ACME PHILOSOPHY –
просветительский проект, культурное медиа. В формате дайджестов, авторских статей, подборок мы искусно рассказываем об искусстве, с любовью – о театре.
Навигация по каналу
#асmе_театр – рецензии на театральные постановки и новости о театрах 🎭
#асmе_герои – интервью с деятелями искусства 👤
#acme_events – светские мероприятия 🥂
#acme_музы - девушки, которые нас вдохновляют
#путеводитель_acme - в рубрике мы будем делиться культурными локациями и городами России. Наша цель - вдохновить вас на путешествия и открыть для себя разнообразие культурного досуга, погружаясь в историческую атмосферу каждого места.
Философия проекта
«Акме» (от греч. ακμή) – наивысшая степень, идеальная форма. Главная ценность проекта Acme Philosophy – совершенствование ума и сердца, постоянное стремление к новым высотам. Мы влюблены в искусство и верим, что именно оно – ключ к саморазвитию, а еще источник вдохновения, сил, наслаждений.
Ласточка и Мандельштам
«Акме» прочно ассоциируется с акмеизмом, литературным течением, одним из главных идеологов которого был поэт Мандельштам. Именно из его творчества мы почерпнули ключевой образ для нашего проекта – ласточку. Это излюбленный мандельштамовский образ, у которого много трактовок. В радиоочерке о Гете Мандельштам пишет так: «Почерк его <Гете> исполнен самого дикого движения и в то же время гармонии. Буквы похожи на рыболовные крючки и наклоняются по диагонали. Как будто целая стая ласточек плавно и мощно несется наискось листа».
Полет ласточек – это почерк поэта, это буквы, буквы – это слово. Получается, ласточка – поэтическое слово, стремящееся ввысь. К совершенству ума и сердца.
Ласточка стремится ввысь. Ум и сердце – к совершенству 🕊️🧡
просветительский проект, культурное медиа. В формате дайджестов, авторских статей, подборок мы искусно рассказываем об искусстве, с любовью – о театре.
Навигация по каналу
#асmе_театр – рецензии на театральные постановки и новости о театрах 🎭
#асmе_герои – интервью с деятелями искусства 👤
#acme_events – светские мероприятия 🥂
#acme_музы - девушки, которые нас вдохновляют
#путеводитель_acme - в рубрике мы будем делиться культурными локациями и городами России. Наша цель - вдохновить вас на путешествия и открыть для себя разнообразие культурного досуга, погружаясь в историческую атмосферу каждого места.
Философия проекта
«Акме» (от греч. ακμή) – наивысшая степень, идеальная форма. Главная ценность проекта Acme Philosophy – совершенствование ума и сердца, постоянное стремление к новым высотам. Мы влюблены в искусство и верим, что именно оно – ключ к саморазвитию, а еще источник вдохновения, сил, наслаждений.
Ласточка и Мандельштам
«Акме» прочно ассоциируется с акмеизмом, литературным течением, одним из главных идеологов которого был поэт Мандельштам. Именно из его творчества мы почерпнули ключевой образ для нашего проекта – ласточку. Это излюбленный мандельштамовский образ, у которого много трактовок. В радиоочерке о Гете Мандельштам пишет так: «Почерк его <Гете> исполнен самого дикого движения и в то же время гармонии. Буквы похожи на рыболовные крючки и наклоняются по диагонали. Как будто целая стая ласточек плавно и мощно несется наискось листа».
Полет ласточек – это почерк поэта, это буквы, буквы – это слово. Получается, ласточка – поэтическое слово, стремящееся ввысь. К совершенству ума и сердца.
Ласточка стремится ввысь. Ум и сердце – к совершенству 🕊️🧡
Сегодня мы поговорим о Театре Ермоловой и его истории.
