Forwarded from ТОПОТ
Завтра в Питере, как известно, стартует мегафестиваль Mawaheb, который организовывает посольство Катара, Cultural Creative Agency и издание EastEast. Составил типа гид по нему, выделив основные хайлайты:
❤️ Nadah El Shazly соло и с бэндом
5 июня, Планетарий, 18:00
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Одна из моих любимейших ближневосточных певиц, выпустившая в 2017-ом году блистательный дебютный альбом «Ahwar», в котором было всё — и эпичные баллады, и оглушающие фри-джазовые триллеры, и плавящийся от жары вайб родного Каира. Год спустя мы привезли её с бэндом на Рихтерфест, и это было великолепно! На Mawaheb Нада выступит как сольно — прямо под куполом Планетария, так и с группой замечательных фриджазованных мужичков — шведскими братьями Агнас на ритм-секции и египтянином Шерифом Эль-Масри. Кстати, сольно Нада ооооочень жёсткая, послушайте.
🤪 Ahmed Abdel Rahim
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Выступление этого катарского артиста хочется послушать больше всего. О нём я ничего совершенно не знаю, нарыть инфы почти не смог, зато меня очаровал вот этот концертный видос. Типичная ближневосточная эстрада, где в авангарде сцены сам певец, сопровождающий многозначительными движениями руками каждое свое слово, а за его спиной — целый оркестр. Опыта подобных гигов никогда не было, поэтому весь в предвкушении.
👑 The Invisible Hands
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Один из коллективов великого Алана Бишопа, участника культовых групп Sun City Girls, The Dwarfs of East Agouza и многих-многих других. Говорят, сольно он выдаёт сумасшедшие перформативные гиги. В составе The Invisible Hands ждём торжество ближневосточного психоделического рока, который разогреет питерский морской воздух.
🏋️♀️ ZULI feat. Omar El Sadek
5 июня, Планетарий, 18:00
Наконец-то Зули в России, наконец-то кто-то до этого додумался! Ахмед будет выступать в Планетарии в сопровождении видео художника Омара Эль Садека. Совершенно не знаю, чего ожидать. Но его сет на фестивале Urvakan в Армении, пернасыщенный всякими грувовыми ништяками, грязным египетским воющим саундом и сверхкачовым хип-хопом, я запомнил навсегда.
😇 Янис Штюрц, босс лейбла Habibi Funk
5 июня, K30, 21:30
Один из любимейших лейблов, посвящённый ближневосточной музыке. Янис не просто диггер, но диггер такого 80-го уровня, что для своих релизов ездит по самым далёким и, в общем-то, опасным уголкам планеты, чтобы встретиться с артистами лично и уговорить их отдать полуразложившиеся плёнки с чарующим музлом на мастеринг, а затем издать в лучшей форме и огромными liner-notes. Возьмите, к примеру, невероятный альбом «Jazz Jazz Jazz» суданского саксофониста Саифа Абу Бакра и его группы The Scorpions. Этот потерянный осколок джаз-фанка так и затерялся бы в песках, если бы не Янис.
🥰 Simple Symmetry
5 июня, К30, 23:30
Позорно пропустил на Авазе — восполню сейчас. Авторы одного из лучших альбомов этого года, фактически русской «Скримаделики» Simple Symmetry растанцуют самого вялого питерского рейвера. Грув-грув-грув, щепотка психоделии, гитарные фитбэки, ослепляющие своей красотой синтезаторные мелодии.
😎 Jrpjej
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Не могу пропустить своих любимых кабардино-балкарских друзей. Кажется, стал видеться с ними чаще, чем с мамой.
БОНУС:
6 июня, Новая Голландия, 20:00
Фильм «Planet Malek» про великого композитора Ахмеда Малека, по сути Энио Морриконе из Алжира. Не путать с Ахмедом Абдулом-Маликом, нью-йоркским контрабасистом, который первый соединил в своей музыке две ритмические системы — американскую и ближневосточную — ещё в 1958 году. И, да, именно в его честь назвалась группа [Ahmed].
Вход — почти везде фри или по регистрации. Подробности и билеты на остальные мероприятия — на сайте фестиваля.
Увидимся!
