Начало👆

Сами создатели сериала прямо говорят в интервью о сходстве ситуации конца 1920-х с сегодняшним днём. Так. Том Тыквер высказывает опасения по поводу новой нацистской угрозы из-за роста популярности АдГ. Ахим фон Боррис выражает надежду, что Германия в прошлом веке уже «усвоила урок». Хендрик Хандлёгтен, напротив, сетует на то, что молодёжь не застала людей, переживших нацизм и войну, и потому может снова поверить крайне правым. С другой стороны, он «рад» тому, что «люди, прошедшие войну, уже мертвы», поскольку не хочет жить «в стране, населённой нацистами в отставке, вне зависимости от того, изменились они или нет».

Это, правда, не объясняет, почему самыми негативными персонажами сериала сделали консерваторов — буквально хуже нацистов. Лично я думаю, что причина банальна: нацисты на самом деле не воспринимаются как актуальное зло. Их тоталитарный пафос остался в прошлом и в нынешней немецкой политике невозможен. Поэтому теперь ниша «фашистов» зарезервирована для АдГ, которая на деле является национал-консервативной партией. Отсюда и возникает подспудная идея ВБ: «националист/консерватор — это тот же нацист, только хитрее и потому опаснее».

Всё вышесказанное никак не делает сериал плохим. Наоборот, он тем и хорош, что, в отличие от примитивной продукции Netflix, не бьёт зрителя наотмашь «повесточкой». В сериале о политике так или иначе будет тот или иной политический месседж — вопрос в том, останется ли сериал в результате произведением искусства или убогой агиткой. «Вавилон-Берлин», к счастью, сделан весьма талантливо, его приятно смотреть и обсуждать. Ну, а что кто-то с его помощью пытается влиять на умы избирателей... с этим уже жить самим немцам.

#кино #Германия #история
@verdachtig

🎞🇺🇸 Кстати, к вопросу о кино.

Главное противоречие, которое я вижу в нынешнем западном кинематографе — это как раз противоречие между «капитализмом и неомарксизмом». Ведь чем дальше, тем меньше зрителей ходят на голливудское кино, тем чаще фильмы проваливаются в прокате, а кинокомпании несут убытки. В случае с мультфильмами, сказками или супергеройским кино ещё есть шансы отбить затраты за счёт продажи игрушек и прочего мёрча — но с обычным «взрослым» кинематографом это так не работает. И чем дальше, тем меньше побочные источники доходов помогают компенсировать провалы в кинотеатрах. То есть капитализмом нынешнюю проблему никак не объяснить: во времена, когда прибыль действительно волновала продюсеров, голливудское кино было совсем иным и ориентировалось на запросы аудитории (пусть даже «низкие»), а не на мнение самозваных кинокритиков в Твиттере.

Следовательно, создателями голливудских лент движет иная мотивация, когда они снимают низкокачественную левую пропаганду. Почему акционеры кинокомпаний терпят один провал в кино за другим — хороший вопрос. Однако факт остаётся фактом: конвейер низкокачественного «разнообразия» («Белоснежка и семь небинарных персон»), «сильных женских персонажей» (aka самодовольная хабалка) и т.д. продолжает работать. На кого это ориентировано? В основном на определённый сорт публики, которая на фильм даже не факт, что пойдёт — а именно на американских SJW в Твиттере, на Реддите и т.д.

В этом смысле нынешний Голливуд мне всё больше напоминает «русский артхаус» — бессмысленный и беспощадный жанр, который по большей части посвящён обсасыванию того, какая Россия ужасная страна, а русские — страшный народ. Его тоже почти никто не смотрит, но он продолжает существовать ради небольшой прослойки ангажированной публики — просто роль твиттерских леваков у нас играют фейсбучные «либералы» и аудитория зарубежных кинофестивалей. Только у нас хотя бы понятны источники финансирования — иногда Фонд кино, иногда пожертвования обеспеченных единомышленников. А кто там, во вроде как рыночном американском кинематографе, продолжает вкладываться в производство идеологически заряженных, но кассово провальных картин?

#кино #культурные_войны
@verdachtig

Деградация в творческом плане в Голливуде действительно наблюдается. Когда взрослое кино снимается как детское/подростковое, а детское/подростковое — по принципу «ну дети же тупые», ничего хорошего не получится. Любимый мной Культас в своих обзорах упоминает о том, что с какого-то момента уровень сценаристов в американском кино начал серьёзно деградировать — индустрию развратила уверенность, что любой продукт, который пытаются скормить аудитории, та с готовностью потребит. Старания, творческие находки, создание чего-то по-настоящему нового стали не нужны, потому что главное — вложить побольше денег в визуал и рекламу, а там картина в любом случае себя окупит. Отсюда и корявые, провисающие сюжетные линии, и ситуация, когда сценаристов нового поколения может заменить чуть ли не нейросеть.

