«Сады камней» — первый большой творческий провал Фрэнсиса Форда Копполы после эпохального мюзикла «От всего сердца», но не такой яркий и интересный. Достаточно сказать, что после постоянного присутствия на важных кинофестивалях и главных американских кинопремиях даже не с самыми удачными картинами, «Сады камней» умудрился взять в свой конкурс лишь ММКФ, да и то картина приза не получила (а это уже вообще ни в какие рамки). Лишь в 90-е Коппола упадет еще ниже, но до этого мы еще доберемся.
«Сады камней» — это формальная попытка взглянуть на войну во Вьетнаме с противоположного, чем в «Апокалипсисе сегодня», ракурса — из дома. В центре сюжета — история нескольких военных из так называемой «Старой гвардии». Главное занятие полка — охрана президента и захоронение на знаменитом Арлингтонском кладбище погибших на войне. Однажды в «Старую гвардию» попадает молодой идеалист Джеки Уиллоу (Д.Б. Суини из лучшего фильма на свете No Man’s Land), который мечтает не сидеть в тепле, а рано или поздно отправиться во Вьетнам защищать страну. Парня под свою опеку берет сержант Хазард (Джеймс Каан), друг его больного отца, уже прошедший войну и с почестями отправленный на родину. Хазарду, как прирожденному военному, тоже не нравится его место (он мечтает обучать солдат перед отправкой во Вьетнам), но на все уговоры о переводе начальство отвечает отказом.
В этом нехитром конфликте несложно предугадать его разрешение — к тому же Коппола об этом говорит буквально в первой сцене фильма (если вы совсем боитесь спойлеров картины 1987 года, то переходите к следующему абзацу). Несмотря на все уговоры Хазарда, Уиллоу будет гнуть свою линию и в конце концов отправится во Вьетнам, и закончится все его смертью. А в финале мы вернемся на Арлингтонское кладбище, которое убирал и по которому маршировал когда-то Уиллоу, чтобы проводить героя в последний путь.
Показать войну во Вьетнаме с расстояния несколько 14000 километров — интересная задумка, по крайней мере на бумаге, для любого режиссера. И особенно для Копполы, за плечами которого есть «Апокалипсис сегодня» — картина противоположная по духу и посылу. Но, увы, в «Садах» Копполе не хватает остроты, ему как будто нечего сказать. Его просто не заводит спокойный быт американской домашней армии. Картина — это череда сюжетных завязочек и узелков, которые режиссер часто даже не пытается развязывать. А если и пытается, то все сводится к каким-то скучным клише и предсказуемому набору выводов. Идеалист Уиллоу, мечущийся Хазард и пригревшийся на месте его друг сержант Нелсон, составляют идеальный до зубовного скрежета моральный треугольник, по которому будет гонять зрителя Коппола весь фильм. Уиллоу тянет во Вьетнам, Нельсон — рад остаться в тепле после всех приключений на войне, Хазард — мечется от одной крайности к другой. Великому Каану играть по сути нечего, создается впечатление, что его как будто держат в кандалах. На эту ситуацию Коппола навешивает две истории любви, но в конце концов мы поймем, что любовь — ничто по сравнению с одержимостью солдата войной.
И все это под неумолкающую музыку Кэрмайна Копполы, которая отдает немного его же сочинениями к «Крестному отцу». И все это под мурлыкающий убаюкивающий темп, который берет Коппола от начала и до конца. Если «Апокалипсис сегодня» был таблеткой ЛСД, неожиданной заточкой в бок, то «Сады камней» — это неинтересная история у камина. Здесь нет внятного старта и финала, а все рассуждения сводятся к каким-то прописным истинам — что война это плохо, но при этом наркотик, что военный — это не профессия, а призвание и, скажем так, определенный характерный сдвиг по фазе, и так далее. Единственная интересная мысль в фильме — американцам мешают большие расстояния, чтобы иметь трезвый взгляд на все военных конфликты, в которых они участвуют на другом полушарии. Но и её надо еще разглядеть.
«Сады камней» — фильм, как будто сделанный впроброс великим режиссером. Унылая, совершенно неинтересная картина совсем без острых углов и сюрпризов. Пожалуй, что пока — один из худших фильмов в карьере Копполы. #Коппола1664
https://www.youtube.com/watch?v=nXbEHBE7DFc
«Сады камней» — это формальная попытка взглянуть на войну во Вьетнаме с противоположного, чем в «Апокалипсисе сегодня», ракурса — из дома. В центре сюжета — история нескольких военных из так называемой «Старой гвардии». Главное занятие полка — охрана президента и захоронение на знаменитом Арлингтонском кладбище погибших на войне. Однажды в «Старую гвардию» попадает молодой идеалист Джеки Уиллоу (Д.Б. Суини из лучшего фильма на свете No Man’s Land), который мечтает не сидеть в тепле, а рано или поздно отправиться во Вьетнам защищать страну. Парня под свою опеку берет сержант Хазард (Джеймс Каан), друг его больного отца, уже прошедший войну и с почестями отправленный на родину. Хазарду, как прирожденному военному, тоже не нравится его место (он мечтает обучать солдат перед отправкой во Вьетнам), но на все уговоры о переводе начальство отвечает отказом.
В этом нехитром конфликте несложно предугадать его разрешение — к тому же Коппола об этом говорит буквально в первой сцене фильма (если вы совсем боитесь спойлеров картины 1987 года, то переходите к следующему абзацу). Несмотря на все уговоры Хазарда, Уиллоу будет гнуть свою линию и в конце концов отправится во Вьетнам, и закончится все его смертью. А в финале мы вернемся на Арлингтонское кладбище, которое убирал и по которому маршировал когда-то Уиллоу, чтобы проводить героя в последний путь.
Показать войну во Вьетнаме с расстояния несколько 14000 километров — интересная задумка, по крайней мере на бумаге, для любого режиссера. И особенно для Копполы, за плечами которого есть «Апокалипсис сегодня» — картина противоположная по духу и посылу. Но, увы, в «Садах» Копполе не хватает остроты, ему как будто нечего сказать. Его просто не заводит спокойный быт американской домашней армии. Картина — это череда сюжетных завязочек и узелков, которые режиссер часто даже не пытается развязывать. А если и пытается, то все сводится к каким-то скучным клише и предсказуемому набору выводов. Идеалист Уиллоу, мечущийся Хазард и пригревшийся на месте его друг сержант Нелсон, составляют идеальный до зубовного скрежета моральный треугольник, по которому будет гонять зрителя Коппола весь фильм. Уиллоу тянет во Вьетнам, Нельсон — рад остаться в тепле после всех приключений на войне, Хазард — мечется от одной крайности к другой. Великому Каану играть по сути нечего, создается впечатление, что его как будто держат в кандалах. На эту ситуацию Коппола навешивает две истории любви, но в конце концов мы поймем, что любовь — ничто по сравнению с одержимостью солдата войной.
И все это под неумолкающую музыку Кэрмайна Копполы, которая отдает немного его же сочинениями к «Крестному отцу». И все это под мурлыкающий убаюкивающий темп, который берет Коппола от начала и до конца. Если «Апокалипсис сегодня» был таблеткой ЛСД, неожиданной заточкой в бок, то «Сады камней» — это неинтересная история у камина. Здесь нет внятного старта и финала, а все рассуждения сводятся к каким-то прописным истинам — что война это плохо, но при этом наркотик, что военный — это не профессия, а призвание и, скажем так, определенный характерный сдвиг по фазе, и так далее. Единственная интересная мысль в фильме — американцам мешают большие расстояния, чтобы иметь трезвый взгляд на все военных конфликты, в которых они участвуют на другом полушарии. Но и её надо еще разглядеть.
«Сады камней» — фильм, как будто сделанный впроброс великим режиссером. Унылая, совершенно неинтересная картина совсем без острых углов и сюрпризов. Пожалуй, что пока — один из худших фильмов в карьере Копполы. #Коппола1664
https://www.youtube.com/watch?v=nXbEHBE7DFc
YouTube
Gardens of Stone (1987) ORIGINAL TRAILER [HD 1080p]
Directed by Francis Ford Coppola. With James Caan, Anjelica Huston, James Earl Jonesand.
Gardens of Stone Blu-ray : https://amzn.to/49hgJpB
Gardens of Stone Streaming : https://amzn.to/42nlk7x
AKA:
A fájdalom kövei
Bag krigen
Der steinerne Garten
Det sista…
Gardens of Stone Blu-ray : https://amzn.to/49hgJpB
Gardens of Stone Streaming : https://amzn.to/42nlk7x
AKA:
A fájdalom kövei
Bag krigen
Der steinerne Garten
Det sista…
После неудачного Garden of Stone Коппола вместе с другом Джорджем Лукасом в качестве продюсера снимает фильм «Такер: Человек и его мечта» — байопик про Престона Такера, одного из самых легендарных американских инженеров и предпринимателей. В послевоенные годы он выпустил семейный седан Tucker’48, но из-за козней американской «Большой автомобильной тройки», ему удалось произвести лишь 50 автомобилей и закрыть бизнес. Сейчас каждый из 50-ти «Такеров» — предмет особенной гордости у коллекционеров. Последний автомобиль, ушедший с аукциона в 2012 году, стоил почти $3 млн.
Биографию Такера можно было растянуть как минимум на приличный сезон сериала. С детства любил автомобили, в шумные и неспокойные 20-е работал полицейским. Затем любовь к машинам взяла верх и Такер начал делать гоночные болиды. Во время Второй мировой войны придумал быстрый броневик, но он не пошел на вооружение американской армии. В итоге инженер спроектировал бронированные военные башни, которые использовались в основном в авиатехнике. А уже после войны Престон решил сделать семейный и доступный автомобиль. Но не простой, а с футуристическим внешним видом и беспрецедентным по тем временам вниманием к безопасности. Например, именно в Tucker’48 впервые появились ремни безопасности. Стоить Tucker Torpedo должен был всего $1000.
Все события богатой жизни Такера до создания семейного седана Коппола уместил в небольшом энергичном прологе, сосредоточившись в остальном только на истории производства автомобиля. И это понятно — таким образом, он попытался заострить углы у биографии Такера. Ведь если бы он представил в фильме широкими мазками и довоенную жизнь своего героя, то это получилась бы картина о вечном романтике и фантазере, удачливом предпринимателе, которыми полнится американская земля. Но сузив рамки до истории о Tucker’48, Коппола категорически поменял тональность истории, а также основную мысль фильма: его «Такер» — это картина не об американской мечте, а об её изнанке. О том, что на каждое благое намерение или революционное изобретение, даже в такой свободной для предпринимательства стране как США, всегда найдутся люди, которые поставят палки в колеса, опустят с небес на землю и так далее (подберите любой подходящий афоризм сами).
Впрочем, Коппола не идет до конца, не погружает Такера, например, в экзистенциальный ад, не испытывает его на прочность, не смеется над ним. Наоборот, он его жалеет и по-режиссерски оберегает. «Такер» — это очень благостная и в конце концов оптимистическая картина о том, что мечта и талант — это сплав, который может и не всегда приводит к богатству и благополучию, но всегда оставляет заусенец в истории. Такер Престон в итоге построил свой автомобиль, но не стал автопромышленником. Его история — это сюжет о мальчишеской фантазии, которая в итоге все же осуществилась.
