This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Завтра, 31 мая, в музее Москвы в рамках фестиваля Sound Up состоится премьера оперы Николая Попова "Аскет", посвященной Андрею Сахарову. Ее сюжет - это сложное повествование, в котором фрагменты биографии ученого переплетаются с событиями из разных исторических эпох, а музыка - композиторская электроакустика, построенная на взаимодействии голосов, электроники, механических объектов и перкуссии (партию главного героя ведет именно перкуссионист).
Подробности и билеты здесь.
Это событие кажется мне важным по двум причинам. Во-первых, потому что такие интересные культурные проекты продолжают происходить, несмотря ни на что - и их нужно поддерживать. А во-вторых, судьбы таких личностей, как Сахаров, в нынешние времена кажутся особенно заслуживающими внимания и (пере)осмысления. Быть может, это поможет кому-нибудь разобраться как быть дальше.
#концерты
Подробности и билеты здесь.
Это событие кажется мне важным по двум причинам. Во-первых, потому что такие интересные культурные проекты продолжают происходить, несмотря ни на что - и их нужно поддерживать. А во-вторых, судьбы таких личностей, как Сахаров, в нынешние времена кажутся особенно заслуживающими внимания и (пере)осмысления. Быть может, это поможет кому-нибудь разобраться как быть дальше.
#концерты
Выложил запись кассетного сета, сыгранного мной 28 мая на mmmesss market под вывеской Tapehood. В начале него возник ряд жутких технических проблем, и дальше я играл на чистой злости (это заметно по селекции) - но злость оказалась продуктивной: материал как будто выбирался и сводился сам собой (правда, в какой-то момент я ненадолго отвлекся и на минутку перегрузил канал). В миксе - перкуссионный и шумовой импров, индустриальный даб и техно, Курехин с Гребенщиковым и прочие странные музыки. Говорят, живьем звучало хорошо - может, запись тоже кому-нибудь понравится.
За документацию звуков, как обычно, спасибо Артёму Криптогену
За документацию звуков, как обычно, спасибо Артёму Криптогену
Mixcloud
Tapehood @ mmmesss market 2022-05-28
Tape DJ-set recorded at mmmesss market (Serdce Club, Saint Petersburg, 2022-05-28). Special thanks to @kryptogen
MIZI - Music Behind Music (2022)
ТОПОТ
В выходных данных этого альбома греческий композитор Йоргус Мизи подробно рассказывает, что стоит за каждой из трех изданных здесь композиций, а также приводит небольшой список повлиявших на них произведений. Этот список начинается вапорвэйв-классикой Macintosh Plus и заканчивается мастером электроакустики Мишелем Шионом. Подборка получается довольно эклектичной, но в итоге оказывается, что музыка самого Мизи действительно блуждает где-то между этими полюсами.
В качестве исходного материала он берет различные записи - это может быть старый фонограф, пленки с радиопередачей о студенческом восстании в Афинах или звуки колоколов храма в Софии. Путем различных манипуляций Мизи собирает из них коллажи, звук которых варьируется от мягкой электроакустики и конкретной музыки до радикальной пландерфоники - как будто музыкант склеил пластинку из осколков самых разных релизов и поставил ее на проигрыватель, а мы наблюдаем за тем, как игла скачет по ее дорожкам (интересно, кстати, как эта музыка звучала бы с винила).
Аналоговые физические носители всегда добавляют к музыке какие-то звуковые артефакты (шорохи, щелчки, компрессию и т.д.). По сути, это искажения оригинального материала, ведущие к потере его качества, но для многих слушателей они делают звучание приятнее - мозгу нравятся всевозможные "неправильности". Мизи же редуцирует записи до таких артефактов, звуков, скрытых за основной аудиодорожкой - и создает из них самостоятельную музыку (название альбома очень точно отражает его суть). Композитор раскрывает какую-то потустороннюю привлекательность затерянных во времени звуков и складывает из них очень увлекательные медиаархеологические опыты. Музыка, спрятанная за музыкой, тоже достойна внимания.
https://tawpot.bandcamp.com/album/music-behind-music
#musiqueconcrete #plunderphonics #soundcollage #electroacoustic
ТОПОТ
В выходных данных этого альбома греческий композитор Йоргус Мизи подробно рассказывает, что стоит за каждой из трех изданных здесь композиций, а также приводит небольшой список повлиявших на них произведений. Этот список начинается вапорвэйв-классикой Macintosh Plus и заканчивается мастером электроакустики Мишелем Шионом. Подборка получается довольно эклектичной, но в итоге оказывается, что музыка самого Мизи действительно блуждает где-то между этими полюсами.