Вот только сейчас это явно перестаёт работать. Руководство студий может уверять публику и акционеров, что конкретной картине просто не повезло а зрители просто расисты — но, как говорил Авраам Линкольн, нельзя всё время дурачить всех. И в этом плане мне кажется крайне странным, что после всех усилий раздутых маркетинговых подразделений, после всех фокус-групп и замеров движений глаз аудитория получает продукт, на который она не хочет идти в кино. Либо с маркетингом у них что-то не то, либо он в принятии решений находится далеко не на первом месте.

Вообще получается, что нынешний Голливуд — это такое советское кино наоборот. Там люди старались создать что-то интересное в условиях требований, которые накладывала идеология, а здесь мы видим людей, которые изо всех сил пытаются скормить публике идеологическую «таблетку», стараясь запихнуть её в привлекательную обёртку — да вот только получается с каждым годом всё хуже.

#кино #культурные_войны
@verdachtig

🤳🎭 По наводке Дарьи Козеко посмотрел веб-сериал «Как обычно, всё клубнично» — милый, весёлый и ностальгический моноспектакль о екатеринбургской молодёжи конца нулевых.

Начавшись как минутное смешное видео из Тиктока, проект перерос в настоящий сериал с эпизодами по 20+ минут, которых к настоящему моменту набралось уже 56 штук. Главная художественная особенность «Как обычно...» — то, что всех персонажей (от суровых мамаш до вечно укуренного рэпера из шараги) играет одна актриса, 26-летняя Марина (она же сценарист, режиссёр и т.д.) И надо сказать, ей это прекрасно удаётся. В такие моменты понимаешь, что значит «общий культурный код» — каждая фраза звучит так, будто ты сам в 2009 году её от кого-то слышал, даже если на самом деле ничего подобного не было, каждый персонаж безусловно тебе знаком, даже если ты не можешь вспомнить, где же ты его видел.

Любопытны ещё две вещи. Во-первых, не успев ещё толком реабилитировать 90-е в глазах широкой публики (хотя к тому дело явно идёт — вспоминаются как минимум раз, два), мы оказываемся перед лицом ностальгии уже по 2000-м. Эпоха, к которой относились с некоторой иронией, а то и брезгливостью, потихоньку превращается в старые-добрые времена без навязчивого интернета и политических передряг.

Во-вторых, впечатляет (уже не первый раз, впрочем) то, как люди сейчас сами создают для себя и других тот контент, который им неспособна дать косная медиамашина. «Как обычно...» сочетает в себе ламповость и наивность старого молодёжного сериала от СТС с прямотой «Школы», не скатываясь при этом ни в сопливо-идеализаторский тон, ни в нарочитый трэш ради трэша. Казалось бы, это не такие уж большие требования — но я едва ли могу представить себе подобное кино (пусть даже более вылизанное и выверенное) на федеральном канале. Российский официоз до последнего будет защищаться от обычных, никого не пугающих реалий пятнадцатилетней давности. (Да что там, даже разговор средствами культуры о 1980-х оказывается проблематичным). Это нельзя, то пропаганда, а вот это культивирует жестокость и принижает роль семьи. If I ignore it, maybe it will go away.

Да и чёрт с ними. Советую посмотреть «Как обычно, всё клубнично» всем, кто помнит звук аськи и вкус пиццы из столовой!

#кино #медиа #школа
@verdachtig

Отмечу, что между «Словом пацана» и «Школой» всё же есть серьёзная разница в восприятии публикой: если тему «подростки насмотрятся сериалов и давай разборки и убийства устраивать» раскачивать легко и удобно, то тему «подростки насмотрятся сериалов и давай бухать, курить, трахаться и гнобить слабых» – как-то сложнее. Приходилось ограничиваться «как такое можно показывать по Первому каналу, это же всё клевета и неправда». Зачастую, кстати, так говорили и сами школьники. А вот сейчас ветераны казанских уличных войн почему-то не стремятся защитить от поклёпа свой светлый образ.

#кино #молодёжь
@verdachtig

И не сомневался! Вряд ли бы Лив Лиза Фрис стала бы нам рассказывать про съёмки осенью, если они не были согласованы.

(Текст статьи ужасный, надеюсь, продюсеры в попытках продать пятый сезон германским телекомпаниям нас не утопят в море аКтУаЛьНыХ оТсЫлОчЕк и нАмЁкОв)

#кино
@verdachtig

🎬🇮🇹 К вопросу о судьбах гражданских религий и переменах, происходящих у нас на глазах. За последние пару дней узнал сразу о двух новых кинолентах, характер которых... скажем так, непривычен.

