Сейчас будет рассказ о чудесном ресурсе как для любителей (пост)традиционной музыки, так и для кассетных гиков
Syrian Cassette Archives - проект, выросший из личной коллекции американского музыканта и продюсера Марка Гергиса (он известен, например, по сотрудничеству с лейблом Алана Бишопа Sublime Frequencies). На протяжении девяностых и нулевых годов Гергис часто бывал в Сирии и покупал там кассеты с разноплановой и очень интересной музыкой, записанной представителями множества проживавших в этом регионе народностей (ассирийцами, иракцами, курдами и т.д.) и практически неизвестной западным слушателям - уникальный культурный пласт, ныне практически уничтоженный наступившей в десятые годы войной и сопутствующими трагическими явлениями. Теперь у нас есть возможность хоть немного к нему прикоснуться.
На сайте проекта можно послушать оцифровки некоторых собранных Гергисом кассет с краткими описаниями их содержимого. Здесь есть классический арабский тараб, палестинские революционные песни, ассирийская эстрада с бодрым кавером на "Ламбаду", вызывающим неожиданные ассоциации с перестроечным поп-мэйнстримом, и многое другое - даже пение птиц. Залипнуть можно практически на каждом релизе, а база постепенно пополняется. Предусмотрена навигация по жанрам, народам и периодам. Не хватает разве что более подробной исторической информации о размещенной здесь музыке - раздел с ней явно просится на сайт. Быть может, когда-нибудь добавят и его.
Интерфейс ресурса должен вызвать особый трепет у любителей кассетной эстетики. Здесь можно рассмотреть оригинальное оформление каждого релиза, а стриминг организован в милейшем формате: вы не можете переключаться между композициями и их частями, можно лишь выбрать сторону оцифрованной кассеты. А добираться до нужного момента придется с помощью имитации старой доброй перемотки.
У проекта также есть Bandcamp-страница - на ней в данный момент размещен один пландерфонический микстейп, собранный из музыки с кассет Гергиса, сделанных им в Сирии полевых записей, а также фрагментов местных теле- и радиотрансляций. Судя по обозначению "Vol. 1", у него планируется продолжение.
Все это может вызвать ассоциации, скажем, с Awesome Tapes From Africa, но, в отличие от него, Syrian Cassette Archives не собирается (по крайней мере, в данный момент) становиться на коммерческие рельсы. Весь его архив находится в свободном доступе, никаких релизов с переизданиями этой музыки не выпускается - разве что есть возможность сделать донат на развитие проекта.
Говорить о божественной крутизне этого начинания, думаю, будет излишним. О нем уже написали в Питчфорке и других знаковых изданиях - надеюсь, оно получит какую-то известность и у нас.
#posttraditional #cassetteculture
Syrian Cassette Archives - проект, выросший из личной коллекции американского музыканта и продюсера Марка Гергиса (он известен, например, по сотрудничеству с лейблом Алана Бишопа Sublime Frequencies). На протяжении девяностых и нулевых годов Гергис часто бывал в Сирии и покупал там кассеты с разноплановой и очень интересной музыкой, записанной представителями множества проживавших в этом регионе народностей (ассирийцами, иракцами, курдами и т.д.) и практически неизвестной западным слушателям - уникальный культурный пласт, ныне практически уничтоженный наступившей в десятые годы войной и сопутствующими трагическими явлениями. Теперь у нас есть возможность хоть немного к нему прикоснуться.
На сайте проекта можно послушать оцифровки некоторых собранных Гергисом кассет с краткими описаниями их содержимого. Здесь есть классический арабский тараб, палестинские революционные песни, ассирийская эстрада с бодрым кавером на "Ламбаду", вызывающим неожиданные ассоциации с перестроечным поп-мэйнстримом, и многое другое - даже пение птиц. Залипнуть можно практически на каждом релизе, а база постепенно пополняется. Предусмотрена навигация по жанрам, народам и периодам. Не хватает разве что более подробной исторической информации о размещенной здесь музыке - раздел с ней явно просится на сайт. Быть может, когда-нибудь добавят и его.
Интерфейс ресурса должен вызвать особый трепет у любителей кассетной эстетики. Здесь можно рассмотреть оригинальное оформление каждого релиза, а стриминг организован в милейшем формате: вы не можете переключаться между композициями и их частями, можно лишь выбрать сторону оцифрованной кассеты. А добираться до нужного момента придется с помощью имитации старой доброй перемотки.
У проекта также есть Bandcamp-страница - на ней в данный момент размещен один пландерфонический микстейп, собранный из музыки с кассет Гергиса, сделанных им в Сирии полевых записей, а также фрагментов местных теле- и радиотрансляций. Судя по обозначению "Vol. 1", у него планируется продолжение.
Все это может вызвать ассоциации, скажем, с Awesome Tapes From Africa, но, в отличие от него, Syrian Cassette Archives не собирается (по крайней мере, в данный момент) становиться на коммерческие рельсы. Весь его архив находится в свободном доступе, никаких релизов с переизданиями этой музыки не выпускается - разве что есть возможность сделать донат на развитие проекта.
Говорить о божественной крутизне этого начинания, думаю, будет излишним. О нем уже написали в Питчфорке и других знаковых изданиях - надеюсь, оно получит какую-то известность и у нас.
#posttraditional #cassetteculture
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#концерты
14 июля в московском ДК Рассвет пройдет еще одно событие от Sound Up - фестиваль Sound Up Forte. В его программе два концерта для фортепианных дуэтов с музыкой классических и современных композиторов. В частности, прозвучат одно из ранних сочинений Стива Райха "Piano Phase", исследующее технику фазового сдвига; "В сторону лебедя" - "поэма крушения" Леонида Десятникова, препарирующая "Лебедя" Сен-Санса; "Aqua Sonore" украинской композиторки Анны Корсун; пьесы Кейджа, Такемицу, Сильвестрова, Клары Шуман, Шостаковича и других авторов.
В первом концерте за рояли сядут Михаил Дубов из ансамбоя МАСМ и Владимир Иванов-Ракиевский, продолжающий дело своего учителя Алексея Любимова по пропаганде старинной и новой музыки. Во втором - моя любимая пианистка, прекрасная Полина Осетинская, и cоосновательница просветительского проекта Sound Out Елена Мойсеенко. Интересный формат, интригующая программа, отличный состав исполнителей - жалею, что меня там не будет. А вы приходите.
Подробности и билеты здесь
14 июля в московском ДК Рассвет пройдет еще одно событие от Sound Up - фестиваль Sound Up Forte. В его программе два концерта для фортепианных дуэтов с музыкой классических и современных композиторов. В частности, прозвучат одно из ранних сочинений Стива Райха "Piano Phase", исследующее технику фазового сдвига; "В сторону лебедя" - "поэма крушения" Леонида Десятникова, препарирующая "Лебедя" Сен-Санса; "Aqua Sonore" украинской композиторки Анны Корсун; пьесы Кейджа, Такемицу, Сильвестрова, Клары Шуман, Шостаковича и других авторов.
