Управляйте своими мечтами✨
Музыка для глубокого сна и осознанных сновидений💤💭

Этот mix собрал в себе наиболее гармонизирующие, исцеляющие и омолаживающие частоты.

Настоящая же способность к осознанному сну исходит от вас, а не от музыки. Это просто помощник чтобы войти в правильное состояние ума.

Вы сами творцы своих снов💫 Спокойной ночи и чудесных сновидений✨

#relaxmusic #ambient #релакс #успокаивающая #музыка #длясна #осознанноесновидение #расслабление #исцелениедуши #музыкадлядуши #астрал #медитация #Му3ыКант #mu3ykant

🪐Трогательная, чарующая, особая атмосфера🎶✨🎧

Об этом путешествии словами не расскажешь. Его надо просто прочувствовать💫✨

💜#Space_Trance
Включайтесь вместе с нами в исследование Вселенной🎆✨

#relaxmusic #electronic #ambient #релакс #успокаивающая #музыка #длясна #расслабляющаямузыка #простокосмос #путешествие #вселенная #psychill #chill #музыкадлядуши #Му3ыКант #mu3ykant

https://vk.com/wall-218832403_257

Ещё один прекрасный день подошёл к концу...
Пора отдыхать под умиротворяющую музыку и снить сладкие сны.

#relaxmusic #instrumental #ambient #релакс #успокаивающая #музыка #длясна #расслабляющаямузыка #расслабление #исцелениедуши #музыкадлядуши #Му3ыКант #mu3ykant

https://vk.com/wall-218832403_282

✨💫🌙Засыпайте с мечтой, а просыпайтесь с целью. Зимняя сказка поможет вам погрузится в мир фантазии🎶💖✨

❄️Прощаемся с романтикой зимних вечеров🤗💞❄️ Холода отступают, снега тают, природа просыпается✨✨✨ есть о чем помечтать ✨✨✨

#от_подписчика #relaxmusic #ambient #chillout #эйфория #deepsleep#релакс #успокаивающая #музыка #длясна #расслабляющаямузыка #расслабление #исцелениедуши #музыкадлядуши #Му3ыКант #mu3ykant

🌙✨✨✨На сон грядущий приглашаем отправиться в прекрасное путешествие в самую суть Земли, уходя в нее корнями

Вы можете ожидать множество свежих новых звуков и разнообразных битов в сочетании со знакомым эмоциональным драйвом и бодрящими мелодиями, которыми так славится Suduaya.

Чудесный альбом для поклонников психоделической чиллаут-музыки.

#relaxmusic #electronic #ambient #релакс #музыка #длясна #расслабляющаямузыка #простокосмос #путешествие #вселенная #psychill #chill #музыкадлядуши #Му3ыКант #mu3ykant

https://youtu.be/LlZkLJvj8ks

1 июня 1959 родилась Надежда Кадышева — советская и российская певица, солистка ансамбля «Золотое кольцо», народная артистка России (1999).

Детство и юность певицы были нелёгкими. Мама Анна Андреевна Кадышева умерла в 1970 году, не дожив и до 43 лет, Надежде было 10 лет, отец женился снова. В дом пришла мачеха, которая привела с собой своих детей, и жизнь сестёр изменилась к худшему. Старшая сестра Вера уехала в город и устроилась на работу на завод; Марию отправили к родственникам на север, а Надежду и Любовь определили в школу-интернат в Бугульме. Отец в письмах всегда обращался к дочерям на «вы» и иногда присылал тайком от мачехи немного денег.

Однажды, когда в интернате шло обсуждение конкурса песни, Кадышева спела «Орлёнка» Виктора Белого на стихи Якова Шведова и удостоилась похвалы.

В 14 лет Кадышева уехала в Подмосковье к старшей сестре; по окончании восьмилетки пошла работать на ткацкую фабрику «Красная Поляна» в Лобне. Юная ткачиха принимала участие в самодеятельности.

В 1974 году в 51 год умер отец Никита Михайлович Кадышев, Надежде было всего лишь 15 лет.

В 18 лет Надежда Кадышева сделала первую попытку поступить в музыкальное училище им. М. М. Ипполитова-Иванова, которая оказалась неудачной. Будущая артистка поступила на подготовительные курсы, в класс Тарасенко, Николая Михайловича, и в следующем году смогла поступить в училище.

