Учебный павильон со стальным каркасом и стеклянным фасадом, созданный архитекторами Густавом Дюзингом и Максом Хаке, был назван лучшим новым зданием Европы и получил премию Миса ван дер Роэ 2024. Здание построено для Технического университета Брауншвейга в Германии.

Павильон представляет собой сборную гибридную конструкцию из стали и дерева, состоящую из колонн и балок размером три на три метра. При необходимости здание можно разобрать и собрать в другом месте. Учебные помещения расположены на первом этаже открытой планировки и в мезонине со звукопоглощающими желтыми шторами, которые можно задернуть для создания отдельных зон.

Децентрализованный доступ через девять дверей и девять лестниц зонирует пространство, объединяя зоны циркуляции и учебные сегменты. А чтобы создать ощущение общности, архитекторы предусмотрели такую планировку, чтобы дневной свет проникал во все части интерьера.

Фото – Leonhard Clemens, Jesús Granada

#архитектура #новости #павильон #германия #gustavdusing #maxhacke

Марк Форенс, ведущий архитектор нью-йоркской студии THEVERYMANY, активно использует передовые технологии и внедряет нелинейную типологию при создании малых архитектурных форм. Его недавняя работа – Cherry Blossom Pavilion в городе Тайчжун – представляет собой парковый павильон, вдохновленный очертаниями лепестков сакуры.

Здесь опора и навесы являются одним целым. В павильоне предусмотрено множество отверстий, чтобы находясь внутри, посетители могли любоваться соседним садом и небом над головой. Создавалась эта сложная криволинейная поверхность с помощью инструментов параметрического проектирования.

«Взаимодействуя с оболочкой конструкции, посетители сталкиваются с неожиданными пространственными впечатлениями. Создавая различные точки входа и последовательность арок и навесов, мы организовали извилистую площадку, где можно спрятаться от жары или просто пообщаться, наслаждаясь обществом друг друга», – рассказал Форенс.

Фото – YHLAA / Yi-Hsien Lee

#дизайн #новости #павильон #тайвань #marcfornes

Интересный пример кинетической архитектуры создан line+ studio в Китае. Проект Lotus – это многофункциональный коммерческий павильон, трансформирующийся подобно раскрывающемуся бутону цветка. Основной зал в форме усеченного конуса с панорамным остеклением при необходимости поднимается над основанием. При этом его внешняя оболочка – панели с металлическим каркасом, обтянутые мембранным материалом ETFE – раздвигаются и опускаются. Если же собравшимся внутри необходима конфиденциальность – панели закрывают стеклянный фасад.

Зал перемещается по вертикали с помощью специальной системы шасси. Оболочка – благодаря системе рычагов, действующей в зависимости от запрограммированных настроек.

«Мы исследовали расширение архитектурных границ с помощью новых технологий, а также новые сценарии использования пространства. Архитектура будущего – это уже не застывшая музыка, а скорее ее динамичное исполнение», – отметили архитекторы.

Фото – CAAI_image – LI YI

#кинетическаярхитектура #павильон #китай #linestudio

В Лондоне возведен уже 24-й павильон в рамках программы Serpentine Gallery Pavilion. Руководство галереи, начиная с 2000 года, заказывает известным архитекторам временную конструкцию рядом с историческим неоклассическим зданием.

В этом году свою работу представил корейский архитектор Минуск Чо. Называется постройка «Архипелаг Пустота». Вдохновлена она планировкой традиционных корейских домов.

Павильон состоит из пяти объемов, построенных в основном и древесины и расположенных вокруг открытого внутреннего двора. Самый большой – Аудиториум с угловой скатной крышей и вставками розового поликарбоната в стенах предназначен для проведения мероприятий. Остальные: Галерея, где транслируется звуковая инсталляция, Чайный домик, Библиотека и Игровая башня.

«Я исследовал способы объединения людей через архитектуру. И мой вариант – единство за счет предоставления множества вариантов», – рассказал Чо.

