Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня в Радищевском музее в Саратове открылась выставка «Браво, Боголюбов! К 200-летию со дня рождения художника».
Национальный выставочный проект, посвященный Алексею Петровичу Боголюбову, стал продолжением монографической выставки художника в Третьяковской галерее.
Алексей Боголюбов – русский пейзажист и маринист, крупный деятель отечественной культуры второй половины XIX века. Представляя творчество Боголюбова, выставка символизирует, в числе прочего, его благородные деяния в сфере народного художественного просвещения, важнейшим из которых стало создание Саратовского Радищевского музея в память писателя А.Н. Радищева.
Третьяковская галерея предоставила для проекта лучшие произведения из своей коллекции: «Устье Невы» (1872), «Катание на Неве» (1854), «Ипатьевский монастырь близ Костромы» (1861).
Поздравляем коллег с открытием!
📸 : Александр Рыжов. Радищевский музей.
Национальный выставочный проект, посвященный Алексею Петровичу Боголюбову, стал продолжением монографической выставки художника в Третьяковской галерее.
Алексей Боголюбов – русский пейзажист и маринист, крупный деятель отечественной культуры второй половины XIX века. Представляя творчество Боголюбова, выставка символизирует, в числе прочего, его благородные деяния в сфере народного художественного просвещения, важнейшим из которых стало создание Саратовского Радищевского музея в память писателя А.Н. Радищева.
Третьяковская галерея предоставила для проекта лучшие произведения из своей коллекции: «Устье Невы» (1872), «Катание на Неве» (1854), «Ипатьевский монастырь близ Костромы» (1861).
Поздравляем коллег с открытием!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
30 марта родился Василий Тропинин.
Большую часть своей жизни художник был крепостным. Граф Ираклий Морков, помещик Тропинина, позволил одаренному крестьянину посещать Императорскую Академию Художеств в качестве вольнослушателя. Шесть лет Тропинин учился в гипсовом и живописном классах, участвовал в выставках. Его работы вызывали всеобщее восхищение.
Узнав, что Тропинин является крепостным, президент Академии граф Александр Строганов пообещал позаботиться о вольной для живописца. Однако граф Морков не пошел навстречу – напротив, отозвал крестьянина и поселил его в своем новом имении – подольском селе Кукавка.
Здесь художник стал графу и лакеем, и пастухом, и кондитером, и даже архитектором. По приказу Моркова Тропинин сам спроектировал, построил и расписал в Кукавке церковь, которая стоит и по сей день. Живописец запечатлел церковь на одной из своих картин – «Свадьба в селе Кукавке Подольской губернии».
Вольную грамоту Тропинин получил лишь в 1823 году – в 47 лет, в качестве пасхального подарка. Ему было присвоено звание «назначенного в академики»; а в 1833 году он начал преподавать в недавно созданном публичном художественном классе для представителей малоимущих сословий – небогатых мещан и крестьян. Позднее из этого класса выросло Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
В день рождения художника делимся подборкой его работ.
Большую часть своей жизни художник был крепостным. Граф Ираклий Морков, помещик Тропинина, позволил одаренному крестьянину посещать Императорскую Академию Художеств в качестве вольнослушателя. Шесть лет Тропинин учился в гипсовом и живописном классах, участвовал в выставках. Его работы вызывали всеобщее восхищение.
Узнав, что Тропинин является крепостным, президент Академии граф Александр Строганов пообещал позаботиться о вольной для живописца. Однако граф Морков не пошел навстречу – напротив, отозвал крестьянина и поселил его в своем новом имении – подольском селе Кукавка.
Здесь художник стал графу и лакеем, и пастухом, и кондитером, и даже архитектором. По приказу Моркова Тропинин сам спроектировал, построил и расписал в Кукавке церковь, которая стоит и по сей день. Живописец запечатлел церковь на одной из своих картин – «Свадьба в селе Кукавке Подольской губернии».
Вольную грамоту Тропинин получил лишь в 1823 году – в 47 лет, в качестве пасхального подарка. Ему было присвоено звание «назначенного в академики»; а в 1833 году он начал преподавать в недавно созданном публичном художественном классе для представителей малоимущих сословий – небогатых мещан и крестьян. Позднее из этого класса выросло Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
В день рождения художника делимся подборкой его работ.
