Закулиска
36.9K subscribers
1.13K photos
187 videos
6 files
4.44K links
Очень много о театре и немного об остальном. Запомните, все случается внутри театра, за кулисами.
Для связи

@zakulisadmin
[email protected]

Регистрация РКН: https://goo.su/ngnAn
加入频道
🇷🇺 Уже в эту субботу 4 ноября на ВДНХ откроется уникальная Международная выставка-форум "Россия".

📖 Министр Культуры РФ Ольга Любимова приглашает посетить выставку и познакомиться с обширной программой!

📌 С 4 ноября по 12 апреля в павильонах "Наша культура", "Музей кино", "Музей Востока", "Книги", "Атом", "Россия – моя история" и "Дом культуры" для всех гостей будут проходить выставки, лекции, встречи с известными деятелями культуры, мастер-классы, публичные дискуссии и мероприятия всероссийского проекта "Культура для школьников".

🎉 В день открытия Выставки на главной уличной сцене на ВДНХ в 17:30 начнется театрализованный концерт «Книга народной мудрости» при участии студентов творческих вузов и народной артистки России Ларисы Долиной.

Приходите всей семьей на ВДНХ 4 ноября — в День народного единства. Обещаем, будет очень интересно!

#выставкаРоссия
Вот прочитали мы у уважаемых коллег «комментарий» театра Ленком о снятии спектакля «Маршрут построен» (который, как мы не раз говорили, считаем одним из двух лучших проектов театра последних двух лет).
И мы даже не будем говорить, что при подобной ситуации честнее давать комментарии обеих сторон (и тех, кто снял с репертуара, и тех, чей спектакль сняли), мы не будем говорить, что на Яндекс-афише у спектакля рейтинг 8,9, мы не будем говорить, что 50% зрителей спектакля были аудиторией коллектива «Заячий стон», а другие 50% театр Ленком даже не потрудился привлечь, мы не будем говорить, что «худсоветом» в театре Ленком нынче называется мнение уже «легендарной» фигуры в театральном сообществе Москвы - Ирины Эдуардовны Горюновой.
Всё это невеселые факты.
Но уверены, что ни спектакль, ни «Заячий стон» не нуждаются в какой-то там поддержке.
Коллеги не дадут соврать, что коллектив уже крепкий, востребованный и без площадки не останется.