❤️ Nadah El Shazly соло и с бэндом
5 июня, Планетарий, 18:00
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Одна из моих любимейших ближневосточных певиц, выпустившая в 2017-ом году блистательный дебютный альбом «Ahwar», в котором было всё — и эпичные баллады, и оглушающие фри-джазовые триллеры, и плавящийся от жары вайб родного Каира. Год спустя мы привезли её с бэндом на Рихтерфест, и это было великолепно! На Mawaheb Нада выступит как сольно — прямо под куполом Планетария, так и с группой замечательных фриджазованных мужичков — шведскими братьями Агнас на ритм-секции и египтянином Шерифом Эль-Масри. Кстати, сольно Нада ооооочень жёсткая, послушайте.
🤪 Ahmed Abdel Rahim
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Выступление этого катарского артиста хочется послушать больше всего. О нём я ничего совершенно не знаю, нарыть инфы почти не смог, зато меня очаровал вот этот концертный видос. Типичная ближневосточная эстрада, где в авангарде сцены сам певец, сопровождающий многозначительными движениями руками каждое свое слово, а за его спиной — целый оркестр. Опыта подобных гигов никогда не было, поэтому весь в предвкушении.
👑 The Invisible Hands
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Один из коллективов великого Алана Бишопа, участника культовых групп Sun City Girls, The Dwarfs of East Agouza и многих-многих других. Говорят, сольно он выдаёт сумасшедшие перформативные гиги. В составе The Invisible Hands ждём торжество ближневосточного психоделического рока, который разогреет питерский морской воздух.
🏋️♀️ ZULI feat. Omar El Sadek
5 июня, Планетарий, 18:00
Наконец-то Зули в России, наконец-то кто-то до этого додумался! Ахмед будет выступать в Планетарии в сопровождении видео художника Омара Эль Садека. Совершенно не знаю, чего ожидать. Но его сет на фестивале Urvakan в Армении, пернасыщенный всякими грувовыми ништяками, грязным египетским воющим саундом и сверхкачовым хип-хопом, я запомнил навсегда.
😇 Янис Штюрц, босс лейбла Habibi Funk
5 июня, K30, 21:30
Один из любимейших лейблов, посвящённый ближневосточной музыке. Янис не просто диггер, но диггер такого 80-го уровня, что для своих релизов ездит по самым далёким и, в общем-то, опасным уголкам планеты, чтобы встретиться с артистами лично и уговорить их отдать полуразложившиеся плёнки с чарующим музлом на мастеринг, а затем издать в лучшей форме и огромными liner-notes. Возьмите, к примеру, невероятный альбом «Jazz Jazz Jazz» суданского саксофониста Саифа Абу Бакра и его группы The Scorpions. Этот потерянный осколок джаз-фанка так и затерялся бы в песках, если бы не Янис.
🥰 Simple Symmetry
5 июня, К30, 23:30
Позорно пропустил на Авазе — восполню сейчас. Авторы одного из лучших альбомов этого года, фактически русской «Скримаделики» Simple Symmetry растанцуют самого вялого питерского рейвера. Грув-грув-грув, щепотка психоделии, гитарные фитбэки, ослепляющие своей красотой синтезаторные мелодии.
😎 Jrpjej
6 июня, Новая Голландия, 15:30
Не могу пропустить своих любимых кабардино-балкарских друзей. Кажется, стал видеться с ними чаще, чем с мамой.
БОНУС:
6 июня, Новая Голландия, 20:00
Фильм «Planet Malek» про великого композитора Ахмеда Малека, по сути Энио Морриконе из Алжира. Не путать с Ахмедом Абдулом-Маликом, нью-йоркским контрабасистом, который первый соединил в своей музыке две ритмические системы — американскую и ближневосточную — ещё в 1958 году. И, да, именно в его честь назвалась группа [Ahmed].
Вход — почти везде фри или по регистрации. Подробности и билеты на остальные мероприятия — на сайте фестиваля.
Увидимся!
Dogs Bite Back - Back? Forward! (2021)
Addicted Label / White Paper Records
Состав трио Dogs Bite Back может вызвать ассоциации со старой петербургской командой Wozzeck: здесь тоже за синтезаторы отвечает Илья Белоруков, а за ударные - Константин Самоловов, только на басу в новой группе вместо Михаила Ершова играет Дмитрий Лапшин из Брома. Стилистически эти группы в какой-то степени действительно схожи, но если Wozzeck обычно играл подчиненную определенному замыслу концептуальную музыку (порой практически с академическим подходом), то новая команда, судя по всему, чувствует себя гораздо свободнее. И поначалу кажется, что нас ожидают сорок минут оголтелого импров-забоя: трио звучит громко и шумно, синтезаторные нойзы перекликаются со сложными ритмическими вывертами - все по классике. Однако вскоре музыканты сбавляют громкость и начинают работать с более тонкими нюансами звучания.