Увы, Коппола так увлечен героем и его характером, что на протяжении всего фильма Престон почти ни на секунду не выходит из образа жизнерадостного романтика. Учитывая, что его играет Джефф Бриджес, «Такер» может составить с «Большим Лебовски» прекрасную тематическую пару — одна картина про вечного непоседу, вторая — про умиротворенного жизнью чувака. Но у Коэнов это спокойная кардиограмма персонажа была часть концепции, тут — скорее минус фильма. В итоге к жизнерадостному финалу окончательно понимаешь, что у Копполы получилась скорее красивая человеческая сказка, а не байопик про одну из самых трагичных и неоднозначных ситуаций в истории автомобилестроения. И если вас это не пугает, то «Такер» однозначно понравится, если же вы ждете от такого сюжет большей серьёзности и драмы, то фильм Копполы скорее вас разочарует. #Коппола1664
Биографию Такера можно было растянуть как минимум на приличный сезон сериала. С детства любил автомобили, в шумные и неспокойные 20-е работал полицейским. Затем любовь к машинам взяла верх и Такер начал делать гоночные болиды. Во время Второй мировой войны придумал быстрый броневик, но он не пошел на вооружение американской армии. В итоге инженер спроектировал бронированные военные башни, которые использовались в основном в авиатехнике. А уже после войны Престон решил сделать семейный и доступный автомобиль. Но не простой, а с футуристическим внешним видом и беспрецедентным по тем временам вниманием к безопасности. Например, именно в Tucker’48 впервые появились ремни безопасности. Стоить Tucker Torpedo должен был всего $1000.
Все события богатой жизни Такера до создания семейного седана Коппола уместил в небольшом энергичном прологе, сосредоточившись в остальном только на истории производства автомобиля. И это понятно — таким образом, он попытался заострить углы у биографии Такера. Ведь если бы он представил в фильме широкими мазками и довоенную жизнь своего героя, то это получилась бы картина о вечном романтике и фантазере, удачливом предпринимателе, которыми полнится американская земля. Но сузив рамки до истории о Tucker’48, Коппола категорически поменял тональность истории, а также основную мысль фильма: его «Такер» — это картина не об американской мечте, а об её изнанке. О том, что на каждое благое намерение или революционное изобретение, даже в такой свободной для предпринимательства стране как США, всегда найдутся люди, которые поставят палки в колеса, опустят с небес на землю и так далее (подберите любой подходящий афоризм сами).
Впрочем, Коппола не идет до конца, не погружает Такера, например, в экзистенциальный ад, не испытывает его на прочность, не смеется над ним. Наоборот, он его жалеет и по-режиссерски оберегает. «Такер» — это очень благостная и в конце концов оптимистическая картина о том, что мечта и талант — это сплав, который может и не всегда приводит к богатству и благополучию, но всегда оставляет заусенец в истории. Такер Престон в итоге построил свой автомобиль, но не стал автопромышленником. Его история — это сюжет о мальчишеской фантазии, которая в итоге все же осуществилась.
Увы, Коппола так увлечен героем и его характером, что на протяжении всего фильма Престон почти ни на секунду не выходит из образа жизнерадостного романтика. Учитывая, что его играет Джефф Бриджес, «Такер» может составить с «Большим Лебовски» прекрасную тематическую пару — одна картина про вечного непоседу, вторая — про умиротворенного жизнью чувака. Но у Коэнов это спокойная кардиограмма персонажа была часть концепции, тут — скорее минус фильма. В итоге к жизнерадостному финалу окончательно понимаешь, что у Копполы получилась скорее красивая человеческая сказка, а не байопик про одну из самых трагичных и неоднозначных ситуаций в истории автомобилестроения. И если вас это не пугает, то «Такер» однозначно понравится, если же вы ждете от такого сюжет большей серьёзности и драмы, то фильм Копполы скорее вас разочарует. #Коппола1664
Ради «Крестного отца-3» логично было сделать исключение из правил и рассказать о нем сразу после просмотра оскароносного мафиозного дуплета из 70-х, наплевав на хронологические правила марафона, но главные картины Фрэнсиса Форда Копполы я сознательно оставил за скобками нашего кинопутешествия — поэтому о завершающей части трилогии только сейчас.
В третьем фильме Майкл Корлеоне пытается выйти из преступного бизнеса, а заодно и искупить (в первую очередь — деньгами) грехи прошлого. Фильм, как и предыдущие, начинается с большого события в семье Корлеоне. В первой картине это была свадьба Конни, во второй — первое причастие сына Энтони, в третьей — вручение Майклу ордена за благотворительность. Чтобы окончательно обелить свою империю, Майкл соглашается на грандиозную сделку с католической церковью — выкупить огромные долги банка Ватикана за контрольный пакет акций компании «Иммобилиаре», крупнейшего владельца недвижимости, принадлежащей католической церкви.
«Крестный отец-3», как вы все конечно знаете, — не чета первым двум. Про это написаны тонны критических текстов, повторяться нет смысла. Как нет смысла и в очередной раз намекнуть, что главная причина такого развития событий — сам ФФК. Мы уже поняли из нашего марафона, после сверхудачных 70-х его карьера пошла по странному сценарию. С одной стороны, он хотел заработать еще больше денег, с другой — нащупать новый киноязык, а когда первые два желания в разной степени накрылись медным тазом — снимать хоть что-то, чтобы свести концы с концами. И в этом смысле третий «Крестный отец» — это и логичный финал смутных 80-х, и в каком-то смысле капитуляция мэтра. Чтобы окончательно восстановить реноме, ему пришлось вернуться к главному фильму всей жизни.
Первая картина была про семью, вторая — про эволюцию Майкла, третья — повторюсь — про искупление. Майкл тратит деньги на благотворительность, пытается завести бизнес с католической церковью, даже исповедуется — но все это, как мы узнаем в финале, лишь первая часть сделки с Богом. Он все равно заплатит цену за ужасные поступки, которые он когда-то совершил. Но его надежды на идеальную семью, которую он так самозабвенно защищал в предыдущих фильмах, так и останутся несбыточными.
Майкл тут — это и Король Лир, и Дон Кихот. От первого ему достались непростые семейные взаимоотношения, от второго — романтическое упрямство, которое, правда, иссякает в третьей части окончательно — на строчке «The higher I go, the crookeder it becomes». Сам Коппола не раз говорил, что он очень похож на своего героя. Но только в третьей картине, когда образ Майкла обрастает дополнительными деталями, когда его демонический характер разбивается о болезнь, а нрав смягчается, когда на экране появляется Сицилия — жесткий и красивый край, отождествлять его ФФК становится намного легче. Семья — American Zoetrope, окружающий мир — Голливуд, консильери Хаген — Джордж Лукас, неудачные вложения в Ватикан — неудачи в кино, параллели можно продолжать почти бесконечно. Не случайно выбран и год, когда происходят события третьего «Крестного отца» — 1979-й, последний год величия Копполы, как постановщика, фильмы которого ждал весь мир.
Дальше его жизнь и карьера сильно меняются, как меняется и жизнь Майкла. Он с удивительным упорством продолжает гнуть свою линию, но прежних сил уже нет. Он не дон, он не король мира, он устал. Поэтому, несмотря на все художественные несовершенства (главное — отсутствие той густоты, насыщенности пространства, которое было в первых картинах), наверное именно в третьем «Крестном отце» есть какая-то обезоруживающая щемящая нота — что это наконец-то не фильм о проблемах нации или социума, а о проблемах одного человека. И эта своего рода исповедь, чувствуется, нужна была ФФК даже больше, чем всем нам. А все остальное мы уже любим давно — от чарующего рембрандтского фильтра до любимых аккордов Нино Роты. «Крестный отец-3» — конечно, худший фильм трилогии, но один из лучших у карьере мастера за пределами 70-х. #Коппола1664 #марафон
В третьем фильме Майкл Корлеоне пытается выйти из преступного бизнеса, а заодно и искупить (в первую очередь — деньгами) грехи прошлого. Фильм, как и предыдущие, начинается с большого события в семье Корлеоне. В первой картине это была свадьба Конни, во второй — первое причастие сына Энтони, в третьей — вручение Майклу ордена за благотворительность. Чтобы окончательно обелить свою империю, Майкл соглашается на грандиозную сделку с католической церковью — выкупить огромные долги банка Ватикана за контрольный пакет акций компании «Иммобилиаре», крупнейшего владельца недвижимости, принадлежащей католической церкви.
«Крестный отец-3», как вы все конечно знаете, — не чета первым двум. Про это написаны тонны критических текстов, повторяться нет смысла. Как нет смысла и в очередной раз намекнуть, что главная причина такого развития событий — сам ФФК. Мы уже поняли из нашего марафона, после сверхудачных 70-х его карьера пошла по странному сценарию. С одной стороны, он хотел заработать еще больше денег, с другой — нащупать новый киноязык, а когда первые два желания в разной степени накрылись медным тазом — снимать хоть что-то, чтобы свести концы с концами. И в этом смысле третий «Крестный отец» — это и логичный финал смутных 80-х, и в каком-то смысле капитуляция мэтра. Чтобы окончательно восстановить реноме, ему пришлось вернуться к главному фильму всей жизни.
Первая картина была про семью, вторая — про эволюцию Майкла, третья — повторюсь — про искупление. Майкл тратит деньги на благотворительность, пытается завести бизнес с католической церковью, даже исповедуется — но все это, как мы узнаем в финале, лишь первая часть сделки с Богом. Он все равно заплатит цену за ужасные поступки, которые он когда-то совершил. Но его надежды на идеальную семью, которую он так самозабвенно защищал в предыдущих фильмах, так и останутся несбыточными.
Майкл тут — это и Король Лир, и Дон Кихот. От первого ему достались непростые семейные взаимоотношения, от второго — романтическое упрямство, которое, правда, иссякает в третьей части окончательно — на строчке «The higher I go, the crookeder it becomes». Сам Коппола не раз говорил, что он очень похож на своего героя. Но только в третьей картине, когда образ Майкла обрастает дополнительными деталями, когда его демонический характер разбивается о болезнь, а нрав смягчается, когда на экране появляется Сицилия — жесткий и красивый край, отождествлять его ФФК становится намного легче. Семья — American Zoetrope, окружающий мир — Голливуд, консильери Хаген — Джордж Лукас, неудачные вложения в Ватикан — неудачи в кино, параллели можно продолжать почти бесконечно. Не случайно выбран и год, когда происходят события третьего «Крестного отца» — 1979-й, последний год величия Копполы, как постановщика, фильмы которого ждал весь мир.
Дальше его жизнь и карьера сильно меняются, как меняется и жизнь Майкла. Он с удивительным упорством продолжает гнуть свою линию, но прежних сил уже нет. Он не дон, он не король мира, он устал. Поэтому, несмотря на все художественные несовершенства (главное — отсутствие той густоты, насыщенности пространства, которое было в первых картинах), наверное именно в третьем «Крестном отце» есть какая-то обезоруживающая щемящая нота — что это наконец-то не фильм о проблемах нации или социума, а о проблемах одного человека. И эта своего рода исповедь, чувствуется, нужна была ФФК даже больше, чем всем нам. А все остальное мы уже любим давно — от чарующего рембрандтского фильтра до любимых аккордов Нино Роты. «Крестный отец-3» — конечно, худший фильм трилогии, но один из лучших у карьере мастера за пределами 70-х. #Коппола1664 #марафон
«Дракула» — первый фильм Фрэнсиса Форда Копполы, который я у него посмотрел. Середина 90-х, мне лет 10, вокруг VHS-пиратство и вседозволенность. Двоюродный брат-киноман каждую неделю привозил по целой сумке переписанных видеокассет с новинками. На одной из них и была «Дракула» — как я уже потом узнал, первый и единственный чистокровный блокбастер Копполы. Но тогда я был далек от прокатных страстей, запоминания режиссерских имен, словосочетаний «крестный отец» и «апокалипсис сегодня» и всего остального. Но «Дракула» насколько сильно кольнула меня в самое сердце, что даже много лет спустя я искренне люблю этот фильм. Пусть и сейчас он мне кажется уже не таким совершенным, как 20 лет назад.