В новом выпуске подкаста «С искусством на Т» мы продолжаем разговор с Людмилой Алексеевной Маркиной – заведующей отделом живописи XVIII – первой половины XIX века Третьяковской галереи.
Людмила Алексеевна рассказала про двух выдающихся живописцев – Карла Брюллова и Александра Иванова. Мы узнали, как особенности характеров и темпераментов этих мастеров повлияли на их творчество.
Вместе с Людмилой Алексеевной мы сравнили две монументальные картины художников – «Последний день Помпеи» и «Явление Христа народу» и узнали:
⚫️ Как сложилась судьба этих произведений.
⚫️ Как Брюллову удалось открыть новое романтическое восприятие трагедии.
⚫️ Когда слава пришла к Карлу Брюллову и как это повлияло на Александра Иванова.
⚫️ В чем Иванов видел миссию картины «Явление Христа народу» и почему произведение осталось неоконченным.
⚫️ Как Александру Иванову удалось обогнать свое время.
🎧Слушать подкаст
Увидеть «Явление Христа народу» и этюды Александра Иванова, а также многие произведения Карла Брюллова можно в постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке. Ждем вас!
🎫 Билеты
Людмила Алексеевна рассказала про двух выдающихся живописцев – Карла Брюллова и Александра Иванова. Мы узнали, как особенности характеров и темпераментов этих мастеров повлияли на их творчество.
Вместе с Людмилой Алексеевной мы сравнили две монументальные картины художников – «Последний день Помпеи» и «Явление Христа народу» и узнали:
🎧Слушать подкаст
Увидеть «Явление Христа народу» и этюды Александра Иванова, а также многие произведения Карла Брюллова можно в постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке. Ждем вас!
🎫 Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В эти теплые выходные в рубрике #прогулкистретьяковкой предлагаем вам маршрут по месту пересечения эпох и архитектурных стилей – московской улице Пречистенке.
В начале улицы стоит белоснежный дом-сундучок – каменные палаты XVII века. Усадьба князя Бориса Прозоровского построена, вопреки обычаю тех времен, не в глубине двора, а на красной линии улицы. Два этажа находятся над подвалом – «на погребах», сам дом расположен «глаголем» – то есть буквой «Г».
Далее по улице – дом под номером 9. Здесь профессор Преображенский из повести Михаила Булгакова «Собачье сердце» впервые встретил продрогшего пса Шарика и накормил его краковской колбасой. Фасад дома украшают пилястры и скульптурные панно на античные сюжеты.
Дома 19 и 21 относятся к Российской Академии Художеств – в 19 доме расположена Галерея искусств Зураба Церетели, а в 21 – Президиум Академии и выставочные залы. Здание Президиума некогда принадлежало купцу и меценату Ивану Морозову. В стенах усадьбы хранилась морозовская коллекция живописи, в которую входили картины Михаила Врубеля, Валентина Серова, Константина Коровина и многих других. Для хранения особых ценностей существовала «стальная комната» – несгораемая кладовая.
Прогуливаясь среди усадеб и доходных домов Пречистенки, можно увидеть рыцарей с мечами, которые охраняют дом номер 13, цветную керамическую облицовку на фасаде 25-го дома и старинную вывеску артели «Хлебопек» на доме под номером 15.
За каждым домом этой улицы стоит удивительная история и ряд известных имен. Чтобы вдохновить вас на прогулку-исследование, делимся фотографиями некоторых зданий и посвященными Пречистенке произведениями из собрания Галереи.
В ответ поделитесь в комментариях своими любимыми местами для весенних прогулок. Фотографии - приветствуются.
В начале улицы стоит белоснежный дом-сундучок – каменные палаты XVII века. Усадьба князя Бориса Прозоровского построена, вопреки обычаю тех времен, не в глубине двора, а на красной линии улицы. Два этажа находятся над подвалом – «на погребах», сам дом расположен «глаголем» – то есть буквой «Г».
