«на ладони» от Большого Матвея (2022)

Матвей. Человек, который делает музыку из семплов, напаивая солнечным светом и летней сладкой тоской больные хип-хоп биты. Это не звук трендов, не звук чартов. Может быть, это немного отсылает к духу работ Мэдлиба? Есть в этом звуке какое-то приятное томление. Определённо есть свет.

Матвей. Человек, который пишет и читает тексты под музыку, которую сделал. Проглотить его месседж логическим жестом труднее, чем поверхностью кожи, как мы понимаем дождь или снег. Don't believe me, just watch, как говорится. В этих песнях прогулка, а не лекция. Но прогулка по местам, в которых автор прожил многое, и нам они тоже могут напомнить о чём-то важном.

Никогда Матвей не называл себя Большим Матвеем, но этот лонгплей он выпустил под таким именем. «Hа ладони» — его большая работа и украшение коллекции творческого сообщества «Записи на банановой кожуре».

Слушать | Слушать VK. Музыка

Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»

В апреле стукнет 25 лет с выхода моего любимого альбома Cannibal Corpse "Gallery of Suicide". Хочу рассказать об этом релизе в подкасте. Тут выкладываю текстовую версию!

https://telegra.ph/Gallery-of-Suicide-ne-samyj-ochevidnyj-brilliant-samoj-ochevidnoj-det-metal-gruppy-90-h-01-03

Собрал немного информации об одном из своих любимых альбомов 2010-х годов. Вот, делюсь.

Альбом есть на стримингах, не только на Bandcamp

The Scorpios by The Scorpios (2017)

Септет из Судана The Scorpios исполняет кросс-жанровую грувовую музыку, впитавшую влияния суданского фанка 60-х, афробита, арабской народной музыки и западной поп-музыки. При этом, их музыка не звучит как сместь всего перечисленного, так как The Scorpios выдают аскетичный звук — всего понемногу и никаких излишков. Одновременно звучит 2-3 инструмента, голоса и перкуссия. Однако комбинируя и чередуя разные штрихи и оттенки, группа умело поддерживает разнообразие своей музыки.

Коллектив назван в честь другой суданской афро-фанк группы, The Scorpions. В 70-е годы ней играл отец вокалистки The Scorpios Региа Ишаг. Группа зародилась более тридцати лет назад, но в 80-е музыканты уехали из Судана после того, как власть в стране захватили фундаменталисты. Коллектив обосновался в Лондоне и оброс новыми участниками из разных уголков мира, включая выходцев из Ганы, Ямайки, Японии, Польши и Великобритании. Первый альбом The Scorpios вышел в 2017 на лейбле Afro7.

Слушать на BandCamp

​​"Age Ain't Nothing but a Number" by Aaliyah (1994)

Не переживай. «Возраст – всего лишь цифра». По крайней мере так назывался первый хит певицы Алии. Ей тогда было 15. А эту песню (и весь одноимённый альбом) для неё сочинил R. Kelly, известный по песне "I Believe I Can Fly". Ему было 27. Думаю, он знал, о чём пишет (насчёт возраста), ведь Алия была не только певицей, с которой он работал, но и его женой. Он подделал ей документы, чтоб люди, которым нравится песня «Возраст – всего лишь цифра», но которые искренне в это не верят, отъебались от него.

Через год совместной жизни Алия ушла от R. Kelly. Её следующий альбом сделал имя и ей и молодому продюсеру Тимбалэнду. За всё зло, которое R. Kelly причинил женщинам и общественному порядку он угодил за решётку. Возможно, он выйдет из тюрьмы, когда ему будет 85 лет.

В 2019-м вышел документальный фильм «Surviving R. Kelly». В нём несколько женщин рассказывают о преступлениях, которые совершал с ними R. Kelly в их юные годы. Но Алия не могла участвовать в этом фильме. Потому что буквально не пережила R. Kelly. Он верит, что способен летать, сидя в клетке, в то время как Алия погибла в авиакатастрофе в 2001-м году. Ей было всего 22. Но это ведь не важно, правда? «Возраст – всего лишь цифра».