Фото – courtesy of Serpentine Galleries

#архитектура #новости #павильон #великобритания #massstudies

Скульптурный павильон стал центральным элементом сада, созданного Studio Weave и ландшафтным дизайнером Томом Мэсси для выставки цветов в Челси. Его форма с широкой крышей и сужающимися к основанию колоннами продиктована основной функцией – сбором дождевой воды, использующейся затем для полива растений.

Конструкция изготовлена из тонких стальных полос, установленных вокруг изогнутой арматуры. Каждый из 299 стальных листов был пронумерован и вырезан лазером с точностью до миллиметра. Участок сада непосредственно под павильоном освещается благодаря широкому отверстию в крыше конструкции.

В самом саду представлены разнообразные красочные и устойчивые растения, сгруппированные по их способности справляться с различным количеством осадков. «Засухоустойчивые аридные виды мы разместили на верхних уровнях, а влаголюбивые водные растения на нижних», – рассказали дизайнеры.

После выставки сад перенесли на участок на севере Англии.

Фото – Alister Thorpe

#дизайн #новости #павильон #англия #studioweave

В немецком городе Ванген-им-Альгой по проекту University of Stuttgart построено экспериментальное выставочное пространство Hybrid Flax Pavilion. Ключевая особенность конструкции – волнообразная крыша, представляющая собой инновационную гибридную структуру, в которой поперечно-ламинированные деревянные панели сочетаются с элементами из льняных волокон.

Благодаря использованию этой новой строительной системы удалось уменьшить вес кровли без потери прочности и за счет этого обойтись без колонн внутри павильона.

«Из волокон формируется нижняя поверхность, которая в первую очередь несет растягивающие нагрузки, в то время как деревянная панель управляет силами сжатия и образует внешнюю поверхность крыши. Вместе они обеспечивают прочность и жесткость, необходимые при высоких снеговых нагрузках, характерных для местности предгорьях Альп», – пояснили инженеры.

Общая площадь павильона – 380 кв. метров.

Фото – ICD-ITKE-University of Stuttgart, Roland Halbe

#архитектура #новости #павильон #германия #ICD

Павильон MAXXI NXT задумывался как абстрактная скульптурная конструкция, которую можно использовать для летних сценических представлений на прилегающей площади. В результате архитектор Граццини Тонаццини (Grazzini Tonazzini) и студия Giorgia Colombo Architetto создали композицию, представляющую собой комбинацию простых объемов, отделанных оцинкованными гофрированными листами. Это сделано для того, чтобы внешние стены конструкции можно было использовать для размещения декораций или в качестве экранов для проекции изображений.

Металлическая отделка играет важную роль и в восприятии внутреннего пространства павильона. Солнечные лучи, отражаясь от стен, попадают на поверхность водного бассейна, создавая неповторимую игру света. При этом сама форма конструкции и ряд тополей, посаженных рядом, обеспечивают внутри тень для более комфортного отдыха посетителей.

Фото – Grazzini Tonazzini + Giorgia Colombo Architetto

#архитектура #новости #павильон #италия #grazzinitonazzini

Открытие экспозиции Третьяковской галереи в павильоне № 1 "Центральный" стало кульминацией развития Музейного города ВДНХ

Павильон № 1 "Центральный" — самое высокое и величественное здание на ВДНХ. Именно здесь гости Выставки раньше могли узнать об успехах целой страны в индустриализации, сельском хозяйстве, науке и культуре. После масштабной научной реставрации павильона, которая была проведена впервые, его пространство стало таким же величественным, как в год открытия, и при этом актуальным для столицы.

Удалось не только сохранить богатейшее архитектурное наследие Выставки, но и адаптировать историческое здание к современному использованию. Были учтены все требования к безопасности и комфорту посетителей, включая маломобильных граждан, а также основные принципы экспонирования ценных произведений искусства. Сегодня обновленный павильон готов принимать самые масштабные экспозиции ведущих музеев России. Подробнее

#новости #Москва #ВДНХ #музей #реставрация #павильон #выставка #третьяковка