В качестве исходного материала он берет различные записи - это может быть старый фонограф, пленки с радиопередачей о студенческом восстании в Афинах или звуки колоколов храма в Софии. Путем различных манипуляций Мизи собирает из них коллажи, звук которых варьируется от мягкой электроакустики и конкретной музыки до радикальной пландерфоники - как будто музыкант склеил пластинку из осколков самых разных релизов и поставил ее на проигрыватель, а мы наблюдаем за тем, как игла скачет по ее дорожкам (интересно, кстати, как эта музыка звучала бы с винила).
Аналоговые физические носители всегда добавляют к музыке какие-то звуковые артефакты (шорохи, щелчки, компрессию и т.д.). По сути, это искажения оригинального материала, ведущие к потере его качества, но для многих слушателей они делают звучание приятнее - мозгу нравятся всевозможные "неправильности". Мизи же редуцирует записи до таких артефактов, звуков, скрытых за основной аудиодорожкой - и создает из них самостоятельную музыку (название альбома очень точно отражает его суть). Композитор раскрывает какую-то потустороннюю привлекательность затерянных во времени звуков и складывает из них очень увлекательные медиаархеологические опыты. Музыка, спрятанная за музыкой, тоже достойна внимания.
https://tawpot.bandcamp.com/album/music-behind-music
#musiqueconcrete #plunderphonics #soundcollage #electroacoustic
ТОПОТ Ʇ TOPOT
Music Behind Music, by MIZI
3 track album
Adam Badí Donoval - Sometimes Life Is Hard And So We Should Help Each Other (2022)
The Trilogy Tapes
В записи сольного альбома основателя словацкого лейбла Warm Winters Ltd. Адама Бади Доновала принял участие ряд других хороших музыкантов: вокалистки Адела Меде и Мартина Баста, гитарист Томаш Ниснер, продюсер Руперт Клерво и другие. Гостевые партии собираются в коллажи из пленочного эмбиента, фолка, электроакустики и полевых записей. Сквозь лоу-файную электронику, задумчивые гитарные проигрыши и мечтательные вокализы к слушателю пробиваются чьи-то голоса, звуки улиц и прочие хонтологические артефакты.
Таким релизам обычно свойственна меланхолия и тревожность - они есть и здесь. И все же музыка Доновала больше о спокойствии, умиротворении и созерцании, а ее прослушивание дает немного теплоты и надежды. "Иногда жизнь становится тяжелой, так что мы должны помогать друг другу" - сегодня этот посыл особенно актуален.
https://thetrilogytapes.bandcamp.com/album/sometimes-life-is-hard-and-so-we-should-help-each-other
#hauntology #fieldrecordings #musiqueconcrete
The Trilogy Tapes
В записи сольного альбома основателя словацкого лейбла Warm Winters Ltd. Адама Бади Доновала принял участие ряд других хороших музыкантов: вокалистки Адела Меде и Мартина Баста, гитарист Томаш Ниснер, продюсер Руперт Клерво и другие. Гостевые партии собираются в коллажи из пленочного эмбиента, фолка, электроакустики и полевых записей. Сквозь лоу-файную электронику, задумчивые гитарные проигрыши и мечтательные вокализы к слушателю пробиваются чьи-то голоса, звуки улиц и прочие хонтологические артефакты.
Таким релизам обычно свойственна меланхолия и тревожность - они есть и здесь. И все же музыка Доновала больше о спокойствии, умиротворении и созерцании, а ее прослушивание дает немного теплоты и надежды. "Иногда жизнь становится тяжелой, так что мы должны помогать друг другу" - сегодня этот посыл особенно актуален.
https://thetrilogytapes.bandcamp.com/album/sometimes-life-is-hard-and-so-we-should-help-each-other
#hauntology #fieldrecordings #musiqueconcrete
The Trilogy Tapes
Sometimes Life Is Hard And So We Should Help Each Other, by Adam Badí Donoval
7 track album
xvostik - Кошки (2022)
/ракурс/
Первый EP Дианы Ковалевой (она же - xvostik) "Несерьезность" неожиданно стал для меня чуть ли не самым любимым кассетным релизом прошлого года. Ее новый альбом "Кошки" в физическом виде (пока) не выходил, но - теперь уже вполне ожидаемо - снова присутствует в моем личном топе.
Альбом открывает интро с мрачным синтезаторным звуком и немного зловещей вокальной партией, создающими чуть ли не готическую атмосферу. Дальше материал уходит в знакомую по "Несерьезности" сторону грустных девчачьих бедрум-поп-песен, но хмурые синты остаются. А еще к ним добавляется легкие брейкбиты и мощные басовые линии. Звук здесь вообще радует: он одновременно и воздушный, и качевый, а еще в него изящно встроены маленькие саунд-дизайнерские детали - все это слушается действительно интересно. Сделать хороший лоу-фай не так уж и просто - тут с этим все в порядке.
