1 июня 1959 родилась Надежда Кадышева — советская и российская певица, солистка ансамбля «Золотое кольцо», народная артистка России (1999).

Детство и юность певицы были нелёгкими. Мама Анна Андреевна Кадышева умерла в 1970 году, не дожив и до 43 лет, Надежде было 10 лет, отец женился снова. В дом пришла мачеха, которая привела с собой своих детей, и жизнь сестёр изменилась к худшему. Старшая сестра Вера уехала в город и устроилась на работу на завод; Марию отправили к родственникам на север, а Надежду и Любовь определили в школу-интернат в Бугульме. Отец в письмах всегда обращался к дочерям на «вы» и иногда присылал тайком от мачехи немного денег.

Однажды, когда в интернате шло обсуждение конкурса песни, Кадышева спела «Орлёнка» Виктора Белого на стихи Якова Шведова и удостоилась похвалы.

В 14 лет Кадышева уехала в Подмосковье к старшей сестре; по окончании восьмилетки пошла работать на ткацкую фабрику «Красная Поляна» в Лобне. Юная ткачиха принимала участие в самодеятельности.

В 1974 году в 51 год умер отец Никита Михайлович Кадышев, Надежде было всего лишь 15 лет.

В 18 лет Надежда Кадышева сделала первую попытку поступить в музыкальное училище им. М. М. Ипполитова-Иванова, которая оказалась неудачной. Будущая артистка поступила на подготовительные курсы, в класс Тарасенко, Николая Михайловича, и в следующем году смогла поступить в училище.

Учась на третьем курсе училища, Кадышева стала выступать в составе профессионального вновь организованного квартета «Россияночка» при Москонцерте. Репертуар квартета состоял из народных песен, но при подготовке к конкурсу эстрадных исполнителей взяли песню «Летели птицы белые…» композитора Монасыпова, где Кадышева вела партию соло. Выступления ансамбля всегда пользовались огромным успехом.

Певица жила в общежитии, в котором также жили и студенты института имени Гнесиных, и там же она познакомилась со своим будущим мужем — Александром Григорьевичем Костюком, студентом Гнесинки. Желая быть вместе с Костюком, Надежда Кадышева переходит учиться в музыкальный институт имени Гнесиных по классу профессора Нины Константиновны Мешко.

В 1983 году Александр по окончании института предложил Кадышевой поехать познакомиться с его родными, а затем и пожениться. Через год у них родился сын Григорий. В настоящее время он работает с родителями в качестве концертного директора.

В 1988 году Александр Костюк создал ансамбль «Золотое кольцо», который вначале много гастролировал за границей и был там очень популярен, при том, что в России о нём знали только по записям, которые привозили из Германии и Японии. Надежда Кадышева стала солисткой ансамбля. В 1993 году студия «Союз» предложила ансамблю сотрудничество, и с этого началось признание ансамбля в России. После этого Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» много гастролировали в России и за границей.
НАДЕЖДА КАДЫШЕВА и ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО - Сборник Лучших Видео Клипов.

#НадеждаКадышева #ЗолотоеКольцо #Певица #НароднаяАртисткаРоссии #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

21 июня 1962 родился Виктор Робертович Цой — советский рок-музыкант, автор песен, поэт, художник и актёр корейско-русского происхождения. Основатель и лидер рок-группы «Кино», входившей в «Ленинградский рок-клуб» и изначально имевшей название «Гарин и Гиперболоиды»; до этого являлся участником групп «Палата № 6» и «Автоматические удовлетворители». Один из самых влиятельных и известных советских рок-музыкантов; Цой сам писал все тексты и исполнял все песни на концертах группы «Кино», распавшейся после его смерти.

Летом 1981 года Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский основали группу «Гарин и Гиперболоиды», которая уже осенью была принята в члены Ленинградского рок-клуба. Вскоре Валинского забирали в армию, а группа, сменив название на «Кино», приступила к записи первого альбома. Коллектив под руководством Бориса Гребенщикова записывался на студии Андрея Тропилло в Доме Юного Техника. В записи участвовали все музыканты «Аквариума».

Вскоре «Кино» уже выступали со своим первым электрическим концертом на фестивале рок-клуба. К лету 1982 года альбом был полностью завершен, продолжительность его звучания составляла 45 минут, откуда и появилось название. Но позже из окончательного варианта была убрана песня «Я – асфальт», которую можно найти в переиздании «45», где она прилагается как бонус-трек. Запись получила некоторое распространение по стране, о группе заговорили, начались квартирные концерты в Москве и Ленинграде. Осенью, вместе с барабанщиком «Зоопарка», «Кино» записали в студии Кускова несколько песен, в том числе «Весна» и «Последний герой», вошедшие в сборник «Неизвестные песни Виктора Цоя» (всего четыре издания). Тогда запись была забракована и распространения не получила, так как Цой забрал ленту себе.

