ДЛАНЬ IV - 29.01.23 - КЦ ДОМ

ДЛАНЬ IV — фестиваль экспериментальной музыки на этот раз объединивший под одним сводом шумовых и гудельных деятелей из разных стран. Продолжительные морозные и немеждународные дни мы встретим объёмным аудиовизуальным действом, где звуковые структуры будут закручиваться в тропы ритмических паттернов, погружающих в анабиоз полотен, непредсказуемых живых импровизаций. Вы услышите и вкрадчивые звуки, собранные из деталей ландшафта, и спонтанность совместного действия, а следом – удары японских барабанов, ритуальный скрежет живого железа, звуки самодельных инструментов и другие (не)музыкальные действа.

Участники:
Lunar Abyss Deus Organum (Spb)
Alexei Borisov (Msk) & Simone Longo (IT)
Sajjra (Peru) & Adelheid (Msk)
Hajime Kojiro (Jap/Msk)
Хладна (Spb)

Место: КЦ Дом (Большой Овчинниковский пер., 24, стр. 4)
Дата: 29.01.23
Начало: 18:00
Стоимость: 800 / пост 600 (в соц.сетях)

Автор арта Tmn Whm, дизайн Acanto

21/01 Суббота — kontrkult live

В половине восьмого начнётся первая в этом году программа kontrkult live: аудиовизуальный перформанс с выставкой фотографий Иры Муринской и показом ранних короткометражных картин Александры Соко в музыкальном сопровождении проектов i.murinskaya и Rhododéndron. Инструментальная основа лайва — фортепиано, а также гусли и хулуси в деконструктивной обработке аналоговых синтезаторов. Дополнит и усилит погружение в мрачную красоту вечера резидент nasledie — Mvrlya.

19:30 — 21:30
Вход с репостом афиши бесплатный, без — 300₽

Также вы имеете право донатить нашему проекту произвольные суммы🐇


FC/DC
Kontrkult
чёрный домик на Полюстровском 62💒

video: Piskovatckova P.

В четверг, 26 января, мы проводим очередной стрим Tapehood, гостем которого станет музыкант и преподаватель Егор Кропоткин (Magister K./Essential Grooves). Этим вечером Егор представит шоукейс своего лейбла coop.rndm, расскажет об уже вышедших релизах и презентует совершенно новые, а также ответит на наши вопросы. Компанию Магистру К. составит его ученица Лиза Lady Cheetos с сольным сетом. Нас ждет много разной музыки и общения, а участники обещают сюрпризы и неожиданные повороты - так что не пропустите!

Начало в 19:00, трансляция на YouTube и в ВК. Подключайтесь, а по возможности приходите лично - наши двери, как всегда, открыты по адресу Басков пер., 23.

​Cut it out and start again: история китайского дакоу

Последнее время много читаю про китайский рок и его невероятную эволюцию в 1990-х — по сути, произошедшую благодаря издержкам западного капитализма. История эта тесна связана с прелюбопытным явлением “дакоу”, определившим музыкальные вкусы, карьеры и судьбы миллионов китайцев, но за пределами страны почти неизвестным.

Дакоу — это кассеты и компакт-диски, которые с начала 1990-х отправляли в Китай, Тайвань и Гонконг на переработку лейблы из Европы и США. Рекорд-индустрия так устроена, что выгоднее было печатать альбомы каждого из музыкантов с большим запасом, огромными тиражами, а потом ждать, что какой-то из них выстрелит и отобьет затраты. При таком подходе у крупных лейблов, от Universal до 4AD, скапливались гигантские остатки нераспроданных кассет, а позже и дисков. Их продавали в Юго-Восточную Азию по бросовым ценам как пластиковый мусор, привозили по морю и особым образом маркировали — делали прорезь пилой в каждой кассете, чтобы ее невозможно было слушать или перепродавать. Термин “дакоу”, собственно, и переводится как “прорезанный” или “пропиленный”.

Но даже испорченные таким образом кассеты при желании можно было восстановить — развинтить, склеить пленку и переставить в новый корпус. С компакт-дисками еще проще: проигрыватель читает информацию от центра диска к краю, так что если прорезь не слишком глубокая, диск все еще можно слушать, потерянными окажутся только последние треки.