В первом концерте за рояли сядут Михаил Дубов из ансамбоя МАСМ и Владимир Иванов-Ракиевский, продолжающий дело своего учителя Алексея Любимова по пропаганде старинной и новой музыки. Во втором - моя любимая пианистка, прекрасная Полина Осетинская, и cоосновательница просветительского проекта Sound Out Елена Мойсеенко. Интересный формат, интригующая программа, отличный состав исполнителей - жалею, что меня там не будет. А вы приходите.
Подробности и билеты здесь
Porcupine Tree - Closure/Continuation (2022)
Music For Nations
Одна из важнейших для меня групп нулевых вернулась спустя более десяти лет молчания с крепким и убедительным альбомом. И он не звучит как очередной сольник поднаторевшего в самостоятельной работе Стивена Уилсона - стиль той самой группы, сделавшей когда-то прогрессив-рок great again, узнается моментально. Все приемы из их позднего (и самого успешного) периода на месте: нескучные эпики, сентиментальные баллады, альт-металлические хуки, Meshuggah-подобные ритмические диссонансы, немного дани уважения классикам и перфекционистское продюсирование. Группа звучит так, будто саунд "Deadwing" и "Fear of a Blank Planet" по-прежнему остается моднейшим явлением в интеллектуальном роке. Что удивительно, при прослушивании кажется, будто так и есть: альбом воспринимается не как ностальгический привет из времен, когда трава была зеленее, а как вполне актуальное творческое высказывание. Если, скажем, камбэк-альбомы Tool, Cynic или Meshuggah вызывают у меня реакцию в духе "ну норм", то "Closure/Continuation", не добавляя к почерку команды ничего нового, почему-то кажется чуть ли не глотком свежего воздуха. Может, это просто субъективное восприятие - а может, такого саунда действительно не хватало. Вовремя уходить и вовремя возвращаться - тоже искусство.
https://vk.com/wall-32159054_29090
https://youtube.com/playlist?list=PLk2_otXWHCG3o1DWrCzlmRzR08N9tTit8
#progressive #rock
Music For Nations
Одна из важнейших для меня групп нулевых вернулась спустя более десяти лет молчания с крепким и убедительным альбомом. И он не звучит как очередной сольник поднаторевшего в самостоятельной работе Стивена Уилсона - стиль той самой группы, сделавшей когда-то прогрессив-рок great again, узнается моментально. Все приемы из их позднего (и самого успешного) периода на месте: нескучные эпики, сентиментальные баллады, альт-металлические хуки, Meshuggah-подобные ритмические диссонансы, немного дани уважения классикам и перфекционистское продюсирование. Группа звучит так, будто саунд "Deadwing" и "Fear of a Blank Planet" по-прежнему остается моднейшим явлением в интеллектуальном роке. Что удивительно, при прослушивании кажется, будто так и есть: альбом воспринимается не как ностальгический привет из времен, когда трава была зеленее, а как вполне актуальное творческое высказывание. Если, скажем, камбэк-альбомы Tool, Cynic или Meshuggah вызывают у меня реакцию в духе "ну норм", то "Closure/Continuation", не добавляя к почерку команды ничего нового, почему-то кажется чуть ли не глотком свежего воздуха. Может, это просто субъективное восприятие - а может, такого саунда действительно не хватало. Вовремя уходить и вовремя возвращаться - тоже искусство.
https://vk.com/wall-32159054_29090
https://youtube.com/playlist?list=PLk2_otXWHCG3o1DWrCzlmRzR08N9tTit8
#progressive #rock
YouTube
Porcupine Tree 'CLOSURE/CONTINUATION' Album + 'LIVE.AMSTERDAM 07/11/22'
Videos and tracks from the prog-rock outfit's 2022 release, plus live performances for each track. porcupine tree, closure/continuation, rats return, of the ...
Beatrice Harrison - His Delicious Voice So Liquid: The Complete May 1927 Nightingale Recordings (2022)
Canary Records
Когда-то я рассказывал об истории британской виолончелистки Беатрис Харрисон и ее концертов с соловьями. Теперь лейбл Canary Records, занимающийся изданием раритетов из начала прошлого века, выпустил оцифровки 78-оборотных пластинок с записями, сделанными в саду Харрисон в мае 1927 года. Здесь виолончелистка и птицы исполняют мелодию "Londonberry Air", пьесы Дворжака и Римского-Корсакова. В одной записи соловьи также поют дуэтом с церковными колоколами, еще в двух - выступают сольно. К релизу прилагается большой сопроводительный текст об истории проекта.
Критики-современники, рецензируя эти пластинки, обращали внимание, в основном, на техническую реализацию записи птичьих голосов, а не на музыку. Партии Харрисон здесь действительно звучат глуховато и отодвигаются на второй план - что поделать, в то время не было современных микшеров. Такие особенности записи придают ей особый призрачный эффект, усиливающийся осознанием того, что она была сделана почти сто лет назад. А в соловьиные саундскейпы интересно вслушиваться внимательнее, замечая вклад других обитателей сада: звукоинженеры пытались настроить оборудование так, чтобы отсеять все посторонние звуки, но полностью это реализовать не удалось, отчего стало только интереснее. Словом, это не просто исторический артефакт, а еще и очень интересный слушательский опыт.
https://canary-records.bandcamp.com/album/his-delicious-voice-so-liquid-the-complete-may-1927-nightingale-recordings
#fieldrecordings
Canary Records
Когда-то я рассказывал об истории британской виолончелистки Беатрис Харрисон и ее концертов с соловьями. Теперь лейбл Canary Records, занимающийся изданием раритетов из начала прошлого века, выпустил оцифровки 78-оборотных пластинок с записями, сделанными в саду Харрисон в мае 1927 года. Здесь виолончелистка и птицы исполняют мелодию "Londonberry Air", пьесы Дворжака и Римского-Корсакова. В одной записи соловьи также поют дуэтом с церковными колоколами, еще в двух - выступают сольно. К релизу прилагается большой сопроводительный текст об истории проекта.
Критики-современники, рецензируя эти пластинки, обращали внимание, в основном, на техническую реализацию записи птичьих голосов, а не на музыку. Партии Харрисон здесь действительно звучат глуховато и отодвигаются на второй план - что поделать, в то время не было современных микшеров. Такие особенности записи придают ей особый призрачный эффект, усиливающийся осознанием того, что она была сделана почти сто лет назад. А в соловьиные саундскейпы интересно вслушиваться внимательнее, замечая вклад других обитателей сада: звукоинженеры пытались настроить оборудование так, чтобы отсеять все посторонние звуки, но полностью это реализовать не удалось, отчего стало только интереснее. Словом, это не просто исторический артефакт, а еще и очень интересный слушательский опыт.
https://canary-records.bandcamp.com/album/his-delicious-voice-so-liquid-the-complete-may-1927-nightingale-recordings
#fieldrecordings
Telegram
What's That Noise?