Основанный в 1925 году выпускниками студии Малого театра, он был связан с именем великой актрисы Марии Николаевны Ермоловой. С течением времени Театр Ермоловой объединялся с другими театральными коллективами и привлекал талантливых актеров. На его сцене были поставлены спектакли как по произведениям классиков, так и современных авторов. Репертуар театра включал в себя пьесы Л. Малюгина, В. Пановой, П. Павленко, П. Глобы, и многих других талантливых драматургов.
В 2012 году художественным руководителем Театра Ермоловой стал Олег Евгеньевич Меньшиков. Он привнес новое дыхание в театр, создав фирменный стиль и обновленный репертуар. Театр Ермоловой остается верен своим корням и продолжает рассказывать истории о жизни обычных людей со всеми их радостями и страданиями.
Преемственность поколений – это то, что делает Театр Ермоловой особенным. Он отражает жизнь человеческого духа и рассказывает о вечных темах – добре и зле, любви и ненависти, власти и судьбе. Театр Ермоловой продолжает свою историческую миссию, привлекая зрителей новыми постановками и обновленным подходом.
Мы горячо рекомендуем спектакли:
• «Леди Макбет Мценского уезда»
• «(НЕ)ИДЕАЛЬНЫЙ ЧЕ»
• «Комната Адлера»
• «Приглашение на казнь». Об этой премьере мы подробнее расскажем в следующем посте.
Погрузитесь в мир искусства и эмоций в стенах Театра Ермоловой 🤍🕊️
#acme_подборка
Основанный в 1925 году выпускниками студии Малого театра, он был связан с именем великой актрисы Марии Николаевны Ермоловой. С течением времени Театр Ермоловой объединялся с другими театральными коллективами и привлекал талантливых актеров. На его сцене были поставлены спектакли как по произведениям классиков, так и современных авторов. Репертуар театра включал в себя пьесы Л. Малюгина, В. Пановой, П. Павленко, П. Глобы, и многих других талантливых драматургов.
В 2012 году художественным руководителем Театра Ермоловой стал Олег Евгеньевич Меньшиков. Он привнес новое дыхание в театр, создав фирменный стиль и обновленный репертуар. Театр Ермоловой остается верен своим корням и продолжает рассказывать истории о жизни обычных людей со всеми их радостями и страданиями.
Преемственность поколений – это то, что делает Театр Ермоловой особенным. Он отражает жизнь человеческого духа и рассказывает о вечных темах – добре и зле, любви и ненависти, власти и судьбе. Театр Ермоловой продолжает свою историческую миссию, привлекая зрителей новыми постановками и обновленным подходом.
Мы горячо рекомендуем спектакли:
• «Леди Макбет Мценского уезда»
• «(НЕ)ИДЕАЛЬНЫЙ ЧЕ»
• «Комната Адлера»
• «Приглашение на казнь». Об этой премьере мы подробнее расскажем в следующем посте.
Погрузитесь в мир искусства и эмоций в стенах Театра Ермоловой 🤍🕊️
#acme_подборка
www.ermolova.ru
Афиша - Официальный сайт театра Ермоловой
Здесь можно выбрать спектакль на подходящую дату и купить билеты. Художественный руководитель театра - Олег Меньшиков.
🎭 Премьера в Театре Ермоловой — спектакль Марины Брусникиной «Приглашение на казнь» по одноимённому роману Владимира Набокова.
Набоков называл это произведение поэмой в прозе и считал своей лучшей работой. Роман был опубликован в трёх выпусках парижского журнала «Современные записки» в 1935–1936 годах.
О чём «Приглашение на казнь»?
Тридцатилетнего учителя Цинцинната Ц. обвиняют в «гносеологической гнусности» и приговаривают к смертной казни. Он проводит 19 дней в крепости в окружении «убогих призраков» (сотрудников тюрьмы, адвоката, палача, своей родни) и ведёт дневник. Спойлер!День казни становится для Цинцинната освобождением от окружающего его морока: он сходит с эшафота и, наблюдая за разрушением насквозь фиктивного мира, направляется в ту сторону, «где, судя по голосам, стояли существа, подобные ему».
