Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Под занавес сентября 1791 года в театре «Ауф дер Виден» состоялась премьера последней оперы Моцарта «Волшебная флейта».
Публика венского предместья впервые увидела «большую оперу в двух действиях господина Эмануэля Шиканедера», как сообщала афиша. Чуть ниже, помельче, стояло имя композитора. Странная, по сегодняшним меркам, иерархия авторства в те времена была обычным делом: один придумал и рассказал историю, другой написал к ней музыку.
Существует теория, что либретто Шиканедера находится под сильным влиянием идей масонства, поскольку и автор, исполнивший на премьере партию Папагено, и Моцарт были членами ордена «вольных каменщиков». Красноречив и тот факт, что текст своего произведения Шиканедер посвятил Игнацу фон Борну, магистру масонской ложи «Zur Wahrheit», скончавшемуся незадолго до написания оперы.
По одной из легенд, ранняя кончина Моцарта связана с тем, что его отравили вольные каменщики, не простившие ему того, что он вывел (и таким образом публично высмеял) на сцену масонские ритуалы. По другой, Моцарт в «Волшебной флейте» масонство не высмеял, а воспел, и вообще масонская ложа сама выступила заказчиком этого произведения.
Предлагаю послушать знаменитую Арию Царицы Ночи в исполнении Эдды Мозер. Интересно, что именно эту версию включили в состав Золотой пластинки «Вояджера», которую в 1977 году запустили в космос на двух одноименных космических аппаратах.
#ЛейтмотивДня #МузыкальнаяТерапия
Публика венского предместья впервые увидела «большую оперу в двух действиях господина Эмануэля Шиканедера», как сообщала афиша. Чуть ниже, помельче, стояло имя композитора. Странная, по сегодняшним меркам, иерархия авторства в те времена была обычным делом: один придумал и рассказал историю, другой написал к ней музыку.
Существует теория, что либретто Шиканедера находится под сильным влиянием идей масонства, поскольку и автор, исполнивший на премьере партию Папагено, и Моцарт были членами ордена «вольных каменщиков». Красноречив и тот факт, что текст своего произведения Шиканедер посвятил Игнацу фон Борну, магистру масонской ложи «Zur Wahrheit», скончавшемуся незадолго до написания оперы.
По одной из легенд, ранняя кончина Моцарта связана с тем, что его отравили вольные каменщики, не простившие ему того, что он вывел (и таким образом публично высмеял) на сцену масонские ритуалы. По другой, Моцарт в «Волшебной флейте» масонство не высмеял, а воспел, и вообще масонская ложа сама выступила заказчиком этого произведения.
Предлагаю послушать знаменитую Арию Царицы Ночи в исполнении Эдды Мозер. Интересно, что именно эту версию включили в состав Золотой пластинки «Вояджера», которую в 1977 году запустили в космос на двух одноименных космических аппаратах.
#ЛейтмотивДня #МузыкальнаяТерапия
Forwarded from Хибла Герзмава
Владимир Теодорович — Великий музыкант!
Благодарю, что живу с ним в одно время, что имею возможность петь с ним на одной сцене и пусть это будет, как можно дольше!
Будьте здоровы и счастливы, родной Маэстро! Безмерно люблю!
Ваша Хибла ❤️🙏🏼
Благодарю, что живу с ним в одно время, что имею возможность петь с ним на одной сцене и пусть это будет, как можно дольше!
Будьте здоровы и счастливы, родной Маэстро! Безмерно люблю!
Ваша Хибла ❤️🙏🏼
Forwarded from Екатерина Мечетина
Вчера был юбилейный концерт Владимира Теодоровича Спивакова.
Об одной из пьес программы он сказал так:
«…и в завершение программы первого отделения - танго любви, потому что без любви ничего этого не было бы».
Человек, в котором самом и вокруг которого необыкновенно много любви. И люди на сцене, и люди в зале вчера были объединены этой любовью. Это невозможно не почувствовать. Счастливы те, кто настроен на эту волну.
Об одной из пьес программы он сказал так:
«…и в завершение программы первого отделения - танго любви, потому что без любви ничего этого не было бы».