Сегодня многие музыканты пытаются играть в "дуэте" с природными звуками - а британская виолончелистка Беатрис Харрисон занималась этим еще до того, как это стало мэйнстримом. В начале ХХ века Харрисон была очень популярной исполнительницей, любимицей Эдварда…
Презентуем Mixcloud-страницу Tapehood летним миксом, сделанным по следам нашего выступления на фестивале "Ахола". Тот сет проходил на пике летней жары, и материал мы подбирали соответствующий: расслабленные даунтемпо-грувы, ленивый даб, ритмы "четвертого мира" и т.д. Здесь собраны как треки, прозвучавшие в тот день, так и те вещи, которые я не успел поставить (из-за технических накладок наш сет был ощутимо сокращен). Весь материал для микса оцифрован с кассет. Трек-лист выглядит диковато, но мне нравятся эти сочетания. Надеюсь, эта подборка поможет создать/поддержать летнее настроение:
1. AIR Krew - Sorry but i still love this track
2. Гости из будущего - Звезды смотрят вниз (часть 2)
3. Detieti - Reflective Architect
4. Gungunguns - Sushi Surf
5. Браво - Звездный каталог
6. Vespero - Lebedivo
7. Mårble feat. Minereed - Jablochki
8. Misha Sultan - Lotus Flower
9. Dead Can Dance - Song of the Stars
10. 3TM - Iran
11. She Monkey - Skyros
12. Towa Tei - Jazznova
Ну и подписывайтесь на наш профиль - постараемся время от времени выкладывать туда что-то интересное.
#cassetteculture #Tapehood
1. AIR Krew - Sorry but i still love this track
2. Гости из будущего - Звезды смотрят вниз (часть 2)
3. Detieti - Reflective Architect
4. Gungunguns - Sushi Surf
5. Браво - Звездный каталог
6. Vespero - Lebedivo
7. Mårble feat. Minereed - Jablochki
8. Misha Sultan - Lotus Flower
9. Dead Can Dance - Song of the Stars
10. 3TM - Iran
11. She Monkey - Skyros
12. Towa Tei - Jazznova
Ну и подписывайтесь на наш профиль - постараемся время от времени выкладывать туда что-то интересное.
#cassetteculture #Tapehood
Mixcloud
Post Ahola Summer Mix
Summer tape mix inspired by our performance at Ahola Festival
What's That Noise? pinned «Презентуем Mixcloud-страницу Tapehood летним миксом, сделанным по следам нашего выступления на фестивале "Ахола". Тот сет проходил на пике летней жары, и материал мы подбирали соответствующий: расслабленные даунтемпо-грувы, ленивый даб, ритмы "четвертого мира"…»
#концерты
Кстати, целый ряд классных музыкантов из лайнапа Ахолы (Абориген, Prasdov, Бродячая Собака, Vtgnike) уже завтра, 15 июля, выступит в московском "Мутаборе" на вечеринке от промо-команды Alt. В программе - интересная музыка разной степени экспериментальности (от электроакустики до брейкбита) и презентация чайного бара. Что особенно важно, часть сборов пойдет на помощь нуждающимся. Подробности здесь и в последующих постах.
Вообще, Alt - это действительно славное начинание. Помимо вечеринок, ребята также ведут Souncloud-радио с подкастами от серьезных музыкантов и симпатичный кассетный лейбл. Обратите на них внимание - такая деятельность сейчас очень важна. Ссылки на их ресурсы собраны здесь.
Кстати, целый ряд классных музыкантов из лайнапа Ахолы (Абориген, Prasdov, Бродячая Собака, Vtgnike) уже завтра, 15 июля, выступит в московском "Мутаборе" на вечеринке от промо-команды Alt. В программе - интересная музыка разной степени экспериментальности (от электроакустики до брейкбита) и презентация чайного бара. Что особенно важно, часть сборов пойдет на помощь нуждающимся. Подробности здесь и в последующих постах.
Вообще, Alt - это действительно славное начинание. Помимо вечеринок, ребята также ведут Souncloud-радио с подкастами от серьезных музыкантов и симпатичный кассетный лейбл. Обратите на них внимание - такая деятельность сейчас очень важна. Ссылки на их ресурсы собраны здесь.
Forwarded from ХРУЩЁВКА КИНО
В ютуб выложили дикий докфильм про отечественную музыку - "Vaporwave. Жанр которого нет". Режиссёра Ивана Бортникова (ТАМТАМ: музыка смутного времени).
Картина в экспрессивной манере рассказывает зрителю о странном стиле музыки, в котором переплетаются философия постструктурализма, аудиокассеты, ностальгия и аудиопиратсво.
Фильм изначально был выпущен на VHS и был распродан за две недели. Теперь он доступен для просмотра.
https://youtu.be/83zohYPUp4c
Картина в экспрессивной манере рассказывает зрителю о странном стиле музыки, в котором переплетаются философия постструктурализма, аудиокассеты, ностальгия и аудиопиратсво.
Фильм изначально был выпущен на VHS и был распродан за две недели. Теперь он доступен для просмотра.
https://youtu.be/83zohYPUp4c
YouTube
Vaporwave. Жанр которого нет (2021) Документальный фильм.
Дикая история стиля музыки, который одни считают "отрыжкой" ретромании, а вторые закономерным звеном в деконструкции музыкального наследия двадцатого века. Почему артисты жанра продают свою музыку на кассетах? Причем здесь ностальгия, аудиопиратсво и постструктурализм?…
Forwarded from Дневник лейбла Картаскважин
Завтра, 17 июля, пройдёт вторая часть презентации нашего текущего релиза. На этот раз соберёмся в тесных, но неизменно уютных стенах Washing Machine, чтобы простримить аж три акта:
🍥 Илья sonoj и Саша suuri-pieksä будут ставить кассеты со своими записями под задушевные беседы, как это бывает, когда вы сидите с другом ночью на кухне после долгих лет разлуки - опробуем расширенный разговорный формат, в том числе и на темы, оторванные от музыки - для ребят заготовлено уже более 30 вопросов - начиная от любимой еды и заканчивая существованием бога.
🍥 Настя Мейстер обновит свой недавний проблемный лайв из библиотеки Лермонтова;
🍥 Саша Псор - спальный продюсер/диггер/издатель - привезет из Екатеринбурга новую рефлексивную как-бы-лайв-программу и расскажет про лейбл ЕМУП Лейбл (слушайте и читайте сопутствующие материалы от уральского радио Muza).
Старт в 18:00. Трансляция пройдёт на каналах WM - ссылки появятся перед началом. И как всегда, двери открыты для тех, кто в СПб. Басков пер. 23.
