#книжныйпроект

«Это лишь игра» Рита Навьер
Пост 1/3

Задолжала я вам посты по этому проекту, так как мало того, что анонс был очень давно, так и книгу уже напечатали! Но вам же лучше, не придется ждать, а можно сразу бежать ее заказывать)

Долго размусоливать не буду, скажу лишь несколько слов восхищения артом! Преклоняюсь перед стилем художницы, выбором цветовой палитры и котиком на четвертой сторонке… он так сильно мне понравился, что я абсолютно бессовестно поместила его на титул))

А теперь к шрифтам.
Если я не мучаюсь над проектом, то это значит, что я не работала над ним совсем! И чаще всего муки мне доставляет поиск расположения названия…
В первом варианте я поместила его наверх и написала достаточно небрежным почерком, чтобы подчеркнуть легкость и поддержать движение волос девушки. Создать ощущение, будто легкий ветерок растрепал не только ее локоны, но и принес вместе с собой название😅
Имя автора и теглайн располагаются параллельно диагональной линии от коленки девушки до коленки парня. К тому же название у меня тоже идет под углом. Вообще в работе над текстовыми блоками надо всегда ориентироваться на «скрытые» линии в арте, чтобы они органично в него вписывались.

Во втором варианте я хотела немного отойти от привычных нам рукописных шрифтов и попробовать что-то новенькое. К тому же этот шрифт мне так нравится, а по стилю он как-то никуда не подходил. Но здесь он отлично вписался, да и смотрится необычно. Мне он напоминает ветки деревьев, а на четвертой сторонке как раз есть дерево. Значит, все логично и связано))
И как же мне нравится шрифт, который я нашла на имя автора. Есть же ощущение, будто это кто-то мелом написал на каменной стене? Во всяком случае эффект получился интересный.
Но почему в этот раз теглайн я не располагала по диагонали? Несмотря на активный наклон внутри названия, само оно связано четкой горизонтальной линией посередине. Плюс без него верх смотрелся немного пустовато.

Надеюсь, визуализация всех линий помогла вам в понимании моей «геометрии»!

#книжныйпроект

«Это лишь игра» Рита Навьер
Пост 2/3

Как всегда в конце переходим к финальному варианту!
Мне на самом деле очень сильно не хотелось перекрывать арт названием, но не попробовать этот вариант я не могла. Сложность именно такого расположения названия в том, что кроме белого цвета никакие другие цвета нормально смотреться не будут. Нет, какие-то скорее всего и подошли бы, но насколько они будут сочетаться с цветовой палитрой арта — вопрос.

Шрифт я опять написала сама и самое забавное, что когда я показала эту обложку маме, то она сказала: «О, это же твой почерк!». Отсюда мне пришла мысль вообще сравнить все названия и понять, действительно ли они так похожи… Хотя я всегда стараюсь их писать по-разному.
Может, сделать подборку из написанных мною названий и попробовать разобрать мои особенности? Напишите в комментариях, если такое будет интересно)

Вообще такое расположение текстовых элементов достаточно классическое для этого жанра. Но опять же все взаимосвязано с линиями арта.
Про наклон названия я уже не буду особо распинаться, думаю, тут и так все понятно. А вот по расположению я пробовала разные варианты, чтобы сильно не перекрывать ноги девушки. Они, к сожалению, не сохранились, но поверьте, это были очень плохие варианты! Название выглядело слишком уж поджато, неловко и шло вразрез с текстурой «мазка кисти», которым оно было написано.

Вы могли заметить, что на корешке название слегка отличается. Это тот же самый шрифт, но просто без текстуры и слегка жирнее. И так как низ корешка темнее, чем его верх, просто цветом выделить название не удалось.

Расположение теглайна и имя автора завязано на зеркальных треугольниках. Если на арте не было бы стаканчика, то автора я не смогла так поставить — композиция «завалилась» бы. К тому же при всех строгости шрифта и отсутствии наклона, диагональ поддерживается асимметрией этого блока.

Вот и все, надеюсь, вам было интересно читать мой разбор! Я обожаю эту обложку из-за ее легкости и цветовой палитры. Ну а завтра расскажу про внутреннее оформление)

#книжныйпроект

«Это лишь игра» Рита Навьер
Пост 3/3

В этой книге у нас снова есть главы от лиц главных героини и героя, поэтому сначала я пошла по своей уже отработанной схеме — делать разное оформление для них.