В Bandcamp-тэгах альбома фигурирует, очевидно, позаимствованное у группы Detieti определение "frogressive punk", и хотя сходств у этих команд немного, термин оказывается подходящим: Dogs Bite Back совмещают сложные мат-роковые фигуры и тихие деликатные импровизации с нойз-роковым угаром, под который можно устраивать агрессивный слэм. Порой музыка звучит как очень авангардный прог, в то же время не лишенный панковского грува - термин "джазкор" едва ли будет тут уместен, но любителям этого жанра "Back? Forward!" наверняка придется по душе. А под конец альбома музыканты даже устраивают небольшой импров-рэйв. Эта музыка одинаково располагает и к вдумчивому прослушиванию, и к агрессивному размахиванию конечностями - в зависимости от настроения слушателя. Так что этот альбом наверняка пригодится вам в самых разных ситуациях
https://band.link/EgaQy
#improvisation
Addicted Label / White Paper Records
Состав трио Dogs Bite Back может вызвать ассоциации со старой петербургской командой Wozzeck: здесь тоже за синтезаторы отвечает Илья Белоруков, а за ударные - Константин Самоловов, только на басу в новой группе вместо Михаила Ершова играет Дмитрий Лапшин из Брома. Стилистически эти группы в какой-то степени действительно схожи, но если Wozzeck обычно играл подчиненную определенному замыслу концептуальную музыку (порой практически с академическим подходом), то новая команда, судя по всему, чувствует себя гораздо свободнее. И поначалу кажется, что нас ожидают сорок минут оголтелого импров-забоя: трио звучит громко и шумно, синтезаторные нойзы перекликаются со сложными ритмическими вывертами - все по классике. Однако вскоре музыканты сбавляют громкость и начинают работать с более тонкими нюансами звучания.
В Bandcamp-тэгах альбома фигурирует, очевидно, позаимствованное у группы Detieti определение "frogressive punk", и хотя сходств у этих команд немного, термин оказывается подходящим: Dogs Bite Back совмещают сложные мат-роковые фигуры и тихие деликатные импровизации с нойз-роковым угаром, под который можно устраивать агрессивный слэм. Порой музыка звучит как очень авангардный прог, в то же время не лишенный панковского грува - термин "джазкор" едва ли будет тут уместен, но любителям этого жанра "Back? Forward!" наверняка придется по душе. А под конец альбома музыканты даже устраивают небольшой импров-рэйв. Эта музыка одинаково располагает и к вдумчивому прослушиванию, и к агрессивному размахиванию конечностями - в зависимости от настроения слушателя. Так что этот альбом наверняка пригодится вам в самых разных ситуациях
https://band.link/EgaQy
#improvisation
band.link
Dogs Bite Back - Back? Forward! | BandLink
Listen, download or stream Back? Forward! now!
За карантинные времена я отвык писать репортажи с концертов, к тому же это, говорят, уже устаревший жанр. Но рассказать про Mawaheb все же хочется. Поэтому далее будет несколько фото и коротких заметок о прошедшем фестивале
#Mawaheb
#Mawaheb
Это прекрасная Нада Эль-Шазли, выступавшая в Планетарии и на сцене Новой Голландии. В первом случае это был, как выразился Артём, "дарк-рэйв из положения лежа" (визуальная часть лучше всего воспринималась из горизонтального положения). Второй сет был уже с группой - из-за отсутствия части музыкантов в нем оказалось меньше джаза, чем предполагалось, но и в формате "голос-электроника-гитара-ударные" все звучало очень впечатляюще. Затем Нада еще и присоединилась в качестве бэк-вокалистки к группе Натика Авайеза Manbarani, выступление которого навело на мысль, что импровизационная музыка и на Востоке, и на Западе работает по схожим законам. Это, простите за пошлость, язык, понятный всем
#Mawaheb
#Mawaheb
В планетарии происходило высокотехнологичное действо с проекциями на огромный купол бывшего газгольдера. Это, конечно, очень впечатляющее зрелище. При этом мне показалось, что было бы здорово устроить на контрасте еще и импровизационные концерты музыкантов-любителей снаружи здания - там есть прекрасное место для этого. Столкнуть традицию и современность и посмотреть на их точки пересечения
#Mawaheb
#Mawaheb
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Иранский дуэт Temp-illusion играет музыку, особо не выдающую своего происхождения. Мне уже доводилось слышать критику иранской экспериментальной сцены за стремление многих музыкантов звучать как европейцы (и тем самым выгоднее продавать музыку европейцам), но я эту критику не разделяю. Они сами решают, как они хотят звучать и нужна ли им "аутентичность". А западная публика скорее обратит внимание как раз на какую-нибудь экзотику - но стоит ли оно того, если речь все же идет об искусстве, а не о развлечении для платежеспособной аудитории?