Учась на третьем курсе училища, Кадышева стала выступать в составе профессионального вновь организованного квартета «Россияночка» при Москонцерте. Репертуар квартета состоял из народных песен, но при подготовке к конкурсу эстрадных исполнителей взяли песню «Летели птицы белые…» композитора Монасыпова, где Кадышева вела партию соло. Выступления ансамбля всегда пользовались огромным успехом.

Певица жила в общежитии, в котором также жили и студенты института имени Гнесиных, и там же она познакомилась со своим будущим мужем — Александром Григорьевичем Костюком, студентом Гнесинки. Желая быть вместе с Костюком, Надежда Кадышева переходит учиться в музыкальный институт имени Гнесиных по классу профессора Нины Константиновны Мешко.

В 1983 году Александр по окончании института предложил Кадышевой поехать познакомиться с его родными, а затем и пожениться. Через год у них родился сын Григорий. В настоящее время он работает с родителями в качестве концертного директора.

В 1988 году Александр Костюк создал ансамбль «Золотое кольцо», который вначале много гастролировал за границей и был там очень популярен, при том, что в России о нём знали только по записям, которые привозили из Германии и Японии. Надежда Кадышева стала солисткой ансамбля. В 1993 году студия «Союз» предложила ансамблю сотрудничество, и с этого началось признание ансамбля в России. После этого Надежда Кадышева и ансамбль «Золотое кольцо» много гастролировали в России и за границей.
НАДЕЖДА КАДЫШЕВА и ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО - Сборник Лучших Видео Клипов.

#НадеждаКадышева #ЗолотоеКольцо #Певица #НароднаяАртисткаРоссии #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

21 июня 1962 родился Виктор Робертович Цой — советский рок-музыкант, автор песен, поэт, художник и актёр корейско-русского происхождения. Основатель и лидер рок-группы «Кино», входившей в «Ленинградский рок-клуб» и изначально имевшей название «Гарин и Гиперболоиды»; до этого являлся участником групп «Палата № 6» и «Автоматические удовлетворители». Один из самых влиятельных и известных советских рок-музыкантов; Цой сам писал все тексты и исполнял все песни на концертах группы «Кино», распавшейся после его смерти.

Летом 1981 года Виктор Цой, Алексей Рыбин и Олег Валинский основали группу «Гарин и Гиперболоиды», которая уже осенью была принята в члены Ленинградского рок-клуба. Вскоре Валинского забирали в армию, а группа, сменив название на «Кино», приступила к записи первого альбома. Коллектив под руководством Бориса Гребенщикова записывался на студии Андрея Тропилло в Доме Юного Техника. В записи участвовали все музыканты «Аквариума».

Вскоре «Кино» уже выступали со своим первым электрическим концертом на фестивале рок-клуба. К лету 1982 года альбом был полностью завершен, продолжительность его звучания составляла 45 минут, откуда и появилось название. Но позже из окончательного варианта была убрана песня «Я – асфальт», которую можно найти в переиздании «45», где она прилагается как бонус-трек. Запись получила некоторое распространение по стране, о группе заговорили, начались квартирные концерты в Москве и Ленинграде. Осенью, вместе с барабанщиком «Зоопарка», «Кино» записали в студии Кускова несколько песен, в том числе «Весна» и «Последний герой», вошедшие в сборник «Неизвестные песни Виктора Цоя» (всего четыре издания). Тогда запись была забракована и распространения не получила, так как Цой забрал ленту себе.

По России, Украине и Белоруссии шли триумфальные гастроли. «Кино» собирали аншлаги на всех концертах.

15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктор Цой погиб в автокатастрофе. ДТП произошло на 35 километре трассы «Слока – Талси» под Тукумсом в Латвии, в нескольких десятках километров от Риги. Согласно наиболее правдоподобной официальной версии, Цой заснул за рулем, после чего его «Москвич-2141» светло-серого цвета вылетел на встречную полосу и столкнулся с автобусом «Икарус-250». 19 августа Виктор Цой был похоронен на Богословском кладбище в Ленинграде. Смерть певца была шоком для множества поклонников. Несколько фанатов покончили с собой. Тысячи человек пришли на похороны Виктора…

Группа Кино - The Best - Лучшее
КИНО 2021 LIVE — Концерт в ЦСКА Арене 15.05.2021
Сергей Кузьменко Виктор Цой Перемен Большая Разница

#Цой #ВикторЦой #Кино #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

Выдающийся советский поэт и автор-исполнитель, актер, автор прозаических произведений Владимир Семёнович Высоцкий родился 25 января 1938 года. Он вошел в историю как автор-исполнитель своих стихов и песен под акустическую семиструнную «русскую» гитару.