Находясь в середине 1930-х в нацистской Германии, Набоков пишет аллегорический роман о тирании всемирной пошлости и о том, как можно преодолеть её с помощью литературного творчества, «древнего врождённого искусства писать».
Впечатление Acme Philosophy
Спектакль замечательный. Потрясающая работа всей команды: и пронзительная, блестящая игра актёров, и чарующе-гипнотическая хореография, и идеально, до мурашек разработанные сценография, световое, музыкальное сопровождение, и волшебная работа видеохудожников (только посмотрите на эти проекции!)
Впечатлило осмысление финала романа, его гениальная театральная интерпретация (осторожно, спойлер):«Цинциннат пошел среди пыли, и падших вещей, и трепетавших полотен, направляясь в ту сторону, где, судя по голосам, стояли существа, подобные ему». Цинциннат (Андрей Мартынов) со словами «Зачем я тут?» уходит со сцены, растворяясь в темноте зрительного зала, наконец, находясь среди «существ, подобных ему», стирая условную границу между сценой и зрителем, театром и жизнью. Сцена меркнет, а зал вспыхивает в свете софитов. Занавес. Bravo! ❤️
Однозначно рекомендуем и приглашаем вас. На премьеру, конечно, как шутит сам Театр Ермоловой @ermolova_theatre
#acme_театр
Набоков называл это произведение поэмой в прозе и считал своей лучшей работой. Роман был опубликован в трёх выпусках парижского журнала «Современные записки» в 1935–1936 годах.
О чём «Приглашение на казнь»?
Тридцатилетнего учителя Цинцинната Ц. обвиняют в «гносеологической гнусности» и приговаривают к смертной казни. Он проводит 19 дней в крепости в окружении «убогих призраков» (сотрудников тюрьмы, адвоката, палача, своей родни) и ведёт дневник. Спойлер!
Находясь в середине 1930-х в нацистской Германии, Набоков пишет аллегорический роман о тирании всемирной пошлости и о том, как можно преодолеть её с помощью литературного творчества, «древнего врождённого искусства писать».
Впечатление Acme Philosophy
Спектакль замечательный. Потрясающая работа всей команды: и пронзительная, блестящая игра актёров, и чарующе-гипнотическая хореография, и идеально, до мурашек разработанные сценография, световое, музыкальное сопровождение, и волшебная работа видеохудожников (только посмотрите на эти проекции!)
Впечатлило осмысление финала романа, его гениальная театральная интерпретация (осторожно, спойлер):
Однозначно рекомендуем и приглашаем вас. На премьеру, конечно, как шутит сам Театр Ермоловой @ermolova_theatre
#acme_театр
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как со вкусом отметить День всех влюбленных? 🏹♥️
Команда Acme Philosophy собрала специальный дайджест культурных мероприятий на 14 февраля. Окружите себя в этот день искусством: смотрите, изучайте, наслаждайтесь, любите!
🗝 ️Премьера спектакля «Тристан» в театре «Практика»
🎀 Выставка «Александр Константинов. Дом из воздуха и линий» в Доме культуры «ГЭС-2»
💌 Спектакль «Женщины Есенина» в МХАТе им.
Горького
🎀 Выставка «Плюс-минус» в галерее М2
💘 Симфонический оркестр
Мариинского театра в
Концертном зале «Зарядье»
🎟 «Рецепт любви» в кинотеатре
«Художественный»
🌹 Праздничный концерт ко Дню святого Валентина в Большом зале Московской консерватории, Шопен, Концерт Nº1
Команда Acme Philosophy собрала специальный дайджест культурных мероприятий на 14 февраля. Окружите себя в этот день искусством: смотрите, изучайте, наслаждайтесь, любите!