Подробнее про альбом читайте в телеграм-канале «в защиту музыки».

Слушать на стримингах

Ну и раз уж это канал о музыке, а не о музыкантах, надо сказать пару слов и об альбоме. Если коротко — альбом совершенно стоит послушать, если вы переносите R'n'B. Это не проходной релиз, а очень старательная работа, в которой почти в каждой песне есть свои интересные черты. Это если говорить оценочно.

А если по фактам — стиль альбома называют new jack swing, то есть музыка, в которой встречаются хип-хоп и R'n'B (да, когда-то это было в новинку и для этого нужен был отдельный термин). Биты упругие, но общая атмосфера очень расслабленная. То есть, музыка покачивается, но никуда не бежит и не занимается акробатикой. Басы заставляют ленивую и блаженную негу слегка подпрыгивать. Периодически поквакивают электрогитары и пищит G-funk синт.

Стиль пения Алии вызывает у меня ассоциации с такими величинами lovers rock, как Кэрролл Томпсон и Джэнет Кей, хотя похоже, что Алия демонстрирует больше нюансов. Она поёт сдержанно, немного уязвимо и нежно. Её голос никому не угрожает. Припевы звучат как сладкие колыбельные, спетые на несколько голосов. В целом, музыка дико приятная и пропитанная небольшими звуковыми сюрпризами. Возможно, пик этой сладости — кавер на Isley Brothers "At Your Best (You Are Love)".

Конечно, слушать все эти песни-признания в любви к R. Kelly странно, ведь Алия поёт тексты, которые R. Kelly написал сам. Впрочем, может быть, он писал о ней, а она пела о нём? Я решил не разбираться в этом сегодня. Не похоже, что там была весёлая история. Следующие альбомы Алии, сделанные с Timbaland, явно более прогрессивные. Там можно услышать влияние Portishead. Но важнее, что в них слышно, как прямо здесь и сейчас рождается большой продюсер Timbaland. Но, как мне кажется, даже эти альбомы не смогли бросить тень на дебют Алии "Age Ain't Nothing but a Number".

Написал для подкаста о последнем релизе группы «Тальник». Да, я один из миллиона людей, которые нахваливают этот дуэт. Ну и что? А ещё в тексте о том, почему я отписался от арт-группы «Явь». Но, может быть, вы займёте моё место в их аудитории? Хотя бы до моего возвращения.

https://telegra.ph/Talnik-sad-generation-with-happy-pics-02-11

Написал пару абзацев про симпатичный релиз звуковых экспериментов от Терри Райли и Дона Черри.

​​"Studio Session, Copenhagen 1970" by Don Cherry & Terry Riley (1970)

Копенгаген — местечко, в котором иногда происходили маленькие чудеса в музыке. Скажем, ранние записи Альберта Эйлера были сделаны в начале 60-х в Копенгагене, где пионер фри-джаза играл с местными музыкантами (или даже играл против них). Одним из первых, кто по-настоящему врубился в его стиль, оказался земляк Эйрела трубач Дон Черри. Как и многие герои американского фри-джаза Черри тоже часто зависал в Европе.

В 1970-м Дон Черри и известный калифорнийский композитор-минималист Терри Райли сделали в Копенгагене запись, в которой также приняли участие европейцы Поул Эхлерс, Кнуд Бьорно и Йеспер Цейтен.

Запись состоит из трёх безымянных композиций разной степени интуитивности. Первый фрагмент — волшебная, замершая музыка, изгибающая линию времени. Второй — чуть суетливое бурление, негромкая, но оживлённая импровизация. Заключительный фрагмент напоминает фольклорный мотив, обыгранный на нескольких духовых инструментах. Так, словно после непроходимых зарослей второй композиции мы наконец-то оказываемся в обитаемой деревне.

Если верить скупой заметке, прилагающейся к этой записи на интернет-ресурсах, Черри и Райли встретились в Швеции (так в источнике) и решили поиграть вместе. Накануне записи они провели единственную репетицию. Это был первый раз, когда они играли вместе. Процесс записи происходил в полной темноте.

