ДОСТОВЕРНОСТЬ ОБРЯДОВ
Геродот около 450х годов до н.э. дошел до Вавилона, и записал некоторое количество обрядов.
Но можем ли мы ему верить?
Когда в первый раз открываешь такого легендарного историка, его авторитет в твоей голове — огромный. Это же Геродот, отец истории!
Но, немного поварившись и многое обдумав, понимаешь, что древние историки не особо стеснялись утверждать то, что слышали краем уха. И, конечно, им интереснее всего были какие-то шокирующие подробности.
Поэтому с Геродотом надо быть очень аккуратным, тем более что он пришел в Вавилон уже через 100 лет после его падения и нахождения в зависимости.
Вряд ли дым был совсем без огня. Что-то там такое происходило, что производило впечатление и на греков, и на иудеев. Но вряд ли в тех масштабах, которые до нас дошли. Все-таки Вавилон был гегемоном, ужасом, самой развитой цивилизацией, соседи такое очень очерняют потом. А еще вероятно, что древние вавилоняне вкладывали большой смысл в свои действия, не понятный для сторонних наблюдателей.
Геродот описал два ярких обряда.
Один обряд мне показался подходящим для логики текста, и его я описала в своей книге.
А второй мне показался избыточным, и его сейчас расскажу вам.
Брали прекрасную девушку, сажали ее на колени огромной статуи Ваала (Бэла, в позднем Вавилоне — Мардука, это скорее титул был "верховный бог", чем имя). Внизу бродили голодные львы.
И вот так всю ночь она должна была сидеть, боясь упасть. Если засыпала, падала — Ваал получал кровавую жертву.
Если нет — утром львов загоняли в клетки, гордая девушка шла домой.
В XIX веке художник такое нарисовал.
Очень любил древнюю историю, был начитанный, но салонный: вот и получилась картина... Нервы пощекотать: статуя, белая дева, грозные звери — и эротично, и страшно немного.
Но увлекся слишком контрастами, заигрался с сублимациями, поэтому сложно ее назвать хорошей.
1. Анри-Поль Мотт, Невеста Ваала, 1885
Геродот около 450х годов до н.э. дошел до Вавилона, и записал некоторое количество обрядов.
Но можем ли мы ему верить?
Когда в первый раз открываешь такого легендарного историка, его авторитет в твоей голове — огромный. Это же Геродот, отец истории!
Но, немного поварившись и многое обдумав, понимаешь, что древние историки не особо стеснялись утверждать то, что слышали краем уха. И, конечно, им интереснее всего были какие-то шокирующие подробности.
Поэтому с Геродотом надо быть очень аккуратным, тем более что он пришел в Вавилон уже через 100 лет после его падения и нахождения в зависимости.
Вряд ли дым был совсем без огня. Что-то там такое происходило, что производило впечатление и на греков, и на иудеев. Но вряд ли в тех масштабах, которые до нас дошли. Все-таки Вавилон был гегемоном, ужасом, самой развитой цивилизацией, соседи такое очень очерняют потом. А еще вероятно, что древние вавилоняне вкладывали большой смысл в свои действия, не понятный для сторонних наблюдателей.
Геродот описал два ярких обряда.
Один обряд мне показался подходящим для логики текста, и его я описала в своей книге.
А второй мне показался избыточным, и его сейчас расскажу вам.
Брали прекрасную девушку, сажали ее на колени огромной статуи Ваала (Бэла, в позднем Вавилоне — Мардука, это скорее титул был "верховный бог", чем имя). Внизу бродили голодные львы.
И вот так всю ночь она должна была сидеть, боясь упасть. Если засыпала, падала — Ваал получал кровавую жертву.
Если нет — утром львов загоняли в клетки, гордая девушка шла домой.
В XIX веке художник такое нарисовал.
Очень любил древнюю историю, был начитанный, но салонный: вот и получилась картина... Нервы пощекотать: статуя, белая дева, грозные звери — и эротично, и страшно немного.
Но увлекся слишком контрастами, заигрался с сублимациями, поэтому сложно ее назвать хорошей.
1. Анри-Поль Мотт, Невеста Ваала, 1885
Дайджест книжных новинок:
Хотела принести интересного из новинок — в основном фентези в исторических сеттингах. По многим потом буду писать рецензии.