#Mawaheb
#Mawaheb
О музыкальных достоинствах Jrpjej немало сказано и без меня. Я же добавлю, что это одна из самых красивых и фотогеничных групп, на концертах которых мне доводилось бывать. Не упускайте возможности увидеть их живьем - и услышать, конечно
#Mawaheb
#Mawaheb
И резюме: праздник однозначно удался. Все прошло так круто, как и предполагалось. Хорошая организация, разноплановая программа, хорошо знакомые имена и новые открытия, много красивых людей, прекрасная компания - в общем, все, что должно быть на удачном фестивале. Мероприятия ПМЭФ (к которому был приурочен Mawaheb) все же принесли пользу и нам. Спасибо всем причастным - не знаю, какие у организаторов планы на будущее, но увидеть продолжение, полагаю, хотели бы многие
#Mawaheb
#Mawaheb
Ryabina - Dedicated To P (2021)
Фактура
Екатеринбургская группа Рябина играет импровизационную танцевальную электронику, а одним из полноправных участников состава на их ранних релизах был кот Паша, вносивший свой вклад прогулками по аппаратуре во время записи. Сейчас кота уже нет в живых, и новая десятидюймовка команды посвящена его памяти. На ней собраны четыре композиции в разных стилях: даб-техно, эмбиентный минимализм, легкий хаус. И хотя эта музыка родом с танцполов, она отлично подходит и для более вдумчивого прослушивания: здесь очень приятный теплый звук, украшенный различными нюансами, светлое настроение и ненавязчивый, но весьма ощутимый грув. Тонкая и интеллигентная танцевальная музыка, прекрасно подходящая для летних вечеров
https://faktura-ural.bandcamp.com/album/dedicated-to-p
#electronic
Фактура
Екатеринбургская группа Рябина играет импровизационную танцевальную электронику, а одним из полноправных участников состава на их ранних релизах был кот Паша, вносивший свой вклад прогулками по аппаратуре во время записи. Сейчас кота уже нет в живых, и новая десятидюймовка команды посвящена его памяти. На ней собраны четыре композиции в разных стилях: даб-техно, эмбиентный минимализм, легкий хаус. И хотя эта музыка родом с танцполов, она отлично подходит и для более вдумчивого прослушивания: здесь очень приятный теплый звук, украшенный различными нюансами, светлое настроение и ненавязчивый, но весьма ощутимый грув. Тонкая и интеллигентная танцевальная музыка, прекрасно подходящая для летних вечеров
https://faktura-ural.bandcamp.com/album/dedicated-to-p
#electronic
ФАКТУРА
Dedicated to P, by Ryabina
4 track album
Хорошие новые миксы
Алаа Юсри (Cerpintxt) собрала для Сигмы арабскую музыку с акцентом на голоса, тексты и произношение. Здесь и экспериментальные, и традиционные жанры, и внезапные Bohren & der Club of Gore. То, что нужно после выходных на Mawaheb.
Подборка из браузерных вкладок Atariame: инди-поп, эмбиент, фолк, песни на украинском, европейская старинная музыка. Немного меланхолично и очень красиво.
Звуковое сопровождение к перформансу китайского медиахудожника Лу Яна в "Гараже" от Стаса Шарифуллина и Moa Pillar. В первом случае это хэппи-хардкор-версии популярных хитов постсоветских времен, во втором - олдскульный российский габбер. Теперь я знаю, как выглядят идеальные вечеринки - оказывается, их проводят в московских музеях
Алаа Юсри (Cerpintxt) собрала для Сигмы арабскую музыку с акцентом на голоса, тексты и произношение. Здесь и экспериментальные, и традиционные жанры, и внезапные Bohren & der Club of Gore. То, что нужно после выходных на Mawaheb.