По России, Украине и Белоруссии шли триумфальные гастроли. «Кино» собирали аншлаги на всех концертах.

15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой погиб в автокатастрофе. ДТП произошло на 35 километре трассы «Слока – Талси» под Тукумсом в Латвии, в нескольких десятках километров от Риги. Согласно наиболее правдоподобной официальной версии, Цой заснул за рулем, после чего его «Москвич-2141» светло-серого цвета вылетел на встречную полосу и столкнулся с автобусом «Икарус-250». 19 августа Виктор Цой был похоронен на Богословском кладбище в Ленинграде. Смерть певца была шоком для множества поклонников. Несколько фанатов покончили с собой. Тысячи человек пришли на похороны Виктора…

Группа Кино - The Best - Лучшее
КИНО 2021 LIVE — Концерт в ЦСКА Арене 15.05.2021
Сергей Кузьменко Виктор Цой Перемен Большая Разница

#Цой #ВикторЦой #Кино #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

Выдающийся советский поэт и автор-исполнитель, актер, автор прозаических произведений Владимир Семёнович Высоцкий родился 25 января 1938 года. Он вошел в историю как автор-исполнитель своих стихов и песен под акустическую семиструнную «русскую» гитару.

Владимир Высоцкий сыграл десятки ролей в театре и кино, в том числе Гамлета («Гамлет», В. Шекспир), Лопахина («Вишневый Сад», А. Чехов). Наиболее примечательные работы в кинематографе – фильмы «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Интервенция», «Хозяин тайги», «Вертикаль», «Служили два товарища». Актер театра Драмы и комедии на Таганке в Москве.

По итогам опроса, проводившегося в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина. Опрос, проведенный в середине июля 2011 года, продемонстрировал, что, несмотря на снижение интереса к его работам, абсолютное большинство знает Высоцкого, а около 70% ответили, что относятся к нему положительно и считают его творчество важным явлением отечественной культуры XX века.

Высоцкий написал свыше 100 стихотворений, около 600 песен и поэму для детей (в 2-х частях), в общей сложности его перу принадлежит приблизительно 700 поэтических произведений.

Довольно много песен было написано специально для кинофильмов, но большая их часть, иногда по техническим причинам, но чаще из-за бюрократических запретов, в окончательные версии не вошла (например, в фильмы «Земля Санникова», «Вторая попытка Виктора Крохина», «Особое мнение» и другие).

Владимир Высоцкий скончался ранним утром 25 июля 1980 года у себя дома. До сих пор остается загадкой, от чего он умер. По некоторым данным – от инфаркта, другие источники утверждают, что в смерти Высоцкого виновата асфиксия, внезапно настигнувшая его во время сна. Единственный небольшой некролог в «Вечерке» появился лишь в день похорон. Тем не менее возле Театра на Таганке и на Ваганьковском люди не расходились на протяжении нескольких суток.

Bлaдимиp Bыcoцкий - 100 ЛУЧШИХ ПЕСЕН
Владимир Высоцкий "Дорогая передача" (1980)
Кинопанорама. Владимир Высоцкий. Монолог (1980)

#ВладимирВысоцкий #Высоцкий #Бард #Поэт #Певец #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

5 лет как не стало Монтсеррат Кабалье — одной из лучших сопрано в мире нашего времени. Ее голос, обладающий богатством, красотой и необыкновенной силой, которую еще никто не превосходил, стал легендой.

Она родилась 12 апреля 1933 года. 12 лет училась в консерватории – Лицее Барселоны, который окончила с золотой медалью. Дебют Кабалье на сцене состоялся в 1956 году в Базельской опере, где она и продолжила выступать в последующие годы. Там в ее репертуар вошли роли Тоски, Аиды, Арабеллы и Саломеи. Расцвет карьеры певицы начался с конца 1950-х, когда она стала петь в оперном театре «Лисео» в родной Барселоне, а затем выступала на сценах и других оперных театров Европы – в Милане, Бремене, Вене, Лиссабоне.

Но настоящий успех и международная известность пришли к певице в 1965 году после выступления в Нью-Йорке в «Карнеги-холле». Она исполнила главную партию в опере Доницетти «Лукреция Борджиа». Богатейший и удивительно красивый голос Кабалье открыл дорогу на подмостки лучших оперных театров мира. С тех пор она много гастролировала, в том числе часто бывала и в России.

