Написал для подкаста о последнем релизе группы «Тальник». Да, я один из миллиона людей, которые нахваливают этот дуэт. Ну и что? А ещё в тексте о том, почему я отписался от арт-группы «Явь». Но, может быть, вы займёте моё место в их аудитории? Хотя бы до моего возвращения.
https://telegra.ph/Talnik-sad-generation-with-happy-pics-02-11
https://telegra.ph/Talnik-sad-generation-with-happy-pics-02-11
Telegraph
Тальник, sad generation with happy pics
Сегодня про группу «Тальник». Но начну издалека. Сперва немного поговорим о феномене непубличных художников и рынка искусства. Мне нравится одно свойство у того, что написано или нарисовано на уличных стенах — а именно принципиальная анонимность. Иногда это…
Написал пару абзацев про симпатичный релиз звуковых экспериментов от Терри Райли и Дона Черри.
Forwarded from Musicholics
"Studio Session, Copenhagen 1970" by Don Cherry & Terry Riley (1970)
Копенгаген — местечко, в котором иногда происходили маленькие чудеса в музыке. Скажем, ранние записи Альберта Эйлера были сделаны в начале 60-х в Копенгагене, где пионер фри-джаза играл с местными музыкантами (или даже играл против них). Одним из первых, кто по-настоящему врубился в его стиль, оказался земляк Эйрела трубач Дон Черри. Как и многие герои американского фри-джаза Черри тоже часто зависал в Европе.
В 1970-м Дон Черри и известный калифорнийский композитор-минималист Терри Райли сделали в Копенгагене запись, в которой также приняли участие европейцы Поул Эхлерс, Кнуд Бьорно и Йеспер Цейтен.
Запись состоит из трёх безымянных композиций разной степени интуитивности. Первый фрагмент — волшебная, замершая музыка, изгибающая линию времени. Второй — чуть суетливое бурление, негромкая, но оживлённая импровизация. Заключительный фрагмент напоминает фольклорный мотив, обыгранный на нескольких духовых инструментах. Так, словно после непроходимых зарослей второй композиции мы наконец-то оказываемся в обитаемой деревне.
Если верить скупой заметке, прилагающейся к этой записи на интернет-ресурсах, Черри и Райли встретились в Швеции (так в источнике) и решили поиграть вместе. Накануне записи они провели единственную репетицию. Это был первый раз, когда они играли вместе. Процесс записи происходил в полной темноте.
Сессии издавались несколько раз в 21-м веке под разными названиями в виде бутлегов.
Слушать на YouTube
Копенгаген — местечко, в котором иногда происходили маленькие чудеса в музыке. Скажем, ранние записи Альберта Эйлера были сделаны в начале 60-х в Копенгагене, где пионер фри-джаза играл с местными музыкантами (или даже играл против них). Одним из первых, кто по-настоящему врубился в его стиль, оказался земляк Эйрела трубач Дон Черри. Как и многие герои американского фри-джаза Черри тоже часто зависал в Европе.
В 1970-м Дон Черри и известный калифорнийский композитор-минималист Терри Райли сделали в Копенгагене запись, в которой также приняли участие европейцы Поул Эхлерс, Кнуд Бьорно и Йеспер Цейтен.
Запись состоит из трёх безымянных композиций разной степени интуитивности. Первый фрагмент — волшебная, замершая музыка, изгибающая линию времени. Второй — чуть суетливое бурление, негромкая, но оживлённая импровизация. Заключительный фрагмент напоминает фольклорный мотив, обыгранный на нескольких духовых инструментах. Так, словно после непроходимых зарослей второй композиции мы наконец-то оказываемся в обитаемой деревне.
Если верить скупой заметке, прилагающейся к этой записи на интернет-ресурсах, Черри и Райли встретились в Швеции (так в источнике) и решили поиграть вместе. Накануне записи они провели единственную репетицию. Это был первый раз, когда они играли вместе. Процесс записи происходил в полной темноте.
Сессии издавались несколько раз в 21-м веке под разными названиями в виде бутлегов.
Слушать на YouTube
Я, мой сын и мои друзья из "Дружелюбных вибраций" про альбомы декабря-февраля.