В основе почти всех больших фильмов 90-х была история любви, «Дракула» — не исключение. Граф Влад Дракула во время войны с турками в 15 веке теряет свою возлюбленную Елизавету. Пока он вел сражения на континенте, противники послали девушке ложную весточку, в которой сообщали о гибели Влада. Вернувшись в замок и узнав о смерти Елизаветы, он отрекается от бога, вонзает меч в каменный крест, и выпивает кровь, льющуюся из его трещин, превращаясь в вампира. Спустя четыре столетия во время визита Джонатана Харкера, агента по продажи недвижимости в Лондоне, он видит фотографию его возлюбленной Мины, которая похожа на Елизавету как две капли воды. Дракула теряет голову, заточает Харкера в замке вместе с невестами-вампиршами (одно из первых появлений Моники Беллуччи на экране), а сам отправляется кораблем в Лондон за новой любовью.
«Дракула» Копполы — это дорогой помпезный готический любовный роман, а лишь потом — экранизация романа Брэма Стокера. В истории о графе-вампире, сознательно или нет, режиссер подсвечивает ровно те фрагменты, которые наиболее понятны самой широкой публике, поэтому успех «Дракулы» в прокате не случаен. Кто жил в 90-е, помнит, как в какой-то момент отечественный типографии наводнили киоски компактными любовными романами — беленькими книжецами карманного размера с узнаваемой желтой полосой на них. Это была мусорная, но для российских читательниц того времени — вдохновенная литература, до этого они ничего подобного не читали. «Дракула» Копполы имеет много общего с этими книгами — это невероятно красивая, гротескная история любви, в которой намешено все, что можно без всякой меры — история, вампиры, готика, городские легенды, секс, кровь и смерть. Это настолько в определенный момент безвкусно, но завораживающе, что невозможно отвести взгляд. В этой избыточности, необъятности и есть красота «Дракулы». Сняв этот сюжет суше, «реальнее», «правдивее», Коппола бы уничтожил все его очарование.
«Дракулу» не хочется оценивать, её хочется, простите за клише, проживать вместе с главными героями. Или на худой конец — бесконечно разглядывать. Все эти распутывающиеся на ветру занавеси, темные лондонские переулки, магических чудовищ и бесконечную страсть, которая тут движет буквально всеми героями, кроме, пожалуй, бедного Харкера — молодой Киану Ривз мастерски отыгрывает абсолютное непонимание происходящего. Остальные — это в хорошем смысле труба: магический Гэри Олдмен в роли не столько вампира, сколько сука-любви, манящая прекрасная Вайнона Райдер, супергерой Энтони Хопкинс, изображающий сварливого Ван Хельсинга в духе, кажется, Джона Уэйна. А еще Том Уэйтс, жрущий личинки, Ричард Э.Грант из «Уитнейла и я» как сопливый доктор и другие. Коппола даже не пытается привести их всех к общему знаменателя — все они должны хаотично отблескивать друг от друга. Это, в конце концов, готическая лавстори, а не психологический триллер.
Но главная отличительная черта «Дракулы» — это довольно прямолинейная, если не сказать местами дурацкая, но понятная увлекательная история. О всепоглощающей первой любви, которая может нагрянуть на вас откуда вы точно не ждали, и сломать (или преобразить) всю жизнь. О смелости, которая позволяет стирать любые межклассовые границы. Прекрасное кино. #Коппола1664
В основе почти всех больших фильмов 90-х была история любви, «Дракула» — не исключение. Граф Влад Дракула во время войны с турками в 15 веке теряет свою возлюбленную Елизавету. Пока он вел сражения на континенте, противники послали девушке ложную весточку, в которой сообщали о гибели Влада. Вернувшись в замок и узнав о смерти Елизаветы, он отрекается от бога, вонзает меч в каменный крест, и выпивает кровь, льющуюся из его трещин, превращаясь в вампира. Спустя четыре столетия во время визита Джонатана Харкера, агента по продажи недвижимости в Лондоне, он видит фотографию его возлюбленной Мины, которая похожа на Елизавету как две капли воды. Дракула теряет голову, заточает Харкера в замке вместе с невестами-вампиршами (одно из первых появлений Моники Беллуччи на экране), а сам отправляется кораблем в Лондон за новой любовью.
«Дракула» Копполы — это дорогой помпезный готический любовный роман, а лишь потом — экранизация романа Брэма Стокера. В истории о графе-вампире, сознательно или нет, режиссер подсвечивает ровно те фрагменты, которые наиболее понятны самой широкой публике, поэтому успех «Дракулы» в прокате не случаен. Кто жил в 90-е, помнит, как в какой-то момент отечественный типографии наводнили киоски компактными любовными романами — беленькими книжецами карманного размера с узнаваемой желтой полосой на них. Это была мусорная, но для российских читательниц того времени — вдохновенная литература, до этого они ничего подобного не читали. «Дракула» Копполы имеет много общего с этими книгами — это невероятно красивая, гротескная история любви, в которой намешено все, что можно без всякой меры — история, вампиры, готика, городские легенды, секс, кровь и смерть. Это настолько в определенный момент безвкусно, но завораживающе, что невозможно отвести взгляд. В этой избыточности, необъятности и есть красота «Дракулы». Сняв этот сюжет суше, «реальнее», «правдивее», Коппола бы уничтожил все его очарование.
«Дракулу» не хочется оценивать, её хочется, простите за клише, проживать вместе с главными героями. Или на худой конец — бесконечно разглядывать. Все эти распутывающиеся на ветру занавеси, темные лондонские переулки, магических чудовищ и бесконечную страсть, которая тут движет буквально всеми героями, кроме, пожалуй, бедного Харкера — молодой Киану Ривз мастерски отыгрывает абсолютное непонимание происходящего. Остальные — это в хорошем смысле труба: магический Гэри Олдмен в роли не столько вампира, сколько сука-любви, манящая прекрасная Вайнона Райдер, супергерой Энтони Хопкинс, изображающий сварливого Ван Хельсинга в духе, кажется, Джона Уэйна. А еще Том Уэйтс, жрущий личинки, Ричард Э.Грант из «Уитнейла и я» как сопливый доктор и другие. Коппола даже не пытается привести их всех к общему знаменателя — все они должны хаотично отблескивать друг от друга. Это, в конце концов, готическая лавстори, а не психологический триллер.
Но главная отличительная черта «Дракулы» — это довольно прямолинейная, если не сказать местами дурацкая, но понятная увлекательная история. О всепоглощающей первой любви, которая может нагрянуть на вас откуда вы точно не ждали, и сломать (или преобразить) всю жизнь. О смелости, которая позволяет стирать любые межклассовые границы. Прекрасное кино. #Коппола1664
«Джек» считается чуть ли не худшим фильмом Фрэнсиса Форда Копполы, если взглянуть на оценки критиков. Наверное, дело в тотальном недопонимании — мало кто ожидал, что некогда величайший режиссер в мире, обладатель всех на свете кинематографических наград, в какой-то момент опустится до фильма, который более всего уместен на Disney Channel. Но надо сказать, что Коппола всегда держал нос по ветру и не боялся допускать определенную конъюнктуру в своем творчестве. А учитывая, что в начале 90-х семейное кино, спасибо Джону Хьюзу и остальным, уже вполне могло считаться блокбастерами, попытка Копполы отметиться и в этом жанре вполне понятна.
С другой стороны, у Копполы получился милый и непритязательный, но все же фильм для канала Disney. Робин Уильямс, одна из главных звезд 90-х, в карьере которого было немало подобных ролей, тут играет быстро растущего мальчика, собственно, Джека. Он подвержен какой-то непонятной болезни из-за чего он в 10 лет выглядит как сорокалетний. Врачи недоумевают, но сделать ничего не могут и ставят неутешительный диагноз: скорее всего, Джек, организм которого растет в 4 раза быстрее сверстников, вряд ли доживет и до 25 лет.
Конечно, это история про быстрое взросление. Такой немного «Бенджамин Баттон», но наоборот. А еще про людей, которые чем-то отличаются от сверстников. В этом смысле Коппола очень точно чувствует время — в большом Голливуде именно в 90-е все начали открыто снимать кино про не совсем обычных людей («Форрест Гамп», «Эдвард руки-ножницы» и так далее). А примерно еще через 10 лет, когда все уже серьезно выскажутся обо всех болезнях и отклонениях, тренд перекочует в блокбастеры и настанет эра супергеройского кино.
Коппола — мастер, даже в своих не самых удачных картинах. В «Джеке» он делает две правильные вещи. Во-первых, вытравляет из фильма всю возможную для такой истории желчь. Во-вторых, направляет все лучи прожекторов на Робина Уильямса — актера с невероятным обаянием и харизмой, который играет Джека с таким упоением и легкостью, но при этом и трагичностью. «Джек» — не самый эффектный бенефис Уильямса в кино, он не добавляет к портрету артиста Уильямса новые штрихи. Но в финале ты все равно растроган, слезы подкатывают, хочется обнять всех на экране. Да, это местами странное, местами — слишком радужное кино. Если бы этого фильма не было в природе, вообще бы в мире ничего не поменялось — на Disney Channel таких фильмов тьма. Но к качеству картины эти искренние зрительские чувства не имеют вообще никакого отношения — просто авторы надавили, причем в данном случае беззлобно, на нужные кнопки в нужный момент.
Я бы рекомендовал «Джека» для просмотра с подрастающими детьми. Есть проблема, которую начинаешь подмечать только став родителем — все «детское» (кино/музыка/комиксы/книги/сериалы) создаётся взрослыми людьми. И лишь немногие взрослые могут уловить беззаботное детское настроение, не перегружая свои произведения какими-то собственными страхами, символами, фантомными болями. «Джек» — это как раз пример фильма, где режиссер не тянет одеяло на себя, а пытается быть максимально близок со своими героями. Да, это совсем не уровень лучшего Копполы, которого мы тут пересматриваем, но что поделать. #Коппола1664
https://www.youtube.com/watch?v=aXv1nYX1sqY
С другой стороны, у Копполы получился милый и непритязательный, но все же фильм для канала Disney. Робин Уильямс, одна из главных звезд 90-х, в карьере которого было немало подобных ролей, тут играет быстро растущего мальчика, собственно, Джека. Он подвержен какой-то непонятной болезни из-за чего он в 10 лет выглядит как сорокалетний. Врачи недоумевают, но сделать ничего не могут и ставят неутешительный диагноз: скорее всего, Джек, организм которого растет в 4 раза быстрее сверстников, вряд ли доживет и до 25 лет.
Конечно, это история про быстрое взросление. Такой немного «Бенджамин Баттон», но наоборот. А еще про людей, которые чем-то отличаются от сверстников. В этом смысле Коппола очень точно чувствует время — в большом Голливуде именно в 90-е все начали открыто снимать кино про не совсем обычных людей («Форрест Гамп», «Эдвард руки-ножницы» и так далее). А примерно еще через 10 лет, когда все уже серьезно выскажутся обо всех болезнях и отклонениях, тренд перекочует в блокбастеры и настанет эра супергеройского кино.
Коппола — мастер, даже в своих не самых удачных картинах. В «Джеке» он делает две правильные вещи. Во-первых, вытравляет из фильма всю возможную для такой истории желчь. Во-вторых, направляет все лучи прожекторов на Робина Уильямса — актера с невероятным обаянием и харизмой, который играет Джека с таким упоением и легкостью, но при этом и трагичностью. «Джек» — не самый эффектный бенефис Уильямса в кино, он не добавляет к портрету артиста Уильямса новые штрихи. Но в финале ты все равно растроган, слезы подкатывают, хочется обнять всех на экране. Да, это местами странное, местами — слишком радужное кино. Если бы этого фильма не было в природе, вообще бы в мире ничего не поменялось — на Disney Channel таких фильмов тьма. Но к качеству картины эти искренние зрительские чувства не имеют вообще никакого отношения — просто авторы надавили, причем в данном случае беззлобно, на нужные кнопки в нужный момент.