Репертуар Монтсеррат был весьма разнообразен. За время творческой деятельности она исполнила более 100 ролей. Монсеррат Кабалье продолжала творческую деятельность, не смотря на болезни. Она скончалась на 86-м году жизни 6 октября 2018 года. До последних дней певица очаровывала аудиторию своим пением, будь то испанские оперетты, фольклор, произведения духовной музыки или оперные арии. Кабалье всегда говорила, что собирается петь долго, что она успешно и делала, несмотря на годы.

Montserrat Caballe - Lascia ch'io pianga
Montserrat Caballe “Casta diva“ Norma
Monserrat Caballe- Hijo de la luna
Freddie Mercury & Montserrat Caballé - Barcelona

#МонсерратКабалье #MontserratCaballe #Певица #Опера #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

22 октября 1966 года в городе Киеве в семье водителя-дальнобойщика и лаборантки родилась Татьяна Овсиенко.

В детстве будущая певица училась в музыкальной школе и выступала в детском ансамбле «Солнышко», который участвовал в передаче «Весёлые нотки» на Первом канале Центрального телевидения (Москва). Окончила киевскую украинскую школу № 73.

Окончила Киевский техникум гостиничного хозяйства (укр.)рус. (1987, специалист по организации обслуживания в гостиницах).

Работала администратором в гостинице «Братислава» в Киеве.

В 1988 году познакомилась с Натальей Ветлицкой, солисткой музыкальной группы «Мираж», которая проживала в «Братиславе» во время гастролей. По предложению Натальи Ветлицкой поступила в «Мираж» костюмером.

После ухода из «Миража» Натальи Ветлицкой в конце 1988 года Овсиенко стала солисткой группы вместе с Ириной Салтыковой. Как и большинство других солисток в группе, выступала под фонограмму М. Суханкиной. Зрители приняли её на «ура!». Работала в группе до конца 1990 года, когда была заменена на новую солистку Екатерину Болдышеву.

После ухода из группы в прессе развернулась критика по поводу того, что все солистки пели под фонограмму другой исполнительницы. Так как «лицом» группы была Овсиенко, она стала главным объектом критики.

С 1991 года выступала со своей группой «Вояж»; выпустила несколько музыкальных альбомов вместе с автором песен Виктором Чайкой. В этот период происходит основной подъём популярности певицы.

В 1999 году на фестивале «Песня года» исполнила песню группы «Мираж» «Музыка нас связала» своим настоящим голосом. Сопродюссерм и помощником был Владимир Микульчик. Он же был личным помощником. В 2006 году записала новую версию хита «Love Hurts» с Дэном Маккаферти, вокалистом рок-группы «Nazareth».

Участвовала в реалити-шоу «Последний герой 3: Остаться в живых».

Для творчества характерен оптимизм в содержании исполняемого материала, подчёркивание ценностей семейной жизни и искренних отношений между людьми (песни «Всё хорошо», «Женское счастье», «Наш двор» и другие).

С 2011 по 2013 год являлась членом Комиссии Общественного совета при МВД России по защите прав и законных интересов сотрудников ОВД, членов их семей и ветеранов МВД России.

В 2013 году выпустила альбом «Время».

Татьяна Овсиенко - Дальнобойщик 1995
Татьяна Овсиенко - Наташка (50х50,1992 год)
Татьяна Овсиенко - Школьная пора

#ТатьянаОвсиенко #Певица #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

18 декабря 1921 года родился Юрий Никулин. Артист дебютировал в кино в 36 лет, и с первых картин зарекомендовал себя как неподражаемый разнохарактерный актер. Он принес с цирковой арены на экран различные роли-маски (пиротехник, фильм «Девушка с гитарой», 1958; Клячкин «Неподдающиеся», 1959; Балбес, «Совершенно серьезно», 1961). Одна из киноновелл этого фильма «Пес Барбос и необычный кросс» режиссера Леонида Гайдая положила начало ролям, которые обеспечили актеру всенародную любовь.

Юрий Владимирович Никулин играл во многих любимых народом фильмах. Самыми известными являются кинокомедии с его участием – «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Старики-разбойники». Но актер играл не только комические роли. В фильме «Когда деревья были большими» (1962) раскрылся драматический талант исполнителя.

21 августа 1997 года Юрий Владимирович скончался после операции на сердце.

