В дополнение ко вчерашнему посту о звуковой эстетике современности и будущего.

Команда SA Lab мои друзья архитекторы, которые посвящают свою жизнь тому, чтобы в прямом смысле строить будущее.

Если вы задаётесь вопросом "Причём здесь архитектура и звук?". То я скажу так: " Я считаю, что ничто так не влияло на эволюцию звука, сначала музыки, а потом и полного объёма всего разнообразия звучаний, как архитектура. Одни музыкальные эпохи сменяли другие, только от того, что менялось место прослушивания."

И если вы будете в курсе актуального и будущего архитектуры, у вас есть небольшой шанс не устареть через 5 - 10 лет.

И в качестве приятного дополнения, на канале публикуется информация о событиях, в которых можно поучаствовать, в том числе создать звук для мета вселенных, а может привнести свои идеи, чтобы архитектура будущего была не только экологичной и умной, но и приятно отражала звук!

P.S. Если что это не реклама)) А реальная рекомендация для тех, кто пассионарен к искусству и технологиям.

https://yangx.top/SAlab_daily

Интересные личности

Мортон Саботник

Из английской википедии:
"Американский композитор электронной музыки, наиболее известный своей композицией 1967 года Silver Apples of the Moon, первой электронной работой, заказанной звукозаписывающей компанией Nonesuch. Он был одним из основателей Калифорнийского института искусств, где много лет преподавал."

Вообще стоит как минимум познакомиться с работами Саботника, не только музыкантам и дизайнерам звука, но и вообще всем причастным к работе со звуком.

P.S. Расширяем границы восприятия.

https://www.youtube.com/watch?v=EelvKqhu1M4&list=PLPqjGJe8M4qMYqxZ3veiqeO3rNaYoIpZF&index=10

Книги по звукорежиссуре

Книга старая, наверняка есть в библиотеке ВГИКа, купить нигде не возможно, разве, что искать у букинистов. Можно найти в интернете электронную версию.

Звукорежиссёрам кино, на мой взгляд к прочтению просто необходима, несмотря на то, что книга старая.

P.S. Будут и более старые книги, которые я также буду рекомендовать к прочтению.

Полезные источники

Лучшее начало любой недели это новый виток профессионального развития!
Поэтому по понедельникам я буду выкладывать материалы необходимые, полезные или просто интересные для обучения.
Специфика "Наслушанности" такова, что иногда это будет что-то крайне необычное, как, например, сегодня.

https://forum.ircam.fr/collections/detail/technologies-ircam-free/

История о Наслушанности

Сегодня я хочу рассказать историю о маскоте канала, - русской борзой по кличке Наслушанность.

История глубоко личная, но как на днях сказал один мой друг режиссёр:
"Все мы художники работаем только со своим личным, хотим мы это признавать или нет. Смотришь фильм и видишь содержание автора."

Я рос в очень бедной семье в 90е годы в провинциальном российском городишке. На кухне в моём доме было пятно с облезлой краской, денег иногда не хватало на еду, не то что на ремонт. И это уродливое пятно было прикрыто, как можно догадаться картинкой/плакатом с русской борзой.
Ещё в моём доме всегда были журналы "Художник" и краски "Нева" моего старшего брата, и хоть они были дорогими для моей семьи, но всё же были всегда. В моём доме не было телевизора (да и такое бывает), но зато была большая библиотека и дедушкины пластинки с классической русской, советской и европейской музыкой.
С глубочайшего детства я убегал от уродства повседневности в красоту, культуру, в искусство. В 7 лет я знал кто такие Рубенс и Брюлов, слушал Прокофьева и Моцарта, а книги Виктора Гюго мне читала бабушка перед сном.
Культура и красота для меня стали синонимом благополучия общества. "Хорошо живёт то общество, которое может позволить себе жить красиво" считал я в детстве. А ещё я помню чувства, как было тепло и приятно соприкасаться с красотой, как можно было наполниться этой энергией.
Сейчас, когда я вырос и повзрослел я понимаю, что мир сложнее, что не только эстетика, но и этика, духовное содержание, воспитание определяют качество жизни, как отдельного человека, так и всего общества.
Но мысль, что можно жить, создавая вокруг себя красоту, созидая, а не разрушая, появилась именно тогда, когда я смотрел на картинку русской борзой, - изящной, великолепной в своей неповторимости и индивидуальности.
Русская борзая стала моим эстетическим символом совершенства русской культуры, той русской культуры, которая была интегрирована в культуру мировую через привлечение красотой своей формы и глубиной содержания.

Благодарность

Выражаю глубокую благодарность автору иллюстрации Наслушанности.
И рекомендую Валю Бакшееву, как классного ответственного профессионала!
С другими работами Вали можно познакомиться на Behance

Интересные исследования, необычные инструменты.

Сегодня мы познакомимся с ещё одним интересным исследованием. Если вкратце, то вы задумывались, что происходит с модуляцией голоса, в зависимости от нашего эмоционального состояния? И возможен ли автотюн, который будет изменять эмоциональное настроение записанной речи?
Psycho-tune? Mood-tune?
В теории, - безусловно.
На практике,... послушайте.
Но это как минимум невероятно увлекательно.

https://www.vox.com/science-and-health/2016/1/17/10777304/sound-of-your-own-voice-affect-mood

По следам звукового дизайна. Эстетика tape-music

Сегодня я предлагаю окунуться в 60-е годы и понаблюдать за тем, как создавалась тема к фильму "Доктор кто".