Песни тоже хороши. Помимо чисто музыкальной красоты, они привлекают своей искренностью - хорошо заметно, что они не просто сочинены, но и буквально прожиты исполнительницей. Зачастую Диана просто повторяет одну-две фразы - но эти фразы попадают прямо в точку и, кажется, способны зацепить самых разных слушателей.
Как и в случае с предыдущим релизом Дианы, "Кошки" с их на первый взгляд нехитрым материалом оказываются серьезной и глубокой работой. Заметно, что в нее вложено много труда и живых эмоций, а ее создательница выработала собственный почерк и активно его развивает. Надеюсь, и в дальнейшем творческом пути все у нее будет хорошо.
https://zvonko.link/xvostikkoshki
#electronic #indie
/ракурс/
Первый EP Дианы Ковалевой (она же - xvostik) "Несерьезность" неожиданно стал для меня чуть ли не самым любимым кассетным релизом прошлого года. Ее новый альбом "Кошки" в физическом виде (пока) не выходил, но - теперь уже вполне ожидаемо - снова присутствует в моем личном топе.
Альбом открывает интро с мрачным синтезаторным звуком и немного зловещей вокальной партией, создающими чуть ли не готическую атмосферу. Дальше материал уходит в знакомую по "Несерьезности" сторону грустных девчачьих бедрум-поп-песен, но хмурые синты остаются. А еще к ним добавляется легкие брейкбиты и мощные басовые линии. Звук здесь вообще радует: он одновременно и воздушный, и качевый, а еще в него изящно встроены маленькие саунд-дизайнерские детали - все это слушается действительно интересно. Сделать хороший лоу-фай не так уж и просто - тут с этим все в порядке.
Песни тоже хороши. Помимо чисто музыкальной красоты, они привлекают своей искренностью - хорошо заметно, что они не просто сочинены, но и буквально прожиты исполнительницей. Зачастую Диана просто повторяет одну-две фразы - но эти фразы попадают прямо в точку и, кажется, способны зацепить самых разных слушателей.
Как и в случае с предыдущим релизом Дианы, "Кошки" с их на первый взгляд нехитрым материалом оказываются серьезной и глубокой работой. Заметно, что в нее вложено много труда и живых эмоций, а ее создательница выработала собственный почерк и активно его развивает. Надеюсь, и в дальнейшем творческом пути все у нее будет хорошо.
https://zvonko.link/xvostikkoshki
#electronic #indie
акульи слёзы - ссадины (2022)
Фузз и дружба
Ну и раз уж меня потянуло на девичью музыку, расскажу еще об одном хорошем новом альбоме из этой области.
Уфимско-петербургское трио Акульи слезы играет медитативный дрим-поп/шугейз где-то на полпути между Lush и Mojave 3. Практически весь альбом состоит из даунтемпо-баллад, то утопающих в реверберации, то дающих крен в акустику. Саунд воздушно-легкий и по-летнему расслабленный, хотя создавать стены звука девушки тоже умеют (интересно будет послушать их живьем). Хотя такая музыка очевидно не нова, в ней чувствуется какой-то заряд молодости и свежести - лично у меня она вызывает приятную ностальгию по временам десяти-с-лишним-летней давности, когда шугейз-ревайвл еще не набил оскомину, жизнь была проще и добрее, а еще казалось, что все лучшее впереди. Но главное - группа умеет не только создавать звук, но и писать песни. Их здесь всего семь штук, но все очень хороши - причем каждая по-своему. Красивая, теплая и очень добрая музыка, которой порой так не хватает.
https://sharkstears.bandcamp.com/album/abrasions
#shoegaze #indie
Фузз и дружба
Ну и раз уж меня потянуло на девичью музыку, расскажу еще об одном хорошем новом альбоме из этой области.
Уфимско-петербургское трио Акульи слезы играет медитативный дрим-поп/шугейз где-то на полпути между Lush и Mojave 3. Практически весь альбом состоит из даунтемпо-баллад, то утопающих в реверберации, то дающих крен в акустику. Саунд воздушно-легкий и по-летнему расслабленный, хотя создавать стены звука девушки тоже умеют (интересно будет послушать их живьем). Хотя такая музыка очевидно не нова, в ней чувствуется какой-то заряд молодости и свежести - лично у меня она вызывает приятную ностальгию по временам десяти-с-лишним-летней давности, когда шугейз-ревайвл еще не набил оскомину, жизнь была проще и добрее, а еще казалось, что все лучшее впереди. Но главное - группа умеет не только создавать звук, но и писать песни. Их здесь всего семь штук, но все очень хороши - причем каждая по-своему. Красивая, теплая и очень добрая музыка, которой порой так не хватает.
https://sharkstears.bandcamp.com/album/abrasions
#shoegaze #indie
акульи слёзы (shark's tears)
ссадины | abrasions, by акульи слёзы (shark's tears)
7 track album
Героинь двух предыдущих постов, кстати, можно будет послушать живьем в петербургских "Мачтах" 26 июня. Концертов хороших групп - да и самих хороших групп - в последнее время по очевидным причинам стало заметно меньше, так что стоит уделить внимание тем из них, кто пока еще здесь.
fuzz-i-druzhba.timepad.ru
акульи слёзы, xvostik — 26 июня • Петербург / События на TimePad.ru
Forwarded from Дневник лейбла Картаскважин
Анонс события.