Нам интереснее другое.
И тут удивительно, что некогда самый популярный театр страны, который задавал тренд и стиль, сегодня по-прежнему в авангарде. Сегодня театр Ленком опять иллюстрирует общую ситуацию с театром, особенно, в Москве.
Театр стал старым.
Не устаревшим, а именно - старым.
Когда уходит чутьё, вкус, понимание, когда угасают функции организма (в данном случае - театральному), когда живёшь по тому, как «было всегда» (с передергиваниями и интригами).
Время очень поменялось. Сейчас уже нельзя выдать вранье за правду, старое - за новое, театральную поделку в стиле антрепризки - за спектакль.
Зритель особенно чутко реагирует на враньё. И реагирует другими методами, на других ресурсах, за которыми старый театр не успевает. И не хочет, что удивительно.
Но и это пройдёт.
Новый театр, новое в театре уже народилось. И уже не получится загубить. А мумиям место в музее.
Что-то опять какая-то ерунда в МХТ им. Чехова. Увидели, что из афиши самого популярного (и продаваемого) спектакля «13D» исчезло имя режиссера спектакля. А режиссер уже легендарного спектакля (напомним, что ещё в 2001 году вышла первая версия спектакля «13» с Евгением Мироновым в главной роли. А в 2014 уже новая редакция с Игорем Верником) - Владимир Машков.
Начали узнавать, что случилось. Оказалось, некоторое время назад Владимир Львович, едва ли не случайно, посетил спектакль «13D» и…. офигел (если цензурно). И подписываться по спектаклем, который превратился в кривляние, больше не хочет.
И здесь несколько вопросов к худруку Константину Юрьевичу:
Почему допускается, что репертуарный хит разваливается?
Почему не удалось договориться с режиссером, а допущена творческая склока?
Почему спектакль не пытаются привести в порядок?
Именно решение подобных вопросов (как и репертуарный план, решение кадровых вопросов, принятие жестких решений, замены артистов в спектаклях и тому подобные вещи) являются работой руководителя бюджетного учреждения культуры. А не попытка нарядить всю труппу в свитшоты модной на Патриках странной марки одежды.
Скажите, уважаемый «С уважением, Фурсин», а про «Не придётся)» (со смайликом, практически) - это про то, что ни Вы, ни Ваша команда не планирует ни знакомства с отраслью (просто на уровне знания, кто есть кто), ни тем более диалога?
И, как говорится, чтоб «два раза не вставать».
Скажите, уважаемый «с уважением, Фурсин»:
Как Вы планируете решать аварийные вопросы в ряде московских театров (творческая катастрофа в театре Моссовета с поделками в стиле челябинского театра 90-х; бегство труппы из разваленного театра Сатиры вместе с театром Джигарханяна (Прогресс-сцена); отсутствующий по большей части на рабочем месте худрук «Модерна»; болото в театре Ленком; куча непонятных театров-студий из 90-х)?
Раз Вы «на прямой связи» не можем не задать.
С уважением, Закулиска.
Хорошее дополнение к разговору о новых кадрах и дефиците репертуара.
Сегодня в Москве стартовал фестиваль «Территория.Kids», фестиваль современного театрального искусства для детей.
И это не только лучшие детские спектакли, которые организаторы собирали по всей России.
В программе фестиваля, организованного на грант Президентского фонда культурных инициатив, множество самых разных активностей – мастер-классов, встреч, семинаров, междисциплинарные и профессиональные мероприятия.
Подробности в афише, и это точно одно из тех событий, которые оживляют вставшую на паузу театральную жизнь столицы.
Юрий Хатуевич Темирканов
10.12.1938 — 02.11.2023
Очевидные вещи всегда неудобны тем, что их очевидность со временем становится тем общим местом, за которым теряется смысл сказанного.
Одна из таких очевидных вещей - особый подход к работе с тем, что принято называть «сферой культуры».
Это слишком тонкая материя, чтобы быть «индустрией», пусть даже «креативной».
Это та сфера, где не работают многие правила и привычки.
Случайно ли Глава государства с постоянством, достойным уважения, собирает Совет по культуре?
Просто так встречаются и подолгу общаются с «деятелями культуры» премьер-министры и главы обеих палат парламента, чем руководствуется крупный бизнес, инвестирующий безвозмездно и бесприбыльно в театр или литературу?

Этот мир питается и существует за счет эмоций и впечатлений, он капризен и не подчиняется заурядной управленческой логике .
Тем более — логике сержанта или классического «менджера среднего звена».

Начинать диалог с откровенного хамства - это провал. И речь даже не о публикациях в соцсетях, не в риторике «норм зарплаты» и «люди не говно».
Мы о хамстве, входящем в норму, о том пренебрежительно-снисходительном панибратстве, которое успели продемонстрировать в личном общении новые «перспективные кадры» столичного Депкульта.

Печальное впечатление от этого общения, увы, переносится и на вышестоящее руководство. И на руководство руководства, к глубокому сожалению.
Исправлять это впечатление по прошествии времени - себе дороже.
Лучше до этого не доводить.
Вот вы уже все стали забывать про то, что была такая премия «Золотая Маска», а она есть.
И продолжает гадить.
Знаете, как объясняют члены экспертного совета отсутствие того, или иного спектакля в лонг-листе премии? (Про шорт-лист даже говорить не приходится).
Если кто-то из участников спектакля поддерживает СВО, или, «не дай бог, ездил на Новые территории, или в зону боевых действий», спектаклю не стать номинантом.
Никогда.
Так прямо и говорят. Не стесняются.

Другой вопрос, кто эти члены «экспертного совета» «Маски», о которых с таким придыханием говорит всё театральное сообщество с подачи Марии Евсеевны Ревякиной и СТД?
Можно ознакомиться на сайте премии.
Это набор очень странных людей, такой «фейсбучной тусовочки» (ну, та её часть запрещенной соцсети, что похитрее поуехавших идиотов, и помалкивающих), квир-персоны, девочки (которые уже тётеньки) с розовыми волосами, алчные дядьки неопрятного вида и набор очень странных людей странного статуса в театре.