Я бы рекомендовал «Джека» для просмотра с подрастающими детьми. Есть проблема, которую начинаешь подмечать только став родителем — все «детское» (кино/музыка/комиксы/книги/сериалы) создаётся взрослыми людьми. И лишь немногие взрослые могут уловить беззаботное детское настроение, не перегружая свои произведения какими-то собственными страхами, символами, фантомными болями. «Джек» — это как раз пример фильма, где режиссер не тянет одеяло на себя, а пытается быть максимально близок со своими героями. Да, это совсем не уровень лучшего Копполы, которого мы тут пересматриваем, но что поделать. #Коппола1664
https://www.youtube.com/watch?v=aXv1nYX1sqY
YouTube
Джек - Трейлер
Как и все дети его возраста, Джек (Робин Уильямс) ходит в школу и пытается завести друзей. Но за парту Джек не помещается, да и сверстники все время смеются над ним. Он страдает необычным заболеванием, из-за которого внешне выглядит как взрослый мужчина.…
Пока в Венеции бушует очередной кинофестиваль, а в российском прокате за все более-менее сносные премьеры одиноко отдувается скандинавский ужастик, вернемся к полузаброшенному, но не забытому марафону Фрэнсиса Форда Копполы, который, конечно, надо заканчивать в ближайшее время и переходить к другому герою. Впереди у нас всего четыре картины, и первая — «Благодетель» с Мэттом Дэймоном и Дэнни ДэВито. Симпатичная, но несколько опоздавшая с выходом экранизация Джона Гришема.
Руби Бейлор (Дэймон) — выпускник юридической школы Мемфиса. Как и большинство его молодых коллег, он никак не может найти работу по профессии, подрабатывая в одном из баров города. Но в один момент судьба сводит его с Джеем «Боксером» Стоуном (отличный Микки Рурк) и сотрудником его сомнительной юридической фирмы Деком Шиффлетом (ДеВито). Стоун предлагает Бейлору дежурить в ближайшем госпитале, «подписывая» новых клиентов буквально на больничных койках. Вскоре против Стоуна открывают уголовное дело, а два главных героя решают открыть собственную фирму. Одним из первых её клиентов становится семья больного лейкемией юноши, которому страховая компания отказывает в выплате страховки.
Примерно с середины 80-х фильмы про суд и юристов сильно изменили свою тональность. Из картин про настоящее американское правосудие и борьбу за неравенство, они больше фокусировались на теневых процессах или психологии главных участников событий. Сравните, например, хрестоматийный «Убить пересмешника» с хотя бы «Вердиктом» или с «Несколько хороших парней». Джон Гришем со своей предельно сухой, чеканной прозой, в которой нечестные юристы, лживые политики и алчные банкиры разрывали Америку на части, попал точно в цель. На рубеже 80-90-х его так часто экранизировали (самый знаменитый фильм — конечно, «Фирма» с Томом Крузом), что сделали писателя суперзвездой. Но прелесть гришемовской прозы — в том числе и в приоткрывании незнакомых дверей читателю/зрителю. А в случае с «Благоделетем», который вышел только в 1997-м, Коппола снова опаздывает на уходящий поезд (традиционный для него творческий ход с середины опять же 80-х) — все уже перечитали/пересмотрели Гришема, и немного от него подустали. Но титулованному мэтру нипочем — он хочет, чтобы мы еще раз взглянули на изнанку американского общества и юридической системы страны. Впрочем, если вы никогда не видели экранизаций Гришема, и начнете именно с «Благодетеля», эти претензии не будут иметь смысла.
И к «Благодетелю», если серьезно, не так уж можно чего предъявить. Это ровная юридическая драма с довольно мягкой, без особо острых углов копполовской режиссурой. Главная задача Мэтта Дэймона (как всегда идеального everyman американского кино) и Дэнни ДэВито — плавно раскачивать историю в разные стороны, продвигаясь к финалу, который состоится, конечно, в зале суда. Бейлор-Дэймон — честь и совесть юриспруденции всегда пытается действовать по правилам, Шиффлет-ДэВито — действует иначе: ищет лазейки в юридическом кодексе, постоянно пытается переложить вину на другого, суетится и паникует. Вместе они — идеальный тандем. Низкий и высокий, толстый и тонкий, молодой и взрослый, спокойный и шумливый. Они встретились в нужных точках карьеры — чтобы побеждать в суде первому не хватает опыта, второму — собранности и ответственности.
Для тех, кто видел любит courtroom-драмы и никогда не видел «Благоделеля», здесь будет немного скучновато, но уютно. Все атрибуты хорошего фильма про судебный процесс на месте — от прогибающихся под корпорациями дорогих адвокатов до дуэли в зале суда. Но, увы, не более. Коппола — плохо так говорить про мэтра, но все же — здесь как будто то ли списывает у других, то ли пытается кому-то доказать, что он может и в этот жанр. Но разница в том, что раньше он был первым (или одним из), а здесь он уже — в хвосте. Впрочем, впереди у Копполы будут лихие нулевые, где он снова захочет раздвинуть границы своего творчества.
#Коппола1664
Руби Бейлор (Дэймон) — выпускник юридической школы Мемфиса. Как и большинство его молодых коллег, он никак не может найти работу по профессии, подрабатывая в одном из баров города. Но в один момент судьба сводит его с Джеем «Боксером» Стоуном (отличный Микки Рурк) и сотрудником его сомнительной юридической фирмы Деком Шиффлетом (ДеВито). Стоун предлагает Бейлору дежурить в ближайшем госпитале, «подписывая» новых клиентов буквально на больничных койках. Вскоре против Стоуна открывают уголовное дело, а два главных героя решают открыть собственную фирму. Одним из первых её клиентов становится семья больного лейкемией юноши, которому страховая компания отказывает в выплате страховки.
Примерно с середины 80-х фильмы про суд и юристов сильно изменили свою тональность. Из картин про настоящее американское правосудие и борьбу за неравенство, они больше фокусировались на теневых процессах или психологии главных участников событий. Сравните, например, хрестоматийный «Убить пересмешника» с хотя бы «Вердиктом» или с «Несколько хороших парней». Джон Гришем со своей предельно сухой, чеканной прозой, в которой нечестные юристы, лживые политики и алчные банкиры разрывали Америку на части, попал точно в цель. На рубеже 80-90-х его так часто экранизировали (самый знаменитый фильм — конечно, «Фирма» с Томом Крузом), что сделали писателя суперзвездой. Но прелесть гришемовской прозы — в том числе и в приоткрывании незнакомых дверей читателю/зрителю. А в случае с «Благоделетем», который вышел только в 1997-м, Коппола снова опаздывает на уходящий поезд (традиционный для него творческий ход с середины опять же 80-х) — все уже перечитали/пересмотрели Гришема, и немного от него подустали. Но титулованному мэтру нипочем — он хочет, чтобы мы еще раз взглянули на изнанку американского общества и юридической системы страны. Впрочем, если вы никогда не видели экранизаций Гришема, и начнете именно с «Благодетеля», эти претензии не будут иметь смысла.
И к «Благодетелю», если серьезно, не так уж можно чего предъявить. Это ровная юридическая драма с довольно мягкой, без особо острых углов копполовской режиссурой. Главная задача Мэтта Дэймона (как всегда идеального everyman американского кино) и Дэнни ДэВито — плавно раскачивать историю в разные стороны, продвигаясь к финалу, который состоится, конечно, в зале суда. Бейлор-Дэймон — честь и совесть юриспруденции всегда пытается действовать по правилам, Шиффлет-ДэВито — действует иначе: ищет лазейки в юридическом кодексе, постоянно пытается переложить вину на другого, суетится и паникует. Вместе они — идеальный тандем. Низкий и высокий, толстый и тонкий, молодой и взрослый, спокойный и шумливый. Они встретились в нужных точках карьеры — чтобы побеждать в суде первому не хватает опыта, второму — собранности и ответственности.
Для тех, кто видел любит courtroom-драмы и никогда не видел «Благоделеля», здесь будет немного скучновато, но уютно. Все атрибуты хорошего фильма про судебный процесс на месте — от прогибающихся под корпорациями дорогих адвокатов до дуэли в зале суда. Но, увы, не более. Коппола — плохо так говорить про мэтра, но все же — здесь как будто то ли списывает у других, то ли пытается кому-то доказать, что он может и в этот жанр. Но разница в том, что раньше он был первым (или одним из), а здесь он уже — в хвосте. Впрочем, впереди у Копполы будут лихие нулевые, где он снова захочет раздвинуть границы своего творчества.
#Коппола1664
Последние, на данный момент, фильмы Фрэнсиса Форда Копполы — это так называемая автобиографическая трилогия режиссера, состоящая из фильмов «Молодость без молодость», «Тетро» и «Между». Посмотрев их залпом подряд, я решил закончить наш марафон одним текстом, а не тремя. Так как, несмотря на разный стиль, сюжеты и жанры, в картинах слишком много общего. Все они — и исповеди, и кусочки автобиографии, но больше всего — курьезы, которых не ждешь от великого режиссера даже на старости лет.
«Молодость без молодости» — худший фильм из трех — это то ли исторический роман, то ли суперсерьезная притча о времени, то ли изощренный фильм о любви, то ли еще бог знает что. История времен Второй мировой об ученом, который, после попадания в него молнии, начинает внезапно молодеть. Этим он привлекает к себе внимание других ученых, в том числе и нацистских, которых всегда интересовало необъяснимое. Коппола сваливает в «М без М» все подряд: шпионов, тайные эксперименты, трагичную любовь, атомную бомбу, даже неожиданное появление Мэтта Дэймона (привет, Нолан). И от фильма, который транслирует в итоге простейшую мысль, заключенную в заголовке, к финалу начинает натурально болеть голова.
«Тетро» не пытается издеваться над зрителем — наоборот, на первый взгляд, эта довольно вальяжная черно-белая лента кажется отдушиной после громоздкой и несуразной «М без М». Маленькая камерная история о молодом мужчине-моряке, который вынуждено останавливается с судном в Буэнос-Айресе на ремонт, и решает навестить в городе брата по кличке Тетро, которого не видел более 10 лет. Начинается «Тетро» примерно, как недавняя «Рома» Куарона (видно, что мексиканец смотрел Копполу) — семейные проблемы, шумные латиноамериканские улочки, ч/б картинка, которую хочется растащить на кадры — но во второй половине, увы, превращается в очередную странную исповедь режиссера. Если в «М без М» Коппола размышлял о возрасте (условно, почему лучшие картины он снял 40 лет назад), то тут больше — об авторской робости. Портит эту откровенную историю любовь Копполы к надрывному символизму и желанию постоянно удивлять, из-за которых к финалу ритм окончательно рвется, а от плавности рассказа ничего не остается. В общем, это действительно «Рома» пожилого режиссера, которого не волнует никто и ничего, кроме себя.
Третий фильм — малобюджетный триллер «Между», самый интересный из трех. Плохой палп-писатель приезжает с новой книгой в маленький городок. Там он знакомится с местным шерифом, который с порога рассказывает ему местную страшилку об убийстве детей. «Между» больше всего похож на дешевый дебютный триллер «Безумие-13», и тем самым обе картины красиво обрамляют портфолио Копполы. По крайней мере, на данный момент.
Кажется, что и «Между» — это чушь. В принципе, так и есть. Но чушь вдохновенная и веселая. Картинка с выкрученной яркостью, Эль Фаннинг с колом в груди, привидение Эдгара Аллана По, как проводник в мире снов, почти твинпиксовская атмосфера — в общем, вау. Но ценность «Между» в другом. Этот фильм начинает нравится, когда ты окончательно перестаешь ждать от Копполы очередного шедевра на уровне его известных картин. Оказывается, и это надо признать, над зрителем его славное прошлое висит сильнее, чем над самим режиссером. Он давно уже не Коппола из 70-х, и он это понял, а мы — нет. Он продолжает быть с нами и просто снимать кино. Не надо ждать чудес, надо — просто смотреть его фильмы. Иногда закрывая лицо руками, иногда — истерично хохоча, иногда — искренне восхищаясь. А если что-то не нравится, его великие картины никто у нас никогда не отнимет. #Коппола1664
https://youtu.be/3lShiWwM1Qk
P.S. Спонсором наших марафонов на ближайшее время становится «Кинопоиск». По моей ссылке (https://ya.cc/6n6iV) до 1 декабря вы можете получить 2 месяца бесплатной подписки на онлайн-кинотеатр «Кинопоиск HD», если вы новый пользователь. Кстати, «Между» с ней можно посмотреть на сайте абсолютно бесплатно.