В это воскресение, 12 июня, в баре kiki ожидается тесный срост по случаю нашего свежего релиза. Илья и Саша уже ставят на медленный огонь специальную полуторачасовую смесь, описывая её как "всратый лоу фай для пищеварения". Принимать натощак небезопасно, так что в качестве первого блюда - дж-сет от нашего приятеля Сергея Нетформ, иногда известного как Контур СС. Заходите отведать - это бесплатно.
Захватим с собой несколько новых кассет. Так что можно будет поучаствовать в автограф-сессии с разгорающимися звездами питерского эмбиента, пофоткаться с ними и задать личные вопросы.
Начнем в 19:00.
Бар kiki, СПб, Тележная ул., 8–10.
...
Примерно так пройдет первая часть презентации альбома. Вторая - в конце июня - ждите новостей.
👁
В это воскресение, 12 июня, в баре kiki ожидается тесный срост по случаю нашего свежего релиза. Илья и Саша уже ставят на медленный огонь специальную полуторачасовую смесь, описывая её как "всратый лоу фай для пищеварения". Принимать натощак небезопасно, так что в качестве первого блюда - дж-сет от нашего приятеля Сергея Нетформ, иногда известного как Контур СС. Заходите отведать - это бесплатно.
Захватим с собой несколько новых кассет. Так что можно будет поучаствовать в автограф-сессии с разгорающимися звездами питерского эмбиента, пофоткаться с ними и задать личные вопросы.
Начнем в 19:00.
Бар kiki, СПб, Тележная ул., 8–10.
...
Примерно так пройдет первая часть презентации альбома. Вторая - в конце июня - ждите новостей.
👁
Ann Eysermans - For Trainspotters Only (2022)
cortizona
Бельгийка Энн Эйзерманс работает в области современной композиции и импровизации, используя для разных целей разные инструменты. На этом альбоме ее основным "инструментом" стали локомотивы, курсирующие между Антверпеном и Остенде. Звуки поездов и железнодорожных платформ взаимодействуют с музыкальными партиями - сыгранными, в первую очередь, на арфе. Контраст хрупкости этих мелодий с тяжеловесной брутальностью звуков транспорта создает основную интригу на альбоме, однако этим дело не ограничивается. Энн также добавляет в материал мелодии старых музыкальных шкатулок, "готический" орган, зловещие вокализы и прочие артефакты, напоминающие о каком-нибудь артхаусном хорроре из 60-х. Сочетание кажется диковатым, но оно работает - и в результате получается очень залипательный образец конкретной музыки, регулярно делающей неожиданные повороты. И да, поезда здесь звучат круто - как и все остальное.
https://cortizona.bandcamp.com/album/for-trainspotters-only
#composers #musiqueconcrete
cortizona
Бельгийка Энн Эйзерманс работает в области современной композиции и импровизации, используя для разных целей разные инструменты. На этом альбоме ее основным "инструментом" стали локомотивы, курсирующие между Антверпеном и Остенде. Звуки поездов и железнодорожных платформ взаимодействуют с музыкальными партиями - сыгранными, в первую очередь, на арфе. Контраст хрупкости этих мелодий с тяжеловесной брутальностью звуков транспорта создает основную интригу на альбоме, однако этим дело не ограничивается. Энн также добавляет в материал мелодии старых музыкальных шкатулок, "готический" орган, зловещие вокализы и прочие артефакты, напоминающие о каком-нибудь артхаусном хорроре из 60-х. Сочетание кажется диковатым, но оно работает - и в результате получается очень залипательный образец конкретной музыки, регулярно делающей неожиданные повороты. И да, поезда здесь звучат круто - как и все остальное.
https://cortizona.bandcamp.com/album/for-trainspotters-only
#composers #musiqueconcrete
Ann Eysermans
For Trainspotters Only, by Ann Eysermans
8 track album
Ну и вспомним о еще одном хорошем альбоме с поездами, раз уж о них зашла речь
Telegram
What's That Noise?