Для этого проекта хотелось придумать что-то лаконичное, простое, но в то же время наполненное и интересное. Я уже давно хотела попробовать сделать простой узор на всю площадь спусковой иллюстрации, отсюда у меня и получился первый вариант!
Хотя, если честно, сначала мне попался бантик на шаттерстоке, который я использовала над номером главы. Мне так понравилось, как он обрамляет номер (вообще я люблю связывать текст и изображения линиями, рамками и тому подобное), что я сначала поставила его, а уже потом вспомнила про свою давнюю идею с узором.
А вот с иллюстрацией для главного героя пришлось повозиться, так как найти галстук, нарисованный только линией, оказалось достаточно сложно. Но меня этим не напугаешь — я нарисовала все сама!
И последняя деталь этого оформления в том, что я объединила колонтитул и колонцифру наверху, а вниз для уравновешивания композиции добавила маленькую иллюстрацию. В моих проектах еще такого никогда не было… но, возможно, все же когда-то появится)

Второй вариант ничего не напоминает?
Да, именно отсюда эта идея перешла к проекту «Ты мой» Стейси Савицки. Второй раз, наверное, писать про него не буду, так что можете прочитать посты, посвященные тому проекту!

И третий, итоговый вариант, который я безумно люблю. Во-первых, здесь буквица из шрифта, обожаемого мной (да, мне наконец-то удалось его протолкнуть😂). Во-вторых, композиция получилось очень легкой, но в то же время наполненной.
В данном варианте у меня одна спусковая иллюстрация на все главы, потому что в этом случае достаточно ее одной. В ней, на мой взгляд, так много смысла, что от лица каждого героя можно интерпретировать по-разному. Они тянутся друг к другу или наоборот мы видим сцену за секунду до расставания?
То же самое и подчеркивает сердце на колонцифре, что история намного глубже и многогранна.

Давно не писала про АСТ, но там все стабильно — работа работается!😅
Но все же расскажу про парочку постов, которые мне довелось сделать!

Начнем с концепта дизайна, который мне достался «по-наследству». Это серия «От битника до Паланика», где дизайн поста соответствовал дизайну обложки книги.
Я обожаю коллажи, но не всегда у меня есть на них вдохновение, правда… И вот для поста с книгой Паланика у меня сразу была конкретная идея, достаточно быстро я нашла эти замечательные красные руки (я вообще в шоке, что на шаттерстоке нашлось то, что было в моей голове😂), короче все здесь сложилось достаточно быстро!

А с постом книги Керуака возникли проблемы, так как это сборник и аннотация не содержала прям чего-то конкретного (кроме шляпы и плаща), поэтому пришлось включить мозг и вытащить из него хоть что-то!

И еще одни коллажи, но уже разработанные мной! Дизайн постов для подборок книг Жанры.
Их на самом деле больше, но покажу я только тут два, чтобы не спойлерить)
Здесь совместилось вообще все, что я люблю: коллажные изображения, бумажки и градиенты. Наверное, поэтому мне дизайн этих шаблонов нравится до сих пор и вряд ли когда-то разонравится😅
Еще сложность была в том, что с одной стороны не хотелось использовать банальные и стереотипные изображения, но с другой стороны какие еще тогда использовать, чтобы сразу было все понятно? В итоге я пошла по простому пути и не стала выдумывать велосипед.
Иногда лучше сразу сделать проще, чем ломать голову и в итоге ничего не придумать!

#книжныйпроект

«Избранные тьмой» Ольга Кобцева
Пост 1/1

Я была в раздумьях — писать этот пост или нет, так как этот проект достался мне «по-наследству» от другого дизайнера и моего креатива здесь нет. Но как видите, все равно решила написать и постараюсь раскрыть новую тему, которую еще не затрагивала на своем канале.

Почему я не люблю работать по исходникам других дизайнеров?
Мне часто доводилось с таким работать и чаще всего это выглядело как абсолютная абракадабра, в которой черт ногу сломит. Я на 100% уверена, что другие дизайнеры, попадись им мой исходник, подумают абсолютно так же. А вся проблема в том, что в дизайнерской работе нет четкого понятия «вот только так надо». Но это относится только к рабочим файлам, разумеется, для финальных у нас есть четкая структура: как должен быть подписан файл, расположение элементов внутри файла и т.д.

Перейдем теперь к обложке, где мне предстояло создать название.
Мне было сказано, что предыдущее название, «Двуликие», было создано из шрифта, не поддерживающего кириллицу. И в тот момент, имея на руках название шрифта и исходник «Двуликих», мне хотелось зарыдать, плюнуть и без шрифта отрисовать все буквы самой.
На это было две причины:
1. Исходный шрифт раскромсали так, что даже мать родная его не узнала бы.
2. Название «Двуликие» было очень некачественно исполнено (Если вдруг этот дизайнер читает мой канал, прошу, не обижайтесь! Это максимально объективная оценка. Вы можете написать мне в личку и я помогу вам разобрать ваши ошибки).

В итоге я почти так и поступила. Например изгиб у «И», «Б» и «Р» я нарисовала сама. Практически не измененные здесь буквы «О» и «Т», а все остальные я собирала по-кусочкам. Просто потому, что это было реально легче, чем деформировать исходный шрифт, работа была бы хуже и дольше. А все потому, что когда мы работаем со шрифтом с засечками, то повторяющиеся элементы букв должны быть одинаковой толщины.
На картинке я постаралась вам показать из какой сборной солянки создана буква!

Что ж, опыт интересный, повторять его я не хочу!