Спасибо, что читали и смотрели Копполу со мной. Сегодня — голосование за нового героя.
«Молодость без молодости» — худший фильм из трех — это то ли исторический роман, то ли суперсерьезная притча о времени, то ли изощренный фильм о любви, то ли еще бог знает что. История времен Второй мировой об ученом, который, после попадания в него молнии, начинает внезапно молодеть. Этим он привлекает к себе внимание других ученых, в том числе и нацистских, которых всегда интересовало необъяснимое. Коппола сваливает в «М без М» все подряд: шпионов, тайные эксперименты, трагичную любовь, атомную бомбу, даже неожиданное появление Мэтта Дэймона (привет, Нолан). И от фильма, который транслирует в итоге простейшую мысль, заключенную в заголовке, к финалу начинает натурально болеть голова.
«Тетро» не пытается издеваться над зрителем — наоборот, на первый взгляд, эта довольно вальяжная черно-белая лента кажется отдушиной после громоздкой и несуразной «М без М». Маленькая камерная история о молодом мужчине-моряке, который вынуждено останавливается с судном в Буэнос-Айресе на ремонт, и решает навестить в городе брата по кличке Тетро, которого не видел более 10 лет. Начинается «Тетро» примерно, как недавняя «Рома» Куарона (видно, что мексиканец смотрел Копполу) — семейные проблемы, шумные латиноамериканские улочки, ч/б картинка, которую хочется растащить на кадры — но во второй половине, увы, превращается в очередную странную исповедь режиссера. Если в «М без М» Коппола размышлял о возрасте (условно, почему лучшие картины он снял 40 лет назад), то тут больше — об авторской робости. Портит эту откровенную историю любовь Копполы к надрывному символизму и желанию постоянно удивлять, из-за которых к финалу ритм окончательно рвется, а от плавности рассказа ничего не остается. В общем, это действительно «Рома» пожилого режиссера, которого не волнует никто и ничего, кроме себя.
Третий фильм — малобюджетный триллер «Между», самый интересный из трех. Плохой палп-писатель приезжает с новой книгой в маленький городок. Там он знакомится с местным шерифом, который с порога рассказывает ему местную страшилку об убийстве детей. «Между» больше всего похож на дешевый дебютный триллер «Безумие-13», и тем самым обе картины красиво обрамляют портфолио Копполы. По крайней мере, на данный момент.
Кажется, что и «Между» — это чушь. В принципе, так и есть. Но чушь вдохновенная и веселая. Картинка с выкрученной яркостью, Эль Фаннинг с колом в груди, привидение Эдгара Аллана По, как проводник в мире снов, почти твинпиксовская атмосфера — в общем, вау. Но ценность «Между» в другом. Этот фильм начинает нравится, когда ты окончательно перестаешь ждать от Копполы очередного шедевра на уровне его известных картин. Оказывается, и это надо признать, над зрителем его славное прошлое висит сильнее, чем над самим режиссером. Он давно уже не Коппола из 70-х, и он это понял, а мы — нет. Он продолжает быть с нами и просто снимать кино. Не надо ждать чудес, надо — просто смотреть его фильмы. Иногда закрывая лицо руками, иногда — истерично хохоча, иногда — искренне восхищаясь. А если что-то не нравится, его великие картины никто у нас никогда не отнимет. #Коппола1664
https://youtu.be/3lShiWwM1Qk
P.S. Спонсором наших марафонов на ближайшее время становится «Кинопоиск». По моей ссылке (https://ya.cc/6n6iV) до 1 декабря вы можете получить 2 месяца бесплатной подписки на онлайн-кинотеатр «Кинопоиск HD», если вы новый пользователь. Кстати, «Между» с ней можно посмотреть на сайте абсолютно бесплатно.
Спасибо, что читали и смотрели Копполу со мной. Сегодня — голосование за нового героя.
YouTube
Между - Трейлер (русский язык)
Потерявший вдохновение писатель приезжает в захолустный городок, где пытается разгадать серию загадочных убийств. Во сне ему с завидным упорством является призрак окровавленной девочки Ви, которая пытается сообщить ему страшную тайну. Возможно, распутав цепь…
Давайте подведем итоги марафона, посвященного Фрэнсису Форду Копполе. Еще раз спасибо всем, кто читал и тем, кто пролистывал. Я очень люблю Копполу, поэтому было важно посмотреть все его фильмы и тем самым проследить траекторию его творчества. Для тех, кто захочет перечитать, что я писал про фильмы Копполы, вот ссылки:
«Безумие 13» — https://yangx.top/Cronenberg1664/4942
«Ты теперь большой мальчик» — https://yangx.top/Cronenberg1664/4961
«Радуга Финиана» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5089
«Люди дождя» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5204
«От всего сердца» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5411
«Бойцовая рыбка» и «Изгои» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5539
«Клуб «Коттон» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5593
«Пегги Сью вышла замуж» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5752
«Сады камней» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5758
«Такер: Человек и его мечта» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5871
«Крестный отец 3» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5974
«Дракула» — https://yangx.top/Cronenberg1664/6253
«Джек» — https://yangx.top/Cronenberg1664/6581
«Благодетель» — https://yangx.top/Cronenberg1664/7079
«Молодость без молодости», «Тетро» и «Между» — https://yangx.top/Cronenberg1664/7675
Как я и предупреждал перед стартом, за скобками остались 4 шедевра Копполы (два первых «Крестных отца», «Разговор» и «Апокалипсис сегодня»), про которые, с одной стороны, и так все ясно, с другой — написано столько, что не хотелось повторяться.
Надеюсь, что вам формат марафона близок и надо будет продолжать. Давайте сделаем так: я никогда не прошу лайков, но сейчас это важно. По их количеству к данному посту я пойму, насколько вам это интересно. Если результат будет хорошим, уже к вечеру объявлю героя следующего нашего синефильского забега.
Спасибо, что продолжаете читать! #Коппола1664
«Безумие 13» — https://yangx.top/Cronenberg1664/4942
«Ты теперь большой мальчик» — https://yangx.top/Cronenberg1664/4961
«Радуга Финиана» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5089
«Люди дождя» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5204
«От всего сердца» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5411
«Бойцовая рыбка» и «Изгои» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5539
«Клуб «Коттон» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5593
«Пегги Сью вышла замуж» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5752
«Сады камней» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5758
«Такер: Человек и его мечта» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5871
«Крестный отец 3» — https://yangx.top/Cronenberg1664/5974
«Дракула» — https://yangx.top/Cronenberg1664/6253
«Джек» — https://yangx.top/Cronenberg1664/6581
«Благодетель» — https://yangx.top/Cronenberg1664/7079
«Молодость без молодости», «Тетро» и «Между» — https://yangx.top/Cronenberg1664/7675
Как я и предупреждал перед стартом, за скобками остались 4 шедевра Копполы (два первых «Крестных отца», «Разговор» и «Апокалипсис сегодня»), про которые, с одной стороны, и так все ясно, с другой — написано столько, что не хотелось повторяться.
Надеюсь, что вам формат марафона близок и надо будет продолжать. Давайте сделаем так: я никогда не прошу лайков, но сейчас это важно. По их количеству к данному посту я пойму, насколько вам это интересно. Если результат будет хорошим, уже к вечеру объявлю героя следующего нашего синефильского забега.
Спасибо, что продолжаете читать! #Коппола1664
Фрэнсис Форд Коппола на съемках второго «Крестного отца».
Сегодня режиссеру исполняется 81 год. Почитайте мои тексты в рамках марафона, посвященного творчеству режиссера по тегу #Коппола1664.
Вот тут они собраны в одном посте — https://yangx.top/Cronenberg1664/7681
Сегодня режиссеру исполняется 81 год. Почитайте мои тексты в рамках марафона, посвященного творчеству режиссера по тегу #Коппола1664.
Вот тут они собраны в одном посте — https://yangx.top/Cronenberg1664/7681
Привет.
Две недели назад завершился наш марафон, посвященный Орсону Уэллсу, в котором мы смотрели или пересматривали все фильмографию режиссера. Мне нравится этот формат, но самое главное, чтобы он нравился вам. Поэтому ниже — голосование, продолжать нам смотреть в таком формате кино или нет. Если у вас есть какие-то крутые идеи, как можно улучшить формат или придумать совершенно новый — велкам в ЛС, поговорим.
Перед тем как голосовать, скажу главное: я уже выбрал героя следующего марафона. И то, в отличие от Бергмана, Уэллса и даже Копполы, куда более народный и жанровый режиссер. И не менее, откровенно говоря, значительный. Подсказка: он герой скорее 80-х, который снял один из лучших (а по моему мнению, лучший) хорроров в истории.
Подумайте, голосование через 5 минут.
Полистать прошлые марафоны можно по хэштегам #Бергман1664, #Коппола1664 и #Уэллс1664.
Две недели назад завершился наш марафон, посвященный Орсону Уэллсу, в котором мы смотрели или пересматривали все фильмографию режиссера. Мне нравится этот формат, но самое главное, чтобы он нравился вам. Поэтому ниже — голосование, продолжать нам смотреть в таком формате кино или нет. Если у вас есть какие-то крутые идеи, как можно улучшить формат или придумать совершенно новый — велкам в ЛС, поговорим.
Перед тем как голосовать, скажу главное: я уже выбрал героя следующего марафона. И то, в отличие от Бергмана, Уэллса и даже Копполы, куда более народный и жанровый режиссер. И не менее, откровенно говоря, значительный. Подсказка: он герой скорее 80-х, который снял один из лучших (а по моему мнению, лучший) хорроров в истории.
Подумайте, голосование через 5 минут.
Полистать прошлые марафоны можно по хэштегам #Бергман1664, #Коппола1664 и #Уэллс1664.
⚡️Барри Левинсон («Человек дождя») снимет биографический фильм Francis And The Godfather — о том, как Фрэнсис Форд Коппола снимал понятно какой фильм. Режиссера сыграет Оскар Айзек, а легендарного продюсера Роберта Эванса (читать тут — https://yangx.top/Cronenberg1664/11442) — Джейк Джилленхол. Картина будет основана на сценарии Эндрю Фэротта из так называемого «Черного списка» (лучшие неэкранизированные сценарии Голливуда).
#Коппола1664
https://deadline.com/2020/09/the-godfather-making-of-movie-oscar-isaac-francis-coppola-jake-gyllenhaal-robert-evans-barry-levinson-francis-and-the-godfather-1234588678/
#Коппола1664
https://deadline.com/2020/09/the-godfather-making-of-movie-oscar-isaac-francis-coppola-jake-gyllenhaal-robert-evans-barry-levinson-francis-and-the-godfather-1234588678/
Финальный пост с итогами марафона, посвященного Джону Карпентеру. Как обычно, мы посмотрели всю кинотеатральную фильмографию режиссера, вот ссылки на тексты.