Человек, в котором самом и вокруг которого необыкновенно много любви. И люди на сцене, и люди в зале вчера были объединены этой любовью. Это невозможно не почувствовать. Счастливы те, кто настроен на эту волну.
1 октября 1927 года в Москве родился Олег Ефремов.
Великий артист и большой, редкий режиссер, после которого никто, кажется, не мог найти такой «новой правды» на сцене, какую он нашел в «Современнике». Близкие Олега Николаевича вспоминали, что он был «суровым человеком необыкновенной нежности»: никогда не показывал своих чувств, а только «играл желваками и курил». На репетициях выкуривал по три пачки, подолгу не стряхивал пепел, а когда шел от десятого ряда к сцене, держал сигарету вертикально, чтобы его не уронить.
В 2007 году, к 80-летию со дня рождения Олега Ефремова, МХТ выпустил альбом воспоминаний о нем тех, с кем он играл в Центральном детском театре, работал в «Современнике», а потом — во МХАТе. Публикую несколько фрагментов.
Олег Табаков
«Ефремов был первым среди нас не по должности, а по любви. Всегда. Даже когда ушел из «Современника» во МХАТ по прошествии четырнадцати лет. Это было, как бывает в жизни, когда отец уходит из семьи. Отец любимый, отец — безусловный авторитет... Отец.
Я был влюблен в Олега, ведь он — один их трех моих учителей в профессии: Сухостав, Топорков, но главный учитель — все равно Ефремов. Он дал мне некий компас ощущения себя по отношению к сообществу, сознания себя в сообществе»
Светлана Крючкова
«Ефремов мне представляется человеком, который видел больше других, поэтому острее других познал цену дружбы и предательства, глубже других страдал от своих ошибок. С этим жить тяжело. Сейчас много муссируют: пил — не пил, когда пил, с кем пил... Дорогие мои, да если бы вы столько видели, сколько ему было дано, хорошо бы никому не было!»
Марк Захаров
«Он врезался в театральный процесс России и, несмотря на все свои огрехи, слабости и ошибки, подарил нам вечный зов к строительству современного, всегда нового, живого и правдивого ре-пертуарного театра»
Ия Саввина
«В моем доме есть место, где стоит фотография Ефремова и предметы, рассказывающие о нем. Я никому не позволяю к этому прикоснуться. С ним ушло то, что не вернешь. Изменились отношения между людьми, другим стало общение, иная стала атмосфера, а, может быть, просто ушло мое время? Ефремов остался. Думаю, не только со мной».
Андрей Мягков
«Он был разным. И в театре с ним было и прекрасно, и мучительно одновременно. Прекрасно, потому что с ним было ощущение пути, ты вместе с ним все время брал какие-то новые высоты, познавал жизнь, свои возможности в этой жизни. Мучительно, потому что требовательность была высочайшей, соответствовать этому иногда просто сил не хватало. Чтобы ему что-то понравилось — это большая редкость! Занимался театром по двадцать пять часов в сутки: здесь он завтракал, обедал, ужинал, все главное в его жизни происходило в театре, было связано с театром»
Галина Волчек
«Олег Ефремов стал в моей жизни человеком, определившим не только профессию, не только место работы. Он определил мою судьбу. Можно смело сказать, что он — прямо или косвенно — срежиссировал все главные, поворотные события моей жизни в театре»
Лев Додин
«Спектакли самого Ефремова и его театра могли быть всякими: слишком серьезными, слишком скучными, слишком гражданскими, может быть, недостаточно серьезными или псевдо-гражданскими, но никогда они не были пустосмысленными. Для кого-то это сегодня может показаться еще одним ефремовским недостатком. Почему-то мне кажется сегодня это еще одним его достоинством».
Великий артист и большой, редкий режиссер, после которого никто, кажется, не мог найти такой «новой правды» на сцене, какую он нашел в «Современнике». Близкие Олега Николаевича вспоминали, что он был «суровым человеком необыкновенной нежности»: никогда не показывал своих чувств, а только «играл желваками и курил». На репетициях выкуривал по три пачки, подолгу не стряхивал пепел, а когда шел от десятого ряда к сцене, держал сигарету вертикально, чтобы его не уронить.
