держит бутылек с каким-то отваром.
Вообще у меня было меньше всего ставок именно на этот вариант, потому что мне показалось, что он получился каким-то несуразным и не особо похож на то, что обычно выходит у Freedom. Но в итоге я оказалась абсолютно неправа!
Все буквы я специально сделала разной высоты, чтобы создать эффект волны и еще больше усилить ощущение дыма. Кстати, изначально я предлагала сделать градиент на фон, чтобы название как бы растворялось.
Но по итогу название мы решили сделать серебряным.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥10❤2
Сейчас слушаю аудиокнигу «Лавандовая ветвь» Хелены Хейл.
Ранее я засматривалась на нее, чтобы купить в печатном варианте, потому что мне ужасно нравится обложка!😖
Я почему-то думала, что будет похоже на «Шоколад» Джоанн Харрис, которую я нежно люблю, но оказалось все совсем не так (откуда я вообще это взяла, я не знаю, сама аннотация про другое).
Пока могу сказать, что звучит нормально, это история про молодую девушку, у которой есть свое кафе. И однажды она сталкивается с незнакомцем — членом опасной группировки, который впоследствии начал её преследовать… (но преследует не как в «Поклоннике», и на там спасибо»😅).
Думаю, если бы я читала, а не слушала, мне бы понравилось меньше, но посмотрим, что будет дальше!
Может, кто-то тоже читал? Как вам?)
Ранее я засматривалась на нее, чтобы купить в печатном варианте, потому что мне ужасно нравится обложка!
Я почему-то думала, что будет похоже на «Шоколад» Джоанн Харрис, которую я нежно люблю, но оказалось все совсем не так (откуда я вообще это взяла, я не знаю, сама аннотация про другое).
Пока могу сказать, что звучит нормально, это история про молодую девушку, у которой есть свое кафе. И однажды она сталкивается с незнакомцем — членом опасной группировки, который впоследствии начал её преследовать… (но преследует не как в «Поклоннике», и на там спасибо»😅).
Думаю, если бы я читала, а не слушала, мне бы понравилось меньше, но посмотрим, что будет дальше!
Может, кто-то тоже читал? Как вам?)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7👍4❤2
В этом месяце, к сожалению, было мало предложений на «Дизайнерские разборки», но это не повод оставлять эту рубрику!
Вы можете присылать мне логотипы, плакаты, афишы, буклеты, даже флаеры, которые вам дали на улице, упаковки продуктов и, конечно, обложки книг или журналов (единственное, прошу не скидывать мне обложки Freedom, только если мои собственные обложки)
Дисклеймер вы можете прочитать в первом посте.
А условия остаются такие же:
Прием дизайнов будет активен с 25.01 по 01.02 включительно.
Кидать можно в комментарии этого поста
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#книжныйпроект
«Сердце Ведьмы» Кейлет Рель
Пост 3\3
С внутренним оформлением дела обстоят сложнее, но не намного. Его тоже приняли с первого раза, но с небольшими правками.
Мне на Pinterest попалась очень классная идея с объемным пауком на спусковой. Поэтому мне тоже захотелось попробовать, но конкретно для этой книги, я не совсем понимала, что можно сделать. Какие-то ведьминские атрибуты? Тень от них смотрелась очень топорно, поэтому я решила не уходить далеко от паука и взять бабочку. Но с одной бабочкой смотрелось пустовато, поэтому в довесок я прилепила цветы на другой угол.
И вроде бы красиво, а вроде и не то… Возможно, цветы не вяжутся, потому что от них нет тени. Скорее всего их надо было заменить на другую объемную бабочку!
Но идея мне это до сих пор нравится, может, в другие проекты сможем внедрить.
Далее вариант, который я хотела связать с родом деятельности главной героини, которая торгует травами. Вообще я очень люблю иллюстрации с сухоцветами, вроде ничего необычного, но они сразу добавляют атмосферу и задают настроение. И в этом оформлении у меня получилась такая игра, что снизу трава и цветы еще растут, а сверху главная героиня уже развесила их сушиться.
А шрифт для главы я тоже выбрала не просто так. Мне хотелось создать ощущение, что это сама главная героиня написала здесь каким-то угольком, например, дату засушки или названия цветов, но мы видим это как номер главы.
И третий вариант, который стал финальным. Он более абстрактный и понятный. Здесь и цветы в виде полумесяца, где цветы опять же являются отсылкой к деятельности главной героини, а полумесяц как символ колдовства.
Но в этом варианте у нас необычная колонцифра. Я решила поместить её сбоку и посередине страницы и добавить ободок из цветов. Маленькая деталь, но такое всегда приятно греет душу, пока читаешь книгу.