Также я добавил собственные оценки картинам по десятибалльной шкале — пусть будут, мне кажется, что в итоговом посте они смотрятся органично:
«Темная звезда» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11047 (5)
«Нападение на 13-й участок» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11113 (8)
«Хэллоуин» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11166 (7)
«Элвис» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11242 (7)
«Кто-то следит за мной» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11495 (8)
«Туман» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11558 (5)
«Побег из Нью-Йорка»/«Побег из Лос-Анджелеса» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11695 (9/6)
«Нечто» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12303 (10)
«Кристина» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12337 (9)
«Человек со звезды» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12584 (4)
«Большой переполох в маленьком Китае» — https://yangx.top/Cronenberg1664/13698 (5)
«Князь тьмы» — https://yangx.top/Cronenberg1664/999 (6)
«Чужие среди нас» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14066 (8)
«Исповедь невидимки» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14238 (6)
«Мешки для трупов» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14309 (6)
«В пасти безумия» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14479 (9)
«Деревня проклятых»/«Вампиры» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14805 (5/5)
«Призраки Марса»/«Палата» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14856 (3/8)
Джон Карпентер — большая фигура в мировом кино, теперь я это понял точно после просмотра всех его картин. Мне импонирует его увлеченность музыкой, видеоиграми, некоторая, возможно, неряшливость в создании фильмов. Благодаря этому всему и, конечно, его мощнейшему таланту, ему удалось создать несколько — говорю без приукрашивания — по-настоящему великих картин.
Если вы захотите поблагодарить меня за этот и все предыдущие марафоны — их вы найдете по хэштегам #Коппола1664, #Бергман1664, #Уэллс1664 — то милости прошу:
Карта — 5100 7050 1797 5782
ЯДеньги — 410017203307897
Но дело это необязательное и сугубо личное.
Поэтому: предлагайте новых героев для марафона в личку @citizenzaggy, думаю, что возьмем недельку перерыв, а там продолжим. Возможно, даже в новом формате.
И самое главное — спасибо огромное, что читали, читаете и будете читать. Большей радости для меня и быть не может. Всем — ❤️
И спасибо Карпентеру — без него такой крутой движухи в этот раз не было бы.
#Карпентер1664
Также я добавил собственные оценки картинам по десятибалльной шкале — пусть будут, мне кажется, что в итоговом посте они смотрятся органично:
«Темная звезда» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11047 (5)
«Нападение на 13-й участок» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11113 (8)
«Хэллоуин» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11166 (7)
«Элвис» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11242 (7)
«Кто-то следит за мной» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11495 (8)
«Туман» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11558 (5)
«Побег из Нью-Йорка»/«Побег из Лос-Анджелеса» — https://yangx.top/Cronenberg1664/11695 (9/6)
«Нечто» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12303 (10)
«Кристина» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12337 (9)
«Человек со звезды» — https://yangx.top/Cronenberg1664/12584 (4)
«Большой переполох в маленьком Китае» — https://yangx.top/Cronenberg1664/13698 (5)
«Князь тьмы» — https://yangx.top/Cronenberg1664/999 (6)
«Чужие среди нас» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14066 (8)
«Исповедь невидимки» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14238 (6)
«Мешки для трупов» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14309 (6)
«В пасти безумия» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14479 (9)
«Деревня проклятых»/«Вампиры» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14805 (5/5)
«Призраки Марса»/«Палата» — https://yangx.top/Cronenberg1664/14856 (3/8)
Джон Карпентер — большая фигура в мировом кино, теперь я это понял точно после просмотра всех его картин. Мне импонирует его увлеченность музыкой, видеоиграми, некоторая, возможно, неряшливость в создании фильмов. Благодаря этому всему и, конечно, его мощнейшему таланту, ему удалось создать несколько — говорю без приукрашивания — по-настоящему великих картин.
Если вы захотите поблагодарить меня за этот и все предыдущие марафоны — их вы найдете по хэштегам #Коппола1664, #Бергман1664, #Уэллс1664 — то милости прошу:
Карта — 5100 7050 1797 5782
ЯДеньги — 410017203307897
Но дело это необязательное и сугубо личное.
Поэтому: предлагайте новых героев для марафона в личку @citizenzaggy, думаю, что возьмем недельку перерыв, а там продолжим. Возможно, даже в новом формате.
И самое главное — спасибо огромное, что читали, читаете и будете читать. Большей радости для меня и быть не может. Всем — ❤️
И спасибо Карпентеру — без него такой крутой движухи в этот раз не было бы.
#Карпентер1664
Фрэнсис Форд Коппола на съемочных площадках своих фильмов. Сегодня великому американскому режиссеру исполняется 82 года. А по хэштегу #Коппола1664 можно освежить в памяти или впервые ознакомиться с марафоном, за время которого мы посмотрели все картины мэтра.
Новый марафон — про «Оскар»
Всем привет, на этой неделе на канале стартует новый марафон — самый масштабный и длинный из тех, что я проводил в «Кроненберге». Давние подписчики канала знают, что все предыдущие марафоны были посвящены творчеству режиссеров. Мы с вами смотрели линейно фильмографии мэтров и делились впечатлениями от каждого фильма. Их легко можно найти по хэштегам — #Коппола1664, #Бергман1664, #Уэллс1664, #Карпентер1664.
Когда я задумывал новый марафон, мне хотелось уйти от привычного формата и попробовать что-то новое. Так появилась идея с Оскаром, который как раз гремел совсем недавно. И я придумал простой, но очень масштабный марафон, который продлится ровно год. Его цель: посмотреть все 93 картины, победившие в номинации «Лучший фильм» и написать про каждую из них.
На первый взгляд, кажется, что это не так сложно — на просмотр и написание текста по каждой картине будет примерно 4 дня. Но учитывая остальные фильмы, поток информации вообще и другие заботы, это будет вполне себе челлендж. Я в институтские годы умудрился посмотреть и написать в, прости господи, жж про всех участников топа-250 IMDb на тот момент за год, но тогда я был молод и полон сил. Надеюсь, что с оскаровскими 93-мя картинами будет проще и легче. По крайней мере, я постараюсь помимо текстов про фильмы давать какой-то контекст и про саму премию, и про церемонии, на которых происходило много всего интересного.
Дедлайн — 11 мая следующего года, то есть пятый день рождения канала. Фильмы будем смотреть в хронологическом порядке, постепенно двигаясь от первого победителя к последнему. Так будет правильнее и интереснее — появится возможность проследить, как менялись вкусы академиков и стиль кинематографии от эпохи к эпохе.
Напоследок хочу сказать еще раз всем спасибо — за теплые слова, поддержку, донаты в день рождения канале. Спасибо, что читаете, надеюсь, что вам понравится история с «Оскаром». По крайней мере, если вы будете смотреть все фильмы вместе со мной, потом сможете хвастаться, что посмотрели все оскаровских лауреатов вообще.
Спасибо и ура.
Ах, да, новый хэштег — #Оскар1664
Всем привет, на этой неделе на канале стартует новый марафон — самый масштабный и длинный из тех, что я проводил в «Кроненберге». Давние подписчики канала знают, что все предыдущие марафоны были посвящены творчеству режиссеров. Мы с вами смотрели линейно фильмографии мэтров и делились впечатлениями от каждого фильма. Их легко можно найти по хэштегам — #Коппола1664, #Бергман1664, #Уэллс1664, #Карпентер1664.
Когда я задумывал новый марафон, мне хотелось уйти от привычного формата и попробовать что-то новое. Так появилась идея с Оскаром, который как раз гремел совсем недавно. И я придумал простой, но очень масштабный марафон, который продлится ровно год. Его цель: посмотреть все 93 картины, победившие в номинации «Лучший фильм» и написать про каждую из них.
На первый взгляд, кажется, что это не так сложно — на просмотр и написание текста по каждой картине будет примерно 4 дня. Но учитывая остальные фильмы, поток информации вообще и другие заботы, это будет вполне себе челлендж. Я в институтские годы умудрился посмотреть и написать в, прости господи, жж про всех участников топа-250 IMDb на тот момент за год, но тогда я был молод и полон сил. Надеюсь, что с оскаровскими 93-мя картинами будет проще и легче. По крайней мере, я постараюсь помимо текстов про фильмы давать какой-то контекст и про саму премию, и про церемонии, на которых происходило много всего интересного.
Дедлайн — 11 мая следующего года, то есть пятый день рождения канала. Фильмы будем смотреть в хронологическом порядке, постепенно двигаясь от первого победителя к последнему. Так будет правильнее и интереснее — появится возможность проследить, как менялись вкусы академиков и стиль кинематографии от эпохи к эпохе.
Напоследок хочу сказать еще раз всем спасибо — за теплые слова, поддержку, донаты в день рождения канале. Спасибо, что читаете, надеюсь, что вам понравится история с «Оскаром». По крайней мере, если вы будете смотреть все фильмы вместе со мной, потом сможете хвастаться, что посмотрели все оскаровских лауреатов вообще.
Спасибо и ура.
Ах, да, новый хэштег — #Оскар1664
Самый неожиданный трейлер недели: режиссерской версии дебютного фильма Фрэнсиса Форда Копполы «Безумие 13», про который я писал в копполовском марафоне (искать по хэштегу #Коппола1664).
Снят он был почти 60 лет назад за небольшие деньги Роджера Кормана, который хотел задешево снять свой «Психо», и в декорациях одного из его малобюджетных фильмов.
Выйдет новая версия в сентябре.
https://youtu.be/T5Lu2G0O3TA
Снят он был почти 60 лет назад за небольшие деньги Роджера Кормана, который хотел задешево снять свой «Психо», и в декорациях одного из его малобюджетных фильмов.
Выйдет новая версия в сентябре.
https://youtu.be/T5Lu2G0O3TA
YouTube
Dementia 13: Director's Cut (1963 Movie) Official Trailer – Francis Ford Coppola
DEMENTIA 13: DIRECTOR'S CUT – Available Everywhere You Buy Movies September 21 – Francis Ford Coppola
Subscribe to the LIONSGATE YouTube Channel for the latest movie trailers, clips, and more: https://bit.ly/2Z6nfym
Presented in HD and available on Blu…
Subscribe to the LIONSGATE YouTube Channel for the latest movie trailers, clips, and more: https://bit.ly/2Z6nfym
Presented in HD and available on Blu…
Великого Копполу ничему жизнь не учит: гениальный режиссер в 82 года собрался сам финансировать свой «Мегалополис» — проект мечты, который он вынашивал последние десятилетия. Фильм должен обойтись по прикидкам в $100-120 млн.
Откуда у Копполы деньги? Если вы не в курсе, то на старости лет режиссер стал еще и винодельным магнатом. Ему принадлежит приличная территория виноградников в Калифорнии. Недавно он продал часть земель в округе Сонома и решительно настроен снять фильм своей мечты, потому что, по словам Копполы изданию Deadline, он остается таким же, как и 20 или 40 лет назад, то есть — готовым почти безрассудно полностью профинансировать «Мегалополис». Точнее «он не хочет этого, но сделает, если понадобится».
Съемки «Мегалополиса» Коппола запланировал на осень 2022 года. Правда, гений еще не договорился со всем актерским составом. Он планирует, что в фильме окажутся Оскар Айзек, Форест Уитакер, Кейт Бланшетт, Джон Войт, Зендея, Джессика Ланж, Мишель Пфайффер и даже Джеймс Каан.
Несмотря на то, что Коппола не снимает полнометражные фильмы десять лет, он находится в хорошей форме, потому что последние годы занимается переизданием собственной классики — он перемонтировал третью часть «Крестного отца», переделал «Апокалипсис сегодня» и «Клуб «Коттон».
Сценарий «Мегалополиса» продолжает писаться, но уже известно, что это будет масштабным фильмом о современной Америке, но в формате римского эпоса. Место событий — современный Нью-Йорк времен финансового кризиса, основа сюжета — знаменитый заговор Катилины. Современного Катилину, то есть человека, который готовит переворот во власти, должен как раз сыграть Айзек, а нового Цицерона (мэра Нью-Йорка) — Уитакер.
Коппола очень хочет снять этот фильм, уже ведет беседы с потенциальными инвесторами, но верит, что все выгорит. Хотя понимает, что чем больше проблем получит. А кто, как не режиссер «Апокалипсиса сегодня» и «От всего сердца», знает, что такое — возвращать деньги, вложенные в фильм.