🍥 Илья sonoj и Саша suuri-pieksä будут ставить кассеты со своими записями под задушевные беседы, как это бывает, когда вы сидите с другом ночью на кухне после долгих лет разлуки - опробуем расширенный разговорный формат, в том числе и на темы, оторванные от музыки - для ребят заготовлено уже более 30 вопросов - начиная от любимой еды и заканчивая существованием бога.
🍥 Настя Мейстер обновит свой недавний проблемный лайв из библиотеки Лермонтова;
🍥 Саша Псор - спальный продюсер/диггер/издатель - привезет из Екатеринбурга новую рефлексивную как-бы-лайв-программу и расскажет про лейбл ЕМУП Лейбл (слушайте и читайте сопутствующие материалы от уральского радио Muza).
Старт в 18:00. Трансляция пройдёт на каналах WM - ссылки появятся перед началом. И как всегда, двери открыты для тех, кто в СПб. Басков пер. 23.
Forwarded from Дневник лейбла Картаскважин
Piper Spray & Lena Tsibizova - Regressive Youth (2022)
Картаскважин
В этот раз вместо рецензии просто оставлю здесь сопроводительный текст к релизу на правах автора оного (текста, не релиза):
"Пайпер Спрэй и Лена Цибизова - музыканты с очень узнаваемым почерком, и слушатели, знакомые с их предыдущими релизами (в составе команды AIR Krew или в других проектах), могут примерно представить себе, как будет звучать их новая запись. Но в то же время они никогда не будут знать, что именно на ней услышат. Плотный и многослойный электронный саунд, будто навеянный полудремой в середине жаркого дня - это, наверное, самая примечательная особенность творчества музыкантов (на самом деле их можно любить уже просто за этот самый звук). Его можно слышать и на “Regressive Youth” - но сама музыка живет причудливой и весьма непредсказуемой жизнью. Она может плавно перетекать от психоделического эмбиента к этническим ритмам какого-то несуществующего в реальности народа, от электронного околошугейза - к потустороннему дабу и так далее. Но ни один из этих жанров не проявляется здесь в полностью оформленном виде - они, скорее, приобретают призрачную форму, словно еще одно хрупкое гипнагогическое явление, которое вскоре будет унесено прочь звуковым потоком сознания. Да что уж там - кажется, будто сама эта запись меняется с каждым новым прослушиванием!
Тут, кстати, можно провести интересную параллель с используемым в оформлении релиза рисунком авторства Жени Halnir: на нем мы видим как будто более-менее знакомые по научно-фантастическим фильмам формы, но в то же время никак не можем понять, что же тут на самом деле изображено. Кажется, что фигуры возникали уже непосредственно во время рисования, а автор и сам не до конца представлял, что получится в итоге. Так вот, музыка Лены и Саши чем-то похожа на движение карандаша художника в процессе создания таких рисунков. Своего рода звуковое проявление “автоматического письма” Андре Бретона, приходящее к одновременно знакомым и неожиданным результатам - но неизменно радующее слух."
https://kartaskvazhin.bandcamp.com/album/regressive-youth
#electronic #ambient #donation
Картаскважин
В этот раз вместо рецензии просто оставлю здесь сопроводительный текст к релизу на правах автора оного (текста, не релиза):
"Пайпер Спрэй и Лена Цибизова - музыканты с очень узнаваемым почерком, и слушатели, знакомые с их предыдущими релизами (в составе команды AIR Krew или в других проектах), могут примерно представить себе, как будет звучать их новая запись. Но в то же время они никогда не будут знать, что именно на ней услышат. Плотный и многослойный электронный саунд, будто навеянный полудремой в середине жаркого дня - это, наверное, самая примечательная особенность творчества музыкантов (на самом деле их можно любить уже просто за этот самый звук). Его можно слышать и на “Regressive Youth” - но сама музыка живет причудливой и весьма непредсказуемой жизнью. Она может плавно перетекать от психоделического эмбиента к этническим ритмам какого-то несуществующего в реальности народа, от электронного околошугейза - к потустороннему дабу и так далее. Но ни один из этих жанров не проявляется здесь в полностью оформленном виде - они, скорее, приобретают призрачную форму, словно еще одно хрупкое гипнагогическое явление, которое вскоре будет унесено прочь звуковым потоком сознания. Да что уж там - кажется, будто сама эта запись меняется с каждым новым прослушиванием!
Тут, кстати, можно провести интересную параллель с используемым в оформлении релиза рисунком авторства Жени Halnir: на нем мы видим как будто более-менее знакомые по научно-фантастическим фильмам формы, но в то же время никак не можем понять, что же тут на самом деле изображено. Кажется, что фигуры возникали уже непосредственно во время рисования, а автор и сам не до конца представлял, что получится в итоге. Так вот, музыка Лены и Саши чем-то похожа на движение карандаша художника в процессе создания таких рисунков. Своего рода звуковое проявление “автоматического письма” Андре Бретона, приходящее к одновременно знакомым и неожиданным результатам - но неизменно радующее слух."
https://kartaskvazhin.bandcamp.com/album/regressive-youth
#electronic #ambient #donation
Kali Malone - Living Torch (2022)
Portraits GRM
На новом альбоме Кали Мэлоун представлена электроакустическая композиция, написанная для акусмониума GRM. В качестве инструментов здесь используются модульные синтезаторы, а также тромбон и бас-кларнет. Но те, кто любит Кали за ее фирменный органный дроун, тоже должны остаться довольны: она использует схожие со своим главным инструментом тембры, а ее композиторский почерк по-прежнему узнаваем. Она все так же складывает поветствование из статичных длительностей, при этом звуковые текстуры стали более насыщенными и интересными.
Вообще, "Living Torch" по меркам GRM слушается очень легко - звук здесь плавный и приятный, развитие композиции неспешное, но хорошо заметное, а хронометраж релиза лишь слегка заходит за получасовую отметку (что особенно контрастирует с предыдущим альбомом Кали, монументальным "The Sacrificial Code"). Но простота восприятия никак не идет в ущерб глубине этой работы. То, что она быстро стала "мировым хитом" в категории экспериментальной музыки - абсолютно честная заслуга.
https://kalimalone.bandcamp.com/album/living-torch
#drone #electroacoustic #acousmatic #composers
Portraits GRM
На новом альбоме Кали Мэлоун представлена электроакустическая композиция, написанная для акусмониума GRM. В качестве инструментов здесь используются модульные синтезаторы, а также тромбон и бас-кларнет. Но те, кто любит Кали за ее фирменный органный дроун, тоже должны остаться довольны: она использует схожие со своим главным инструментом тембры, а ее композиторский почерк по-прежнему узнаваем. Она все так же складывает поветствование из статичных длительностей, при этом звуковые текстуры стали более насыщенными и интересными.