🖤 Обложка
«Сердце Ведьмы» Кейлет Рель
Пост 3\3
С внутренним оформлением дела обстоят сложнее, но не намного. Его тоже приняли с первого раза, но с небольшими правками.
Мне на Pinterest попалась очень классная идея с объемным пауком на спусковой. Поэтому мне тоже захотелось попробовать, но конкретно для этой книги, я не совсем понимала, что можно сделать. Какие-то ведьминские атрибуты? Тень от них смотрелась очень топорно, поэтому я решила не уходить далеко от паука и взять бабочку. Но с одной бабочкой смотрелось пустовато, поэтому в довесок я прилепила цветы на другой угол.
И вроде бы красиво, а вроде и не то… Возможно, цветы не вяжутся, потому что от них нет тени. Скорее всего их надо было заменить на другую объемную бабочку!
Но идея мне это до сих пор нравится, может, в другие проекты сможем внедрить.
Далее вариант, который я хотела связать с родом деятельности главной героини, которая торгует травами. Вообще я очень люблю иллюстрации с сухоцветами, вроде ничего необычного, но они сразу добавляют атмосферу и задают настроение. И в этом оформлении у меня получилась такая игра, что снизу трава и цветы еще растут, а сверху главная героиня уже развесила их сушиться.
А шрифт для главы я тоже выбрала не просто так. Мне хотелось создать ощущение, что это сама главная героиня написала здесь каким-то угольком, например, дату засушки или названия цветов, но мы видим это как номер главы.
И третий вариант, который стал финальным. Он более абстрактный и понятный. Здесь и цветы в виде полумесяца, где цветы опять же являются отсылкой к деятельности главной героини, а полумесяц как символ колдовства.
Но в этом варианте у нас необычная колонцифра. Я решила поместить её сбоку и посередине страницы и добавить ободок из цветов. Маленькая деталь, но такое всегда приятно греет душу, пока читаешь книгу.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10👍2
Я решила собрать все свои посты о книжных проектах в один, чтобы вам было удобнее!
«Сапфир» — обложка, внутреннее оформление
«Фантом» — читать
«Серпентарий» — читать
«Проблем не избежать» — читать
«Внутри неё тьма» — читать
«Шёпот Морены» — читать
Пост будет пополняться со временем!
Репосты всегда приветствуются!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥12🔥7❤4👏2
Forwarded from Предводитель крысиного восстания
Немного про издательские термины №2
Часто редакторы просят авторов указывать, сколько в рукописи авторских листов (или сокращенно ал). Что это за листы такие?
Авторский лист — это общее количество символов в рукописи, поделенных на 40 000 печатных знаков (включая пробелы). Таким образом, в 8 ал (минимальный порог принятия рукописи во Freedom) будет 320 000 знаков.
Есть еще слово выключка. Каждый из вас сталкивался с ней хотя бы раз. Это выравнивание текста относительно краев. Бывает влево, вправо, по центру и по ширине. В ворде слово «выключка» заменено «выравниванием».
И еще парочка.
Леттеринг — начертание букв или предложений. Текстовые надписи на обложках и есть леттеринг. Это всегда уникальное изображение букв. Это может быть либо добавление дополнительных элементов, либо же рукописная надпись, нарисованный самим дизайнером исключительно для этого проекта.
Капитель — это когда строчные буквы выглядят как уменьшенные заглавные. Они просто одного размера, но маленькие).
Суперирование — процесс обертывания книги суперобложкой.
Часто редакторы просят авторов указывать, сколько в рукописи авторских листов (или сокращенно ал). Что это за листы такие?
Авторский лист — это общее количество символов в рукописи, поделенных на 40 000 печатных знаков (включая пробелы). Таким образом, в 8 ал (минимальный порог принятия рукописи во Freedom) будет 320 000 знаков.
Есть еще слово выключка. Каждый из вас сталкивался с ней хотя бы раз. Это выравнивание текста относительно краев. Бывает влево, вправо, по центру и по ширине. В ворде слово «выключка» заменено «выравниванием».
И еще парочка.
Леттеринг — начертание букв или предложений. Текстовые надписи на обложках и есть леттеринг. Это всегда уникальное изображение букв. Это может быть либо добавление дополнительных элементов, либо же рукописная надпись, нарисованный самим дизайнером исключительно для этого проекта.
Капитель — это когда строчные буквы выглядят как уменьшенные заглавные. Они просто одного размера, но маленькие).
Суперирование — процесс обертывания книги суперобложкой.
❤9🔥3
Сегодня начнем с ответов на ваши вопросы! А задать вопрос вы всегда можете мне по ссылке
А из графического дизайна моя самая любимая — это моя личная работа на тему японского апокалипсиса, мне хотелось передать настроение безысходности и полного отсутствия жизни
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8❤🔥8