Forwarded from Musicholics
Дружелюбные вибрации 5.1: Ladytron, Lil Yachty, Ryuichi Sakamoto, Miss Kittin and The Hacker, Тальник, Смешарики
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты
Всем привет! С вами новый сезон подкаста про новую и не очень музыку «Дружелюбные вибрации». Наш первый выпуск в этом году вышел небольшим, но эмоциональным и не без сюрпризов. Ждем лайков и фидбэк, спасибо!
0:00 Наш секретный гость честно проходится по новому альбому phonk-группировки «СМЕШАРИКИ».
0:42 Сережа не очень любит современный мамбл-реп, но очень даже в теме психоделического рока/попа. И решил рассказать про Lil Yachty, который на новом альбоме «Let's Start Here.» совместил и то, и другое.
11:32 Даша возвращается в игру с ревью на прошлогодний альбом знакового дуэта темной танцевальной музыки Miss Kittin и The Hacker «Third».
19:23 Очень эмоциональный монолог Димы, посвященный новому творению великого Рюичи Сакамото «12».
28:04 Ladytron возвращаются с полноформатником «Time’s Arrow». Но хорошо ли это? Рассказывает Даша.
36:49 Алексей завершает выпуск рассказом про таинственных и труднообъяснимых «Тальник», а еще пытается не навредить хрупкому настроению альбома «Cyou».
#дружелюбныевибрации
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты
Всем привет! С вами новый сезон подкаста про новую и не очень музыку «Дружелюбные вибрации». Наш первый выпуск в этом году вышел небольшим, но эмоциональным и не без сюрпризов. Ждем лайков и фидбэк, спасибо!
0:00 Наш секретный гость честно проходится по новому альбому phonk-группировки «СМЕШАРИКИ».
0:42 Сережа не очень любит современный мамбл-реп, но очень даже в теме психоделического рока/попа. И решил рассказать про Lil Yachty, который на новом альбоме «Let's Start Here.» совместил и то, и другое.
11:32 Даша возвращается в игру с ревью на прошлогодний альбом знакового дуэта темной танцевальной музыки Miss Kittin и The Hacker «Third».
19:23 Очень эмоциональный монолог Димы, посвященный новому творению великого Рюичи Сакамото «12».
28:04 Ladytron возвращаются с полноформатником «Time’s Arrow». Но хорошо ли это? Рассказывает Даша.
36:49 Алексей завершает выпуск рассказом про таинственных и труднообъяснимых «Тальник», а еще пытается не навредить хрупкому настроению альбома «Cyou».
#дружелюбныевибрации
Пару лет назад записывали песенку с друзьями, но потом долго-долго не могли доделать что-то. Потом друзья делали видео. И вот, наконец, решили опубликовать то, что есть. Одна из моих любимых записей, в которых я принял участие.
https://www.youtube.com/watch?v=AfEJ2KLHONQ
https://www.youtube.com/watch?v=AfEJ2KLHONQ
YouTube
гоу + йозеф бойз = я решил тебе сегодня позвонить
звоните близким, пока они живы
https://yangx.top/goumsk + https://yangx.top/scriptorchannel
https://goumsk.bandcamp.com + https://thejosephboys.bandcamp.com
https://soundcloud.com/goumsk + https://soundcloud.com/thejosephboys
https://instagram.com/goumsk + https:/…
https://yangx.top/goumsk + https://yangx.top/scriptorchannel
https://goumsk.bandcamp.com + https://thejosephboys.bandcamp.com
https://soundcloud.com/goumsk + https://soundcloud.com/thejosephboys
https://instagram.com/goumsk + https:/…
Ночной лонгрид на отвлечённые темы. Для общей душевной приятности.
https://telegra.ph/Muzykalnyj-vkus-i-drugie-abstrakcii-02-20
https://telegra.ph/Muzykalnyj-vkus-i-drugie-abstrakcii-02-20
Telegraph
Музыкальный вкус и другие абстракции
У музыкального вкуса есть два режима: режим ручного управления и автоматический режим (он же режим патрулирования). Ручное управление — это тот момент, когда мы самостоятельно решаем, какую музыку стоит сейчас включить/отправить/порекомендовать/запостить…
Forwarded from Musicholics
"Midnight Request Line" by Qendresa (2020)
Маленькая vaporwave-революция начала 2010-х заметно повлияла на то, что стало можно и нужно делать. Дорогой-богатый китчевый саунд чартовой музыки для взрослых, визуальная эстетика 80-х — 90-х и рекламная гипертрофированность оказались действенной формулой, переводящей мозг в режим сладкого анабиоза, в сон о придуманном неоновом веке человечества.