Владимир Высоцкий сыграл десятки ролей в театре и кино, в том числе Гамлета («Гамлет», В. Шекспир), Лопахина («Вишневый Сад», А. Чехов). Наиболее примечательные работы в кинематографе – фильмы «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Интервенция», «Хозяин тайги», «Вертикаль», «Служили два товарища». Актер театра Драмы и комедии на Таганке в Москве.

По итогам опроса, проводившегося в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина. Опрос, проведенный в середине июля 2011 года, продемонстрировал, что, несмотря на снижение интереса к его работам, абсолютное большинство знает Высоцкого, а около 70% ответили, что относятся к нему положительно и считают его творчество важным явлением отечественной культуры XX века.

Высоцкий написал свыше 100 стихотворений, около 600 песен и поэму для детей (в 2-х частях), в общей сложности его перу принадлежит приблизительно 700 поэтических произведений.

Довольно много песен было написано специально для кинофильмов, но большая их часть, иногда по техническим причинам, но чаще из-за бюрократических запретов, в окончательные версии не вошла (например, в фильмы «Земля Санникова», «Вторая попытка Виктора Крохина», «Особое мнение» и другие).

Владимир Высоцкий скончался ранним утром 25 июля 1980 года у себя дома. До сих пор остается загадкой, от чего он умер. По некоторым данным – от инфаркта, другие источники утверждают, что в смерти Высоцкого виновата асфиксия, внезапно настигнувшая его во время сна. Единственный небольшой некролог в «Вечерке» появился лишь в день похорон. Тем не менее возле Театра на Таганке и на Ваганьковском люди не расходились на протяжении нескольких суток.

Bлaдимиp Bыcoцкий - 100 ЛУЧШИХ ПЕСЕН
Владимир Высоцкий "Дорогая передача" (1980)
Кинопанорама. Владимир Высоцкий. Монолог (1980)

#ВладимирВысоцкий #Высоцкий #Бард #Поэт #Певец #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

5 лет как не стало Монтсеррат Кабалье — одной из лучших сопрано в мире нашего времени. Ее голос, обладающий богатством, красотой и необыкновенной силой, которую еще никто не превосходил, стал легендой.

Она родилась 12 апреля 1933 года. 12 лет училась в консерватории – Лицее Барселоны, который окончила с золотой медалью. Дебют Кабалье на сцене состоялся в 1956 году в Базельской опере, где она и продолжила выступать в последующие годы. Там в ее репертуар вошли роли Тоски, Аиды, Арабеллы и Саломеи. Расцвет карьеры певицы начался с конца 1950-х, когда она стала петь в оперном театре «Лисео» в родной Барселоне, а затем выступала на сценах и других оперных театров Европы – в Милане, Бремене, Вене, Лиссабоне.

Но настоящий успех и международная известность пришли к певице в 1965 году после выступления в Нью-Йорке в «Карнеги-холле». Она исполнила главную партию в опере Доницетти «Лукреция Борджиа». Богатейший и удивительно красивый голос Кабалье открыл дорогу на подмостки лучших оперных театров мира. С тех пор она много гастролировала, в том числе часто бывала и в России.

Репертуар Монтсеррат был весьма разнообразен. За время творческой деятельности она исполнила более 100 ролей. Монсеррат Кабалье продолжала творческую деятельность, не смотря на болезни. Она скончалась на 86-м году жизни 6 октября 2018 года. До последних дней певица очаровывала аудиторию своим пением, будь то испанские оперетты, фольклор, произведения духовной музыки или оперные арии. Кабалье всегда говорила, что собирается петь долго, что она успешно и делала, несмотря на годы.

Montserrat Caballe - Lascia ch'io pianga
Montserrat Caballe “Casta diva“ Norma
Monserrat Caballe- Hijo de la luna
Freddie Mercury & Montserrat Caballé - Barcelona

#МонсерратКабалье #MontserratCaballe #Певица #Опера #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

22 октября 1966 года в городе Киеве в семье водителя-дальнобойщика и лаборантки родилась Татьяна Овсиенко.