В 2007 году, к 80-летию со дня рождения Олега Ефремова, МХТ выпустил альбом воспоминаний о нем тех, с кем он играл в Центральном детском театре, работал в «Современнике», а потом — во МХАТе. Публикую несколько фрагментов.
Олег Табаков
«Ефремов был первым среди нас не по должности, а по любви. Всегда. Даже когда ушел из «Современника» во МХАТ по прошествии четырнадцати лет. Это было, как бывает в жизни, когда отец уходит из семьи. Отец любимый, отец — безусловный авторитет... Отец.
Я был влюблен в Олега, ведь он — один их трех моих учителей в профессии: Сухостав, Топорков, но главный учитель — все равно Ефремов. Он дал мне некий компас ощущения себя по отношению к сообществу, сознания себя в сообществе»
Светлана Крючкова
«Ефремов мне представляется человеком, который видел больше других, поэтому острее других познал цену дружбы и предательства, глубже других страдал от своих ошибок. С этим жить тяжело. Сейчас много муссируют: пил — не пил, когда пил, с кем пил... Дорогие мои, да если бы вы столько видели, сколько ему было дано, хорошо бы никому не было!»
Марк Захаров
«Он врезался в театральный процесс России и, несмотря на все свои огрехи, слабости и ошибки, подарил нам вечный зов к строительству современного, всегда нового, живого и правдивого ре-пертуарного театра»
Ия Саввина
«В моем доме есть место, где стоит фотография Ефремова и предметы, рассказывающие о нем. Я никому не позволяю к этому прикоснуться. С ним ушло то, что не вернешь. Изменились отношения между людьми, другим стало общение, иная стала атмосфера, а, может быть, просто ушло мое время? Ефремов остался. Думаю, не только со мной».
Андрей Мягков
«Он был разным. И в театре с ним было и прекрасно, и мучительно одновременно. Прекрасно, потому что с ним было ощущение пути, ты вместе с ним все время брал какие-то новые высоты, познавал жизнь, свои возможности в этой жизни. Мучительно, потому что требовательность была высочайшей, соответствовать этому иногда просто сил не хватало. Чтобы ему что-то понравилось — это большая редкость! Занимался театром по двадцать пять часов в сутки: здесь он завтракал, обедал, ужинал, все главное в его жизни происходило в театре, было связано с театром»
Галина Волчек
«Олег Ефремов стал в моей жизни человеком, определившим не только профессию, не только место работы. Он определил мою судьбу. Можно смело сказать, что он — прямо или косвенно — срежиссировал все главные, поворотные события моей жизни в театре»
Лев Додин
«Спектакли самого Ефремова и его театра могли быть всякими: слишком серьезными, слишком скучными, слишком гражданскими, может быть, недостаточно серьезными или псевдо-гражданскими, но никогда они не были пустосмысленными. Для кого-то это сегодня может показаться еще одним ефремовским недостатком. Почему-то мне кажется сегодня это еще одним его достоинством».
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пара редких фрагментов репетиции во МХАТе: Олег Ефремов с артистами спектакля «Эльдорадо». 1978 год. ❤️
#Закулисье
#Закулисье
Сегодня замечательный праздник — Международный день музыки, который был учрежден в 1973 году по инициативе Международного музыкального совета при ЮНЕСКО. ❤️
Отмечают его широко — более чем в ста странах мира. В Германии к этому дню приурочен крупнейший в мире фестиваль готической музыки и искусства. В Нидерландах 1 октября открывается рок-фестиваль «Пинк-поп». В Португалии в День музыки традиционно проходит большая «Ночь фаду».
В нашей стране Международный день музыки начали праздновать в 1996 году, по случаю 90-летия со дня рождения Шостаковича. Можно сказать, что Дмитрий Дмитриевич был его инициатором: в 1973 году он обратился к ООН с открытым письмом, в котором просил учредить День музыки и, тем самым, признать ее роль в деле сплочения народов и обмена культурным опытом. Другим инициатором стал председатель Международного музыкального совета, всемирно известный скрипач Иегуди Менухин.
В День музыки по всему миру звучат сочинения из «золотого фонда» мировой музыкальной культуры, выступают лучшие артисты и художественные коллективы, проходят творческие встречи с композиторами и исполнителями, работают тематические выставки.
