#концерты

И если кто-то вдруг еще не знает - 18-21 августа, т.е. уже на следующих выходных, в Никола-Ленивце вопреки всему пройдет очередной фестиваль Signal. Масштаб традиционно серьезный: 7 сцен и 180 участников, в т.ч. зарубежных. Хэдлайнеры вроде Кедра Ливанского, PTU, Ishome/Shadowax и турков Lalalar в моем представлении, думаю, не нуждаются, поэтому обращу внимание на выступления некоторых друзей и просто симпатичных мне (надеюсь, вам тоже) людей. Так, 18 августа планируется шоукейс от ГОСТ-ЗВУК с участием INFX, OL и других. Утром 19-го диджей-сет отыграет босс лейбла ТОПОТ Женя Галочкин, вслед за ним выступит эмбиентный дуэт Фе(л/с)ик(с/л)а Ми(к/р)енского iZO, а вечером состоятся лайвы Миши Султана и Low Kick Collective. Ну а любителям рэйвов советую заглянуть на петербургский шоукейс от Roots United. 20-го выступит проект Влада Добровольского S A D, недавно выпустивший прекрасный альбом. Также обратите внимание на перформанс от команды Forma Panhorama, в которой участвуют некоторые очень талантливые музыканты. А в последнюю ночь фестиваля сет отыграет прекрасная Errortica.

По всей видимости, это главный в этом году российский фестиваль (по крайней мере, в моей сфере интересов), а Никола-Ленивец - место, в котором, говорят, надо побывать каждому. Да и погоду вроде бы обещают хорошую. Время составить план поездки еще есть.

Полная программа / Билеты

(Надеюсь, вам удастся сориентироваться, кто в какой день выступает - мне на это понадобилось какое-то время. Будьте внимательнее)

И еще в копилку невеселых новостей

The OMY - Слон (2022)
Ниша

Еще один проект с участием Сергея Храмцевича, играющий "авангард для всех", записал альбом, который либо любят, либо ненавидят. Лично мне он понравился, но есть нюансы. Подробнее здесь: https://jazzist.club/the-omy-slon/

Релиз: https://omyband.bandcamp.com/album/-

#hiphop #jazz #rock

Pye Corner Audio - Let's Emerge! (2022)
Sonic Cathedral

Британский мастер хонтологической электроники Мартин Дженкинс при поддержке Энди Белла из Ride играет мечтательный эмбиент с некоторым креном в пост-рок, гле воздушная гитара Белла взаимодействует с лоу-файным пленочным эмбиентом. Здесь есть отголоски эстетики родного для Дженкинса лейбла Ghost Box, а местами вспоминаются Boards of Canada. Но при этом релиз обходится без сэмплов из старых телепередач, а его атмосфера напоминает, скорее, о чиллвэйве и нео-шугейзе рубежа нулевых и десятых: еще один привет из запечатленного на старую VHS-пленку счастливого летнего полудня, в который мы никогда не вернемся. Метод старый, но по-прежнему работающий - а на пороге осени, не предвещающей ничего радостного, эта музыка вызывает еще больший эмоциональный отклик.

https://pyecorneraudio.bandcamp.com/album/let-s-emerge

#hauntology #ambient

Tuonenlehto-orkesteri - Elämän valtatiellä (2022)
Meteorismo

Чешско-финский лейбл Meteorismo вернулся после долгой паузы с довольно неожиданным релизом: вместо привычного для этой конторы шумового импрова здесь играют ламповый салонный джаз. Из длинного сопроводительного текста можно понять, что материал альбома состоит из песен, которые исполнялись в начале семидесятых на курсирующих между Финляндией и Швецией круизных паромах, только здесь они представлены в инструментальных версиях - лидер Tuonenlehto-orkesteri Кусти Вуоринен объясняет это тем, что он инструменталист, а не певец, и текстовая составляющая композиций ему неинтересна.

Вообще-то эта группа действительно может называться оркестром, но на альбоме она представлена в минималистичном формате: электроорган, контрабас, ударные. Трио исполняет шлягеры, танго, ча-ча-ча и прочую развлекательную музыку полувековой давности в неспешной свингующей манере. Особое очарование ей придает специфический саунд, который в другом контексте можно было бы заслуженно ругать: басовые линии порой скорее угадываются, чем действительно слышатся, ударные то глухо отстукивают где-то в глубине микса, то вдруг вырываются на передний план со звонким "кастрюльным" звуком, орган тоже местами выдает резковатые динамические контрасты. Но в сочетании с уютными лампово-ностальгически-сентиментальными мелодиями такой подход отлично срабатывает. У группы получается не просто изящная ретро-стилизация: эта музыка как будто не звучит в записи, а выплывает откуда-то из глубин памяти как флэшбек давно забытых (и, скорее всего, на самом деле никогда не происходивших) приятных событий. И благодаря этому бесхитростный материал вдруг начинает восприниматься как довольно интересный эксперимент.