Сессии издавались несколько раз в 21-м веке под разными названиями в виде бутлегов.

Слушать на YouTube

Я, мой сын и мои друзья из "Дружелюбных вибраций" про альбомы декабря-февраля.

​​Дружелюбные вибрации 5.1: Ladytron, Lil Yachty, Ryuichi Sakamoto, Miss Kittin and The Hacker, Тальник, Смешарики

Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты

Всем привет! С вами новый сезон подкаста про новую и не очень музыку «Дружелюбные вибрации». Наш первый выпуск в этом году вышел небольшим, но эмоциональным и не без сюрпризов. Ждем лайков и фидбэк, спасибо!

0:00 Наш секретный гость честно проходится по новому альбому phonk-группировки «СМЕШАРИКИ».

0:42 Сережа не очень любит современный мамбл-реп, но очень даже в теме психоделического рока/попа. И решил рассказать про Lil Yachty, который на новом альбоме «Let's Start Here.» совместил и то, и другое.

11:32 Даша возвращается в игру с ревью на прошлогодний альбом знакового дуэта темной танцевальной музыки Miss Kittin и The Hacker «Third».

19:23 Очень эмоциональный монолог Димы, посвященный новому творению великого Рюичи Сакамото «12».

28:04 Ladytron возвращаются с полноформатником «Time’s Arrow». Но хорошо ли это? Рассказывает Даша.

36:49 Алексей завершает выпуск рассказом про таинственных и труднообъяснимых «Тальник», а еще пытается не навредить хрупкому настроению альбома «Cyou».

#дружелюбныевибрации

Пару лет назад записывали песенку с друзьями, но потом долго-долго не могли доделать что-то. Потом друзья делали видео. И вот, наконец, решили опубликовать то, что есть. Одна из моих любимых записей, в которых я принял участие.

https://www.youtube.com/watch?v=AfEJ2KLHONQ

Ночной лонгрид на отвлечённые темы. Для общей душевной приятности.

https://telegra.ph/Muzykalnyj-vkus-i-drugie-abstrakcii-02-20

Post-vaporwave

​​"Midnight Request Line" by Qendresa (2020)

Маленькая vaporwave-революция начала 2010-х заметно повлияла на то, что стало можно и нужно делать. Дорогой-богатый китчевый саунд чартовой музыки для взрослых, визуальная эстетика 80-х — 90-х и рекламная гипертрофированность оказались действенной формулой, переводящей мозг в режим сладкого анабиоза, в сон о придуманном неоновом веке человечества.

Логотипы, морально устаревшие вывески и видеоролики, предвкушение счастья от покупки, гипноз эскалаторов и эмбиент консьюмеризма в торговых центрах, замедленные семплы из Toto, Джанет Джексон и Криса Дебурга, эротизм, служащий коммерции — всё это оказалось дада-произведением, аудио-визуальным мерцбау интернет-эпохи.

Уже не важно, как вы относитесь к vaporwave-записям, но сама эстетика vaporwave переработала и спрессовала культурный мусор 80-х и 90-х в рабочее транспортное средство. В последние лет десять многие артисты, успевшие прокатиться на вейпормобиле, стали воссоздавать полученные ощущения в новой авторской поп-музыке. Они производят музыку, подобную той, которую семплируют vaporwave-артисты. Люди снова стали слушать city pop и adult contemporary. Иронично, пост-иронично, мета-иронично ли — кто знает? Don't ask, don't tell.

Любой, кто слышал vaporwave, безошибочно распознаёт эти влияния в отдельных треках Spooky Black, Yves Tumor, JPEGMAFIA и других тусклых звёзд альтернативной поп-музыки 2010-х. 20-минутный альбом лондонской певицы Qendresa «Midnight Request Line» уже одним своим названием выдаёт крепкое знакомство с A E S T H E T I C S. Это меланхоличные поп-песенки, щедро смазанные блестящим vaporwave-гелем.