Чтобы понимать, что произошло дальше, потребуется немного социо-культурного экскурса. В 1989 году в Пекине на площади Тяньаньмэнь началась акция протеста; участники требовали демократизации политического режима. Студенты поставили палаточный городок и на полтора месяца устроили маму-анархию с выступлениями ораторов, стихийными концертами, голодовкой и периодическими столкновениями с властями. В июне протестующих жестоко разогнали (счет убитых и раненых шел по неофициальным данным на тысячи). А рок-музыку, как опасную для коммунистической идеологии, фактически запретили, она ушла в подполье. Ходят байки, что кассета Цуй Цзяня с песней “一无所有” (“У меня ничего нет”), гимном протестов на площади Тяньаньмэнь, была в те годы пропуском для китайской молодежи на первое свидание. Если у тебя ее не было, ни одна уважающая себя девушка пойти с тобой в свет не соглашалась.

В то же время китайцы пожинали плоды реформ Дэна Сяопина и по чуть-чуть разворачивались к взаимодействию с капиталистическими странами. Рок-музыка была под запретом, но баржи, груженные ненужными западным слушателям кассетами, прибывали в порты страны — оседая, кстати, главным образом в Пекине и небезызвестном городе Ухань.

Китайская предприимчивость легла на острый культурный дефицит. В полусекретных магазинчиках или прямо на улице люди начали продавать дакоу-кассеты. Причем продавать сразу тоннами — их было так много и они поначалу были так дешевы, что позволить себе их мог практически кто угодно. Буквально за год в стране родилась новая серая индустрия: с большими и маленькими боссами, оптовыми поставщиками, перекупщиками, “байерами”, которые советовали, что продавать в первую очередь и по какой цене. И, конечно же, колоссальным уровнем коррупции — выигрывал тот, кто мог скупить груз напрямую у таможенников.

Самое интересное в дакоу — это то, что огромное количество музыки свалилось на китайскую молодежь абсолютно без контекста. У слушателей не было доступа ни к какой западной музыке; в громкоговорителях по стране транслировали в основном одни и те же восемь одобренных партией национальных опер. И вдруг этой музыки стало с избытком везде вокруг — но не было о ней никакой информации. Китайцы знакомились с ней с чистого листа, непредвзято, без предпочтений по жанрам, да и без представления, что какие-то жанры существуют в принципе. Дрим-поп, панк, метал, фолк, хип-хоп — все для них было едино. Поэтому, например, The Beatles и Боб Дилан не вызвали среди молодежи большого ажиотажа, а вот финская симфо-метал-группа Sonata Arctica стала сверхпопулярной. Для тех, кто торговал записями, это “no context” тоже сыграло роль — известна история про то, как один из оптовиков дакоу по незнанию выбросил кассеты группы Nirvana на свалку на сумму достаточную, чтобы купить дом.

Дакоу привело к взрыву в музыкальной жизни Китая. Как говорит Ли Чао из группы Zaliva-D, половина покупателей дакоу стала рекорд-коллекционерами, вторая — начала исполнять музыку. Свое становление в качестве музыканта он, как и, скажем, гитарист Мамер, лейбл Old Heaven Books и сотни других, связывает именно с дакоу. Экспериментальная природа китайского рока во многом проистекает из этого же явления. Мне очень понравился подкаст Radiolab, где появляется группа Demerit. Очевидец рассказывает, как она выходит на сцену — вся в кожанках и тяжелых ботинках — и начинает играть типичную очень панковскую песню, со ска-ритмом. А потом вдруг два гитариста принимаются пилить два длиннющих виртуозных соляка в метал-традициях, а под кожанками оказываются футболки Iron Maiden. Для сочинителей и исполнителей такая эклектика была совершенно естественной, никакого конфликта интересов или хронологических референсов в ней они не видели.

Говорят, людей, выросших в 1990-х на испорченных кассетах, в Китае так и называют — поколение дакоу. А прямо сейчас по тем временам в стране дико ностальгируют, хотя купить кассеты и диски с прорезями можно до сих пор.

Послушайте классный подкаст Radiolab на тему — а потом включите вот этот трек, где певица Фэй Ван перепевает Cocteau Twins, чего без дакоу тоже бы не случилось. Ван тут так хороша, что Элизабет Фрейзер и Робин Гатри с ней потом даже немножко поработали.