В детстве будущая певица училась в музыкальной школе и выступала в детском ансамбле «Солнышко», который участвовал в передаче «Весёлые нотки» на Первом канале Центрального телевидения (Москва). Окончила киевскую украинскую школу № 73.

Окончила Киевский техникум гостиничного хозяйства (укр.)рус. (1987, специалист по организации обслуживания в гостиницах).

Работала администратором в гостинице «Братислава» в Киеве.

В 1988 году познакомилась с Натальей Ветлицкой, солисткой музыкальной группы «Мираж», которая проживала в «Братиславе» во время гастролей. По предложению Натальи Ветлицкой поступила в «Мираж» костюмером.

После ухода из «Миража» Натальи Ветлицкой в конце 1988 года Овсиенко стала солисткой группы вместе с Ириной Салтыковой. Как и большинство других солисток в группе, выступала под фонограмму М. Суханкиной. Зрители приняли её на «ура!». Работала в группе до конца 1990 года, когда была заменена на новую солистку Екатерину Болдышеву.

После ухода из группы в прессе развернулась критика по поводу того, что все солистки пели под фонограмму другой исполнительницы. Так как «лицом» группы была Овсиенко, она стала главным объектом критики.

С 1991 года выступала со своей группой «Вояж»; выпустила несколько музыкальных альбомов вместе с автором песен Виктором Чайкой. В этот период происходит основной подъём популярности певицы.

В 1999 году на фестивале «Песня года» исполнила песню группы «Мираж» «Музыка нас связала» своим настоящим голосом. Сопродюссерм и помощником был Владимир Микульчик. Он же был личным помощником. В 2006 году записала новую версию хита «Love Hurts» с Дэном Маккаферти, вокалистом рок-группы «Nazareth».

Участвовала в реалити-шоу «Последний герой 3: Остаться в живых».

Для творчества характерен оптимизм в содержании исполняемого материала, подчёркивание ценностей семейной жизни и искренних отношений между людьми (песни «Всё хорошо», «Женское счастье», «Наш двор» и другие).

С 2011 по 2013 год являлась членом Комиссии Общественного совета при МВД России по защите прав и законных интересов сотрудников ОВД, членов их семей и ветеранов МВД России.

В 2013 году выпустила альбом «Время».

Татьяна Овсиенко - Дальнобойщик 1995
Татьяна Овсиенко - Наташка (50х50,1992 год)
Татьяна Овсиенко - Школьная пора

#ТатьянаОвсиенко #Певица #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant

18 декабря 1921 года родился Юрий Никулин. Артист дебютировал в кино в 36 лет, и с первых картин зарекомендовал себя как неподражаемый разнохарактерный актер. Он принес с цирковой арены на экран различные роли-маски (пиротехник, фильм «Девушка с гитарой», 1958; Клячкин «Неподдающиеся», 1959; Балбес, «Совершенно серьезно», 1961). Одна из киноновелл этого фильма «Пес Барбос и необычный кросс» режиссера Леонида Гайдая положила начало ролям, которые обеспечили актеру всенародную любовь.

Юрий Владимирович Никулин играл во многих любимых народом фильмах. Самыми известными являются кинокомедии с его участием – «Бриллиантовая рука», «12 стульев», «Старики-разбойники». Но актер играл не только комические роли. В фильме «Когда деревья были большими» (1962) раскрылся драматический талант исполнителя.

21 августа 1997 года Юрий Владимирович скончался после операции на сердце.

Мы знаем Юрия Никулина как актера и клоуна, но он еще и пел. Его дискография состоит из дисков «Актер и песня. Юрий Никулин» (2002), «Актер и песни. День победы» (2003. Треки: 1. Теплушка, 7. Новобранцы, 14. Щегол.), «Grand Collection. Юрий Никулин» (2004), «Радионяня. Лучшие песни» (2006. Трек 18. На манеже.), «Хиты 1960-1980-х. А нам все равно» (2010. Трек 11. А нам все равно.).

Песня про зайцев (из кинофильма "Бриллиантовая рука")
ЮРИЙ НИКУЛИН и ГЕОРГИЙ ВИЦИН "Постой, паровоз" (х/ф "Операция "Ы" и другие приключения Шурика")
Песня из фильма самогонщики

#ЮрийНикулин #Певец #Музыка #Музыканты #ИсторияМузыки #Му3ыКант #mu3ykant