А может быть, я просто выдумываю какие-то лишние смыслы, отталкиваясь от репутации лейбла, в то время как тот просто выпустил альбом с легким джазом just for fun. На этот случай скажу лишь, что как фоновая музыка эта запись тоже очень хороша.

https://meteorismo.bandcamp.com/album/el-m-n-valtatiell

#jazz

#концерты

Интересный анонс для любителей вечеринок: в московском клубе RNDM 2 сентября намечается отличный гиг под вывеской GRL PWR, где будет звучать небанальная танцевальная музыка с особым вниманием к низким частотам и ломаным битам. Главная ее особенность в том, что прокачивать танцпол будут только девушки. В программе восемь сетов от заслуженно уважаемых музыканток и селекторок: Ани Фрут, Sickfuck, Людмилы Северцевой (ранее известной как My Cruelty - я как-то рассказывал про ее альбом на Genot Centre) и других. А еще говорят, что там можно будет проораться о важном - действительно нужная опция в нынешнее время. Так что заглядывайте - билеты тут.

Число Пи - Four Corners (2022)
Jazzist

Московская команда Число Пи вдохновляется как классическими, так и модными разновидностями фьюжна. В их музыке можно найти довольно разноплановые моменты: воспаряющие в психоделические выси гитарные и клавишные соло, так и просящиеся на диджейские семидюймовки джаз-фанковые грувы, легкие фрагменты на грани смуз-джаза, эпизоды с по-рокерски плотным звучанием, реверансы в сторону Майлза Дэвиса, взаимодействие электроники с акустикой и так далее. Все это создается внушительным составом: гитара, клавиши, ритм-секция, духовая секция и немного вокала.

При этом не возникает впечатления, что группа играла по принципу "давайте всё и побольше": каждый элемент здесь работает в связке с остальными, композиции тщательно продуманы, звук не менее тщательно проработан, а конечный результат сыгран виртуозно, вдохновенно и с чувством меры. Эта музыка работает в разных контекстах и настроениях: она однозначно заслуживает неоднократного вдумчивого прослушивания, но в то же время ее можно использовать и для танцев, и для звукового сопровождения к другим активностям. Отличная многогранная работа.

https://album.link/i/1635461602

#jazz

Фестиваль Sound Up готовит в Москве еще одно интересное событие в формате диалогов разных инструментов: в прошлый раз это были фортепиано, а теперь - виолончели. Концерт состоится 30 августа. Исполнители - прославленные музыканты Борис Андриянов и Ольга Калинова, в программе - Бах, Райх, Гласс, Сильвестров, Ахунов и другие современные и вечно современные композиторы. Место - депо Монорельса (в районе ВДНХ) с футуристической архитектурой, которая должна создать интересное акустическое пространство для музыки. Насколько я понимаю, концерт в этом помещении - событие уникальное, так что обратите внимание.

Подробности / Билеты

#концерты

Essential Grooves - Шелковый путь (2022)
А+

Петербургское электронное трио открывает свою дискографию чем-то вроде вариации на тему "Белого альбома": каждая композиция на релизе создавалась своим автором независимо от других участников команды. Это чувствуется в разнородности материала: здесь есть всяческие разновидности ломаных битов и дабовых басов, немного хауса, немного эмбиента, даже немного хип-хопа - и все это обретает форму песен с полушепчущим вокалом. Впрочем, расслабленный "ночной" звук и задумчиво-меланхоличное настроение все же подводят материал под общий знаменатель.

Несмотря на свои рэйв-корни, "Шелковый путь" не воспринимается как музыка для танцпола или чиллаут-зоны - куда больше она подходит для уединенной рефлексии. Музыканты говорят, что альбом хорошо слушается в лесу, но и в городе он отлично работает (во всех случаях лучше включать его в темное время суток). Релиз вышел еще в начале лета, но, кажется, наступающей осенью он будет даже более уместен.

https://aplusmuz.ru/song/essential/

#electronic

В среду буду включать эмбиент и показывать картинки (пока еще сам не знаю где)

Очень рекомендую всем изучить вышедший на Джазисте крутой материал Ильи Рассказова @headzfm о лейбле Far Out, специализирующемся на бразильском фьюжне, нью-джазе, MPB и тому подобной музыке. До того я знал лишь некоторые из его релизов, а теперь основательно закопался в эту шикарную дискографию. И в очередной раз убедился, что бразильскую музыкальную культуру можно изучать бесконечно, постоянно открывая для себя не просто новые имена, а целые культурные пласты. Присоединяйтесь к этому занятию - заодно найдете отличное музыкальное сопровождение для проводов лета.