Вообще я безмерно люблю Копполу и очень хочу, чтобы у него все получилось. Будем держать кулачки.
https://deadline.com/2021/08/francis-coppola-megalopolis-epic-financing-oscar-isaac-forest-whitaker-cate-blanchett-james-caan-1234824846/
Кстати, марафон, когда мы смотрели все его фильмы подряд, можно найти по хэштегу #Коппола1664
Откуда у Копполы деньги? Если вы не в курсе, то на старости лет режиссер стал еще и винодельным магнатом. Ему принадлежит приличная территория виноградников в Калифорнии. Недавно он продал часть земель в округе Сонома и решительно настроен снять фильм своей мечты, потому что, по словам Копполы изданию Deadline, он остается таким же, как и 20 или 40 лет назад, то есть — готовым почти безрассудно полностью профинансировать «Мегалополис». Точнее «он не хочет этого, но сделает, если понадобится».
Съемки «Мегалополиса» Коппола запланировал на осень 2022 года. Правда, гений еще не договорился со всем актерским составом. Он планирует, что в фильме окажутся Оскар Айзек, Форест Уитакер, Кейт Бланшетт, Джон Войт, Зендея, Джессика Ланж, Мишель Пфайффер и даже Джеймс Каан.
Несмотря на то, что Коппола не снимает полнометражные фильмы десять лет, он находится в хорошей форме, потому что последние годы занимается переизданием собственной классики — он перемонтировал третью часть «Крестного отца», переделал «Апокалипсис сегодня» и «Клуб «Коттон».
Сценарий «Мегалополиса» продолжает писаться, но уже известно, что это будет масштабным фильмом о современной Америке, но в формате римского эпоса. Место событий — современный Нью-Йорк времен финансового кризиса, основа сюжета — знаменитый заговор Катилины. Современного Катилину, то есть человека, который готовит переворот во власти, должен как раз сыграть Айзек, а нового Цицерона (мэра Нью-Йорка) — Уитакер.
Коппола очень хочет снять этот фильм, уже ведет беседы с потенциальными инвесторами, но верит, что все выгорит. Хотя понимает, что чем больше проблем получит. А кто, как не режиссер «Апокалипсиса сегодня» и «От всего сердца», знает, что такое — возвращать деньги, вложенные в фильм.
Вообще я безмерно люблю Копполу и очень хочу, чтобы у него все получилось. Будем держать кулачки.
https://deadline.com/2021/08/francis-coppola-megalopolis-epic-financing-oscar-isaac-forest-whitaker-cate-blanchett-james-caan-1234824846/
Кстати, марафон, когда мы смотрели все его фильмы подряд, можно найти по хэштегу #Коппола1664
Deadline
Francis Coppola, A Gambling Maverick Moviemaker Who Won Big, Betting On Star Cast For Epic ‘Megalopolis’
Francis Coppola, A Gambling Maverick Moviemaker Who Has Won Big, Betting Own Money on Epic 'Megalopolis' With Star Cast
Год «Оскара» — «Крестный отец» (1973)
США, середина 1940-х. В семье дона Корлеоне, крестного отца итальянской мафии в Нью-Йорке, праздник: выходит замуж его младшая дочь Конни. На веселье съезжается вся семья, включая ветерана Второй мировой Майкла Корлеоне — он берет с собой на свадьбу американскую невесту. За столом Майкл прямо намекает возлюбленной, что его семья занимается преступным бизнесом, но клянется, что не собирается идти по стопам отца и братьев.
Но у судьбы на Майкла оказываются совсем другие планы. Вскоре на дона Корлеоне совершается неудачное покушение, и пока тот восстанавливает здоровье, семейным бизнесом начинает управлять старший брат Майкла Санни. Но его вспыльчивый характер приводит к трагическим событиям. Становится понятно, что семье нужен более взвешенный и спокойный человек во главе. И лучшей кандидатурой для этой роли среди всех детей дона видится именно Майкл.
«Крестный отец» Фрэнсиса Форда Копполы — один из столпов не только американского, но и вообще мирового кино. Картина уже давно рассмотрена под микроскопом киноведами, растащена на цитаты коллегами-кинематографистами и захвалена зрителями и прессой выше всякой меры. И как часто это бывает со столь монументальными и важными произведениями искусства, «Крестный отец» сейчас превратился немного в общее место. Картину, про которую все знают, которая всегда высвечивается в списках лучших фильмов всех времен, уже много лет утопает в славе и похвалах, и поэтому как будто не нуждается уже в острой любви и внимании со стороны зрителей. Известно, что несколько десятилетий назад именно «Крестный отец» выиграл в странном, но очень характерном опросе — о фильмах, про которые врут, что их смотрели.
В своем марафоне, посвященном Копполе (найти можно по хэштегу #Коппола1664), я тоже трусливо обошел стороной главные фильмы мэтра, включая «Крестного отца», сказав, что, мол, про них все и так сказано, чего тут добавить. Возможно, это и так, но лишний раз проговорить какие-то важные вещи про шедевры любого режиссера не менее полезно, чем открывать новые имена. Придется исправляться.
Пересматривая сейчас «Крестного отца», я заметил, что у фильма великая первая сцена, но еще круче — финальная, в которой Коппола правильным ракурсом камеры и географией дома расставляет семейные приоритеты в клане Корлеоне. Здесь совершенно фантастические характеры, в основном — статичные, на фоне которых развивается единственный подвижный в этом смысле герой — Майкл. Он становится все более черствым, решительным и консервативным от эпизода к эпизоду.
Коппола фантастически расставляет в фильме акценты жестокости. Как и во всем кино Нового Голливуда, здесь предельно натуральные сцены убийств, с обилием бутафорской крови и честными ракурсами, при этом самые страшные режиссер как будто специально скрывает от зрителя — это и домашние склоки между Конни и её мужем, и, например, убийство Сальваторе. Именно в этих маленьких эпизодах «Крестный отец» пробивает последнюю зрительскую защиту.
И, конечно, никогда не лишнее — напомнить, что «Крестный отец» это великий фильм не столько о мафии, хотя и о ней тоже, сколько о семье и её ценностях. Коппола, также потомок итальянских эмигрантов, знает о них не понаслышке — и поэтому очень четко и твердой рукой (разумеется, вместе с Марио Пьюзо) подчеркивает судьбы персонажей. Все, кто идет против семьи или не ставит её во главу угла, получат по заслугам, а главные «семьянины» — окажутся на коне.
«Крестный отец» — великий гангстерский шедевр, невероятное кино, которое хочется засматривать до дыр, обсуждать, восхищаться, плакать от горести и радости. Если вы вдруг его не смотрели, постоянно откладывая просмотр на потом, то сейчас лучше всего наконец закрыть гештальт. Поверьте, ваша зрительская жизнь станет намного лучше.
https://youtu.be/sY1S34973zA
#Оскар1664
США, середина 1940-х. В семье дона Корлеоне, крестного отца итальянской мафии в Нью-Йорке, праздник: выходит замуж его младшая дочь Конни. На веселье съезжается вся семья, включая ветерана Второй мировой Майкла Корлеоне — он берет с собой на свадьбу американскую невесту. За столом Майкл прямо намекает возлюбленной, что его семья занимается преступным бизнесом, но клянется, что не собирается идти по стопам отца и братьев.
Но у судьбы на Майкла оказываются совсем другие планы. Вскоре на дона Корлеоне совершается неудачное покушение, и пока тот восстанавливает здоровье, семейным бизнесом начинает управлять старший брат Майкла Санни. Но его вспыльчивый характер приводит к трагическим событиям. Становится понятно, что семье нужен более взвешенный и спокойный человек во главе. И лучшей кандидатурой для этой роли среди всех детей дона видится именно Майкл.
«Крестный отец» Фрэнсиса Форда Копполы — один из столпов не только американского, но и вообще мирового кино. Картина уже давно рассмотрена под микроскопом киноведами, растащена на цитаты коллегами-кинематографистами и захвалена зрителями и прессой выше всякой меры. И как часто это бывает со столь монументальными и важными произведениями искусства, «Крестный отец» сейчас превратился немного в общее место. Картину, про которую все знают, которая всегда высвечивается в списках лучших фильмов всех времен, уже много лет утопает в славе и похвалах, и поэтому как будто не нуждается уже в острой любви и внимании со стороны зрителей. Известно, что несколько десятилетий назад именно «Крестный отец» выиграл в странном, но очень характерном опросе — о фильмах, про которые врут, что их смотрели.
В своем марафоне, посвященном Копполе (найти можно по хэштегу #Коппола1664), я тоже трусливо обошел стороной главные фильмы мэтра, включая «Крестного отца», сказав, что, мол, про них все и так сказано, чего тут добавить. Возможно, это и так, но лишний раз проговорить какие-то важные вещи про шедевры любого режиссера не менее полезно, чем открывать новые имена. Придется исправляться.
Пересматривая сейчас «Крестного отца», я заметил, что у фильма великая первая сцена, но еще круче — финальная, в которой Коппола правильным ракурсом камеры и географией дома расставляет семейные приоритеты в клане Корлеоне. Здесь совершенно фантастические характеры, в основном — статичные, на фоне которых развивается единственный подвижный в этом смысле герой — Майкл. Он становится все более черствым, решительным и консервативным от эпизода к эпизоду.
Коппола фантастически расставляет в фильме акценты жестокости. Как и во всем кино Нового Голливуда, здесь предельно натуральные сцены убийств, с обилием бутафорской крови и честными ракурсами, при этом самые страшные режиссер как будто специально скрывает от зрителя — это и домашние склоки между Конни и её мужем, и, например, убийство Сальваторе. Именно в этих маленьких эпизодах «Крестный отец» пробивает последнюю зрительскую защиту.
И, конечно, никогда не лишнее — напомнить, что «Крестный отец» это великий фильм не столько о мафии, хотя и о ней тоже, сколько о семье и её ценностях. Коппола, также потомок итальянских эмигрантов, знает о них не понаслышке — и поэтому очень четко и твердой рукой (разумеется, вместе с Марио Пьюзо) подчеркивает судьбы персонажей. Все, кто идет против семьи или не ставит её во главу угла, получат по заслугам, а главные «семьянины» — окажутся на коне.
«Крестный отец» — великий гангстерский шедевр, невероятное кино, которое хочется засматривать до дыр, обсуждать, восхищаться, плакать от горести и радости. Если вы вдруг его не смотрели, постоянно откладывая просмотр на потом, то сейчас лучше всего наконец закрыть гештальт. Поверьте, ваша зрительская жизнь станет намного лучше.
https://youtu.be/sY1S34973zA
#Оскар1664
YouTube
The Godfather Trailer (HD)
Update 7/14/16
Thanks for all the views! the real credit goes to Francis Ford Coppola for making such a great movie/franchise. Go watch more fan-made trailers on my channel!
The aging patriarch of an organized crime dynasty transfers control of his clandestine…
Thanks for all the views! the real credit goes to Francis Ford Coppola for making such a great movie/franchise. Go watch more fan-made trailers on my channel!
The aging patriarch of an organized crime dynasty transfers control of his clandestine…
Ровно год назад, в четвертый день рождения канала, я запустил оскаровский марафон, итогами которого делюсь с вами сегодня.
Правила были просты: посмотреть за год 94 оскаровских победителя в хронологическом порядке и написать про каждый фильм небольшой текст. На это я себе отводил год, то есть при не хитром подсчете получалось примерно 3-4 дня на просмотр фильма и заметку.
Плюс — между основными текстами я выпускал примерно столько же заметок об истории премии, скандалах и удачах, рекордах и поражениях. Их получилось более 150 штук, надеюсь вам понравилось. Надо бы собрать их в книжку какую-то что ли, издательства свяжитесь со мной.