Lucy Railton - 5 S-Bahn (2020)
Boomkat
Прекрасная Люси Рэйлтон известна и как академическая виолончелистка, и как композитор, и как импровизатор. В этом году она уже выпустила пару очень интересных альбомов (надо бы рассказать и о них) - и вот подоспел еще…
Boomkat
Прекрасная Люси Рэйлтон известна и как академическая виолончелистка, и как композитор, и как импровизатор. В этом году она уже выпустила пару очень интересных альбомов (надо бы рассказать и о них) - и вот подоспел еще…
sonoj • suuri-pieksä - люминесцентный маринад (2022)
Картаскважин
Никогда не приходила в голову мысль о том, что в Петербурге нет настоящей эмбиент-сцены. Между тем, пресс-релиз этого альбома, кажется, действительно прав: если она и есть, то где-то в глубоком андеграунде. В том смысле, что эмбиент-продюсеры на наших болотах чаще всего работают сами по себе и не образуют сообщества музыкантов со схожим саундом и эстетикой, позволяющими говорить о региональном явлении. А вот этот сплит дает возможность пофантазировать о том, как могла бы звучать такая сцена. Записавшие его музыканты действительно обладают очень схожим музыкальным мышлением: это было заметно и по их предыдущим сольным релизам, а здесь одна сторона настолько плавно переходит в другую (через расположенную в середине совместную композицию), что этого легко не заметить.
Илья (sonoj) и Александр (suuri-pieksä) играют очень плавный и расслабленный материал - что-то вроде environmental-музыки с хонтологическим оттенком. В легком эмбиентном мареве возникают репетитивные синт-паттерны, дополняемые ASMR-текстурами на основе полевых записей. Все это воздействует на слушателя максимально ненавязчиво, но глубина проработки деталей и композиции не позволяет назвать музыку фоновой. Материал как будто близок популярной сегодня "музыке для растений", и в то же время он создает какое-то чувство ностальгии по времени и местам, в которых тебя не было - в итоге ассоциативный ряд оказывается гораздо богаче, чем зеленые заросли в саду. Эта запись отлично подходит, скажем, для одинокой рефлексии летними вечерами. Музыканты создают очень интересный и вполне самобытный саунд - хочется, чтобы такой музыки было больше. Быть может, их работы все же дадут старт какому-то региональному течению? Пусть даже и глубоко андеграундному.
https://kartaskvazhin.bandcamp.com/album/--12
#ambient #hauntology #donation
Картаскважин
Никогда не приходила в голову мысль о том, что в Петербурге нет настоящей эмбиент-сцены. Между тем, пресс-релиз этого альбома, кажется, действительно прав: если она и есть, то где-то в глубоком андеграунде. В том смысле, что эмбиент-продюсеры на наших болотах чаще всего работают сами по себе и не образуют сообщества музыкантов со схожим саундом и эстетикой, позволяющими говорить о региональном явлении. А вот этот сплит дает возможность пофантазировать о том, как могла бы звучать такая сцена. Записавшие его музыканты действительно обладают очень схожим музыкальным мышлением: это было заметно и по их предыдущим сольным релизам, а здесь одна сторона настолько плавно переходит в другую (через расположенную в середине совместную композицию), что этого легко не заметить.
Илья (sonoj) и Александр (suuri-pieksä) играют очень плавный и расслабленный материал - что-то вроде environmental-музыки с хонтологическим оттенком. В легком эмбиентном мареве возникают репетитивные синт-паттерны, дополняемые ASMR-текстурами на основе полевых записей. Все это воздействует на слушателя максимально ненавязчиво, но глубина проработки деталей и композиции не позволяет назвать музыку фоновой. Материал как будто близок популярной сегодня "музыке для растений", и в то же время он создает какое-то чувство ностальгии по времени и местам, в которых тебя не было - в итоге ассоциативный ряд оказывается гораздо богаче, чем зеленые заросли в саду. Эта запись отлично подходит, скажем, для одинокой рефлексии летними вечерами. Музыканты создают очень интересный и вполне самобытный саунд - хочется, чтобы такой музыки было больше. Быть может, их работы все же дадут старт какому-то региональному течению? Пусть даже и глубоко андеграундному.
https://kartaskvazhin.bandcamp.com/album/--12
#ambient #hauntology #donation
Картаскважин
люминесцентный маринад, by sonoj • suuri-pieksä
8 track album
Сейчас будет очень важный для меня анонс.
Фестиваль "Ахола" - один из немногих сезонных оупен-эйров, состоявшихся в районе петербургских болот прошлым летом, когда большая часть фестивалей отменилась из-за ковидных запретов. В этом году с ними снова все грустно, теперь уже по иным всем известным причинам. Но "Ахола" снова состоится - и к тому же она умудряется расти и развиваться.