Логотипы, морально устаревшие вывески и видеоролики, предвкушение счастья от покупки, гипноз эскалаторов и эмбиент консьюмеризма в торговых центрах, замедленные семплы из Toto, Джанет Джексон и Криса Дебурга, эротизм, служащий коммерции — всё это оказалось дада-произведением, аудио-визуальным мерцбау интернет-эпохи.
Уже не важно, как вы относитесь к vaporwave-записям, но сама эстетика vaporwave переработала и спрессовала культурный мусор 80-х и 90-х в рабочее транспортное средство. В последние лет десять многие артисты, успевшие прокатиться на вейпормобиле, стали воссоздавать полученные ощущения в новой авторской поп-музыке. Они производят музыку, подобную той, которую семплируют vaporwave-артисты. Люди снова стали слушать city pop и adult contemporary. Иронично, пост-иронично, мета-иронично ли — кто знает? Don't ask, don't tell.
Любой, кто слышал vaporwave, безошибочно распознаёт эти влияния в отдельных треках Spooky Black, Yves Tumor, JPEGMAFIA и других тусклых звёзд альтернативной поп-музыки 2010-х. 20-минутный альбом лондонской певицы Qendresa «Midnight Request Line» уже одним своим названием выдаёт крепкое знакомство с A E S T H E T I C S. Это меланхоличные поп-песенки, щедро смазанные блестящим vaporwave-гелем.
Тут больше от хип-хопа и R'n'B, чем в «обычных» vaporwave-записях, но разные влияния соединены бесшовно и натурально. «Midnight Request Line» — приятная ночная музыка, позволяющая улизнуть из серой реальности в мир электрической мечты и преодолеть ненадолго скоротечную тщету этих 20 минут.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
Маленькая vaporwave-революция начала 2010-х заметно повлияла на то, что стало можно и нужно делать. Дорогой-богатый китчевый саунд чартовой музыки для взрослых, визуальная эстетика 80-х — 90-х и рекламная гипертрофированность оказались действенной формулой, переводящей мозг в режим сладкого анабиоза, в сон о придуманном неоновом веке человечества.
Логотипы, морально устаревшие вывески и видеоролики, предвкушение счастья от покупки, гипноз эскалаторов и эмбиент консьюмеризма в торговых центрах, замедленные семплы из Toto, Джанет Джексон и Криса Дебурга, эротизм, служащий коммерции — всё это оказалось дада-произведением, аудио-визуальным мерцбау интернет-эпохи.
Уже не важно, как вы относитесь к vaporwave-записям, но сама эстетика vaporwave переработала и спрессовала культурный мусор 80-х и 90-х в рабочее транспортное средство. В последние лет десять многие артисты, успевшие прокатиться на вейпормобиле, стали воссоздавать полученные ощущения в новой авторской поп-музыке. Они производят музыку, подобную той, которую семплируют vaporwave-артисты. Люди снова стали слушать city pop и adult contemporary. Иронично, пост-иронично, мета-иронично ли — кто знает? Don't ask, don't tell.
Любой, кто слышал vaporwave, безошибочно распознаёт эти влияния в отдельных треках Spooky Black, Yves Tumor, JPEGMAFIA и других тусклых звёзд альтернативной поп-музыки 2010-х. 20-минутный альбом лондонской певицы Qendresa «Midnight Request Line» уже одним своим названием выдаёт крепкое знакомство с A E S T H E T I C S. Это меланхоличные поп-песенки, щедро смазанные блестящим vaporwave-гелем.