В какой момент вам (нам) впарили вот это всё в качестве «экспертов»?
В какой момент на мнение неудачников, ничего не понимающих ни в процессе, ни в творчестве, стали равняться в определении, что хорошо в театре, а что плохо?

Группка людей занимается сублимацией своих комплексов… А мы называем это «национальной театральной премией».
Как так-то?

Не думали, что придут времена, когда «Реальные пацаны» будут круче Национальной театральной премии.
Всем составом искали в посте слово «ты», соответствующее глагольное окончание или другие следы брудершафтов, но увы.

Что-то вы попутали, не нам наверное писали.

И да, хотелось бы уточнить.

А мужей/бойфрендов/родителей музейных работников надо сразу расстреливать при вступлении в должность?

Понимаем весь ваш праведный гнев, но шмот за сотку при успешной второй половине - так себе состав преступления.
Посетили и мы открытие выставки «Россия» и, конечно же, павильона «Наша культура».
Порадовались.
Культура выполнила своё предназначение в контексте глобальной выставки достижений страны.
В павильоне «Наша культура» присутствует настоящий арт-объект. Специально созданный «портрет российской культуры» с участием более чем 150 героев современной культуры. Зависли на полчаса, разглядывая и радуясь узнаванию героев.

Про достижения тоже есть! И они тоже впечатляют!
Но особенно нам зашли интервью с героями портрета с ответами на вопросы про главные события страны и культуры. Всё не посмотрели, но вернёмся досматривать.
Обещают плотную программу мастер-классов и творческих встреч.
Поздравляем с открытием!
Пока всё получается!
Похоже, в ближайшие полгода выставка «Россия» станет основным ньюсмейкером в культуре.

На открытии Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова пообщалась с участниками федерального просветительского марафона Знание.Первые Российского общества «Знание», который проходит в период с 4 по 6 ноября в рамках Международной выставки-форума «Россия».

Темой для разговора стало развитие отечественной культуры. Интервью Ольги Любимовой вошло в программу тематического трека Знание.Родина о богатом культурном и историческом наследии страны.
Было сказано много важного и нужного и об опыте работы с «Пушкинской картой», и о модельных библиотеках, и о новых возможностях в каждой точке страны для творческой реализации. Очень важно, как нам кажется, понимание, какая взыскательная аудитория 14-22 лет. И очень важно, что есть понимание, что нужно искать подходы для работы.
20231029214608.pdf
7.2 MB
Проходят годы, десятилетия, распадаются государства, меняются режимы, идеологии, климат, сдвигаются тектонические плиты.
И только одно остается неизменным.
Писатели в Переделкино не на жизнь, а на смерть бьются за государственные дачи.
Бедный, бедный Александр Сергеевич!
Не было у него государственной дачи, а была бы - сколько еще чудных мгновений подарил он благодарным потомкам!
(простите за формат, но мужественная Литературная газета текст вдовы А. Дементьева опубликовала только на бумаге)
Третий день после премьеры думаем про «Чувства Анны». Очень спорные ощущения.
Фильм Анны Меликян не плохой.
Даже вполне себе «авторское кино» с поправкой на наш современный кинематограф (по-прежнему, у нас остаётся в большей степени претензия с серьезной долей вторичности на условный «Реквием по мечте», «Пианино» и другое настоящее авторское кино).

«Чувства Анны» - такое депрессивное авторское кино с блестящей операторской работой. С каким-то неисчислимым количеством «фиг в кармане». Не бездарное.
Но. Очень несвоевременное. Такое кино сейчас не нужно никому. Самолюбование в «боли» - бессмысленно. Художник всё-таки должен чувствовать потребность времени. Больное кино про боль сейчас не нужно. Его не хочется смотреть.
Отдельно хочется сказать про большую русскую актрису Анну Михалкову (ни грамма сарказма). Безусловно, это - грандиозная актерская работа. И неизвестно, кого в этом фильме больше - актрисы, или режиссера.
Как, чем тригернула режиссер Анна Меликян актрису Анну Михалкову на физиологичную и неприятную (увы) сцену - загадка.
Но эта сцена (кто видел - поймёт, а кто не видел - надеемся, в прокат фильм выйдет без этой сцены и не увидят) и есть то, что вызывает отторжение фильма.
И нежелание его видеть. Сейчас не время для больного кино.
И акцентируем внимание на том, что это кино не про боль, а про болезненность. Про болезненное самовосприятие режиссера.
Чувство времени - главное для любого творца.
Анна Михалкова - большая русская актриса (повторимся) из важной для России фамилии.
И такая её физиологичность в этом фильме тоже воспринимается, как «фига в кармане».