Первая — это сериал от Sky под названием Mussolini: Son of the Century. Удивляет уже это заглавие, будто отсылающее к ГДРовскому байопику «Эрнст Тельман — сын своего класса»: всё же трудно представить, чтобы кто-то из современных кинематографистов решился назвать «сыном своего века» Гитлера или даже Сталина (хотя тут нет ничего такого, какой век — такие и сыновья). Судя по трейлеру, получился этакий «Карточный домик» на историческом материале прихода Муссолини к власти в Италии. Фашистский дуче предстаёт в этом фильме актёром, играющим на публику и регулярно ломающим четвёртую стену ради очередной броской фразы, человеком беспринципным и жадным до власти... но при этом никак не мрачнейшей фигурой итальянской истории, а скорее «талантливым сукиным сыном», сумевшим прогнуть нацию под себя. (Кстати, как-то так в документалке Стаса Асафьева подаётся фигура Ленина).

Вторая — это документально-игровой фильм «Фиуме или смерть!», снятый хорватским режиссёром Игорем Безиновичем и посвящённый фантасмагорической истории оккупации его родного города Риеки (Фиуме) группировкой итальянских националистов под командованием поэта, милитариста и просто очень экстравагантного человека Габриэле д'Аннунцио в 1919-1920 гг. За шестнадцать месяцев существования Республика Фиуме вошла в историю как самое странное государство в истории — нечто среднее между авангардным перформансом, античным полисом и фашистской Италией, которой ещё только предстояло появиться. Собственно, именно в стиле диктатуры д'Аннунцио в Фиуме зачастую видят модель, по которой вскоре был построен дискурс и набор символов режима Муссолини. В фильме же Безинович и его команда пытаются, с одной стороны, провести историческую реконструкцию тех безумных событий, а с другой — понять, что думают о предприятии д'Аннунцио современные жители Риеки и знают ли они вообще об этой истории. Судя по трейлеру, получился угар и чад кутежа. Тоже, согласитесь, нестандартный для современного кинематографа взгляд на истоки одного из самых известных тоталитарных режимов в истории.

Вот я теперь думаю: означает ли всё это ползучую если не реабилитацию, то тривиализацию фигуры Муссолини и итальянского фашизма в современной культуре? Окажется ли он в ближайшие годы и десятилетия в том статусе, в котором пребывают сейчас коммунистические режимы прошлого — статусе формально осуждаемого, но в целом не вызывающего бурных эмоций у публики исторического феномена? И если да, то что будет дальше?

#кино #история
@verdachtig

Нашёл (не без труда) тот самый отрывок. Из сегодняшнего дня, конечно, смотрится феерично.

#кино #Украина
@verdachtig

🎬🪖 Пересмотрел фильм «Гитлер капут!» (2008) и осознал, что зря у этого кино рейтинг 2,6 на Кинопоиске, зря в его адрес плевалась самая разная публика — от самых невзыскательных телезрителей до высоколобых кинокритиков. Да и я, увидев этот фильм совсем юным, тоже зря сделал вывод, что это очень тупое кино.

А возможно, это вообще лучший фильм в карьере Марюса Вайсберга — учитывая, что именно он снимал дальше.

Человек в нулевые снял абсурдистскую пародию на «17 мгновений весны» в стиле, напоминающем смесь Монти Пайтона и Tenacious D. Но тогда мы, российские зрители, не могли в принципе понять, в чём тут соль. (Я и тот же «Грааль» смог оценить, когда мне уже было за 20).

А сейчас мы бы, наверное, этот фильм поняли и приняли — со всем его замыслом, с жанровыми условностями и абсурдистским юмором. Да вот только комедию про ВОВ с тонной свастонов во всех местах, сексом каждые 5-10 минут, накрашенными мужчинами и целующимися женщинами сейчас, увы, уже не снять.

Темпоральная Родина передаёт привет.

#кино
@verdachtig

Начало👆

Отдельный любопытный сюжет — то, как многие из героев (включая Клавдия) хотели бы вернуть республику и как никому из них это не удаётся. Поначалу кажется, что тирания цезарей — это выбор отдельных властолюбивых, а то и просто безумных элитариев. Однако ближе к концу сериала становится ясно, что даже искренним республиканцам не избежать этой ловушки — слишком для многих автократия Юлиев-Клавдиев является гарантом буквального выживания. В этом плане самые удачные, на мой взгляд, сцены — это диалог преторианцев с германскими телохранителями Калигулы (Kai-ser!) и диалог Клавдия с центурионом преторианцев.

Можно ещё долго пересказывать различные эпизоды из «Я, Клавдий» — но, как по мне, лучше один раз увидеть. Это динамичная и очень поучительная история о власти, взлётах и падениях, доверии и недоверии, обмане и неспособности его распознать — рассказанная от лица человека, который меньше всего стремился стать властителем, но парадоксальным образом им стал.

#кино #история
@verdachtig