Далее по улице – дом под номером 9. Здесь профессор Преображенский из повести Михаила Булгакова «Собачье сердце» впервые встретил продрогшего пса Шарика и накормил его краковской колбасой. Фасад дома украшают пилястры и скульптурные панно на античные сюжеты.
Дома 19 и 21 относятся к Российской Академии Художеств – в 19 доме расположена Галерея искусств Зураба Церетели, а в 21 – Президиум Академии и выставочные залы. Здание Президиума некогда принадлежало купцу и меценату Ивану Морозову. В стенах усадьбы хранилась морозовская коллекция живописи, в которую входили картины Михаила Врубеля, Валентина Серова, Константина Коровина и многих других. Для хранения особых ценностей существовала «стальная комната» – несгораемая кладовая.
Прогуливаясь среди усадеб и доходных домов Пречистенки, можно увидеть рыцарей с мечами, которые охраняют дом номер 13, цветную керамическую облицовку на фасаде 25-го дома и старинную вывеску артели «Хлебопек» на доме под номером 15.
За каждым домом этой улицы стоит удивительная история и ряд известных имен. Чтобы вдохновить вас на прогулку-исследование, делимся фотографиями некоторых зданий и посвященными Пречистенке произведениями из собрания Галереи.
В ответ поделитесь в комментариях своими любимыми местами для весенних прогулок. Фотографии - приветствуются.
1 апреля 1840 года родился художник Илларион Прянишников. Большинство его произведений – жанровые картины, изображения сцен повседневного быта.
По воспоминаниям друзей, художник очень любил детей и быстро находил с ними общий язык. Многие полотна Прянишникова обличают неприглядную реальность крестьянской жизни – непосильный труд и бедность; но сюжетам, посвященным детству, художник старается придать более светлое и жизнерадостное настроение. Внимательный наблюдатель, он «ловил» неусидчивую детвору в минуты игр. Вот ребята, словно воробушки, сидят в ряд, свесив ноги с изгороди; а вот – притаились в зелени и нетерпеливо выглядывают из своего укрытия, готовые застать товарищей врасплох.
Одно из самых известных произведений Прянишникова – «Ребятишки-рыбачки» (хранится в Ивановском областном художественном музее). Мальчишки с тонкими прутиками в руках ловят рыбу на мелком речном берегу. Один, вцепившись в удочку, сосредоточенно караулит поплавок; другой, босой мальчуган в картузе, деловито заглядывает в ведро, оценивая улов. Девочкам удочек не дают – и те, зарекшись спугнуть клев, ходят за ребятами «хвостиком» в качестве зрителей. В собрании Третьяковской галереи находится один из последних эскизов к произведению.
В день рождения Иллариона Прянишникова делимся эскизом к картине «Ребятишки-рыбачки» и другими произведениями живописца.
По воспоминаниям друзей, художник очень любил детей и быстро находил с ними общий язык. Многие полотна Прянишникова обличают неприглядную реальность крестьянской жизни – непосильный труд и бедность; но сюжетам, посвященным детству, художник старается придать более светлое и жизнерадостное настроение. Внимательный наблюдатель, он «ловил» неусидчивую детвору в минуты игр. Вот ребята, словно воробушки, сидят в ряд, свесив ноги с изгороди; а вот – притаились в зелени и нетерпеливо выглядывают из своего укрытия, готовые застать товарищей врасплох.
Одно из самых известных произведений Прянишникова – «Ребятишки-рыбачки» (хранится в Ивановском областном художественном музее). Мальчишки с тонкими прутиками в руках ловят рыбу на мелком речном берегу. Один, вцепившись в удочку, сосредоточенно караулит поплавок; другой, босой мальчуган в картузе, деловито заглядывает в ведро, оценивая улов. Девочкам удочек не дают – и те, зарекшись спугнуть клев, ходят за ребятами «хвостиком» в качестве зрителей. В собрании Третьяковской галереи находится один из последних эскизов к произведению.
В день рождения Иллариона Прянишникова делимся эскизом к картине «Ребятишки-рыбачки» и другими произведениями живописца.