Вообще, "Living Torch" по меркам GRM слушается очень легко - звук здесь плавный и приятный, развитие композиции неспешное, но хорошо заметное, а хронометраж релиза лишь слегка заходит за получасовую отметку (что особенно контрастирует с предыдущим альбомом Кали, монументальным "The Sacrificial Code"). Но простота восприятия никак не идет в ущерб глубине этой работы. То, что она быстро стала "мировым хитом" в категории экспериментальной музыки - абсолютно честная заслуга.
https://kalimalone.bandcamp.com/album/living-torch
#drone #electroacoustic #acousmatic #composers
KALI MALONE
Living Torch, by KALI MALONE
2 track album
Caterina Barbieri - Spirit Exit (2022)
Light-years
Еще один "хайповый" релиз из области прогрессивной электроники - и снова женского авторства. Новый альбом главной синт-кудесницы нашего времени Катерины Барбьери выглядит как эдакий поп-релиз от мира экспериментальной музыки: его сопровождает мощная пиар-кампания, он оформлен красивым и явно не бюджетным визуальным рядом, прекрасно спродюсирован, да и феминистическая направленность (в этой работе используются тексты выдающихся женщин разных эпох) также должна прибавить ему очков. А еще здесь есть вокал!
Но при всем этом совсем не возникает впечатления, будто что-то здесь не по-настоящему. Музыка Катерины по-прежнему базируется на ее моментально узнаваемых синт-паттернах, построение композиций по принципам минимализма и захватывающая дух атмосфера также остаются ее фирменными приемами. Но Барбьери успешно продолжает развивать свой стиль и эстетику, выводя их на новый уровень. Музыка уходит то в угрюмый эмбиент, то в эйфорические фрагменты, будто стремящиеся перейти в рэйв, но никак не находящие нужной бит-основы - но в любой момент она демонстрирует свою мощь и величие. Кажется, она действительно перерастает камерные залы и стремится к чему-то большему. Что ж, такая "музыка для масс" нам определенно нужна.
https://caterinabarbieri.bandcamp.com/album/spirit-exit
#electronic
Light-years
Еще один "хайповый" релиз из области прогрессивной электроники - и снова женского авторства. Новый альбом главной синт-кудесницы нашего времени Катерины Барбьери выглядит как эдакий поп-релиз от мира экспериментальной музыки: его сопровождает мощная пиар-кампания, он оформлен красивым и явно не бюджетным визуальным рядом, прекрасно спродюсирован, да и феминистическая направленность (в этой работе используются тексты выдающихся женщин разных эпох) также должна прибавить ему очков. А еще здесь есть вокал!
Но при всем этом совсем не возникает впечатления, будто что-то здесь не по-настоящему. Музыка Катерины по-прежнему базируется на ее моментально узнаваемых синт-паттернах, построение композиций по принципам минимализма и захватывающая дух атмосфера также остаются ее фирменными приемами. Но Барбьери успешно продолжает развивать свой стиль и эстетику, выводя их на новый уровень. Музыка уходит то в угрюмый эмбиент, то в эйфорические фрагменты, будто стремящиеся перейти в рэйв, но никак не находящие нужной бит-основы - но в любой момент она демонстрирует свою мощь и величие. Кажется, она действительно перерастает камерные залы и стремится к чему-то большему. Что ж, такая "музыка для масс" нам определенно нужна.
https://caterinabarbieri.bandcamp.com/album/spirit-exit
#electronic
caterina barbieri
Spirit Exit, by caterina barbieri
8 track album
В субботу играю виниловый сет с подборкой из старого и нового психодела, space age/library-музыки и прочих вещей с ностальгией по временам, когда всё у всех было хорошо (которых, конечно же, в действительности никогда не было). Заходите поддержать движ, пока он еще происходит - люди, помогающие его создавать, продолжают разъезжаться, и от этого как-то совсем уж грустно и вообще.
Forwarded from mmmesss market
23 июля 2022
16:20 - 23:00
mmmesss market
kiki
СПб, Тележная ул. 8-10
Выставка-продажа для любителей музыки на аналоговых носителях. DIY record label магазины редких и уникальных экземпляров и частные коллекционеры! Распродажа сокровищ , а так же tj-set и vinyl-set в поддержку маркета
16:20 открытие
17:00 SataNastia tj-set
18:00 What’s That Noise / vinyl set
19:00 Alexandr Nacraptor / tj-set + live
20:00 Shutupandlisten & Tim Ohta / vinyl set
21:00 mmmesss tj-set
16:20 - 23:00
mmmesss market
kiki
СПб, Тележная ул. 8-10
Выставка-продажа для любителей музыки на аналоговых носителях. DIY record label магазины редких и уникальных экземпляров и частные коллекционеры! Распродажа сокровищ , а так же tj-set и vinyl-set в поддержку маркета
16:20 открытие
17:00 SataNastia tj-set
18:00 What’s That Noise / vinyl set
19:00 Alexandr Nacraptor / tj-set + live
20:00 Shutupandlisten & Tim Ohta / vinyl set
21:00 mmmesss tj-set
#концерты
Дружественный лейбл ТОПОТ в начале августа проводит или принимает участие в ряде концертов и фестивалей в Петербурге и Москве. По порядку:
СПб, 3 августа, Новая сцена Александринского театра - шоукейс "Рихтерфеста"
Три выступления, участники которых будут перепридумывать импров, электронную и академическую музыку. Феликс Миренский (ранее известный как Фесикл Микенский) и Андрей Поповский будут перемещаться с инструментами по фойе, задействуя в создании звука окружающее пространство, проект Звукасреда сыграет сет с комбинацией электронной музыки и полевых записей, а академический состав Waldgang устроит перформанс с колоколом, отлитым из монет в эквиваленте МРОТа, и участием группы атлетов. Новая сцена Александринки, как и сам Рихтерфест, регулярно представляют что-то необычное и интересное - кажется, так будет и в этот раз.
Подробности / билеты
В Александринке, кстати, уже завтра (23 июля) состоится шоукейс еще одного хорошего фестиваля - нижегородского Intervals. В программе аудиовизуальный перформанс от Broken Composers и лайв от closeyoureyes, подробности и билеты здесь.
Мск, 4 августа, Агломерат - The OMY + Ил, Радость
Презентация альбома "Слон" команды The OMY, скрещивающей джаз, нойз, хип-хоп, панк и пр. Об альбоме я еще напишу подробнее, а на концерте компанию им составят арт-рокеры Ил и антимузыкальная импров-группировка Радость, также недавно выкатившая новый релиз на ТОПОТе.
Подробности / билеты
The OMY в скором времени также выступят в Нижнем Новгороде Казани, Ярославле и Петербурге - ссылки здесь.
Мск, 6 августа, Мутабор - фестиваль "Аудиопроекция"
Еще один небольшой фестиваль странной музыки на двух сценах Мутабора. Среди участников - Интурист, Валерий Алахов из Новых Композиторов, Piper Spray, Vtgnike. Гвоздь программы - великая группа The Shapka, после перформанса которой ваша жизнь уже не будет прежней.