Событие проходит 1-3 июля в формате "рэйв на природе" на берегах Вуоксы в полутора часах езды от Петербурга. Музыкальная программа настолько насыщенна, насколько это вообще возможно в нынешних условиях. Здесь будут лайвы от музыкантов, о которых я регулярно рассказываю (Air Krew и их сольные проекты, sonoj, suuri-pieksä), легенды российского рэйва (Abelle, Анжела Шульженко), наши друзья из Washing Machine (Jax, Svetiritm), главная кассетная энтузиастка Кася Экстович и многие другие хорошие музыканты и диджеи. Кстати, о кассетах - ваш любимый звездный дуэт Tapehood тоже там будет. Это наш первый выезд на фестиваль, и мы постараемся оправдать доверие организаторов. Для сета договорились взять каких-нибудь добрых пленок и не устраивать особой дичи, хотя совсем без нее, наверное, все равно не обойдется:)
Помимо музыки анонсированы арт-программа, сезонные активности, маркеты и прочие атрибуты хорошего фестиваля. Кажется, это чуть ли не самое достойное из крупных событий в обозримом будущем - говорю это искренне, не только как заинтересованное лицо. Так что надеюсь увидеться там с кем-нибудь из вас.
Подробности на сайте и в канале фестиваля
Фестиваль "Ахола" - один из немногих сезонных оупен-эйров, состоявшихся в районе петербургских болот прошлым летом, когда большая часть фестивалей отменилась из-за ковидных запретов. В этом году с ними снова все грустно, теперь уже по иным всем известным причинам. Но "Ахола" снова состоится - и к тому же она умудряется расти и развиваться.
Событие проходит 1-3 июля в формате "рэйв на природе" на берегах Вуоксы в полутора часах езды от Петербурга. Музыкальная программа настолько насыщенна, насколько это вообще возможно в нынешних условиях. Здесь будут лайвы от музыкантов, о которых я регулярно рассказываю (Air Krew и их сольные проекты, sonoj, suuri-pieksä), легенды российского рэйва (Abelle, Анжела Шульженко), наши друзья из Washing Machine (Jax, Svetiritm), главная кассетная энтузиастка Кася Экстович и многие другие хорошие музыканты и диджеи. Кстати, о кассетах - ваш любимый звездный дуэт Tapehood тоже там будет. Это наш первый выезд на фестиваль, и мы постараемся оправдать доверие организаторов. Для сета договорились взять каких-нибудь добрых пленок и не устраивать особой дичи, хотя совсем без нее, наверное, все равно не обойдется:)
Помимо музыки анонсированы арт-программа, сезонные активности, маркеты и прочие атрибуты хорошего фестиваля. Кажется, это чуть ли не самое достойное из крупных событий в обозримом будущем - говорю это искренне, не только как заинтересованное лицо. Так что надеюсь увидеться там с кем-нибудь из вас.
Подробности на сайте и в канале фестиваля
В Москве, кстати, тоже будет отличный фестиваль: хорошо знакомый любителям странной музыки "Шум и Ярость" возвращается уже на следующей неделе. Даты и состав - на афише, а в посте ниже - ссылки и история от Жени Галочкина, после которой я сам пожалел, что меня там не будет (кстати, заходите на первый и второй каналы Жени, чтобы читать побольше таких историй - например, об альбоме, целиком собранном из вокализов Майкла Джексона). А группа Радость (она же - Гадость) обещает выпустить к фестивалю новый альбом. Там дичь, угар и антимузыка - все как мы любим. В общем, должно быть шумно и весело.
Forwarded from ТОПОТ
Ровно через неделю в Культурном Центре Дом откроется юбилейный XX-й фестиваль экстремально-экспериментальной музыки «Шум и Ярость». В рамках феста выступит 8 проектов разной шумовой тональности — от ритуального дроуна и пост-краута до откровенного анти-импрова и сладж-хопа. Обо всех участниках мы рассказываем во встречах в FB и ВК. Но о двух проектах я бы хотел рассказать отдельно.
Начну с немыслимой коллаборации куратора «Шума и Ярости» Алексея Борисова и развесёлого powerviolence бэнда Рудольф. Этот проект возник совершенно случайно. Как-то раз будучи в гостях у Ромы Карандаева, барабанщика группы Рудольф, я признался ему, что впервые услышал их трио лет 10 назад в Проекте ОГИ. Тогда они выступали вместе с Алексеем Борисовым, который под конец концерта вообще разбил гитару об пол. Почему-то этот гиг отчётливо врезался в память — ну а как иначе! Этим вечером мы с моим другом Артуром Кузьминым из NNWRadio, слушая концерт, забились, что к тому времени, когда нам стукнет 30 лет, обязательно привезём в Москву группу Boredoms. Ахахаха ну-ну!