Сейчас саунд-треками к сериалу основанными на звуковом дизайне мало кого удивишь, но когда-то это был настоящий художественный прорыв, возможный благодаря появлению новых технологий, - магнитной звукозаписи и синтезу звука.

P.S. А ещё можно насладиться приятным британским английским ещё совсем юной, но уже такой невероятно талантливой Делии Дербишир.

https://www.youtube.com/watch?v=qsRuhCflRyg&list=PLPqjGJe8M4qMYqxZ3veiqeO3rNaYoIpZF&index=2

Дэвид Линч как особый вид звуковой эстетики

На моём канале со временем мы пройдёмся по всему Линчу обязательно, но сегодня я предлагаю посмотреть всего лишь небольшую fashion короткометражку для Dior.

P.S. Вообще мы будем смотреть, а главное слушать много авторского кинематографа, кто бы что не говорил, но мэйнстрим мэйнстримом, а тренды задают всё таки авторы, поэтому более выгодная стратегия забить на тренды( за ними не угонишься) и развивать эстетический интеллект, если вы, конечно, целитесь высоко.

https://www.youtube.com/watch?v=JfT80R7dmrA

История звукового кино

Тагефон — советская система звукового кино с оптической совмещённой фонограммой, разработанная под руководством Павла Тагера в 1926 году, и запатентованная в 1928. Технология обеспечивает точную синхронизацию звука с изображением, не зависящую от настроек кинопроектора, за счёт использования общего носителя. По системе Тагера в 1929 году проведена первая в СССР звуковая съёмка кинохроники. Первый советский полнометражный звуковой фильм «Путёвка в жизнь», вышедший на экраны в 1931 году, снят по стандарту «Тагефон»

P.S. Не устану повторять во всей истории кинематографа была и есть только одна технология революционно изменившая "правила игры" всего кинопроизводства навсегда, - это звук и звукорежиссура.

Кино по выходным

А почему бы нам не посмотреть анимационный фильм 2 сентября?

Le petit Nicolas: Qu'est-ce qu'on attend pour être heureux?/ Маленький Николя
(2022)

Directors
Amandine Fredon
Benjamin Massoubre

Music by
Ludovic Bource

Sound Department
Pierre Aretino sound mixer
Kévin Feildel ... sound editor
Nicolas Leroy supervising sound editor
Ken Nnganyadi foley mixer / foley recordist
Michel Schillings re-recording mixer
Gregory Vincent foley artist

Если честно затрудняюсь выделить в фильме какие-то особенные звуковые находки, но французский звук на мой вкус не нуждается в особом представлении. Если вы ищете рефернес красивого, аккуратного, деликатного, изящного и привлекательного своей скромностью звучания, то французское кино в большинстве случаев подойдёт.
Поэтому слушаем и настраиваем наши уши ценить качественный звук.

https://www.imdb.com/video/vi2816787737/?playlistId=tt10290244&ref_=ext_shr_lnk

Книги по звукорежиссуре

Наверное сейчас сложно найти звукорежиссёра, который ещё не прочёл Шиона, тем не менее, книгу я бы рекомендовал всем любителям кинематографии.

Обучение

Начало новой недели на Наслушанности начинается с источников новых знаний. Давайте сегодня поизучаем технологию амбисоник.

https://www.soundfield.com/#/learn

Из личной коллекции backstage

Поиск звучаний голосов вождей, растворённых во времени но не переваренных в сознании, обрывки их мыслей, слов, высказываний где-то в эфире.

Таким был один из смысловых слоёв для фильма "Сказка", поэтому и одним из способов поиска я избрал reamping. Или как я это называл натуральный speakerphone.

Я подавал заранее записанный микрофонный сигнал "проб" в старый немецкий радиоприёмник, в разрыв цепи. Чтобы получить и усилитель, и динамик, и корпус, а записывал звук при помощи ленточной октавы.

Это был поиск, поэтому в разные этапы я добавлял в цепь ещё тэйп-рекордеры (нагру или ритм). Использовал их уселители или записывал на старую свему с последующей оцифровкой.

К подобному подходу можно относиться по-разному. Но я прошёл глубокий путь переосмысления технологий фонографии и главный вывод, к которому я пришёл, что технологии сменяют друг друга быстро, что-то заимствуя, а от чего-то отказываясь. Если посмотреть на них (на технологии) с точки зрения времени, то они столь скоротечны и изменчивы, что даже в течение профессиональной жизни одного звукорежиссёра они сменяются несколько раз.

Так стоит ли изучать рецепты или эффективнее учиться готовить?

Сегодня мы познакомимся с ещё одним удивительным музыкальным произведением Александра Кнайфеля.
Комментарии после прослушивания.


https://www.youtube.com/watch?v=n4RpqfpZkH4

История звукозаписи

Первый эксперимент с записью звука для "двигающихся картинок" от Уильяма Диксона и Томаса Эдисона. Записано в 1884-1885, восстановлено в 1998.

P.S. Обратите внимание на цилиндр для звукозаписи! Это Вам не современные микрофоны, которые можно без труда спрятать.

https://www.youtube.com/watch?v=Y6b0wpBTR1s