Подробности / билеты
Кажется, такие серии локальных событий вполне способны компенсировать отсутствие нормальных крупных фестивалей. Быть может, за ними и есть будущее - хотя рассуждать о будущем сейчас, пожалуй, будет чересчур оптимистично.
Дружественный лейбл ТОПОТ в начале августа проводит или принимает участие в ряде концертов и фестивалей в Петербурге и Москве. По порядку:
СПб, 3 августа, Новая сцена Александринского театра - шоукейс "Рихтерфеста"
Три выступления, участники которых будут перепридумывать импров, электронную и академическую музыку. Феликс Миренский (ранее известный как Фесикл Микенский) и Андрей Поповский будут перемещаться с инструментами по фойе, задействуя в создании звука окружающее пространство, проект Звукасреда сыграет сет с комбинацией электронной музыки и полевых записей, а академический состав Waldgang устроит перформанс с колоколом, отлитым из монет в эквиваленте МРОТа, и участием группы атлетов. Новая сцена Александринки, как и сам Рихтерфест, регулярно представляют что-то необычное и интересное - кажется, так будет и в этот раз.
Подробности / билеты
В Александринке, кстати, уже завтра (23 июля) состоится шоукейс еще одного хорошего фестиваля - нижегородского Intervals. В программе аудиовизуальный перформанс от Broken Composers и лайв от closeyoureyes, подробности и билеты здесь.
Мск, 4 августа, Агломерат - The OMY + Ил, Радость
Презентация альбома "Слон" команды The OMY, скрещивающей джаз, нойз, хип-хоп, панк и пр. Об альбоме я еще напишу подробнее, а на концерте компанию им составят арт-рокеры Ил и антимузыкальная импров-группировка Радость, также недавно выкатившая новый релиз на ТОПОТе.
Подробности / билеты
The OMY в скором времени также выступят в Нижнем Новгороде Казани, Ярославле и Петербурге - ссылки здесь.
Мск, 6 августа, Мутабор - фестиваль "Аудиопроекция"
Еще один небольшой фестиваль странной музыки на двух сценах Мутабора. Среди участников - Интурист, Валерий Алахов из Новых Композиторов, Piper Spray, Vtgnike. Гвоздь программы - великая группа The Shapka, после перформанса которой ваша жизнь уже не будет прежней.
Подробности / билеты
Кажется, такие серии локальных событий вполне способны компенсировать отсутствие нормальных крупных фестивалей. Быть может, за ними и есть будущее - хотя рассуждать о будущем сейчас, пожалуй, будет чересчур оптимистично.
Telegram
ТОПОТ
ТОПОТ — лейбл, промо-группа, тг-канал об импровизационной, шумовой и академической сцене. Концерты, фестивали, рецензии, сплетни, ссылки, преколы.
Наши релизы: https://tawpot.bandcamp.com
Чат: https://yangx.top/topotchat
@potopotopo ⸮ @rugalochkin
Наши релизы: https://tawpot.bandcamp.com
Чат: https://yangx.top/topotchat
@potopotopo ⸮ @rugalochkin
Lucia Boffo - Nomade (2022)
Хороший вокальный джаз, случайно найденный на просторах Bandcamp.
«Nomade» издан без участия лейблов и только в виде цифрового Bandcamp-релиза, и Боффо активно пользуется возможностями этой платформы. Все треки на альбоме проиллюстрированы собственными обложками, большинство из них также сопровождается небольшими, но очень качественно сделанными видеороликами с участием самой Люсии в разных образах на фоне природных красот. Тем самым автор подчеркивает индивидуальность каждой композиции, а они действительно звучат по-разному. Скажем, «La Tormenta» — это томная джазовая баллада, акустические гитары в «Mensajes Transatlanticos» придают песне фолковые оттенки, а «Quiero que me encuentres» дает крен в прямолинейное поп-звучание. Боффо поет в очень мягкой и нежной манере, отлично подходящей к фонетике испанского языка. Вообще, материал здесь звучит очень доступно, но он совсем не поверхностный.
Вся рецензия: https://jazzist.club/lucia-boffo-nomade/
Релиз: https://luciaboffo.bandcamp.com/album/nomade
#jazz
Хороший вокальный джаз, случайно найденный на просторах Bandcamp.
«Nomade» издан без участия лейблов и только в виде цифрового Bandcamp-релиза, и Боффо активно пользуется возможностями этой платформы. Все треки на альбоме проиллюстрированы собственными обложками, большинство из них также сопровождается небольшими, но очень качественно сделанными видеороликами с участием самой Люсии в разных образах на фоне природных красот. Тем самым автор подчеркивает индивидуальность каждой композиции, а они действительно звучат по-разному. Скажем, «La Tormenta» — это томная джазовая баллада, акустические гитары в «Mensajes Transatlanticos» придают песне фолковые оттенки, а «Quiero que me encuentres» дает крен в прямолинейное поп-звучание. Боффо поет в очень мягкой и нежной манере, отлично подходящей к фонетике испанского языка. Вообще, материал здесь звучит очень доступно, но он совсем не поверхностный.
Вся рецензия: https://jazzist.club/lucia-boffo-nomade/
Релиз: https://luciaboffo.bandcamp.com/album/nomade
#jazz
Джазист
Lucia Boffo «Nomade» (self-released, 2022) | Джазист | Рецензии
Проживающая в Берлине аргентинская вокалистка и клавишница Люсия Боффо участвовала в ряде аргентинских и европейских составов, работающих в разных жанрах — от поп-фьюжна до свободной импровизации. Зачастую она сотрудничает с музыкантами, которые издаются…
#концерты
Еще несколько (около)фестивальных событий в Петербурге и Москве в ближайшие и следующие выходные.
СПб
Команда недавно прошедшего фестиваля moremore продолжает осваивать пространство некогда заброшенного ДК Моряков двумя новыми событиями.
Первое из них, Фата Моргана, пройдет уже 30 июля. В 12-часовой вечерне-ночной программе - выставки и перформансы, осмысляющие происходящее вокруг, а также выступления многих достойных внимания музыкантов: Velleity, Lisokot, ОРМ и других. Планируется также отдельная кассетная сцена. Подробности здесь и здесь.
Второе - фестиваль "Закат" 5 августа. Здесь все в том же духе, среди выступающих - Капитан Ненавидит Море, Imaginary Friends Orchestra и другие классные музыканты, а также кассетная сцена, на которой, помимо прочего, можно будет найти и ваш любимый звездный проект Tapehood. Подробности здесь.
Первый опыт фестиваля в этом месте многим напомнил лучшие времена СКИФа, которого, как выясняется, сейчас очень не хватает. Не знаю, как надолго хватит этой инициативы - лучше пользоваться моментом сейчас.
