Генерал и его семья:
несколько фрагментов из жизни людей и страны в театре им. Вахтангова

По роману Кибирова
«Генерал и его семья» — исторический роман российского писателя Тимура Кибирова. За свой дебют в прозе автор в 2020-м году получил премию «Большая книга».

«Генерал и его семья» – семейная сага на фоне жизни страны. Личная история обретений и потерь. Это спектакль, к которому стоит возвращаться, открывая для себя новые смыслы, вспоминая что-то важное, однажды забытое. В этой постановке много очаровательных героев, много смешного и трогательного, много живой музыки, песен. И много боли.

«Что это за генерал
и что у него за семья такая?»
Еще легендарный Римас Туминас (бывший художественный руководитель театра им. Вахтангова) выбрал именно прозу Тимура Кибирова из многочисленных предложений к постановке на сцене. «Что это за генерал и что у него за семья такая?» – Туминаса привлекло название, в котором он сразу увидел драматургию.

В центре сюжета постановки – отец и дочь, их сложные взаимоотношения. И история любви, конечно, не менее сложная. Вечный вопрос отцов и детей тесно переплетается с темой слома эпохи. Век вывихнут. Век расшатался. Распалась связь времен. Время действия – конец 70-х годов. Все неуловимо меняется. Меняется и дочь – ох уж этот томик Ахматовой!

«Когда погребают эпоху…»
Генерал, еще с заметной военной выправкой, но уже чуть сгорбленный, потерян среди этих перемен. Все прежнее, все, чем он жил, все ценности, убеждения, оказались будто бы «не теми», «неправильными». Но разве может целая человеческая жизнь быть неправильной, прожитой напрасно? А если этих жизней миллионы?..

Эту человеческую трагедию Максим Севриновский, исполнитель роли генерала, проживает удивительно. Веришь и его жертвенной отцовской любви. Генерал теряет все: жену, страну, наконец, и дочь с внуком. Действие начинается в аэропорту – там же оно и заканчивается. Композиционное кольцо замкнулось. Генерал провожает дочь и внука. Вот так они и распрощались навсегда, на веки вечные.

Читать материал целиком
#acme_театр

Культурный блиц:
Максим Севриновский

Актер театра и кино, номинант премии «Золотая маска», артист Театра им. Евгения Вахтангова и Театра «Около дома Станиславского» о своём культурном коде: любимых авторах, книгах, фильмах, театре. Эксклюзивно для Acme Philosophy.

На экранах вы могли увидеть Максима в сериале «Без правил» и в фильме «Праведник». На сцене Театра Вахтангова — в спектаклях «Генерал и его семья», «Король Лир», «Ричард III», «Наш класс» и в других постановках. А в Театре Около – «Забыть или больше не жить», «Чевенгур», «Сирано де Бержерак».

Материал – в карточках. И еще несколько ответов – ниже. Приятного чтения!

– Произведение, открывшее глаза на что-то важное?
– «Любовное настроение» Вонга Карвая – лучший фильм для меня.

– Ваша собственная любимая и нелюбимая роль?
– Все роли люблю по-своему.

– Любимые авторы?
– Маяковский, Ростан, Шекспир.

– Кино или театр?
– Балет.

#acme_герои

Сегодня, 16 апреля 2024 года, жена Андрея Вознесенского Зоя Богуславская отмечает свое столетие! Сердечно ее поздравляем и вспоминаем поэзию шестидесятников, погружаемся в творчество Вознесенского — поговорим о спектакле «Не могу приехать, цветет миндаль».

«Не могу приехать, цветёт миндаль» – постановка Романа Шаляпина к 90-летию Андрея Вознесенского. Это совместный проект творческого объединения «Культурный Дом» и Центра Вознесенского, благотворительный спектакль – часть собранных средств направляется в «Бюро Добрых Дел» на программы профессионального образования и трудоустройства подростков и выпускников детских домов, подопечных фонда. «Не могу приехать, цветёт миндаль» – редкий случай, когда спектакль начинается с телефона (для перевода средств необходимо отсканировать QR-код).

Во время работы над постановкой авторам и актерам посчастливилось пообщаться с современниками Вознесенского – и это чувствуется. Эпоха ожила, герои 60-х скинули с себя хрестоматийный глянец и стали людьми: они дурачатся, дружат, влюбляются, ошибаются, рискуют, творят историю. Спектакль рассказывает о главных вехах жизни Вознесенского: детство и первые раны на сердце; особая атмосфера Переделкина, дружба и артистическое братство; знаменитая ссора с Никитой Хрущевым и дерзкое выступление в Кремле; судьбоносная встреча с Зоей Богуславской – Музой, любовью на всю жизнь.

Из поэзии и событий жизни Андрея Вознесенского строится дом, в котором каждый элемент – символ. Этот спектакль – путешествие по внутреннему миру человека, вместилищу его духа, именно поэтому образ дома – один из центральных в постановке. «Он был архитектором, выпускником МАРХИ, поэтому мы выбрали образ дома. В нем колонны – это друзья, его опора. Фундамент, тот пласт, который питает Вознесенского, – поэзия Пастернака и Маяковского. Стены – символ власти, которая сдерживает его», – поясняет режиссер спектакля Роман Шаляпин.

Читать материал целиком