Тут больше от хип-хопа и R'n'B, чем в «обычных» vaporwave-записях, но разные влияния соединены бесшовно и натурально. «Midnight Request Line» — приятная ночная музыка, позволяющая улизнуть из серой реальности в мир электрической мечты и преодолеть ненадолго скоротечную тщету этих 20 минут.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
Forwarded from Musicholics
"Channel Tres" by Channel Tres (2018)
Мини-альбом с самыми большими хитами калифорнийского рэпера Шелдона Янга (он же Channel Tres). Хотя Шелдон родился и вырос в Комптоне, а учился в Оклахоме, его песни звучат несколько по-европейски. Причина очень проста — вместо хип-хоп битов у Channel Tres мы слышим эйфорический хаус. Шелдон не только читает расслабленный рэп, но и сам пишет музыку, в том числе другим хип-хоп артистам.
В 2019-м Channel Tres выпустил два сингла с ещё двумя рэперами, идущими не в ногу — JPEGMAFIA и Дэнни Брауном. Двое последних готовят совместный альбом, который выйдет в этом году. Сам Шелдон Янг выпустил новый мини-альбом "Real Cultural Shit" в конце прошлой недели.
Слушать на стримингах
Мини-альбом с самыми большими хитами калифорнийского рэпера Шелдона Янга (он же Channel Tres). Хотя Шелдон родился и вырос в Комптоне, а учился в Оклахоме, его песни звучат несколько по-европейски. Причина очень проста — вместо хип-хоп битов у Channel Tres мы слышим эйфорический хаус. Шелдон не только читает расслабленный рэп, но и сам пишет музыку, в том числе другим хип-хоп артистам.
В 2019-м Channel Tres выпустил два сингла с ещё двумя рэперами, идущими не в ногу — JPEGMAFIA и Дэнни Брауном. Двое последних готовят совместный альбом, который выйдет в этом году. Сам Шелдон Янг выпустил новый мини-альбом "Real Cultural Shit" в конце прошлой недели.
Слушать на стримингах
Конец февраля — время посмотреть на будущее с надеждой. Любимая обложка из всех альбомов Гражданской Обороны.
Forwarded from Musicholics
«Оптимизм» от Гражданской Обороны (1985)
Не самая привечаемая критиками работа группы. «Оптимизм» — всего лишь второй альбом в обширной дискографии ГО. Здесь Егор Летов ещё поёт высоким голосом и экспериментирует со стилистическими приёмами. Если в 89-м Летов использовал музыку как один из многих инструментов своей художественно-бытийной машины, то в 85-м он довольствовался тем, что использовал инструменты для создания музыки. Справедливости ради стоит отметить, что большая часть альбома «Оптимизм» была перезаписана в 1988-м ввиду низкого качества звука оригинала.
В каком-то смысле «Оптимизм» – один из самых разноплановых альбомов «Гражданской Обороны». Прыгающая, как весёлый лохматый пёс «Я блюю на ваши дела», совсем не вписывается в более привычные прямые ритмы более поздней «Обороны». В «На наших глазах» заметно влияние регги. «Это не я» и вовсе являет собой некий гипнотический пост-панк. «Собака» — психоделический номер с отличной мелодией, интересным басом и маниакальным гитарным соло с совершенно безумным звуком. Песни «Оптимизм», «Кленовый лист», «Эй, бабища, блевани» — каждая имеет яркую музыкальную индивидуальность и свой жанровый оттенок.
Тексты песен пока ещё тяготеют к абсурдистскому полюсу творчества Летова и Кузьмы УО. Эти песни в большинстве своём лёгкие, лиричные, где-то нигилистические или издевательские. В них больше антисоветчины, чем в более поздних вещах, которые часто видят как политические, хотя они скорее направлены на борьбу чуть ли ни с самой жизнью. В «Оптимизме» всё проще. Он скорее об инаковости. «Я бесполезен», для толпы «я лишь кленовый лист» и всё такое.
Вряд ли можно понять, почему именно те или иные слова были подобраны в похожей на сон «Это не я» или в песенке с удивительно слезливой гитарной мелодией «Детский доктор сказал "Ништяк"». Но в этом есть и одно из возможных прочтений — нам не по пути, у нас тут свой язык, свои приколы, своя атмосфера, если угодно. «Кто-то вспоминает дедов и отцов, я блюю на ваши дела».