Подборка из браузерных вкладок Atariame: инди-поп, эмбиент, фолк, песни на украинском, европейская старинная музыка. Немного меланхолично и очень красиво.
Звуковое сопровождение к перформансу китайского медиахудожника Лу Яна в "Гараже" от Стаса Шарифуллина и Moa Pillar. В первом случае это хэппи-хардкор-версии популярных хитов постсоветских времен, во втором - олдскульный российский габбер. Теперь я знаю, как выглядят идеальные вечеринки - оказывается, их проводят в московских музеях
radio.syg.ma
GUESTS 137 – cerpintxt – radio.syg.ma
An anthology of Arabic text sound by Alaa Yussry. From the gutters of Egypt to the streets of Palestine and around the middle east, this work attempts to commemorate a snapshot of the submerged experimental music scene with a particular fixation on the language…
У Картыскважин, кстати, на этих выходных будет еще одно мероприятие в Петербурге, с интересным эмбиентом и визуальной программой. Вечеринка для интровертов
Forwarded from Дневник лейбла Картаскважин
А. И. Жихарев - Поющая бронза (2003)
Meticulous midgets
Александр Иванович Жихарев - звонарь и колокололитейщик, создавший собственный инструмент - плоские колокола. Он представляет собой набор подвешенных бронзовых пластин, по которым ударяют специальной колотушкой - билом. Звучат они как что-то среднее между обычными колоколами и металлофоном, но это, пожалуй, довольно грубая характеристика - у них очень интересный и богатый звук, дающий исполнителю большой выразительный простор. На альбоме "Поющая бронза" записаны неподготовленные импровизации Жихарева. Сам мастер не считает себя музыкантом, но в этом, конечно, есть немало кокетства - он играет уверенно и профессионально, а его музыка способна заинтересовать любителей самых разных жанров, от академического минимализма до дарк-эмбиента и данжн-синта. Она вступает в особые отношения с временем и, кажется, может длиться неограниченно долго, неспешно развиваясь по своим законам. Уникальная запись, не привязанная ни к каким стилям, направлениям и эпохам
https://meticulousmidgets.bandcamp.com/album/singing-bronze-2
А здесь записи с фестиваля "Поющая бронза" 2018 года с участием самого Жихарева и ряда других исполнителей
#improvisation #posttraditional
Meticulous midgets
Александр Иванович Жихарев - звонарь и колокололитейщик, создавший собственный инструмент - плоские колокола. Он представляет собой набор подвешенных бронзовых пластин, по которым ударяют специальной колотушкой - билом. Звучат они как что-то среднее между обычными колоколами и металлофоном, но это, пожалуй, довольно грубая характеристика - у них очень интересный и богатый звук, дающий исполнителю большой выразительный простор. На альбоме "Поющая бронза" записаны неподготовленные импровизации Жихарева. Сам мастер не считает себя музыкантом, но в этом, конечно, есть немало кокетства - он играет уверенно и профессионально, а его музыка способна заинтересовать любителей самых разных жанров, от академического минимализма до дарк-эмбиента и данжн-синта. Она вступает в особые отношения с временем и, кажется, может длиться неограниченно долго, неспешно развиваясь по своим законам. Уникальная запись, не привязанная ни к каким стилям, направлениям и эпохам
https://meticulousmidgets.bandcamp.com/album/singing-bronze-2
А здесь записи с фестиваля "Поющая бронза" 2018 года с участием самого Жихарева и ряда других исполнителей
#improvisation #posttraditional
Meticulous midgets
Поющая бронза / Singing bronze, by А. И. Жихарев
12 track album
Московская банда Рудольф наконец-то обнародовала свой долгожданный фильм "Рудольф-ТВ" - и он стоил ожидания. Это сорок пять минут отборной дичи, в которой встречаются гнусавые переводы эпохи VHS и суровые российские падики, Черепашки-ниндзя и Терминатор, реклама из 90-х и фильмы о боевых искусствах, "Таксист" и "Страх и ненависть в Лас-Вегасе", Beastie Boys и Иванушки (то есть Рудольфушки) International, а также непотребства со скейтами (включая поедание оных) под угарный импров-панк-грайнд-сладж-хип-хоп. Местами приходится включать паузу, чтобы отсмеяться. Реализовано все на отличном уровне, а масштаб харизмы участников группы настолько велик, что едва помещается в кадре. Тоже хочу такой пульт управления реальностью.