Мы знаем Юрия Никулина как актера и клоуна, но он еще и пел. Его дискография состоит из дисков «Актер и песня. Юрий Никулин» (2002), «Актер и песни. День победы» (2003. Треки: 1. Теплушка, 7. Новобранцы, 14. Щегол.), «Grand Collection. Юрий Никулин» (2004), «Радионяня. Лучшие песни» (2006. Трек 18. На манеже.), «Хиты 1960-1980-х. А нам все равно» (2010. Трек 11. А нам все равно.).

Песня про зайцев (из кинофильма "Бриллиантовая рука")
ЮРИЙ НИКУЛИН и ГЕОРГИЙ ВИЦИН "Постой, паровоз" (х/ф "Операция "Ы" и другие приключения Шурика")
Песня из фильма самогонщики

#ЮрийНикулин #Певец #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

20 декабря 1982 родилась Ирина Забияка — российская эстрадная певица, солистка группы Чи-Ли.

Родилась в городе Кировограде Украинской ССР (сейчас — город Кропивницкий на Украине). В возрасте одного года переехала с матерью в Калининград. Мать Ирины, Зинаида Максимовна Забияка, работала в торговом флоте СССР в команде морского судна. После рождения дочери перестала бывать в морских рейсах и обосновалась в городе. Работала уборщицей, почтальоном. Отец, Алексей Владимирович Смирнов, умер, когда дочери было 5 лет, в Челябинске, где проживал вдали от семьи. Сама Ирина отца не знала, верила рассказам матери о том, что он был чилийским революционером, благодаря чему в юности получила прозвище «Чили». Каждое лето проводила у бабушки в деревне под Кировоградом.

Оригинальность тембра Ирины была замечена уже в 6-летнем возрасте, он звучал более зрело, чем у других детей. Забияка посещала кружки шитья, танцев, пения, но долго нигде не задерживалась, потому что всё быстро ей надоедало. В школьные годы также попробовала себя в различных сферах: народный вокал, танцы, журналистика, рисование, гимнастика, кикбоксинг, плавание, игра на фортепиано и гитаре. В 11 классе Ирина Забияка окончила курсы парикмахера, продолжила образование на парикмахера-модельера в лицее.

После школы Забияка начала общаться с компанией хиппи, в это же время освоила гитару на любительском уровне. Первой композицией, которую она написала, стала песня «Омут». Обучившись у друзей игре на гитаре, Ирина начала выступать в университете, где её услышал фронтмен группы «Скрим» Сергей Карпов и пригласил вокалисткой в свой коллектив, который в дальнейшем был переименован в «Рио».

В 2002 году музыканты группы «Рио» записали первый альбом. Выступали в Москве, позже три месяца провели в гастролях по Польше, где выступали на фестивалях и в небольших клубах. Ирина тогда ещё исполняла в группе второстепенную роль.

Добиться успеха на первом этапе существования музыкальному коллективу не удалось. Позже команда принимает решение назначить Ирину солисткой и одновременно с этим группа переименовывается в «Чи-Ли».

Новые песни группы попали в эфиры польских радиостанций, после чего и к ним пришла известность.

В 2003 году «Чи-Ли» выступает в Москве и начинает сотрудничать с продюсером Язнуром Гариповым.

В 2006 году был выпущен альбом «Преступление» (первый альбом «Чи-Ли»). К этому времени группа исполняла песни авторства Ирины и Сергея, которых уже было написано более 100 штук.

Первым хитом «Чи-Ли» стала песня «Новый год в постели».

Сама Ирина практически никогда не комментирует и не рассказывает о себе и своей семье.
8 января 2013 года Ирина Забияка родила сына Матвея, отец которого — Вячеслав Бойков, лидер музыкальной группы «Mama Band» и гражданский супруг Ирины.

Чи-Ли - Любовь - это яд
Чи-Ли - Сердце
Чи-Ли - Новый год в постели
Чи-Ли - Лето

#ИринаЗабияка #ЧиЛи #Певица #АвторПесен #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

20 декабря 1966 родилась Элен Ролле (фр. Hélène Rollès) — французская актриса и певица, известная под мононимом Hélène. Стала известна благодаря главной роли в сериалах «Элен и ребята» и «Грёзы любви».

Родилась в маленьком французском городке Ле-Ман. У Элен есть две сестры — младшая Софи и старшая Виржини. Её отец по профессии программист (но в свободное время занимается реставрацией старинных зданий), а мама – организатор концертов.

В феврале 2013 года усыновила двоих детей (брата и сестру) из Эфиопии.