И надо сказать, ревнивый внешний мир не стал мешкать — после создания первых альбомов «Гражданская оборона» была прикрыта органами госбезопасности. Кузьма УО оказался в армии, несмотря на сердечную недостаточность, а Егор Летов был отправлен на принудительное лечение в психбольницу, после чего градус ужаса и бескомпромиссности в его песнях заметно возрос. Но это уже совсем другая история.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
Не самая привечаемая критиками работа группы. «Оптимизм» — всего лишь второй альбом в обширной дискографии ГО. Здесь Егор Летов ещё поёт высоким голосом и экспериментирует со стилистическими приёмами. Если в 89-м Летов использовал музыку как один из многих инструментов своей художественно-бытийной машины, то в 85-м он довольствовался тем, что использовал инструменты для создания музыки. Справедливости ради стоит отметить, что большая часть альбома «Оптимизм» была перезаписана в 1988-м ввиду низкого качества звука оригинала.
В каком-то смысле «Оптимизм» – один из самых разноплановых альбомов «Гражданской Обороны». Прыгающая, как весёлый лохматый пёс «Я блюю на ваши дела», совсем не вписывается в более привычные прямые ритмы более поздней «Обороны». В «На наших глазах» заметно влияние регги. «Это не я» и вовсе являет собой некий гипнотический пост-панк. «Собака» — психоделический номер с отличной мелодией, интересным басом и маниакальным гитарным соло с совершенно безумным звуком. Песни «Оптимизм», «Кленовый лист», «Эй, бабища, блевани» — каждая имеет яркую музыкальную индивидуальность и свой жанровый оттенок.
Тексты песен пока ещё тяготеют к абсурдистскому полюсу творчества Летова и Кузьмы УО. Эти песни в большинстве своём лёгкие, лиричные, где-то нигилистические или издевательские. В них больше антисоветчины, чем в более поздних вещах, которые часто видят как политические, хотя они скорее направлены на борьбу чуть ли ни с самой жизнью. В «Оптимизме» всё проще. Он скорее об инаковости. «Я бесполезен», для толпы «я лишь кленовый лист» и всё такое.
Вряд ли можно понять, почему именно те или иные слова были подобраны в похожей на сон «Это не я» или в песенке с удивительно слезливой гитарной мелодией «Детский доктор сказал "Ништяк"». Но в этом есть и одно из возможных прочтений — нам не по пути, у нас тут свой язык, свои приколы, своя атмосфера, если угодно. «Кто-то вспоминает дедов и отцов, я блюю на ваши дела».
И надо сказать, ревнивый внешний мир не стал мешкать — после создания первых альбомов «Гражданская оборона» была прикрыта органами госбезопасности. Кузьма УО оказался в армии, несмотря на сердечную недостаточность, а Егор Летов был отправлен на принудительное лечение в психбольницу, после чего градус ужаса и бескомпромиссности в его песнях заметно возрос. Но это уже совсем другая история.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
в защиту музыки pinned «Пару лет назад записывали песенку с друзьями, но потом долго-долго не могли доделать что-то. Потом друзья делали видео. И вот, наконец, решили опубликовать то, что есть. Одна из моих любимых записей, в которых я принял участие. https://www.youtube.com/w…»
Давно не писал для "Стороны". Вот немного о симпатичной московской группе КДИМБ и их новом альбоме.
https://telegra.ph/Krasnoznamyonnaya-diviziya-imeni-moej-babushki-i-ih-novyj-albom-03-01
https://telegra.ph/Krasnoznamyonnaya-diviziya-imeni-moej-babushki-i-ih-novyj-albom-03-01
Telegraph
Новый тёплый альбом из России
Первое марта — день рождения очередной весны и нового альбома группы «Краснознамённая дивизия имени моей бабушки». Альбом получил название «Знаки любви». Группа давно умеет делать музыку, ведущую за собой, живую и трогательную, растущую из гитарных 2000-х…
Forwarded from Musicholics
«Real Gone» by Tom Waits (2004)
Блюз был яркой вспышкой во вселенной американской фолк-музыки. И навсегда останется ею. Но что делать с блюзом в 21-м веке? Нужно ли его трогать? Уже в 1971-м группа «Kraftwerk» приняла в свой состав Михаэля Ротера на там основании, что он был на тот момент единственным местным гитаристом, который не играл блюз. То есть, блюз уже давно скомпрометирован рок-гитаристами. Как же взяться за него и не зашквариться сегодня? У меня ответа нет.