Тут больше от хип-хопа и R'n'B, чем в «обычных» vaporwave-записях, но разные влияния соединены бесшовно и натурально. «Midnight Request Line» — приятная ночная музыка, позволяющая улизнуть из серой реальности в мир электрической мечты и преодолеть ненадолго скоротечную тщету этих 20 минут.

Слушать на стримингах

Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»

Союз хауса и хип-хопа. Небольшая, но добротная ипишка.

"Channel Tres" by Channel Tres (2018)

Мини-альбом с самыми большими хитами калифорнийского рэпера Шелдона Янга (он же Channel Tres). Хотя Шелдон родился и вырос в Комптоне, а учился в Оклахоме, его песни звучат несколько по-европейски. Причина очень проста — вместо хип-хоп битов у Channel Tres мы слышим эйфорический хаус. Шелдон не только читает расслабленный рэп, но и сам пишет музыку, в том числе другим хип-хоп артистам.

В 2019-м Channel Tres выпустил два сингла с ещё двумя рэперами, идущими не в ногу — JPEGMAFIA и Дэнни Брауном. Двое последних готовят совместный альбом, который выйдет в этом году. Сам Шелдон Янг выпустил новый мини-альбом "Real Cultural Shit" в конце прошлой недели.

Слушать на стримингах

Конец февраля — время посмотреть на будущее с надеждой. Любимая обложка из всех альбомов Гражданской Обороны.

​​«Оптимизм» от Гражданской Обороны (1985)

Не самая привечаемая критиками работа группы. «Оптимизм» — всего лишь второй альбом в обширной дискографии ГО. Здесь Егор Летов ещё поёт высоким голосом и экспериментирует со стилистическими приёмами. Если в 89-м Летов использовал музыку как один из многих инструментов своей художественно-бытийной машины, то в 85-м он довольствовался тем, что использовал инструменты для создания музыки. Справедливости ради стоит отметить, что большая часть альбома «Оптимизм» была перезаписана в 1988-м ввиду низкого качества звука оригинала.

В каком-то смысле «Оптимизм» – один из самых разноплановых альбомов «Гражданской Обороны». Прыгающая, как весёлый лохматый пёс «Я блюю на ваши дела», совсем не вписывается в более привычные прямые ритмы более поздней «Обороны». В «На наших глазах» заметно влияние регги. «Это не я» и вовсе являет собой некий гипнотический пост-панк. «Собака» — психоделический номер с отличной мелодией, интересным басом и маниакальным гитарным соло с совершенно безумным звуком. Песни «Оптимизм», «Кленовый лист», «Эй, бабища, блевани» — каждая имеет яркую музыкальную индивидуальность и свой жанровый оттенок.

Тексты песен пока ещё тяготеют к абсурдистскому полюсу творчества Летова и Кузьмы УО. Эти песни в большинстве своём лёгкие, лиричные, где-то нигилистические или издевательские. В них больше антисоветчины, чем в более поздних вещах, которые часто видят как политические, хотя они скорее направлены на борьбу чуть ли ни с самой жизнью. В «Оптимизме» всё проще. Он скорее об инаковости. «Я бесполезен», для толпы «я лишь кленовый лист» и всё такое.

Вряд ли можно понять, почему именно те или иные слова были подобраны в похожей на сон «Это не я» или в песенке с удивительно слезливой гитарной мелодией «Детский доктор сказал "Ништяк"». Но в этом есть и одно из возможных прочтений — нам не по пути, у нас тут свой язык, свои приколы, своя атмосфера, если угодно. «Кто-то вспоминает дедов и отцов, я блюю на ваши дела».

И надо сказать, ревнивый внешний мир не стал мешкать — после создания первых альбомов «Гражданская оборона» была прикрыта органами госбезопасности. Кузьма УО оказался в армии, несмотря на сердечную недостаточность, а Егор Летов был отправлен на принудительное лечение в психбольницу, после чего градус ужаса и бескомпромиссности в его песнях заметно возрос. Но это уже совсем другая история.

Слушать на стримингах

Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»