Про саму премьеру сказать ничего интересного не можем, кроме того, что на редкость все были прилично одеты.
Хоть и в разном «дресс-коде».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Посетили вчера премьеру сериала “Слово пацана”. Жоры Крыжовникова.
Это был скорее светский выход и желание понаблюдать за реакцией зрителя.
Сам сериал, (поддержанный ИРИ и уже на Start и Wink), как помните, нас уже восхитил при просмотре первых серий ещё на фестивалях «Пилот» и «Новый сезон».
Скажем честно, благодаря «служебному положению», удалось уже посмотреть все восемь серий. И это очень крутой продукт с идеальным горизонтальным повествованием (что многие в сериалах у нас разучились делать).
Когда всё по классике драматургии: завязка-кульминация-развязка-катарсис.
Говорят, кто-то уже начал гнать волну, что, мол, «Слово пацана» похож с сериалом «Бригада».
Да. Похож. Высоким качество продукта, высоким уровнем драматургии, блестящими актёрскими работами (Иван Янковский и не только - браво!) , а главное - нравоучением.
То, чего, как ни странно, очень не хватает в современном кино.
Как в «Бригаде» герой Николая Еременко (отец одного из погибших героев) говорит «кровью умылись», так и здесь: нет романтизации героя, есть понимание исторического контекста, за которым стояли человеческие судьбы.
С тоской и отчасти виной. А ещё самый главный вывод «Слова пацана» - не дать повториться тому времени, тем правилам жизни, правилам жизни 90-х.

И да, смотреть обязательно.
Сообщают, что вовсю идет процесс реорганизации юрлица «АНО «Фестиваль Золотая Маска». Того самого, где генеральный директор Мария Ревякина, а учредители: СТД, Алексей Бородин и снова Ревякина.
Вроде как после Секретариата СТД, принявшего решение о выходе организации из состава учредителей, Мария Евсеевна бегает с протоколами и подписывает свои документы, где Калягин и Бородин "за", а Ревякина сама за себя "воздержалась".
Понимая, что весь сыр-бор в СТД в том числе и из-за нее, Ревякина реорганизует свою подконтрольную организацию. Генеральным директором станет ее человек, Наталья Абакшонок, недавняя выпускница Бартошевича и Силюнаса в ГИТИСе и да, она уже работала с Марией Евсеевной в «Золотой маске».
Так что теперь это будет продюсерское антрепризное агентство имени Ревякиной со спектаклем «Тварь» (Не шутка! Реальный спектакль!) - за частные деньги.
Вопрос только в том, кто же с ней захочет работать.
Никита Сергеевич Михалков поговорит о нравственно-этических ориентирах с гостями Санкт-Петербургского международного культурного форума.
Понятно, что разговор 16 ноября будет серьезным и по делу, а спецпоказ фрагментов авторской программы «Бесогон ТВ» заранее задает рамки предполагаемого формата и тональность.
Беседа пройдет красиво - в Эрмитаже, говорить Никита Сергеевич будет на «острые темы».

Что было основой формирования личности на протяжении разных исторических периодов? Как менялось со временем значение и качество так называемых лидеров общественного мнения? В чем заключается реальная опасность отказа от традиционных ценностей, культурного наследия и религиозных символов для любого общества?

Вообще много лет формат «Бесогон» очень хотелось применить как фильтр для гостей не только Питерского культурного, но и экономического форума, да и вообще множества разного рода собраний и сборищ в общественном и околокультурном пространстве.

Встреча состоится в рамках тематической сессии «Театр», официальный куратор которой - министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова, но, понятное дело, говорить будут о гораздо более важных аспектах, чем театральная отрасль.

Хорошо бы, чтобы не только на Форуме мы могли увидеть Никиту Сергеевича с Бесогоном, и не только в Питере, а вообще на всех возможных культплощадках. Например, на выставке «Россия».
Павильон «Наша культура» — отличный формат.