Compilation Hélène : une heure de tubes (17 CHANSONS)
Pour l'amour d'un garçon, générique d'Hélène et les garçons (Clip officiel)
Hélène : Je m'appelle Hélène (Clip officiel)
Hélène : Amour secret (Clip officiel)

#Hélène #ЭленРолле #Певица #АвторПесен #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

Армин ван Бюрен (нидерл. Armin van Buuren; род. 25 декабря 1976, Лейден, Нидерланды) — нидерландский музыкальный продюсер и диджей. Полное имя — Армин Йозеф Якоб Даниэль ван Бюрен (Armin Jozef Jacobus Daniël van Buuren).

Является обладателем многих именитых наград, включая ТОП 100 DJ по версии DJ Magazine, профильных наград Trancepodium и других. Занимал первое место по фанатскому голосованию в DJ Magazine с 2007 по 2010 год, и 2012 году. В 2011, и с 2013 по 2019 занимал призовые места, и входил в ТОП 5 TOP 100 DJ. В 2013 году был номинирован на премию Грэмми за трек «This Is What It Feels Like», записанный вместе с Тревором Гатри, что его сделало четвёртым музыкантом в стиле транс, который когда-либо был номинирован на престижную премию, и это ставит его в один ряд с Tiësto, Полом ван Дайком и BT.

В 2001 году основал свое радиошоу A State of Trance и одноимённый лейбл A State of Trance, а также совместно с партнерами Майклом Пироном и Дэвидом Льюисом основывают музыкальный лейбл Armada Music, имя которого основывается на первых двух буквах их имени.

Записал 7 студийных альбомов. Первый альбом 76, вышедший в 2003 году, даст старт развитию карьеры. Студийный альбом 2008 года Imagine вошёл в нидерландский альбомный чарт на первой позиции в первый раз для артиста танцевального жанра в истории Нидерландов. Релиз шестого альбома Embrace состоялся 29 октября 2015 года на лейбле Armada Music. В записи приняли участие Cosmic Gate, Gavin DeGraw, Hardwell, Eric Vloeimans и Mr Probz. Последним выпущенным альбомом на сегодняшний день является Balance, выпущенный 25 октября 2019 года. Записан совместно с такими музыкантами как Above & Beyond, BT, и сочетает в себе такие направления как транс, хаус, Хардстайл.

Армин ван Бюрен родился в Лейдене, но вырос в деревне Каудекерк-ан-ден-Рейн. Начал создавать музыку в 14 лет. Его вдохновил композитор электронной музыки DjSovaMc. Закончил в 1995 году Муниципальную гимназию в Лейдене и затем изучал юриспруденцию в Лейденском университете. Начав работать диджеем в клубе «Next», играл разнообразные сеты всю неделю, многие из которых длились по шесть часов и более. Поскольку его музыкальная карьера начала взлетать, он отложил юриспруденцию в долгий ящик, хотя потом вернулся окончить университет в 2003 году.

18 сентября 2009 году Ван Бюрен женился на Эрике ван Тиель, с которой встречался десять лет. Их дочь Фенна родилась в июле 2011 года, а сын Реми в июле 2013 года.

В 2013 году Ван Бюрен стал кавалером ордена Оранских-Нассау за вклад в музыку, получив знаки различия (значок и ленту) из рук мэра Лейдена.

Armin van Buuren - Space Case (Official Visualizer)
Armin van Buuren live at Tomorrowland 2023 (Freedom Stage)
Armin van Buuren - Lose This Feeling (Dimension Remix) [Lyric Video]
The Best Of Armin Only (FULL SHOW) [Johan Cruijff ArenA - Amsterdam, The Netherlands]

#АрминВанБюрен #ArminVanBuuren #DJ #Trance #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

vk.com/mu3ykant

26 декабря 1949 родился Михаил Боярский, актёр театра и кино, певец, народный артист РСФСР. Учился в музыкальной школе при Консерватории по классу фортепиано. После школы поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. Большую популярность принесла Михаилу Боярскому главная роль Трубадура в мюзикле «Трубадур и его друзья». Одной из лучших работ актера стал Теодоро в музыкальном фильме Яна Фрида «Собака на сене» (1977).

Звездный час Боярского настал в 1978 году с выходом на экраны страны картины «Д’Артаньян и три мушкетера». Популярностью пользовались работы актера в другой серии историко-костюмных фильмов – «Гардемарины, вперед!» (1987) и «Виват, гардемарины!» (1991).

В репертуаре Михаила Боярского около 400 песен.

Михаил БОЯРСКИЙ - ЛУЧШЕЕ
Михаил Боярский - Все пройдет

#МихаилБоярский #Певец #Актер #НародныйАртистРСФСР #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

vk.com/mu3ykant