Эти я сама читала:
🙂 "Вся власть твоя", Ася Лыкова. Роман про фентези-Рим примерно эпохи консулов, но с неожиданных сторон: проигравших этому Риму военачальников, девушек, странствующих детей. И о том, как они пытаются найти свое место в мире после страшных событий.
Кому: кто думает о Римской империи, но хочет делать это в человечном и трогательном ключе.
🙂 "Прах имени его", Денис Лукьянов. Роман про Карфаген и практически Овидиевские Метаморфозы, только более зыбкие и зловещие.
Кому: кому интересен дух исчезнувших цивилизаций и сложные идеи.
🙂 "Смертная", Мария Сакрытина. Роман про пропавшую шумерскую богиню любви, прихотей которой все боятся, и которую все ищут — и кажется, находят... не саму богиню, но что-то от нее — в семнадцатилетней смертной девочке. На книге мой отзыв.
Кому: тому, кто хочет погулять по шумерским городам, как будто во сне, где все волшебное, опасное, но не смертельное — и дух захватывает.
🙂 "Когда засияет журавль", Лидия Платнер. Роман про мордву, которая состоит из двух народов — эрзя и мокша, про то, как они долго враждовали, и в конце концов начали подходить к идее примирения. Невероятно цепляющая первая фраза, щемящая героиня и взрослый, уважительный подход в истории народов.
Кому: тому, кому интересна история духовного возрождения и исцеления исторических ран.
Следующие я пока не читала, но они у меня в списке на прочтение:
🙂 "Секреты семьи Леконт", А. Волжская, В. Яблонцева. Мистический детектив во Франции начала XX века с фоновой романтической линией, заря фармкорпораций, карательная психиатрия, Елисейские поля.
Кому: кто хочет влюбиться, но в зловещем антураже.
🙂 "Орден Вероятности", Кристина Выборнова: дебют издательства "Лампочка". Два параллельные линии: девушка-полицейский внедряется в секту, а в Вавилоне жрец призывает в город богиню Иштар.
Кому: полудетектив, где одновременно загадки современности и древние тайны
🙂 "Месть осени", Надя Хедвиг: вторая часть трилогии, современная проза с фантдопами (про женщин, управляющих погодой), очень узнаваемая Россия нулевых.
Кому: кто любит бытовую хтонь, травму и леденящую темноту сердец.
🙂 "Покорение дракона", Юлия Фим: Третья часть трилогии, дорамная героиня по типу Дейнерис, страшно, но как будто отстраненно, как в очень красивом китайском фильме.
Кому: кто хочет посмотреть классную дораму перед глазами.
🙂 "Сердце Демона", Анна Сешт, Алекс Сэро. Анна — египтолог про профессии, обещают очень динамичные приключения в достоверном мире Древнего Египта, а также социальные вопросы.
Кому: кто думает о Египетской империи, а также любит эпическое фентези.
#современныекниги
Хотела принести интересного из новинок — в основном фентези в исторических сеттингах. По многим потом буду писать рецензии.
Эти я сама читала:
Кому: кто думает о Римской империи, но хочет делать это в человечном и трогательном ключе.
Кому: кому интересен дух исчезнувших цивилизаций и сложные идеи.
Кому: тому, кто хочет погулять по шумерским городам, как будто во сне, где все волшебное, опасное, но не смертельное — и дух захватывает.
Кому: тому, кому интересна история духовного возрождения и исцеления исторических ран.
Следующие я пока не читала, но они у меня в списке на прочтение:
Кому: кто хочет влюбиться, но в зловещем антураже.
Кому: полудетектив, где одновременно загадки современности и древние тайны
Кому: кто любит бытовую хтонь, травму и леденящую темноту сердец.
Кому: кто хочет посмотреть классную дораму перед глазами.
Кому: кто думает о Египетской империи, а также любит эпическое фентези.
#современныекниги
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Поэтике Вертинского свойственно несколько вещей: декадентство, поклонение женщине, театральность, бурлеск, трогательная искренность и одновременно — что-то очень истинное. Образный ряд у него одновременно узнаваемый, классифицируемый веком и средой его расцвета, и одновременно — иногда очень неожиданный и точный.
Как будто у него получилось на базе бурлящей тогда творческой жизни, того кода, в котором работало большинство, создать что-то очень свое — и одновременно работающее для всех.
Вечерело. Пели вьюги.
Хоронили Магдалину,
Цирковую балерину.
Провожали две подруги,
Две подруги — акробатки.
Шел и клоун. Плакал клоун,
Закрывал лицо перчаткой.