В этом посте для удобства я собрал все сводные публикации по десятилетиями, чтобы ни один не потерялся, а в случае надобности можно было найти любой из них.
Итак:
— 1920-30-е https://yangx.top/Cronenberg1664/16104
— 1940-е https://yangx.top/Cronenberg1664/16693
— 1950-е https://yangx.top/Cronenberg1664/17628
— 1960-е https://yangx.top/Cronenberg1664/18374
— 1970-е https://yangx.top/Cronenberg1664/19189
— 1980-е https://yangx.top/Cronenberg1664/19870
— 1990-е https://yangx.top/Cronenberg1664/20188
— 2000-е https://yangx.top/Cronenberg1664/20422
— 2010-е (+ победители 2021 и 2022 годов) https://yangx.top/Cronenberg1664/20603
Это был не первый марафон на моем канале (другие, режиссерские, найдете по хэштегам #Уэллс1664, #Коппола1664, #Карпентер1664, #Бергман1664), но, конечно, самый объемный и продолжительный.
Завершая его хочу выразить вам слова благодарности: оскаровский марафон — не мемы или трейлеры «Аватара» или марвеловских блокбастеров, чтобы привлекать внимание большинства. Сласибо всем, кто следил за ним и читал, надеюсь вам очень понравилась эта затея. Конечно, я не буду останавливаться и обязательно что-то придумаю в ближайшее время.
Если вам нравится то, что происходит в «Кроненберге», вы всегда можете подписаться на Бусти — там я скоро выпущу подкасты про лучших (а, возможно, и худших) оскаровских победителей, или отправить единовременный донат сюда, тем более, что сегодня — пять лет «Кроненбергу»:
Карта — 5536 9138 2704 3593
Юмани — 410017203307897
Или просто поставить лайк к этому посту, чтобы я понял, какому количеству читателей нравятся эти киноманские стайерские забеги. Если у кого-то есть предложения или критика пишите в личку.
С завершением марафона! На фото — тот, за кого на «Оскаре» переживали больше других.
P.S. Традиционный пост к пятилетию канала будет чуть позже — готовьте свои маленькие киноканалы.
#Оскар1664
Правила были просты: посмотреть за год 94 оскаровских победителя в хронологическом порядке и написать про каждый фильм небольшой текст. На это я себе отводил год, то есть при не хитром подсчете получалось примерно 3-4 дня на просмотр фильма и заметку.
Плюс — между основными текстами я выпускал примерно столько же заметок об истории премии, скандалах и удачах, рекордах и поражениях. Их получилось более 150 штук, надеюсь вам понравилось. Надо бы собрать их в книжку какую-то что ли, издательства свяжитесь со мной.
В этом посте для удобства я собрал все сводные публикации по десятилетиями, чтобы ни один не потерялся, а в случае надобности можно было найти любой из них.
Итак:
— 1920-30-е https://yangx.top/Cronenberg1664/16104
— 1940-е https://yangx.top/Cronenberg1664/16693
— 1950-е https://yangx.top/Cronenberg1664/17628
— 1960-е https://yangx.top/Cronenberg1664/18374
— 1970-е https://yangx.top/Cronenberg1664/19189
— 1980-е https://yangx.top/Cronenberg1664/19870
— 1990-е https://yangx.top/Cronenberg1664/20188
— 2000-е https://yangx.top/Cronenberg1664/20422
— 2010-е (+ победители 2021 и 2022 годов) https://yangx.top/Cronenberg1664/20603
Это был не первый марафон на моем канале (другие, режиссерские, найдете по хэштегам #Уэллс1664, #Коппола1664, #Карпентер1664, #Бергман1664), но, конечно, самый объемный и продолжительный.
Завершая его хочу выразить вам слова благодарности: оскаровский марафон — не мемы или трейлеры «Аватара» или марвеловских блокбастеров, чтобы привлекать внимание большинства. Сласибо всем, кто следил за ним и читал, надеюсь вам очень понравилась эта затея. Конечно, я не буду останавливаться и обязательно что-то придумаю в ближайшее время.
Если вам нравится то, что происходит в «Кроненберге», вы всегда можете подписаться на Бусти — там я скоро выпущу подкасты про лучших (а, возможно, и худших) оскаровских победителей, или отправить единовременный донат сюда, тем более, что сегодня — пять лет «Кроненбергу»:
Карта — 5536 9138 2704 3593
Юмани — 410017203307897
Или просто поставить лайк к этому посту, чтобы я понял, какому количеству читателей нравятся эти киноманские стайерские забеги. Если у кого-то есть предложения или критика пишите в личку.
С завершением марафона! На фото — тот, за кого на «Оскаре» переживали больше других.
P.S. Традиционный пост к пятилетию канала будет чуть позже — готовьте свои маленькие киноканалы.
#Оскар1664
Молодые и красивые (как и сейчас) Вайнона Райдер и Киану Ривз на премьере «Дракулы» Фрэнсиса Форда Копполы. Она состоялась ровно 30 лет назад — 10 ноября 1992 года в Лос-Анджелесе.
Про сам фильм я писал тут в рамках марафона, посвященного творчеству Копполы.
Весь марафон можно найти по хэштегу #Коппола1664.
Про сам фильм я писал тут в рамках марафона, посвященного творчеству Копполы.
Весь марафон можно найти по хэштегу #Коппола1664.
Марафон Мартина Скорсезе — всё.
Это был самый длинный (начало в ноябре прошлого года) и изнурительный марафон на моем канале. Я его безбожно растянул на год, хотя можно было обойтись несколькими месяцами, снабдил куда меньшим количеством дополнительной информации, чем мог бы и чем он того заслуживал. Более того, марафон Скорсезе — единственный, в котором исчез один из текстов! А это уже ни в какие ворота. Из-за этих ошибок в марафоне не было ощущения собственно марафона, которое было раньше.
В новом году обещаю себе и вам, что подобного расхристанного подхода больше не будет. К следующим темам и идеям буду подходить ответственнее, потому что иначе нельзя.
Кстати, если у вас есть идеи и темы для следующих кинозабегов — обязательно пишите в личку (она указана в описании канала), с удовольствием пообщаемся.
Но итоги надо подвести. Поэтому далее — ссылки на все тексты про все художественные фильмы в карьере Мартина Скорсезе. Цифра в скобках в каждой строчке — моя оценка картине по десятибалльной системе.
«Кто стучится в дверь ко мне?» (1967) — https://yangx.top/Cronenberg1664/22986 (6)
«Берта по прозвищу «Товарный вагон» (1972) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23179 (4)
«Злые улицы» (1973) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23276 (7)
«Алиса здесь больше не живет» (1974) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23386 (6)
«Таксист» (1976) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23469 (10)
«Нью-Йорк, Нью-Йорк» (1977) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23556 (6)
«Бешеный бык» (1980) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23623 (9)
«Король комедии» (1982) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23819 (8)
«После работы» (1985) — https://yangx.top/Cronenberg1664/24050 (9)
«Цвет денег» (1986) — https://yangx.top/Cronenberg1664/24197 (6)
«Последнее искушение Христа» (1988) — https://yangx.top/Cronenberg1664/25221 (4)
«Нью-йоркские истории» (1989) — https://yangx.top/Cronenberg1664/25435 (7)
«Славные парни» (1990) — телеграм удалил текст (10)
«Мыс страха» (1991) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26306 (7)
«Эпоха невинности» (1993) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26659 (9)
«Казино» (1995) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26952 (9)
«Кундун» (1997) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27027 (3)
«Воскрешая мертвецов» (1999) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27249 (7)
«Банды Нью-Йорка» (2002) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27511 (5)
«Авиатор» (2005) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27607 (7)
«Отступники» (2007) — https://yangx.top/Cronenberg1664/20350 (6)
«Остров проклятых» (2010) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27869 (9)
«Хранитель времени» (2011) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28013 (8)
«Волк с Уолл-стрит» (2013) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28195 (9)
«Молчание» (2016) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28289 (7)
«Ирландец» (2019) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28446 (9)
«Убийцы цветочной луны» (2023) — https://boosty.to/andreyzagudaev/posts/bf21f3ef-4bcd-4f0c-9887-0ea7a9a6af08 (9)
Но несмотря на все, спасибо, что продолжаете читать, а особенно тем, кто следит за марафонами (их можно найти по хэштегам #Коппола1664, #Карпентер1664, #Монро1664 или #Оскар1664). Каждый просмотр и лайк — это моя маленькая победа.
Всех — с наступающим Новым годом. И еще раз спасибо за поддержку.
Это был самый длинный (начало в ноябре прошлого года) и изнурительный марафон на моем канале. Я его безбожно растянул на год, хотя можно было обойтись несколькими месяцами, снабдил куда меньшим количеством дополнительной информации, чем мог бы и чем он того заслуживал. Более того, марафон Скорсезе — единственный, в котором исчез один из текстов! А это уже ни в какие ворота. Из-за этих ошибок в марафоне не было ощущения собственно марафона, которое было раньше.
В новом году обещаю себе и вам, что подобного расхристанного подхода больше не будет. К следующим темам и идеям буду подходить ответственнее, потому что иначе нельзя.
Кстати, если у вас есть идеи и темы для следующих кинозабегов — обязательно пишите в личку (она указана в описании канала), с удовольствием пообщаемся.
Но итоги надо подвести. Поэтому далее — ссылки на все тексты про все художественные фильмы в карьере Мартина Скорсезе. Цифра в скобках в каждой строчке — моя оценка картине по десятибалльной системе.
«Кто стучится в дверь ко мне?» (1967) — https://yangx.top/Cronenberg1664/22986 (6)
«Берта по прозвищу «Товарный вагон» (1972) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23179 (4)
«Злые улицы» (1973) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23276 (7)
«Алиса здесь больше не живет» (1974) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23386 (6)
«Таксист» (1976) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23469 (10)
«Нью-Йорк, Нью-Йорк» (1977) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23556 (6)
«Бешеный бык» (1980) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23623 (9)
«Король комедии» (1982) — https://yangx.top/Cronenberg1664/23819 (8)
«После работы» (1985) — https://yangx.top/Cronenberg1664/24050 (9)
«Цвет денег» (1986) — https://yangx.top/Cronenberg1664/24197 (6)
«Последнее искушение Христа» (1988) — https://yangx.top/Cronenberg1664/25221 (4)
«Нью-йоркские истории» (1989) — https://yangx.top/Cronenberg1664/25435 (7)
«Славные парни» (1990) — телеграм удалил текст (10)
«Мыс страха» (1991) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26306 (7)
«Эпоха невинности» (1993) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26659 (9)
«Казино» (1995) — https://yangx.top/Cronenberg1664/26952 (9)
«Кундун» (1997) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27027 (3)
«Воскрешая мертвецов» (1999) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27249 (7)
«Банды Нью-Йорка» (2002) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27511 (5)
«Авиатор» (2005) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27607 (7)
«Отступники» (2007) — https://yangx.top/Cronenberg1664/20350 (6)
«Остров проклятых» (2010) — https://yangx.top/Cronenberg1664/27869 (9)
«Хранитель времени» (2011) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28013 (8)
«Волк с Уолл-стрит» (2013) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28195 (9)
«Молчание» (2016) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28289 (7)
«Ирландец» (2019) — https://yangx.top/Cronenberg1664/28446 (9)
«Убийцы цветочной луны» (2023) — https://boosty.to/andreyzagudaev/posts/bf21f3ef-4bcd-4f0c-9887-0ea7a9a6af08 (9)
Но несмотря на все, спасибо, что продолжаете читать, а особенно тем, кто следит за марафонами (их можно найти по хэштегам #Коппола1664, #Карпентер1664, #Монро1664 или #Оскар1664). Каждый просмотр и лайк — это моя маленькая победа.
Всех — с наступающим Новым годом. И еще раз спасибо за поддержку.