Мск
6 августа в Агломерате NNW Radio выйдет в оффлайн-режим с довольно мощным фестивалем. Этой ночью на три сцены выйдут такие мэтры, как Won James Won, PTU, Дмитрий Лапшин, дуэт Пахома и Алексея Борисова, кассетная богиня Кася Экстович и многие другие. А еще - уникальный случай - здесь можно будет услышать и Фесикла Микенского, и Феликса Миренского. Подробности здесь.
И еще один не совсем фестивальный, но тоже достойный анонс. 5 августа в галерее Бомба выступят два культовых проекта любителя темных экспериментов Николая Калмыкова: тут можно будет услышать и дроун-эмбиент от Хладна, и импров-блэк-метал от Древеди. Подробности здесь.
Еще несколько (около)фестивальных событий в Петербурге и Москве в ближайшие и следующие выходные.
СПб
Команда недавно прошедшего фестиваля moremore продолжает осваивать пространство некогда заброшенного ДК Моряков двумя новыми событиями.
Первое из них, Фата Моргана, пройдет уже 30 июля. В 12-часовой вечерне-ночной программе - выставки и перформансы, осмысляющие происходящее вокруг, а также выступления многих достойных внимания музыкантов: Velleity, Lisokot, ОРМ и других. Планируется также отдельная кассетная сцена. Подробности здесь и здесь.
Второе - фестиваль "Закат" 5 августа. Здесь все в том же духе, среди выступающих - Капитан Ненавидит Море, Imaginary Friends Orchestra и другие классные музыканты, а также кассетная сцена, на которой, помимо прочего, можно будет найти и ваш любимый звездный проект Tapehood. Подробности здесь.
Первый опыт фестиваля в этом месте многим напомнил лучшие времена СКИФа, которого, как выясняется, сейчас очень не хватает. Не знаю, как надолго хватит этой инициативы - лучше пользоваться моментом сейчас.
Мск
6 августа в Агломерате NNW Radio выйдет в оффлайн-режим с довольно мощным фестивалем. Этой ночью на три сцены выйдут такие мэтры, как Won James Won, PTU, Дмитрий Лапшин, дуэт Пахома и Алексея Борисова, кассетная богиня Кася Экстович и многие другие. А еще - уникальный случай - здесь можно будет услышать и Фесикла Микенского, и Феликса Миренского. Подробности здесь.
И еще один не совсем фестивальный, но тоже достойный анонс. 5 августа в галерее Бомба выступят два культовых проекта любителя темных экспериментов Николая Калмыкова: тут можно будет услышать и дроун-эмбиент от Хладна, и импров-блэк-метал от Древеди. Подробности здесь.
Telegram
moremore
30 июля в течение двенадцати часов исторические залы, парадные лестницы и тёмные комнаты ДК Море будут представлены в виде мистического пространства — мираж это или реальность?
Восприятие реальности в мире пост-правды приводит к иллюзорности будущего. Железный…
Восприятие реальности в мире пост-правды приводит к иллюзорности будущего. Железный…
Forwarded from ТОПОТ
Ну и необъяснимые же дела творятся в интернете!
Вместе с главными кураторами Аудиопроекции — группой The Shapka — позвали выступать в Мутабор Валерия Алахова из культового питерского дуэта Новые Композиторы, который записывал совместные альбома с Брайном Ино, Питом Намлуком, Сергеем Курёхиным. И одновременно с этим в сообществе ВК «Советская и постсоветская музыка», не сговариваясь с нами, начали публиковать ранее не издававшиеся альбомы Композиторов. Магия какая-то! При том эти архивы из 80-х и звучат совершенно уникально! Составил небольшой дайджест о каждом.
Увы, эти альбомы опубликованы только в ВК. Но надеюсь, самый смекалистый сможет их красиво и с любовью переиздать.
1. Новые Композиторы — «Он Ждёт Тебя» (1987)
Абсолютно удивительный хаус-альбом, созданный при помощи синтезатора Prophet 2000 и активного семплирования всего и вся. И боже мой, он настолько ГРУВОВЫЙ и фанковый, настолько необычный и дерзновенный, что его лучезарному саунду позавидовали бы даже Липелис и братья Липские (если не верите, врубайте сразу трек «Do you wanna Bump»). С этой коллекцией бэнгеров Новые Композиторы начали устраивать регулярные дискотеки в питерском Планетарии (на минуточку, самом большом в Европе), чем вдохновили кое кого на проведение первого официального российского рейва «Gagarin Party» в павильоне «Космос» на ВДНХ спустя пару лет — в 1991 году.
2. Новые Композиторы — «Время Перемен» (1984)
На заре 80-х, когда в стране переменами ещё не пахло, Новые Композиторы записали невероятно трудоёмкую коллажную работу, предвосхитив, как мне кажется, культовый «Chill Out» The KLF. Вместо цикад и мычания коров — механические насекомые, вместо записей переговоров космонавтов — инженеры из научной фантастики, вместо тувинского пения — ироничные извинения «Ты не устал ли слушать?», вместо манифестации иллюминатов — чистосердечное признание: «Летающие тарелки — это миф!»
3. Новые Композиторы — «Перцепция Вербализации» (1985)
Вырезки из советских научно-фантастических постановок и других радио-спектаклей, гармонично проживающие свою жизнь в очень музыкальном амбиенте. И кстати, здесь тоже будет уметсно некоторое сравнение с The KLF. От композиции «Люблю» просто наворачиваются слёзы. Я просто не верил своим ушам, когда слушал этот релиз впервые. Вообще, я бы вворачивал это «Не верю своим ушам!» в разговоре про каждый найденный архивный альбом Новых Композиторов.
4. Новые Композиторы — «Человек всё может» (1986)
Действительно, самая индустриальная работа Композиторов. Действительно чем-то напоминает лайтовый вариант Ветрофонии Судника и Лебедева-Фронтова, но со своей кислинкой и безумием. Настоящий аттракцион смыслов и тёмных ритмов. Хотя, назвать музыку Новых Композиторов тёмной ну никак язык не поворачивается!
5. Новые Композиторы — «Film Super Искусство» (1986-1988)
Довольно пухлая и безумная компиляция, состоящая из наиболее отъехавших экспериментов в конкретной музыке и семплировании. Всё слоится, пульсирует и звучит максимально обезбашенно. А ведь здесь всё создано исключительно в ходе манипуляций с плёнками, склеенными кольцами, запущенными вспять, наскоро перемотанными.
Вместе с главными кураторами Аудиопроекции — группой The Shapka — позвали выступать в Мутабор Валерия Алахова из культового питерского дуэта Новые Композиторы, который записывал совместные альбома с Брайном Ино, Питом Намлуком, Сергеем Курёхиным. И одновременно с этим в сообществе ВК «Советская и постсоветская музыка», не сговариваясь с нами, начали публиковать ранее не издававшиеся альбомы Композиторов. Магия какая-то! При том эти архивы из 80-х и звучат совершенно уникально! Составил небольшой дайджест о каждом.