Он был другом Магдалины,
Только другом, не мужчиной,
Чистил ей трико бензином.
И смеялась Магдалина:
«Ну какой же ты мужчина?
Ты чудак, ты пахнешь псиной!»
Бедный piccolo bambino…
На кладбище снег был чище,
Голубее городского.
Вот зарыли Магдалину,
Цирковую балерину,
И ушли от смерти снова…
Вечерело. Город ник.
В темной сумеречной тени.
Поднял клоун воротник
И, упавши на колени,
Вдруг завыл в тоске звериной.
Он любил… Он был мужчиной,
Он не знал, что даже розы
От мороза пахнут псиной.
Бедный piccolo bambino!
Вот, например, стихотворение "Piccolo bambino", т.е. "Маленький мальчик". Оно не очень популярное, и все же, как будто отражает все эти основные пункты его творчества: тут есть и неизбежность смерти, и карнавальность, и безответная любовь к прекрасной даме, и насмешка, и трогательность, и буффонада.
Другие стихи и биография
В 2021 году сняли сериал-байопик. Я смотрела только одну серию, но она мне понравилась.
А еще больше понравился собранный из нее клип на песню "Кокаинетка".
Посмотрите, советую.
Youtube
Rutube
#XXвек #музыка #стихи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
РОСКОШЬ ЭПОХИ ВОЗРОЖЕНИЯ
Празднества проводились в честь визитов высокопоставленных лиц или въезда невест. Одна из самых важных церемоний в придворном обществе, свадьба неизменно сопровождалась многодневным пиршеством, а также рыцарскими турнирами и шуточными битвами, театральными представлениями, состязаниями по стрельбе из лука и охотничьими экспедициями. Улицы были увешаны яркими гирляндами зелени и цветов и великолепно украшены временными арками, украшенными династическими деталями, которые подчеркивали статус гостя или, в случае свадьбы, связи между двумя домами. Для гостей, наблюдавших за скачками, были установлены временные деревянные трибуны, а также спроектированы и изготовлены временные арки для свадебных торжеств. Арки часто украшались рельефами, раскрашенными под мрамор, и терракотовыми статуями, раскрашенными под бронзу. Торговцы специями поставляли не только пигменты для художников, но и съедобные красители для поваров, которые создавали изысканные блюда или сахарные скульптуры с изображением гербов и эмблем двух семей. Художники не только украшали стены циклами фресок и панно; они изготавливали целый ряд предметов — от знамен с геральдическими изображениями до свадебных сундуков, изголовий кроватей и подносов для родов*. Рождение детей, особенно наследников, праздновалось кострами, церковными колоколами, фейерверками и даже бесплатным вином.
Демонстративное потребление было отличительной чертой аристократического общества эпохи Возрождения: то, сколько тратилось на дворцы и виллы, украшения и одежду, лошадей, мебель, блюда, которые подавались к столу, турниры — все это было показателем богатства и статуса.
Подробностями, которые представляли особый интерес для летописцев, фиксировавших официальные визиты посетителей в Италию эпохи Возрождения, были, в основном, выставленная напоказ роскошь — дорогие арапы, золотые цепи, платья из дамасской ткани и бархата, даже количество вьючных мулов, замыкавших кавалькаду. Портьеры, в частности, были одним из самых важных атрибутов богачей, как и коллекции древних статуй и изысканные сады, унаследованные от привычек императорских предков.
Эти принцы были ответственны за развитие искусства и архитектуры, которыми по праву славится эпоха Возрождения. Именно их лидерство позволило создать новый язык для демонстрации статуса и могущества итальянской аристократической элиты — с таким успехом, что он был принят правителями по всей Европе.
*Поднос для родов — это такой нарядный расписной поднос, на котором приносили всякие традиционные напитки матери после родов. И он ей дарился, часто был высокохудожественно расписан.
Приводится по книге: "Princes of the Renaissance", Mary Hollingsworth.
Иллюстрации — студиоло (кабинеты) итальянских правителей времен Возрождения.