Отдельный радостный момент в том, что музыка Рудольфа, звучащая за кадром, стала гораздо более слушабельной. Их предыдущие релизы все же вывозили, в основном, за счет оригинальности и безбашенности, но специфический звук не давал проникнуться ими по-настоящему - оставалось впечатление, что это в большей степени музыка для концертов. Здесь же звуковой ряд действительно очень интересен для домашнего прослушивания. Жду выхода саундтрека - кажется, это будет хип-хоп-альбом года, потому что ну какие у него могут быть конкуренты?
https://www.youtube.com/watch?v=nKGtH3coHyY&ab_channel=Rudolf-TV
Отдельный радостный момент в том, что музыка Рудольфа, звучащая за кадром, стала гораздо более слушабельной. Их предыдущие релизы все же вывозили, в основном, за счет оригинальности и безбашенности, но специфический звук не давал проникнуться ими по-настоящему - оставалось впечатление, что это в большей степени музыка для концертов. Здесь же звуковой ряд действительно очень интересен для домашнего прослушивания. Жду выхода саундтрека - кажется, это будет хип-хоп-альбом года, потому что ну какие у него могут быть конкуренты?
https://www.youtube.com/watch?v=nKGtH3coHyY&ab_channel=Rudolf-TV
В недавней рецензии на альбом Ксении Фёдоровой "Waves" я отметил то, как нечасто выходят ее новые работы - и вот 17 июня она выпускает уже второй релиз за полгода, "Песни птиц". На этот раз это песенный альбом, более привычный для знакомых с предыдущими записями Ксении, но в то же время звучащий немного по-новому. В нем, кстати, получил развитие один из самых сильных моментов "Waves". Это очень хороший альбом, о котором я еще обязательно расскажу подробнее. А послушать его живьем можно на презентациях в Петербурге (17 июня) и Москве (25 июня). Бонусом в программе обоих концертов также значится аудиовизуальный перформанс на тему саамской культуры - в общем, действо обещает быть запоминающимся. Только, пожалуйста, учитывайте нынешнюю эпидемиологическую обстановку, берегите себя и принимайте все возможные меры предосторожности
VK
Ксения Федорова / 17.06 / Новая сцена
17 июня / Новая сцена Александринского театра. Специальные гости: Даниил Коронкевич и Григорий Федосеев с программой “Seid”. Программа: | часть: seid - аудиовизаульный концерт по мотивам фольклора и этнографии саамов (народов Карелии и Кольского полуострова).…
Rauhan Orkesteri - Tampere Biennale 2018 (2021)
Artsy Records
Rauhan Orkesteri - культовый финский фри-джазовый квартет, в свое время удостоившийся похвалы самого Матса Густаффсона. В его состав входили как профессиональный джазовый музыкант Теро Кемппайнен, так и самоучка Антти Толви, не имеющий привычки надолго задерживаться с одними жанрами, инструментами и составами - здесь он играет вместе со своим братом Яакко, также успевшим побарабанить с рядом гаражных импров-команд. Группа получила андеграундную известность в нулевые, затем музыканты разбежались по своим проектам, а в 2018 году собрались вновь на биеннале в Тампере - запись этого концерта и вышла на их новом релизе.
Сет разделен на две части. В первой музыканты устраивают тотальный угар: духовики перекрикивают друг друга, перкуссионисты, кажется, лупят по всему, что попадется под руку, периодически издаются какие-то забавные звуки, все вместе это звучит громко, грязно и весело. Во второй в дело вступает электроника, и музыка становится чуть спокойнее, не теряя при этом чувства свободы. Это чувство - наверное, главное достоинство группы. Музыкантам удается звучать профессионально, не теряя при этом какого-то подросткового задора, панковской расхлябанности и экспериментаторского азарта. Это умение они сохраняют и сегодня, а их музыка остается такой же обаятельной, как и в ранние годы
https://artsyrecords.bandcamp.com/album/tampere-biennale-2018
#jazz #improvisation
Artsy Records
Rauhan Orkesteri - культовый финский фри-джазовый квартет, в свое время удостоившийся похвалы самого Матса Густаффсона. В его состав входили как профессиональный джазовый музыкант Теро Кемппайнен, так и самоучка Антти Толви, не имеющий привычки надолго задерживаться с одними жанрами, инструментами и составами - здесь он играет вместе со своим братом Яакко, также успевшим побарабанить с рядом гаражных импров-команд. Группа получила андеграундную известность в нулевые, затем музыканты разбежались по своим проектам, а в 2018 году собрались вновь на биеннале в Тампере - запись этого концерта и вышла на их новом релизе.