Однако на отдельных этапах находились безрассудные художники, которые вот так запросто влезали в блюз и им сходило это с рук. Определённо в 2004-м это удалось актёру и певцу Тому Уэйтсу. На тот момент ему было 55 лет и в его шестнадцатом альбоме «Real Gone» много блюза. В википедии (сайт, на котором в качестве жанра альбомов российских групп 1990-х – 2000-х может быть указан брит-поп) в разделе жанр стоит «experimental rock» – и это верно в том смысле, что блюз здесь выступает подопытным.
Сами песни предельно архаичны, но записаны и спродюсированы они с учитыванием относительно современных на тот момент тенденций, а где-то и с сознательным игнорированием оных. В 2004-м это была работа с семплами, использование в качестве перкуссии битбокса, воплей и хлопков, сталкивание сухо жужжащей гитары Марка Рибо со скретчингом, исполненным сыном Тома Уэйтса Кейси и общая колючая лоу-файность записи. Механичность и репитативность аранжировок противопоставлена условной живости и надрывной задушевности Уэйтса.
Может быть, альбом чуть затянут, но в нём немало жемчужин – это и «Sins of My Father», и «Trampled Rose», и «Hoist That Rag», и «Make It Rain»… В составе музыкантов также достаточно блеска. Помимо давнего партнёра Уэйтса эксцентричного гитариста Марка Рибо и Кейси, в записи приняли участие лидер группы Primus Лес Клейпул, басист The Monkees, Canned Heat и Джерри Ли Льюиса Ларри Тейлор, а также перкуссионист Брейн, игравший с Godflesh и теми же Primus. Со-продюсером альбома выступила супруга Уэйтса Кетлин Бреннан.
Тащить блюз из болота, также как и тащить из болота песни Тома Уэйтса – нелёгкая работа, но, кажется, тут могучая кучка музыкантов сумела завершить свой эксперимент над блюзом благополучно. Подопытный выжил, а Уэйтс оказался интересным для современной публики.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
Блюз был яркой вспышкой во вселенной американской фолк-музыки. И навсегда останется ею. Но что делать с блюзом в 21-м веке? Нужно ли его трогать? Уже в 1971-м группа «Kraftwerk» приняла в свой состав Михаэля Ротера на там основании, что он был на тот момент единственным местным гитаристом, который не играл блюз. То есть, блюз уже давно скомпрометирован рок-гитаристами. Как же взяться за него и не зашквариться сегодня? У меня ответа нет.
Однако на отдельных этапах находились безрассудные художники, которые вот так запросто влезали в блюз и им сходило это с рук. Определённо в 2004-м это удалось актёру и певцу Тому Уэйтсу. На тот момент ему было 55 лет и в его шестнадцатом альбоме «Real Gone» много блюза. В википедии (сайт, на котором в качестве жанра альбомов российских групп 1990-х – 2000-х может быть указан брит-поп) в разделе жанр стоит «experimental rock» – и это верно в том смысле, что блюз здесь выступает подопытным.
Сами песни предельно архаичны, но записаны и спродюсированы они с учитыванием относительно современных на тот момент тенденций, а где-то и с сознательным игнорированием оных. В 2004-м это была работа с семплами, использование в качестве перкуссии битбокса, воплей и хлопков, сталкивание сухо жужжащей гитары Марка Рибо со скретчингом, исполненным сыном Тома Уэйтса Кейси и общая колючая лоу-файность записи. Механичность и репитативность аранжировок противопоставлена условной живости и надрывной задушевности Уэйтса.
Может быть, альбом чуть затянут, но в нём немало жемчужин – это и «Sins of My Father», и «Trampled Rose», и «Hoist That Rag», и «Make It Rain»… В составе музыкантов также достаточно блеска. Помимо давнего партнёра Уэйтса эксцентричного гитариста Марка Рибо и Кейси, в записи приняли участие лидер группы Primus Лес Клейпул, басист The Monkees, Canned Heat и Джерри Ли Льюиса Ларри Тейлор, а также перкуссионист Брейн, игравший с Godflesh и теми же Primus. Со-продюсером альбома выступила супруга Уэйтса Кетлин Бреннан.
Тащить блюз из болота, также как и тащить из болота песни Тома Уэйтса – нелёгкая работа, но, кажется, тут могучая кучка музыкантов сумела завершить свой эксперимент над блюзом благополучно. Подопытный выжил, а Уэйтс оказался интересным для современной публики.