Но Рома Карандаев ответил на моё воспоминание оглушительным «Нет!». Мол не было такого. Не играл Рудольф с Борисовым. Может быть, в одном концерте — да, но в одном сете — точно нет. Слова Ромы подтвердил и сам Алексей Юрьевич. Ну как же так! Неужели мы с Артуром в мыслях об извивающимся Яматсуке Ай что-то стратегически перепутали?! И ведь поиски афиш и ивентов в ВК ни к чему не привели.
Поэтому мы решили восстановить справедливость и наконец-то собрать эту коллаборацию воедино — 23 июня самая баззаботно-неунывающая сладж-группа Москвы (это про Рудольф) выступит в коллаборации с главным адептом шума — Алексеем Борисовым. Посмотрим, разобьёт ли Алексей гитару об пол в этот раз!
► Слушать Рудольф на bandcamp: https://rudolfpower.bandcamp.com
► Слушать Алексея Борисова на bandcamp:
https://alexeiborisov.bandcamp.com/
700 ₽ | 800 ₽ на входе
Билеты: https://noisefury.ticketscloud.org/
Начну с немыслимой коллаборации куратора «Шума и Ярости» Алексея Борисова и развесёлого powerviolence бэнда Рудольф. Этот проект возник совершенно случайно. Как-то раз будучи в гостях у Ромы Карандаева, барабанщика группы Рудольф, я признался ему, что впервые услышал их трио лет 10 назад в Проекте ОГИ. Тогда они выступали вместе с Алексеем Борисовым, который под конец концерта вообще разбил гитару об пол. Почему-то этот гиг отчётливо врезался в память — ну а как иначе! Этим вечером мы с моим другом Артуром Кузьминым из NNWRadio, слушая концерт, забились, что к тому времени, когда нам стукнет 30 лет, обязательно привезём в Москву группу Boredoms. Ахахаха ну-ну!
Но Рома Карандаев ответил на моё воспоминание оглушительным «Нет!». Мол не было такого. Не играл Рудольф с Борисовым. Может быть, в одном концерте — да, но в одном сете — точно нет. Слова Ромы подтвердил и сам Алексей Юрьевич. Ну как же так! Неужели мы с Артуром в мыслях об извивающимся Яматсуке Ай что-то стратегически перепутали?! И ведь поиски афиш и ивентов в ВК ни к чему не привели.
Поэтому мы решили восстановить справедливость и наконец-то собрать эту коллаборацию воедино — 23 июня самая баззаботно-неунывающая сладж-группа Москвы (это про Рудольф) выступит в коллаборации с главным адептом шума — Алексеем Борисовым. Посмотрим, разобьёт ли Алексей гитару об пол в этот раз!
► Слушать Рудольф на bandcamp: https://rudolfpower.bandcamp.com
► Слушать Алексея Борисова на bandcamp:
https://alexeiborisov.bandcamp.com/
700 ₽ | 800 ₽ на входе
Билеты: https://noisefury.ticketscloud.org/
ImgBB
Rudolf-Borisov-230622-Noise-Fury hosted at ImgBB
Image Rudolf-Borisov-230622-Noise-Fury hosted in ImgBB
Наши кассетные стримы возвращаются в Washing Machine - и до конца месяца мы собираемся выйти в эфир аж дважды.
Первый из этих выпусков - в среду, 22 июня. Общаться будем с Анастасией Кряжевской - вы можете знать ее по ряду петербургских арт-проектов. А еще она курирует кассетную ярмарку mmmesss market, которая, кстати, снова состоится в эти выходные (24-25 июня). Действо пройдет в новом пространстве ::moremore::, и ребята, похоже, готовят что-то очень крутое. Об этом и поговорим - и, возможно, обсудим еще какие-нибудь вопросы, связанные с пленочной культурой. Настя также сыграет сет с кассет из своей коллекции. Еще один сет готовлю я - он будет концептуальным, но о самой концепции я расскажу уже на месте (а внимательные слушатели могут обнаружить ее сами).
Начало в 18:30, трансляция на YouTube и в VK, адрес для физического присутствия: СПб, Басков переулок, 23. Увидимся!
Первый из этих выпусков - в среду, 22 июня. Общаться будем с Анастасией Кряжевской - вы можете знать ее по ряду петербургских арт-проектов. А еще она курирует кассетную ярмарку mmmesss market, которая, кстати, снова состоится в эти выходные (24-25 июня). Действо пройдет в новом пространстве ::moremore::, и ребята, похоже, готовят что-то очень крутое. Об этом и поговорим - и, возможно, обсудим еще какие-нибудь вопросы, связанные с пленочной культурой. Настя также сыграет сет с кассет из своей коллекции. Еще один сет готовлю я - он будет концептуальным, но о самой концепции я расскажу уже на месте (а внимательные слушатели могут обнаружить ее сами).
Начало в 18:30, трансляция на YouTube и в VK, адрес для физического присутствия: СПб, Басков переулок, 23. Увидимся!