Сет разделен на две части. В первой музыканты устраивают тотальный угар: духовики перекрикивают друг друга, перкуссионисты, кажется, лупят по всему, что попадется под руку, периодически издаются какие-то забавные звуки, все вместе это звучит громко, грязно и весело. Во второй в дело вступает электроника, и музыка становится чуть спокойнее, не теряя при этом чувства свободы. Это чувство - наверное, главное достоинство группы. Музыкантам удается звучать профессионально, не теряя при этом какого-то подросткового задора, панковской расхлябанности и экспериментаторского азарта. Это умение они сохраняют и сегодня, а их музыка остается такой же обаятельной, как и в ранние годы
https://artsyrecords.bandcamp.com/album/tampere-biennale-2018
#jazz #improvisation
Artsy Records
Tampere Biennale 2018, by Rauhan Orkesteri
2 track album
Копаясь в дискографиях братьев Толви, наткнулся на импров-метал-дуэт Pymathon, в котором барабанил Яакко. И у него, оказывается, был сплит с Wozzeck. Финскую часть этого релиза мне, правда, найти не удалось, зато петербургская доступна аж в двух вариантах: оригинальном и оцифрованном с кассеты. Это 2009-й год. Wozzeck тогда был авант-метал-квартетом (Белоруков-Ершов-Медведев-Забелин), играющим очень жесткие вещи: тяжелый импров, практически грайндкор с лютыми искаженными сакс-соло, плотный электронный нойз, мат-металлические риффы, брутальные вопли и прочие крайности. Помнится, когда я услышал тот состав впервые, это был очень серьезный тест на музыкальную открытость, едва ли не самая экстремальная музыка, с которой мне на тот момент доводилось сталкиваться. В общем-то, она и сегодня кажется весьма злобной. С тех пор музыканты прогрессировали, заинтересовались более концептуальными вещами и оставили подобный звуковой экстремизм в прошлом. Их более зрелые вещи звучат заметно интереснее, но порой такой вот олдскульной первобытной дичи все же немного не хватает. Вообще-то мне трудно оценить этот релиз из сегодняшнего дня: ностальгия накатывает. Но, думаю, он стоит вашего внимания. Только берегите уши
#improvisation #metal
#improvisation #metal
Wozzeck
Split (with Pymathon), by Wozzeck
6 track album
Susan Alcorn, Leila Bordreuil, Ingrid Laubrock - Bird Meets Wire (2021)
Relative Pitch Records
Написал об очень крутом импров-альбоме от горячо любимых исполнительниц
«Музыканты определяют жанр этой работы как "свободно-импровизированную американу". Но если со свободной импровизацией вопросов не возникает, то элементы американской корневой музыки появляются здесь, в общем-то, нечасто. Отвечает за них в основном педал-стил-гитара Алкорн: сам звук этого инструмента вызывает ассоциации с кантри-музыкой, а Сьюзан время от времени выдает соответствующую мелодию. В целом же эту работу хочется отнести скорее к камерному импрову с некоторым налетом академизма: хотя трио играет импровизационные вещи, по звуку оно больше напоминает ансамбль авангардной музыки»
Вся рецензия
#improvisation
Relative Pitch Records
Написал об очень крутом импров-альбоме от горячо любимых исполнительниц
«Музыканты определяют жанр этой работы как "свободно-импровизированную американу". Но если со свободной импровизацией вопросов не возникает, то элементы американской корневой музыки появляются здесь, в общем-то, нечасто. Отвечает за них в основном педал-стил-гитара Алкорн: сам звук этого инструмента вызывает ассоциации с кантри-музыкой, а Сьюзан время от времени выдает соответствующую мелодию. В целом же эту работу хочется отнести скорее к камерному импрову с некоторым налетом академизма: хотя трио играет импровизационные вещи, по звуку оно больше напоминает ансамбль авангардной музыки»
Вся рецензия
#improvisation
Джазист
Susan Alcorn, Leila Bordreuil, Ingrid Laubrock «Bird Meets Wire» (Relative Pitch, 2021) | Джазист | Рецензии
Для американской саксофонистки Ингрид Лауброк карантинные реалии стали своеобразным творческим катализатором: за последний год с небольшим она выпустила огромное количество музыки, на прослушивание которой уйдет около суток чистого времени. Большая часть…