Пишите в комментариях имена своих любимых композиторов, исполнителей и музыкальных коллективов. Делитесь любимыми записями!
#ЛейтмотивДня
Отмечают его широко — более чем в ста странах мира. В Германии к этому дню приурочен крупнейший в мире фестиваль готической музыки и искусства. В Нидерландах 1 октября открывается рок-фестиваль «Пинк-поп». В Португалии в День музыки традиционно проходит большая «Ночь фаду».
В нашей стране Международный день музыки начали праздновать в 1996 году, по случаю 90-летия со дня рождения Шостаковича. Можно сказать, что Дмитрий Дмитриевич был его инициатором: в 1973 году он обратился к ООН с открытым письмом, в котором просил учредить День музыки и, тем самым, признать ее роль в деле сплочения народов и обмена культурным опытом. Другим инициатором стал председатель Международного музыкального совета, всемирно известный скрипач Иегуди Менухин.
В День музыки по всему миру звучат сочинения из «золотого фонда» мировой музыкальной культуры, выступают лучшие артисты и художественные коллективы, проходят творческие встречи с композиторами и исполнителями, работают тематические выставки.
Пишите в комментариях имена своих любимых композиторов, исполнителей и музыкальных коллективов. Делитесь любимыми записями!
#ЛейтмотивДня
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 октября 2018 года в Мурьесе на 95-м году жизни ушел из жизни Шарль Азнавур.
Национальная церемония прощания с артистом прошла 5 октября в Доме инвалидов в Париже, отпевание — в армянской церкви Святого Иоанна. Похоронили его в семейном склепе во французской коммуне Монфор-л’Амори в пригороде Парижа.
Делюсь небольшим плейлистом его памяти. ❤️
#ДляНастроения
Национальная церемония прощания с артистом прошла 5 октября в Доме инвалидов в Париже, отпевание — в армянской церкви Святого Иоанна. Похоронили его в семейном склепе во французской коммуне Монфор-л’Амори в пригороде Парижа.
Делюсь небольшим плейлистом его памяти. ❤️
#ДляНастроения
20 лет назад ушел из жизни Ричард Аведон.
В 10 лет он фотографировал соседей (ближайшим из них оказался Сергей Рахманинов). Учился в Колумбийском университете. Хотел быть поэтом, но стал фотографом, снимавшим поэтов. Был призван в армию, но уцелел, оказавшись в торговом флоте. К 1958-му уже входил в десятку лучших фотографов мира и был вхож в высшее общество.
В Нью-Йорке «лучшим» домом была знаменитая «Фабрика» Энди Уорхола, хозяин и герои которой во множестве появятся вскоре на снимках Ричарда Аведона. Еще в его объективе будут Мерилин Монро, президент Эйзенхауэр, Эзра Паунд, Игорь Стравинский, Иосиф Бродский, Луи Армстронг, Элизабет Тейлор и еще десятки знаменитостей.
В галерее:
• Мэрилин Монро
• Игорь Стравинский
• Боб Дилан
• Элизабет Тейлор
• Ингрид Бергман
• Джон Леннон
• Одри Хепберн
Историю легендарной фотографии Аведона «Довима и слоны» можно почитать в архивном посте.
В 10 лет он фотографировал соседей (ближайшим из них оказался Сергей Рахманинов). Учился в Колумбийском университете. Хотел быть поэтом, но стал фотографом, снимавшим поэтов. Был призван в армию, но уцелел, оказавшись в торговом флоте. К 1958-му уже входил в десятку лучших фотографов мира и был вхож в высшее общество.
В Нью-Йорке «лучшим» домом была знаменитая «Фабрика» Энди Уорхола, хозяин и герои которой во множестве появятся вскоре на снимках Ричарда Аведона. Еще в его объективе будут Мерилин Монро, президент Эйзенхауэр, Эзра Паунд, Игорь Стравинский, Иосиф Бродский, Луи Армстронг, Элизабет Тейлор и еще десятки знаменитостей.
В галерее:
• Мэрилин Монро
• Игорь Стравинский
• Боб Дилан
• Элизабет Тейлор
• Ингрид Бергман
• Джон Леннон
• Одри Хепберн
Историю легендарной фотографии Аведона «Довима и слоны» можно почитать в архивном посте.