Petrograd Drone Gathering / Moscow Noise Manufactory - PoluDrёma 26.11.2021 (2022)
Zhelezobeton
Полудрёма - это многочасовой эмбиентный концерт, прошедший в Москве в ноябре прошлого года. Музыка звучала всю ночь, а публика в это время могла как медитировать в бодрствующем состоянии, так и спокойно спать - исполняемый материал способствовал любому способу времяпрепровождения. За звук отвечали периодически сменявшие друг друга гудельные сборные из Петербурга и Москвы с участниками таких заслуженных проектов, как Lunar Abyss, Мира Древо, Реконструкция Мха, Kryptogen Rundfunk, Ухушуху, Old Moss, Jum-Jum, Хладна и т.д. Для этого релиза было отобрано по 45 минут материала от каждого города. И хотя альбом звучит вполне монолитно, различия все же заметны. Петербургская сторона быстро уходит в привычную болотную хтонь, где плотный дроун сопровождается всевозможными потусторонними звуками. Московская же оказывается более легкой, с чуть более нью-эйджевым уклоном. Впрочем, обе слушаются одинаково хорошо: гипнагогический характер материала не превращает его в "меблировочную музыку", звуковой поток ведет неспешное развитие, обрастая всевозможными текстурами непонятного происхождения и увлекая слушателя в занимательный трип. Должно быть, под такую музыку снятся довольно интересные сны.
https://zhelezobeton.bandcamp.com/album/poludr-ma-26112021
#drone #ambient
Zhelezobeton
Полудрёма - это многочасовой эмбиентный концерт, прошедший в Москве в ноябре прошлого года. Музыка звучала всю ночь, а публика в это время могла как медитировать в бодрствующем состоянии, так и спокойно спать - исполняемый материал способствовал любому способу времяпрепровождения. За звук отвечали периодически сменявшие друг друга гудельные сборные из Петербурга и Москвы с участниками таких заслуженных проектов, как Lunar Abyss, Мира Древо, Реконструкция Мха, Kryptogen Rundfunk, Ухушуху, Old Moss, Jum-Jum, Хладна и т.д. Для этого релиза было отобрано по 45 минут материала от каждого города. И хотя альбом звучит вполне монолитно, различия все же заметны. Петербургская сторона быстро уходит в привычную болотную хтонь, где плотный дроун сопровождается всевозможными потусторонними звуками. Московская же оказывается более легкой, с чуть более нью-эйджевым уклоном. Впрочем, обе слушаются одинаково хорошо: гипнагогический характер материала не превращает его в "меблировочную музыку", звуковой поток ведет неспешное развитие, обрастая всевозможными текстурами непонятного происхождения и увлекая слушателя в занимательный трип. Должно быть, под такую музыку снятся довольно интересные сны.
https://zhelezobeton.bandcamp.com/album/poludr-ma-26112021
#drone #ambient
ZHELEZOBETON
PoluDrёma 26.11.2021, by Petrograd Drone Gathering / Moscow Noise Manufactory
2 track album
Forwarded from ZHELEZOBETON (Artyom Kryptogen)
Друзья! Инфа для тех, кто раньше покупал музыку на бэндкэмпе, но из-за санкций больше не может этого делать, а может быть и хотел бы!
Есть возможность помочь с приобретением подарочной карты bandcamp – https://bandcamp.com/gift_cards – которую вы можете использовать по своему усмотрению:
⁃ покупать цифровые релизы и добавлять их в свою bandcamp-коллекцию;
⁃ возможно заказывать некоторые физические издания, если они отмечены специальным "подарочным" значком (убедитесь только, что продавец сможет отправить посылку в РФ);
⁃ отправлять цифровые альбомы в подарок друзьям.
Можно выбрать валюту карты (удобней всего EUR или USD) и номинал (10-20-50-100). Карту можно расходовать постепенно, она действует неограниченное количество времени.
Насчёт подробностей обращайтесь в личку @kryptogen
Есть возможность помочь с приобретением подарочной карты bandcamp – https://bandcamp.com/gift_cards – которую вы можете использовать по своему усмотрению:
⁃ покупать цифровые релизы и добавлять их в свою bandcamp-коллекцию;
⁃ возможно заказывать некоторые физические издания, если они отмечены специальным "подарочным" значком (убедитесь только, что продавец сможет отправить посылку в РФ);
⁃ отправлять цифровые альбомы в подарок друзьям.
Можно выбрать валюту карты (удобней всего EUR или USD) и номинал (10-20-50-100). Карту можно расходовать постепенно, она действует неограниченное количество времени.
Насчёт подробностей обращайтесь в личку @kryptogen
Bandcamp
Bandcamp Gift Cards
Gift cards can be used to purchase millions of digital releases and select physical items on Bandcamp.