Увы, эти альбомы опубликованы только в ВК. Но надеюсь, самый смекалистый сможет их красиво и с любовью переиздать.
1. Новые Композиторы — «Он Ждёт Тебя» (1987)
Абсолютно удивительный хаус-альбом, созданный при помощи синтезатора Prophet 2000 и активного семплирования всего и вся. И боже мой, он настолько ГРУВОВЫЙ и фанковый, настолько необычный и дерзновенный, что его лучезарному саунду позавидовали бы даже Липелис и братья Липские (если не верите, врубайте сразу трек «Do you wanna Bump»). С этой коллекцией бэнгеров Новые Композиторы начали устраивать регулярные дискотеки в питерском Планетарии (на минуточку, самом большом в Европе), чем вдохновили кое кого на проведение первого официального российского рейва «Gagarin Party» в павильоне «Космос» на ВДНХ спустя пару лет — в 1991 году.
2. Новые Композиторы — «Время Перемен» (1984)
На заре 80-х, когда в стране переменами ещё не пахло, Новые Композиторы записали невероятно трудоёмкую коллажную работу, предвосхитив, как мне кажется, культовый «Chill Out» The KLF. Вместо цикад и мычания коров — механические насекомые, вместо записей переговоров космонавтов — инженеры из научной фантастики, вместо тувинского пения — ироничные извинения «Ты не устал ли слушать?», вместо манифестации иллюминатов — чистосердечное признание: «Летающие тарелки — это миф!»
3. Новые Композиторы — «Перцепция Вербализации» (1985)
Вырезки из советских научно-фантастических постановок и других радио-спектаклей, гармонично проживающие свою жизнь в очень музыкальном амбиенте. И кстати, здесь тоже будет уметсно некоторое сравнение с The KLF. От композиции «Люблю» просто наворачиваются слёзы. Я просто не верил своим ушам, когда слушал этот релиз впервые. Вообще, я бы вворачивал это «Не верю своим ушам!» в разговоре про каждый найденный архивный альбом Новых Композиторов.
4. Новые Композиторы — «Человек всё может» (1986)
Действительно, самая индустриальная работа Композиторов. Действительно чем-то напоминает лайтовый вариант Ветрофонии Судника и Лебедева-Фронтова, но со своей кислинкой и безумием. Настоящий аттракцион смыслов и тёмных ритмов. Хотя, назвать музыку Новых Композиторов тёмной ну никак язык не поворачивается!
5. Новые Композиторы — «Film Super Искусство» (1986-1988)
Довольно пухлая и безумная компиляция, состоящая из наиболее отъехавших экспериментов в конкретной музыке и семплировании. Всё слоится, пульсирует и звучит максимально обезбашенно. А ведь здесь всё создано исключительно в ходе манипуляций с плёнками, склеенными кольцами, запущенными вспять, наскоро перемотанными.
VK
Советская и постсоветская музыка. Запись со стены.
Нрвые Композиторы «Он Ждёт Тебя» (1987)
#disco_house #funky_house #downtempo #sampledelic #ac... Смотрите полностью ВКонтакте.
#disco_house #funky_house #downtempo #sampledelic #ac... Смотрите полностью ВКонтакте.
Unrequested Artist Name - UAN0014 (2022)
SM-LL
Лондонский лейбл SM-LL специализируется на шумовой репетитивной электронике и практикует радикальный анархистский подход к изданию, стремящийся разрушить любые иерархии. Так, все его релизы выходят анонимно, даже если их авторы - хорошо известные музыканты. Физические релизы доступны только по предзаказу "лично в руки" и, само собой, тоже лишены опознавательных знаков. Также лейбл планирует перенести свой магазин с Bandcamp на собственный сайт, чтобы не встраиваться даже в такую демократичную капиталистическую цепочку.
Очередной, четырнадцатый по счету безымянный релиз SM-LL - довольно мягкая по меркам издательства работа. Два трека, разделенных небольшой интерлюдией, представляют собой зацикленные ритмические паттерны, почти лишенные развития - что-то вроде жесткого минимал-техно, в котором "минимал" стремится к абсолюту. Монотонные ритмические фигуры нещадно долбят по мозгу в обрамлении сухих и холодных шумовых текстур - и от этого быстро начинаешь получать удовольствие. Интересно, что удовльствие это не телесное, как обычно бывает с танцевальной музыкой (вообще не уверен, что эта запись сработает на танцполе), а слушательское. Непонятно, как это работает и почему мозгу нравится такое издевательство - видимо, у автора (кем бы он ни был) отличное чутье на подходящие паттерны, которые могут творить с нашим восприятием странные вещи. Впрочем, здесь он не злоупотребляет этим умением: двадцатиминутного хронометража оказывается вполне достаточно. Потому что вовремя останавливаться - это тоже полезный навык.
https://store.sm-ll.com/album/uan0014
Спасибо каналу discarded за знакомство с лейблом и регулярно пуликуемые Bandcamp-коды на свежие релизы
#electronic #minimalism
SM-LL
Лондонский лейбл SM-LL специализируется на шумовой репетитивной электронике и практикует радикальный анархистский подход к изданию, стремящийся разрушить любые иерархии. Так, все его релизы выходят анонимно, даже если их авторы - хорошо известные музыканты. Физические релизы доступны только по предзаказу "лично в руки" и, само собой, тоже лишены опознавательных знаков. Также лейбл планирует перенести свой магазин с Bandcamp на собственный сайт, чтобы не встраиваться даже в такую демократичную капиталистическую цепочку.
Очередной, четырнадцатый по счету безымянный релиз SM-LL - довольно мягкая по меркам издательства работа. Два трека, разделенных небольшой интерлюдией, представляют собой зацикленные ритмические паттерны, почти лишенные развития - что-то вроде жесткого минимал-техно, в котором "минимал" стремится к абсолюту. Монотонные ритмические фигуры нещадно долбят по мозгу в обрамлении сухих и холодных шумовых текстур - и от этого быстро начинаешь получать удовольствие. Интересно, что удовльствие это не телесное, как обычно бывает с танцевальной музыкой (вообще не уверен, что эта запись сработает на танцполе), а слушательское. Непонятно, как это работает и почему мозгу нравится такое издевательство - видимо, у автора (кем бы он ни был) отличное чутье на подходящие паттерны, которые могут творить с нашим восприятием странные вещи. Впрочем, здесь он не злоупотребляет этим умением: двадцатиминутного хронометража оказывается вполне достаточно. Потому что вовремя останавливаться - это тоже полезный навык.
https://store.sm-ll.com/album/uan0014
Спасибо каналу discarded за знакомство с лейблом и регулярно пуликуемые Bandcamp-коды на свежие релизы
#electronic #minimalism
Horizontal, anti-capitalist, anarchist behaviours beginning as an agile electronic music label.
UAN0014, by UAN0014
3 track album