Слушать на стримингах
Автор текста: Алексей Боровец, канал «в защиту музыки»
Хочется, чтоб люди, которые на просторах интернета болтают о музыке, вставляли иногда в свою болтовню слова «bequiet» и «Больно».
https://telegra.ph/Bequiet-Bolno--ochen-svoeobraznyj-i-krasivyj-albom-opyt-albom-molitva-03-03
https://telegra.ph/Bequiet-Bolno--ochen-svoeobraznyj-i-krasivyj-albom-opyt-albom-molitva-03-03
Telegraph
bequiet «Больно» — очень своеобразный и красивый альбом-опыт, альбом-молитва
bequiet — название, за которым скрывается (раскрывается?) музыкант Алмаз Салихов, перебравшийся из Башкортостана в Хельсинки. 24 февраля у bequiet вышла запись, которую трудно охарактеризовать с точки зрения формата — для альбома слишком короткая (22 минуты)…
Forwarded from Musicholics
Дружелюбные вибрации 5.2: Skrillex, Boulevard Depo, John Cale, U.S. Girls, Algiers, bequiet
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты
Привет! Держите новый выпуск подкаста о музыке «Дружелюбные вибрации». Поздравляем всех с весной, девушек с прошедшим, а нас с тем, что продолжаем рассказывать про интересные музыкальные новинки.
0:00 Лера рассказывает про новый альбом U.S. Girls «Bless This Mess», эволюцию проекта Меган Рэми от подвального ноувэйва к большим фанк/рок/поп произведениям и обстоятельствах записи свежего релиза
8:57 Skrillex возвращается к большим форматам сразу с двумя полноформатниками, а Сережа про них рассказывает и заодно препарирует феномен самого значимого электронщика ваших школьных страничек вконтактике.
19:38 Гостья выпуска – Карина Бычкова, журналистка, пишет для The Flow и своего тг-канала «Канал про рэп». Для нас она рассказала про насыщенную карьеру уфимского мастера хип-хопа Boulevard Depo, а также про его новый альбом «Сертоловский токсик».
27:10 Алексей снова рассказывает про неординарных соотечественников. На этот раз – про альбом-трип проекта bequiet «Больно».
30:51 Новый альбом Algiers «Shook» вышел той еще встряской для слушателя. Но хорошо ли это? Рассказывает Даша.
40:16 Дима превращается в нашего эксперта по титанам современной музыки. В этот раз он поздравляет с 81-летием великого Джона Кейла рассказом про его необъятную дискографию и в частности про новый альбом «Mercy».
#дружелюбныевибрации
Apple Music | Яндекс.Музыка | Spotify | Вконтакте | Castbox | Google Подкасты
Привет! Держите новый выпуск подкаста о музыке «Дружелюбные вибрации». Поздравляем всех с весной, девушек с прошедшим, а нас с тем, что продолжаем рассказывать про интересные музыкальные новинки.
0:00 Лера рассказывает про новый альбом U.S. Girls «Bless This Mess», эволюцию проекта Меган Рэми от подвального ноувэйва к большим фанк/рок/поп произведениям и обстоятельствах записи свежего релиза
8:57 Skrillex возвращается к большим форматам сразу с двумя полноформатниками, а Сережа про них рассказывает и заодно препарирует феномен самого значимого электронщика ваших школьных страничек вконтактике.
19:38 Гостья выпуска – Карина Бычкова, журналистка, пишет для The Flow и своего тг-канала «Канал про рэп». Для нас она рассказала про насыщенную карьеру уфимского мастера хип-хопа Boulevard Depo, а также про его новый альбом «Сертоловский токсик».
27:10 Алексей снова рассказывает про неординарных соотечественников. На этот раз – про альбом-трип проекта bequiet «Больно».
30:51 Новый альбом Algiers «Shook» вышел той еще встряской для слушателя. Но хорошо ли это? Рассказывает Даша.
40:16 Дима превращается в нашего эксперта по титанам современной музыки. В этот раз он поздравляет с 81-летием великого Джона Кейла рассказом про его необъятную дискографию и в частности про новый альбом «Mercy».
#дружелюбныевибрации