Smoke City - Flying Away (1997)
Jive

Этот релиз не имеет прямого отношения к Far Out, но наверняка будет интересен тем, кому лейбл симпатичен. Smoke City - лондонская команда, в середине девяностых оседлавшая волну популярности трип-хопа. Но у нее была особенность, отличавшая ее от других подобных групп. Smoke City возглавляла вокалистка бразильского происхождения Нина Миранда, и музыкальная культура ее родины сильно повлияла на ее музыку. Это была не просто босса-нова под биты, становившаяся в ту пору модным явлением - у Smoke City взаимопроникновение стилей было гораздо глубже. В одних вещах традиционно хмурый британский саунд, настоянный на дабе, джангле и хип-хопе, вклиниваются ритмы, инструментальные соло и другие музыкальные ходы, характерные для бразильской музыки. В других, наоборот, солнечные самбы и босса-новы приобретают лондонскую угрюмость. А еще в них могут добавить, скажем партии ситара - потому что почему бы и нет? И все это прекрасно работает: саунд, песни, подача. Для своего времени это была по-настоящему прогрессивная музыка, да и сейчас она не звучит как ретро-артефакт.

Группа просуществовала недолго и распалась в начале нулевых, выпустив лишь два альбома. Нина Миранда с тех пор время от времени напоминает о себе с новыми любопытными проектами, встраивающими бразильскую популярную музыку в современный электронный контекст - с одним синглом она засветилась и на Far Out. Ну а дебют Smoke City неоднократно переиздавался (в прошлый раз - на виниле в 2020 году), так что его можно считать вполне признанной классикой.

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nzkpzQ1u4iU-OlQ3fZpmhyXr-hmhds54g

#electronic

Ockham's Blazer - Ockham's Blazer (2022)
Fake Four Inc.

Продолжаем тему "нечистокровного" джаза. Ну или приджазованного хип-хопа. А скорее, всего вместе.

Альбом стартует коротким джазовым интро с солирующими духовыми, а затем сразу переходит к битам и речитативу под синтезаторное стрекотание. Сразу обращает на себя внимание комбинация электронных и живых ударных — «настоящая» перкуссия усиливает грув, создаваемый рэпом ПремРока, но не пытается оттянуть на себя внимание, что нередко случается при попытках положить читку на командную игру. Здесь всё звучит как нужно, музыканты не мешают MC и не перебивают его своими импровизациями. Вместо этого они играют короткие закольцованные фразы, вживую имитируя хип-хоповые лупы — в результате получается очень эффектный качающий звук.

Вся рецензия: https://jazzist.club/ockhams-blazer-ockhams-blazer/

Релиз: https://fakefour.bandcamp.com/album/ockhams-blazer

#jazz #hiphop

Вот здесь можно послушать и посмотреть мой вчерашний сет, сыгранный в тайном месте где-то в глубинах дворов за Казанским собором на аудиовизуальной вечеринке от Картаскважин. Мой видеоряд состоял из надписей на стенах, найденных за последний год в разных городах. На самом деле такие надписи для меня уже давно гораздо интереснее любых музейных экспонатов - и уж наверняка они могут рассказать о нашей реальности гораздо лучше, открывая бесконечные просторы для интерпретаций. Надо будет как-нибудь упорядочить свой архив и, может, обнародовать его - ну а пока можете посмотреть его часть (на 33:49, кстати, будет кадр, емко характеризующий мое творчество).

В качестве аудиосопровождения я миксовал всякие околоэмбиентные кассеты, и в этот раз даже обошлось без технических проблем (потому что играл на собственной аппаратуре, хех). Пока не оценил, как это выглядело со стороны, но сам процесс доставил мне много удовольствия. Кажется, все получилось.

А вот другие сеты:

Александр Павлов и hyla arborea. Стильно-модно-молодежный нойз.

Подозрительный Предмет + Што. Сюрреалистическое дроун-путешествие.

Владимир Лучанский. Сеты Володи всегда звучат по-разному (и всегда круто), и этот раз - не исключение. В какой-то момент тут даже появляются биты!

zll'. Гипнотическое техно для тех, кто не слушает техно (для тех, кто слушает - тоже).

Маша Сергеева. Электронные пульсации в диапазоне от минимал-синта до clipping.

DJ Kayfovat. Классика Сергея Параджанова, озвученная восточными кассетами и примкнувшими к ним Napalm Death. Николасу Хаару эксперимент по переозвучиванию этого фильма в свое время забанили - спешите посмотреть, пока не добрались и сюда.

В общем, было классно.

Alexandra Spence - a veil, the sea (2022)
mappa

На новой работе австралийки Александры Спенс представлены две эмбиентные электроакустические композиции, посвященные морской теме. Для их создания Александра использовала множество инструментов: модульные синты, пленочные лупы, гидрофоны, записи речи, едва слышимых природных звуков и т.д. Из всего этого она создает завораживающее акустическое наполнение: слушатель будто находится в некоем подводном мире, а вокруг раздаются всевозможные удивительные звуки. Находиться в этом пространстве может и слегка непривычно, но вполне уютно и комфортно. Еще одна красивая и глубокая работа от прекрасной звуковой художницы.

https://mappa.bandcamp.com/album/a-veil-the-sea

#electroacoustic #ambient