Горького
Мариинского театра в
Концертном зале «Зарядье»
«Художественный»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сергей Довлатов и Иосиф Бродский - две выдающиеся фигуры в мире литературы, чья дружба оказала значительное влияние на их творчество и жизнь.
Сергей Донатович Довлатов родился в 1941 году в Ленинграде. Он начал свою литературную карьеру в 1960-х годах, публикуя свои работы в различных журналах и газетах. Однако из-за своих непримиримых взглядов и критического отношения к советскому режиму, его произведения часто подвергались цензуре и запретам. В 1972 году Довлатов эмигрировал в США, где продолжил свою литературную деятельность и стал одним из самых известных русскоязычных писателей за пределами России.
Иосиф Александрович Бродский родился в 1940 году в Ленинграде. Он начал писать поэзию еще в юности и был признан одним из самых талантливых поэтов своего поколения. Однако его работы не соответствовали официальной литературной норме, и в 1964 году Бродский был арестован и обвинен в "паразитизме". В 1972 году он был выслан из СССР и переехал в США, где продолжил свою творческую деятельность и стал известным поэтом и эссеистом.
Дружба между Довлатовым и Бродским началась в 1970-х годах, когда они встретились в Нью-Йорке. Оба писателя разделяли общие интересы, включая любовь к литературе, их непримиримое отношение к советскому режиму и стремление к свободе и самовыражению. Они проводили много времени вместе, обсуждая свои работы, делились мыслями и взглядами на жизнь.
Дружба с Бродским оказала огромное влияние на творчество Довлатова. Он нашел в нем поддержку и вдохновение, а также получил возможность публиковать свои произведения на английском языке, благодаря поддержке Бродского. Оба писателя взаимно восхищались друг другом и считали друг друга выдающимися литературными талантами.
К сожалению, дружба между Довлатовым и Бродским прервалась в 1980-х годах из-за различных обстоятельств и разногласий. Однако их взаимное влияние и значимость для литературы остаются неизменными. Оба писателя оставили свой след в истории русской литературы и продолжают быть важными фигурами для многих поколений читателей.
#acme_книги
Сергей Донатович Довлатов родился в 1941 году в Ленинграде. Он начал свою литературную карьеру в 1960-х годах, публикуя свои работы в различных журналах и газетах. Однако из-за своих непримиримых взглядов и критического отношения к советскому режиму, его произведения часто подвергались цензуре и запретам. В 1972 году Довлатов эмигрировал в США, где продолжил свою литературную деятельность и стал одним из самых известных русскоязычных писателей за пределами России.
Иосиф Александрович Бродский родился в 1940 году в Ленинграде. Он начал писать поэзию еще в юности и был признан одним из самых талантливых поэтов своего поколения. Однако его работы не соответствовали официальной литературной норме, и в 1964 году Бродский был арестован и обвинен в "паразитизме". В 1972 году он был выслан из СССР и переехал в США, где продолжил свою творческую деятельность и стал известным поэтом и эссеистом.
Дружба между Довлатовым и Бродским началась в 1970-х годах, когда они встретились в Нью-Йорке. Оба писателя разделяли общие интересы, включая любовь к литературе, их непримиримое отношение к советскому режиму и стремление к свободе и самовыражению. Они проводили много времени вместе, обсуждая свои работы, делились мыслями и взглядами на жизнь.
Дружба с Бродским оказала огромное влияние на творчество Довлатова. Он нашел в нем поддержку и вдохновение, а также получил возможность публиковать свои произведения на английском языке, благодаря поддержке Бродского. Оба писателя взаимно восхищались друг другом и считали друг друга выдающимися литературными талантами.
К сожалению, дружба между Довлатовым и Бродским прервалась в 1980-х годах из-за различных обстоятельств и разногласий. Однако их взаимное влияние и значимость для литературы остаются неизменными. Оба писателя оставили свой след в истории русской литературы и продолжают быть важными фигурами для многих поколений читателей.
#acme_книги