#XIVвек
Празднества проводились в честь визитов высокопоставленных лиц или въезда невест. Одна из самых важных церемоний в придворном обществе, свадьба неизменно сопровождалась многодневным пиршеством, а также рыцарскими турнирами и шуточными битвами, театральными представлениями, состязаниями по стрельбе из лука и охотничьими экспедициями. Улицы были увешаны яркими гирляндами зелени и цветов и великолепно украшены временными арками, украшенными династическими деталями, которые подчеркивали статус гостя или, в случае свадьбы, связи между двумя домами. Для гостей, наблюдавших за скачками, были установлены временные деревянные трибуны, а также спроектированы и изготовлены временные арки для свадебных торжеств. Арки часто украшались рельефами, раскрашенными под мрамор, и терракотовыми статуями, раскрашенными под бронзу. Торговцы специями поставляли не только пигменты для художников, но и съедобные красители для поваров, которые создавали изысканные блюда или сахарные скульптуры с изображением гербов и эмблем двух семей. Художники не только украшали стены циклами фресок и панно; они изготавливали целый ряд предметов — от знамен с геральдическими изображениями до свадебных сундуков, изголовий кроватей и подносов для родов*. Рождение детей, особенно наследников, праздновалось кострами, церковными колоколами, фейерверками и даже бесплатным вином.
Демонстративное потребление было отличительной чертой аристократического общества эпохи Возрождения: то, сколько тратилось на дворцы и виллы, украшения и одежду, лошадей, мебель, блюда, которые подавались к столу, турниры — все это было показателем богатства и статуса.
Подробностями, которые представляли особый интерес для летописцев, фиксировавших официальные визиты посетителей в Италию эпохи Возрождения, были, в основном, выставленная напоказ роскошь — дорогие арапы, золотые цепи, платья из дамасской ткани и бархата, даже количество вьючных мулов, замыкавших кавалькаду. Портьеры, в частности, были одним из самых важных атрибутов богачей, как и коллекции древних статуй и изысканные сады, унаследованные от привычек императорских предков.
Эти принцы были ответственны за развитие искусства и архитектуры, которыми по праву славится эпоха Возрождения. Именно их лидерство позволило создать новый язык для демонстрации статуса и могущества итальянской аристократической элиты — с таким успехом, что он был принят правителями по всей Европе.
*Поднос для родов — это такой нарядный расписной поднос, на котором приносили всякие традиционные напитки матери после родов. И он ей дарился, часто был высокохудожественно расписан.
Приводится по книге: "Princes of the Renaissance", Mary Hollingsworth.
Иллюстрации — студиоло (кабинеты) итальянских правителей времен Возрождения.
#XIVвек
У нас намечается в субботу разговор про древние миры и современное фэнтези, с харизматичнейшим Денисом Лукьяновым и египтологом Анной Сешт, приходите послушать. 🔠
🔠 🔠 🔠
#вербывавилона #современныекниги
#вербывавилона #современныекниги
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Издательство Полынь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Самое известное произведение немецкого композитора Карла Орфа (середина ХХ века) — кантата Кармина Бурана.
У него удивительный источник-либретто: это средневековый иллюстрированный манускрипт (XI-XIV века, разные отрывки по-разному датируются) с песнями и стихами. С верхненемецкого переводится как "Песни Бойерна", тут бы нам подумать, что это имя автора, но нет, Бойерн — это название монастыря, в котором кодекс был обнаружен лингвистом XIX века Шмеллером.
Состоит из 6 типов песен:
Очень популярные тексты, на самом деле, вы наверняка знаете один:
"Во французской стороне,
на чужой планете,
предстоит учиться мне
в университете."
Но первым песни кодекса как основу для музыки популяризировал (хотя и переделывая, но все переделывали) именно Орф, давайте его и послушаем:
Исполнение Оркестром западногерманского радио, 2022 год
Перевод начала (оригинал на латыни):
О Фортуна,
Лик твой лунный
Вечно изменяется:
Прибывает,
Убывает,
Дня не сохраняется.
То ты злая,
То благая
Прихотливой волею;
И вельможных,
И ничтожных
Ты меняешь долею.
На мой несовершенный слух, я (ожидаемо) чувствую вайбы и Вагнера и средневековой музыки... Так-то Вагнер тоже примерно на тот смысловой пласт оглядывался, его "Песнь о Нибелунгах" как раз ориентируется на немецкие легенды того же временного периода. Но с Вагнера прошло почти сто лет, знания о средневековой музыке расширились, и эксперименты с ней из новаторских стали уже более ожидаемыми — поэтому, на мой взгляд, в Кармине Буране средневековая нота звучит более читаемой для современного слуха, чем в Вагнере.
Обе вещи (кантата и текст) очень знаковые для культуры.
1-4. Иллюстрации из кодекса
#музыка #XXвек #поэзия #XIIвек
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM