#великие_ноунеймы

Если вы уже слышали термин «темная уральская волна», но так и не поняли, что это значит, включайте мини-альбом «В предвкушении хаоса» группы «Душь» из Екатеринбурга.

Спустя три года молчания Максим Макаров успешно перезапустил свой творческий проект — весной у «Душь» вышел сингл «Пожар», а вот теперь и полноценный релиз, к которому все это время нас и готовили.

Это — дарк-фолк, уносящий куда-то в чащобы уральских лесов, где до сих пор живут лешие, кикиморы, домовые и прочая нечисть, где ночь непременно несет с собой нечто плохое, а ливень с громом и молнией — это не природное явление, а гнев божий. Света на этом альбоме нет, даже название намекает на тьму: обратите внимание — лирический герой ПРЕДВКУШАЕТ хаос. Не боится, не избегает, не побеждает, а желает его.

Помимо уже знакомого «Пожара» слушателя ждут три новых композиции, две из которых — фиты: «Штормит», записанная с группой «Принятие», «М», совместка с «Шатунами», и «Брюсов». В целом обо всех этих песнях можно рассказать примерно одинаковое: во всех них вас ждет эмоциональный голос Макарова, причем далеко не всегда это вокал — в «Штормит» и «М» мы слышим скорее мелодекламацию и поначалу даже непривычно от того, как экспрессивно Максим дышит и стонет в уши.

Другое важное слагаемое релиза — тяжелая гитарная музыка, которая часто пускается в продолжительные инструментальные разливы, как, например, в «М» и «Брюсове». Кого-то, возможно, они могут утомить, но как по мне, это решение придает и без того увесистым песням дополнительную массу, что отлично вписывается в общий стиль коллектива.

Лучшая песня альбома — «М», где очень чувственные куплеты идеально сочетаются с исполненными в духе какого-то романса припевами. На втором месте, пожалуй, «Штормит», а менее всего хочется возвращаться к «Брюсову». Эта композиция, на мой взгляд, стилистически немного выбивается из всего альбома, но зато в ней «Душь» дают своеобразного панк-рока, так что на концертах это точно будет обязательный к исполнению трек.

И да, «В предвкушении хаоса» точно войдет в топ альбомов года по версии «Унылого рока». Темная уральская волна превращается в цунами и лучше бы вам быть готовыми, когда оно обрушится.

Давайте сегодня поговорим про Серцельва.

Артема Бурцева я неоднократно упоминал в своих публикациях, и всегда делал это с ремаркой, мол, интересный артист, но со мной лично вайбит очень дозированно. На днях у Серцельва вышел второй полноформатный альбом, «Молитвы. Заклинания. Гимны», и ситуация не изменилась — я выбрал себе несколько треков для переслушивания, а остальное оставлю более преданным фанатам.

Однако надо отдать должное там, где его нужно отдать — Артем настолько преисполнился в своем стремлении делать простые цепляющие песни, что почти каждая композиция релиза запоминается. Я послушал альбом трижды и замечал за собой, что в голове крутятся припевы даже из тех композиций, которые мне не особо полюбились. Еще раз — не особо полюбились, но в голове раз за разом крутятся. В такие моменты я понимаю, что Серцелев успешно вытачивает собственную формулу пост-панк-хита, раскидывая крючки по всему треклисту и часто выдавая их с первых секунд.

Эти песни наверняка отлично ложатся на Тиктоки, Шортсы и Рилсы и даже если на этом релизе не будет народного хита, я уверен, что таковой случится на третьем или четвертом альбоме. Как говорится, запомните этот пост.

Дежурно отмечу, что не все новые песни на альбоме действительно новые — например, треки «На ручки», «Молнии», «Завтра не будет» выходили синглами, однако и премьер достаточно, так что обиженным не уйдет никто. Ну разве только те, кто, может, ждал новых неожиданных фитов — на прошлом релизе, напомню, Серцелев делал совместку с Лехой Никоновым, но на «Молитвах...» подобных бонусов нет. Даже фит с «Брысь» не взяли на релиз, правда, на него есть отсылка в одной из композиций.

Песни, которые я забрал себе в плейлист: «Завтра не будет», «Украли город», «За мраком рассвет» и пожалуй, «Молнии» — фит с группой «Июльские дни».

​​Вчера у Крыли вышел новый трек — песня «Селфлав» понравится всем, кто любит певицу за треки «Платишь сам» и «Амбициозный проект», всем, кто скучал по иронично-сарказмичной манере и колким панчам. Все это в «Селфлав» есть, а пока вы слушаете трек, почитайте ответы Насти на #3_вопроса.

Я ранее уже писал о твоем творчестве в канале и уже тогда заметил, что в твоем репертуаре есть две полярности: с одной стороны, это серьезные поп-песни, с другой — бенгеры с приколами, сарказмом и сатирой, типа «Платишь сам» или «Амбициозного проекта». Почему так получилось, это момент творческого поиска или какая-то хитрая концепция?

Ни то ни другое! Сейчас будет пошлая фраза: Я РАЗНАЯ. Каждый мой трек — плод настроения. И это очень плохо, потому что (я так думаю, возможно, это неправда) стабильность в жанре — хороший знак. А я прыгаю туда-сюда и не могу аудиторию собрать. Но! Большие события в жизни будто бы выровняли меня: я больше не хочу страдать без причины, больше не хочу копаться и искать глубину, смотреть по сторонам, оценивать, взвешивать, летать по углам. Все стало очень просто, и в этом простом я пока обустраиваюсь, мне очень нравится. Посмотрим, что из этого выйдет.

Ты со своим мужем с некоторых пор стала звездой коротких видео про косметику и в целом про женскую и мужскую природу. Расскажи, дало ли тебе это какие-то бонусы с музыкальной точки зрения и какой спектр реакций ты в целом получаешь на такой контент? Может, прилетали какие-то неожиданные фидбеки, скажем, от крупных брендов косметоса?

Про бонусы в музыке: да фиг его знает! Скорее да, чем нет. Например, мои сниппеты еще никогда так не «залетали» — думаю, тут сработали алгоритмы, потому что ранее завирусились на миллионы просмотров ролики с мужем. Под одним из сниппетов девушка написала, что изначально подписывалась на смешные ролики, а получила джекпот (вроде так было, точно не помню). Было капец как приятно! При этом и отписок много, потому что контент разношерстный. Но я не хочу об этом думать: как только начинаю выстраивать стратегии — все идет нет так.

По спектр реакций. Думаю, вирусные ролики работают так: сначала приходят ребята, которым просто смешно, вы хихикаете и все такое, а потом летит ЛЮТЫЙ хейт, врываются толпами люди, в существование которых просто невозможно поверить, и на этом этапе видео улетает в космос, а я перестаю читать комментарии. Вот и весь спектр: тут главное взять из процесса только смех и веселье, остальное проигнорировать. А нам нравится веселиться и смешить — все сложилось!

Бренды косметики пока не реагировали, но ролики лайкают разные селебрити. И ты такой: Боже мой, Мигель только что выслушал весь этот смешнючий кухонный бред моего мужа, ну и прикол!

Ты очень подробно в своем ТГ-канале писала об ужасных днях, связанных с твоей мамой — ее травмой и смертью. И примерно в тот же период вышел трек «Первый снег» — очень мрачный сторителлинг, насколько я понимаю, автобиографичный? Расскажи, насколько тебе легко или сложно было открыться аудитории настолько сильно и почему тебе было нужно это сделать?

Ну я до сих пор не понимаю, что это такое вообще было. «Первый снег» — абсолютно странная для меня песня, я никогда такого не писала, она просто случилась в один вечер. Демку я тут же скинула мужу и брату, они были в восторге. А я в недоумении сидела и не понимала, что с этим делать: какой-то подъездный реп про плохие моменты в детстве, обращение к маме, какой-то блять детройт, ну это вообще не было на меня похоже. Я СОВСЕМ не хотела ее выпускать, но надо было что-то опубликовать до конца года.

И тут мама попадает в больницу: я одной рукой беру билеты в Якутию и второй отгружаю песню — просто потому что надо. Трек вышел 29 декабря, а 30 декабря мамы не стало. И отвечая на твой заключительный вопрос: есть ощущение, что я так и не решила, надо ли мне открываться аудитории или нет. Просто пришла песня, просто как во сне я ее отдала на отгрузку, просто она вышла и я забыла. Тяжелая, очень тяжелая и особенная. И как тут не поверить во что-то большее, чем мы.

#великие_ноунеймы

Воскресным вечером я опять несу вам пачку мрачной мелодекламации.

Петербургский коллектив Nishubert выпустил новый альбом «Зверинец». Я послушал релиз пока всего раз, поэтому отзыв будет эдаким срезом первого впечатления.

Альбом стоит на трех важных китах: одинаково бойкие, выстукивающие четкий ритм барабаны, поющая одинаковым эффектом одинокая гитара и одинаково утопленный в эффекте телефонной трубки спокойный голос, вбивающий в этот микс крепко сложенные стихи. Как нетрудно догадаться, все песни «Зверинца» из-за этого слишком друг на друга похожи и это скорее минус, чем плюс, однако, во-первых, релиз достаточно компактный (всего 7 треков), во-вторых, все песни здесь — это танцевальные боевики, под которые не получается заскучать.

Группа Nishubert не тратит время на интро, аутро, утомительные соло или медляки — с первых секунд слушателя приглашают трясти башкой в такт, бормоча под нос простые строчки-рефрены, которых тут достаточно. Несмотря на то, что эти песни по большей части лишены традиционной песенной структуры, элементы поп-музыки в виде фраз-крючков здесь все равно имеются:

Еще совсем маленько
И Земля превратится в прах,
Но не так давненько
Человек
Скрывал
Свой
Страх...

Или вот еще:

К груди прижимаю пистолет-автомат,
Ад неизбежен, да здравствует ад!

Разве что закрывающая альбом композиция «Кэш» выбивается из общей картины: здесь и гитара звучит иначе, и припев очень акцентный. Есть впечатление, что этот трек намеренно сделали более доступным для слушателя со стороны, чтобы питчить его в плейлисты стримингов и тем самым привлекать новую аудиторию.

«Кэш» выбивается и по части лирики: если на остальном альбоме она скорее гражданская, отсылающая к образам войны («1914») или несущая в себе критику общества потребления («Универсам»), то здесь вокалист Сергей Требушин весьма мягко декларирует, что «людям нужен только кэш». Любителей перенасыщенных смыслами рифм это, наверное, расстроит, но песня все равно работает и как бодрый финал альбома, и сама по себе.

Вместе с «Кэшем» в свой плейлист я также добавлю композиции «Мандельштам», «1914», «Миллениум», «Универсам», а завтра буду слушать более ранние работы Nishubert.

Пока все восхищаются новым альбомом Славы КПСС, я пребываю в замешательстве и недоумении, потому что слушаю будто бы какой-то другой релиз.

Проверяю — нет, все правильно: «Россия34», 16 мрачных треков, всего одно, как заметил Леша Горбаш, упоминание иноагента Оксимирона, много лирики про неспокойную жизнь и наркотики. Но как-то все это не торкает.

Самое неприятное в этой ситуации, что я даже не могу внятно сформулировать свои претензии. Потому что и претензий как таковых нет — Слава КПСС будто не для меня читает, вот и все. Примерно с таким же сложным лицом я слушал и прошлые его обласканные критиками альбомы, «Солнце мертвых» и «Чудовище, погубившее мир». Может, все дело в том, что мне и личность Вячеслава Машнова не шибко интересна, а потому нет никакого дела до его грузных воспоминаний?

Наверное, эти песни работали бы куда лучше, если бы я мог наизусть процитировать его куплеты с самых злых баттлов, донатил бы ему на стримах, посмеивался над альбомами-эпигонами вроде «Горгород 2» или выпадами в сторону группы «Три дня дождя». Но ничего из этого я не делаю, а потому альбом, который, вероятно, через пару месяцев будут включать в топы лучших ру-релизов года, проходит мимо. Как праздник, на который меня не пригласили. Или пригласили, но тусовка получилась настолько скучной, что лучше было бы остаться дома.

И да, я знаю, что существуют альбомы и даже целые артисты, которых не так просто расслушать — требуется сделать несколько подходов, почитать пару-тройку интервью и поучаствовать в фанатских срачах, чтобы начать понимать всю прелесть и крутость. Поэтому я дам «России34» еще один шанс и если вдруг этот релиз как-то раскроется, я дам вам об этом знать. Но пока это «ХЗ Года» по версии «Унылого рока».

​​Я не видел ни одной рецензии на новый альбом СБПЧ, поэтому, если вы вдруг не в курсе, сообщаю: у группы СБПЧ вышел новый альбом, «Животные пьют из луж».

Открыв дискографию «Самого большого простого числа» за этот год, я удивился продуктивности Кирилла Иванова: два альбома ремиксов (большой и маленький), ЕР «Милый друг, ничего не бойся» (тоже в каком-то смысле ремиксы) и вот теперь еще и полноформатник. Тут бы порадоваться за группу, у которой творческая энергия бьет ключом, вот только «Животные пьют из луж» — это очень слабый альбом, который по всем фронтам проигрывает предыдущему LP «Ничего больше нет».

Роднит оба релиза разве что тот факт, что и там и там есть по фиту с Михаилом Феничевым из 2H Company... и все на этом. Проблема «Животных» в том, что это просто неинтересный альбом — в нем есть песни, они звучат, но в какой-то момент я поймал себя на мысли, что мне очень скучно это слушать. Упомянутому выше фиту с Феничевым, «ОБЖ», не хватает остроумия и хлестких панчей, неплохие треки «Отец» и «Дикий» мы уже слышали в виде синглов, а за пределами всего этого альбому совершенно нечего предложить.

Есть такая пошлая метафора: когда что-то выглядит или звучит максимально предсказуемо, вторично, заурядно, говорят «Это будто создала нейросеть». Увы, эти слова идеально подходят новинке от СПБЧ — будто кто-то скормил компьютеру всю дискографию коллектива и попросил выдать альбом в таком же стиле. Я лайкнул только трек «Это не конец» и то, как сейчас понимаю, сделал это скорее по принципу «На безрыбье и рак рыба». Сейчас, настукивая эти строки, я попытался вспомнить, как звучит песня и смог сделать это с большим трудом.

Да, «Ничего больше нет» тоже не самый великий альбом в дискографии СПБЧ, но там я сходу могу назвать как минимум четыре отличные песни: заглавная «Ничего больше нет», «Между строк», «Молчание» и прекраснейшая «Береги», которую я могу переслушивать по кругу несколько раз.

К сожалению, в этом году придется довольствоваться ремиксами. Послушайте, кстати, мини-альбом «Милый друг, ничего не бойся», он очень интересно сделан.

В рамках разнообразия контента я придумал заняться такой модной в молодежных кругах движухой как стримы.

Приходите в эту субботу в 20:00 по Москве на Youtube, где в прямом эфире я буду слушать и оценивать песни подписчиков. Так как стрим будет первым (и во многом пробным), посидим не очень долго и постараемся не обсасывать каждый трек по полчаса — хочу, чтобы все было динамично, насыщенно и с пользой для тех артистов, которые пришлют свое творчество.

Кстати, об этом! Если вы хотите, чтобы я послушал вашу песню на стриме, присылайте ее сюда с пометкой «Для стрима».

Еще одно правило: если по первому куплету и припеву я уже сформулирую мнение, песню до конца дослушивать не будем — опять же, для экономии времени на стриме и чтобы всем точно хватило внимания. Однако если вам очень важно, чтобы трек проиграл целиком (например, там в конце есть момент, который всем необходимо услышать), отправьте сюда любой донат от 100 рублей. В комментариях укажите имя артиста и название трека.

Туда же можете отправлять любые свои вопросы (отвечу на них на стриме) или просто добровольные пожертвования, если вам, например, безумно нравится «Унылый рок» и хочется его поддержать. Но это вообще необязательно, главное, присылайте песни, чтобы было, что слушать в эфире!

На этом вроде по правилам все, увидимся в субботу на трансляции!

И да, пару слов о рекламе на канале. Сегодня вышел первый коммерческий пост и я хочу сказать вам спасибо за то, что не закидали его клоунами и не отписались.

Я долго думал о том, быть или не быть рекламе на «Унылом роке» и в итоге решил, что быть. На то есть две причины: во-первых, мне будет приятно хоть как-то монетизировать то, на что я трачу достаточно много времени и сил, во-вторых, это мотивирует меня искать интересную музыку активнее и писать в канал чаще. Получается, все в выигрыше.

Но не беспокойтесь — ценник у меня конский, рекламировать абы что я не буду, так что предполагаю, что рекламные посты будут очень редким явлением и не будут вас бесить. Если же вы потенциальный рекламодатель — ищите «Унылый рок» на платформе Telega.in, все условия там.

До стрима остается меньше двух часов, поэтому еще раз напоминаю: сегодня, в 20 часов по Москве будем слушать и комментировать песни подписчиков.

Два момента:

• Если хотите, чтобы ваш трек прозвучал в эфире — шлите его сюда с пометкой «Для стрима».

• Если хотите, чтобы ваш трек гарантированно дослушали до конца — отправьте донат от 100 рублей с его названием сюда. Можете и просто так отправить донат, если пожелаете.

И немного спойлеров — на стриме послушаем и обсудим новый трек группы «Брысь» «Болото» (о прошлом альбоме ребят я писал тут), трек «1919» от рэперов dead november и Полеягодаконвоир (о сольном альбоме Полеягодаконвоира читайте здесь), а также оценим несколько песен участников фестиваля «Индюшата». Для этого я заколлабился с каналом «Окоём», проектом «Кушнир PRod».

Словом, будет интересно, всех жду!

Начинаем через минуту, приходите!

UPD: Спасибо всем пришедшим, запись стрима доступна по ссылке!

Пост-стримный пост для тех, кто пропустил трансляцию — ультракоротко рассказываю обо всех треках, которые мы послушали за два часа эфира.

Октябрьская заря — Так надо

Хороший рок, для дебюта вообще отлично. Лайкнул.

Зорок — Случайные маршруты

Еще один хороший дебют с романтическим вайбом. Интересно, что этот артист будет делать дальше.

Болезнь Акне — Друг

Очень уныло и тяжеловесно, я такое люблю, но трек показался несколько однообразным. Slowed + reverb-версия «Друга» звучит будто бы чуть лучше.

Gottwut — Oriental

Rammstein для тех, кому надоел Rammstein, но на английском и с какими-то шаманскими мотивами.

dead november, полеягодаконвоир — 1919

Мои любимые дед инсайд-рэперы вернулись с новыми синглом. Снова приятное музло, снова тонна хорошо написанного текста, идеально.

Крестные — Большой ребёнок

Приятный и я бы даже сказал уютный трек, но минималистичная аранжировка кажется однообразной, а текст недостаточно интересным.

Женя Львовская — Метеорологи

На мой взгляд, не очень удачный припев с обилием слов, которые просто неудобно пропевать.

Mazzltoff — Рифы 2.0

Трек, под который очень удобно уходить в свои мысли. Сильный вокал, но начало песни скучноватое. Зато когда включается ритм-секция, становится сильно интереснее.

Олег Барабаш — Веточка моя хрустальная

Лучший трек стрима. Минималистичная аранжировка, проникновенный вокал, чувственный текст — все это гармонично друг друга дополняет, пробивая на слезу, настолько «Веточка моя хрустальная» талантливо сделана.

Момент у моря — Не пользуйся дверью

Добрый русский рок, но слишком неуверенный дебют, который, увы, почти ничем не цепляет. Тем не менее, стиль в этом есть, так что нужно подождать другие песни ребят.

ART!ШОК — Гореть тобой (трек еще не вышел официально)

Пахнуло альтернативным ру-роком из нулевых, если вам такое любо, ждите релиза.

Летопанорама — Стори

Конкретно эта песня мне не приглянулась из-за диссонанса между ее смыслом и образом музыкантов «Летопанорамы», но понравился другой трек коллектива — «Море забери меня».

Август Зеленый — В интернете кто-то не прав

Забавный аудиоперформанс, но не могу назвать это полноценной песней.

Брысь — Болото

Ребята анонсируют новую эру своего творчества. Судя по «Болоту», на новом альбоме нас ждут фолковые мотивы, как на первых релизах группы, и призрачные переливчатые гитары, которые вытеснят электронику. На стриме мне ошибочно показалось, что звучание у аранжировки какое-то хип-хоповое, но потом расслушал и понял, что это не так.

Голландский штурвал — Звуки комнат

Лирика маленького одинокого человека, затерянного в большом негостеприимном Петербурге. Клип смакует тоскливые моменты повседневности, а Никита Моисеенко будто и не играет вовсе, а проживает моменты собственного прошлого, отчего все происходящее и на экране, и в наушниках ощущается особенно правдивым.

В конце отмечу, что некоторые из упомянутых выше артистов в начале ноября выступят в Москве на фестивале «Индюшата». Его делает команда Александра Кушнира, которого вы можете знать по книге «100 магнитоальбомов советского рока». У ребят есть канал, где они не только публикуют релизы музыкантов-участников (я слушаю все в поисках новых великих ноунеймов), но и публикуют воспоминания Александра об истории «Индюшат», что тоже интересно почитать.

Инстасамка и «Ленинград» слились в едином творческом порыве и формально это то, что принято называть термином «супергруппа» — когда две состоявшиеся звезды объединяются ради чего-то большего. Но реальность куда скучнее новостей.

Во-первых, частью «Ленинграда» Инстасамка, конечно, не стала, да и «Ленинграда»-то никакого по факту нет — в ВК у каждого трека альбома «Бумеры и зумеры» стоит приписка «prod. realmoneyken», что как бы намекает, что Дарья Зотеева имела над релизом куда больше творческого контроля, чем Шнур. Скорее всего, музыканты «Ленинграда» (хотя бы сессионные, если они есть) ни разу не встретились, чтобы сочинить и записать хоть часть этих аранжировок. Сергей просто пришел в студию, напел свои куплеты и все, вот вам реюнион.

Во-вторых, я почти уверен, что этот альбом — разовая акция и на самом деле Инстасамка и не думала занимать место в балагане Шнура. Потому что... зачем? Группа «Ленинград» — это сбитый летчик, некогда стадионный коллектив, силами своего фронтмена похеривший все. В 2025 практически уже году «Ленинград» соберет не стадион, а разве что клуб на тысячу-две человек. Но такой клуб Инстасамка соберет и сама, зачем ей придаток в виде хрипящего пенсионера, который тщетно пытается делать вид, что он до сих пор шарит?

В-третьих — да, Шнур уже не шарит. В прошлом он мастер ебкого слова и может даже клевый поэт, но хорошему поэту нужен вызов, антагонист, противная сторона, с которой можно баттлить глаголом. У того Шнура, который зимой ходил в резиновых сапогах (потому что денег на нормальную обувь не было) и мечтал раздавать друзьям сборник стихов «Хуй» со словами «Вот, хуй вам!», антагонистов было дофига — простой мужик-маргинал прожаривал примерно все и всех, потому что был зол, голоден и терять ему было нечего.

Но зачем с чем-то баттлить сытому и богатому Сергею Владимировичу, у которого в прошлом большие туры, красивые зубы и эфиры на ТВ? Незачем, ты на вершине пищевой цепочки, из врагов у тебя только опоздавшая домработница и недостаточно горячий кофе. Скорее всего, даже Егор Летов (если бы по какой-то немыслимой причине стал богачом) в такой ситуации забыл бы о своем «Я всегда буду против» и поплыл по течению, чего уж говорить о Шнуре, человеке куда менее идейном.

К Инстасамке в этом плане вопросов нет никаких — она всегда была певицей праздности, кутежа и гедонизма, так что на «Бумерах и зумерах» она совершенно органична и если бы из этих треков можно было убрать куплеты Шнура, это был бы неплохой ЕР Инстасамки. Но, к сожалению, Шнур там есть, его много и редкие моменты, когда кажется, что ты слушаешь неплохой поп, перебиваются стариковским рыком с нулем интересных панчей.

В итоге последний трек умолкает, а в голове остается только один вопрос: сколько Шнур заплатил Инстасамке, чтобы она вновь вытянула его в заголовки новостей и чарты?

Вы, наверное, знаете, что группа «Пошлая Молли» триумфально вернулась в чарты — трек «Адская колыбельная» стал хитом, а альбом «RATT#WHORE» обласкали и критики, и простые слушатели.

Почему об этом говорят? Во-первых, Кирилл Бледный крайне важен для русскоязычной музыки — во многом именно с его подачи подростки, замученные рэпом, снова полюбили рок, а во-вторых, успех «Пошлой Молли» запустил целую волну аналогичных групп-бастардов с идиотскими названиями и очень похожим на Бледного звуком. Так был создан мамбл-рок, который еще в 2021 году красиво разнес Володя Завьялов вот в этом тексте.

А еще у «Пошлой Молли» целых четыре года не было сольных работ. Четыре года по меркам индустрии — целая вечность. В 2020 коллектив выпустил альбом «PAYCHECK», а потом не делал ничего, кроме синглов-фитов со всеми подряд, начиная с Яникса и заканчивая Хофманнитой. Честно говоря, я не представляю, как особо преданные поклонники пережили это время, но теперь на улицах их городов праздник — Кирилл Бледный вернулся и сыграл глэм-рок.

Леша Горбаш пишет, что в альбоме «RATT#WHORE» есть кивки в сторону классического русского рока, а именно «Агаты Кристи» и «Арии» (и строчка «мы висим как Глеб Самойлов») — это правда, кивки есть, но они мимолетны и едва уловимы. Надо понимать, что это не чистый глэм, а то, как Кирилл Бледный видит глэм: с автотюном, будто звучащими из соседнего помещения барабанами и порой странными строчками, в которых все-таки чувствуется, что Бледный больше панк, чем кто либо еще.

Короче говоря, этот альбом был бы важен, даже если бы был бесконечно слаб и банален, но лично мне куда больше нравится эра Бледного-Кобейна — например, выступление «Пошлой Молли» в эфире «Вечернего Урганта» до сих пор раздает стиля через экран.

Я человек простой: если вижу новый релиз «Макулатуры», пишу о нем хотя бы пару абзацев.

Трехпесенный ЕР «Почему не танцуете» получился очень ноябрьским — он медленный, вязкий и даже когда эти песни пытаются раззадориться и стать активнее, получается у них плохо. Но это хорошо!

Большую часть музыки релиза сделал Алексей Герман, который играет на бас-гитаре на некоторых концертах «Макулатуры», а также выступает с Феликсом Бондаревым в составе RSAC. Стиль Германа — это что-то между меланхоличной размеренностью Никиты Моисеенко и любовью к призрачным гитарам Павла Додонова. Мне нравится, как это все звучит в припевах — увесистые барабаны выдают четкий ритм, пока где-то вдали звучат неспешные переборы.

Если же говорить о текстах, то они тут просто норм. Алехин и Сперанский не порадовали такими клевыми римфосплетениями, как, например, в «Огромной работе круглосуточно», но и не набили аранжировки совсем уж вымученными строчками-самоповторами. Эти куплеты не диссонируют с действительно хорошей музыкой, не тянут на себя одеяло, они просто существуют — если понравятся, славно, если нет — их легко игнорировать.

Лучшая песня релиза — «Сейчас», где соседство музыки Германа и подачи Алехина и Сперанского на припевах достигает какого-то локального апогея:

Смотрите внимательно
Как падает сонное тело с провисшей кровати,
Смотрите внимательно
Слепыми глазами предателя,
В бинокль с борта пассажирского катера
Смотрите внимательно,
Спрятавшись в щелочку шкафа платяного
Смотрите внимательно...

Очень круто, что именно на «Сейчас» группа сняла клип. Словом, хороший ЕР, чтобы погонять его в последние дни темной осени, а потом переключить сознание на новогоднее настроение.

Сервисное объявление

За утро на канал подписалось около 80 человек, я не понимаю, откуда такой хайп и боты ли это. Если боты, то кто и зачем мне их накручивает?

Если ситуация не изменится, временно отключу автоматическую подписку на канал, чтобы не нарваться на бан.

А если вы живой человек и подписались на «Унылый рок» сегодня, напишите в комментариях, откуда узнали о канале.

Всем спасибо!

А вот и разгадка!

Оказывается, все пришли из канала «Признаки жизни», там собрали папку музыкальных каналов.

Вот ссылка на папку.

Там много каналов, которые я лично и так уже читаю, а также есть каналы, о которых я не знал, но теперь подпишусь. Уверен, что и вы для себя что-то найдете в соответствии со своими музыкальными предпочтениями.

Чуть больше года назад я был гостем на стриме Никиты Моисеенко из группы «Голландский штурвал». Тогда мы просто разговаривали про журналистику, музыку, музыкальную критику и немного импровизировали. Беседа получилась насыщенной, посмотреть можете здесь.

Теперь Никита предложил повторить опыт совместных посиделок перед веб-камерой, но уже с конкретной целью — в прямом эфире мы будем слушать присланные треки и комментировать их. Все случится завтра, 28 ноября, в 20 часов по Москве вот по этой ссылке.

Приходите на трансляцию, а если вы музыкант, присылайте свою музыку в комментарии к этому посту. Постараемся успеть послушать и оценить всех желающих!

Стрим начинается, приходите слушать и знакомиться с новыми артистами.

А если вы музыкант и еще не прислали свой трек, сделайте это прямо сейчас!

UPD: Всем спасибо, мы закончили, запись стрима доступна по той же ссылке. Мы не успели послушать все присланные треки, дослушаем на моем сольном стриме, о дате которого я сообщу отдельно.

​​Вчера на стриме с Никитой Моисеенко случайно посмотрели новый клип группы «Тальник» и совместно офигели. Причин тому как минимум две.

Первая причина: опять крутая песня. Я кратко писал о том, как мне понравился вышедший в апреле ЕР «Скорлупа», вот и трек «Корица с мятой» добавился в плейлист. Повторяющийся, но приятный бит, интересные эффекты на вокале, а отдельного восторга заслуживает строчка «Осень расчленила лес» — поразительная по своей точности и образности формулировка.

Вторая причина: клип! Его надо отправить в Палату мер и весов как эталон простоты и очарования. Видео снято в пределах одной комнаты и стоит 0 рублей 0 копеек: несколько планов сняла камера, приклеенная к роботу-пылесосу, несколько на фронталку телефона сняла сама Светлана Цепкало. Немного монтажа, накинутая в видеоредакторе зернистость и готово — перед вами вайбовое лоу-фай видео, которое совершенно не стыдно рекомендовать к просмотру.

«Корица с мятой» очень емко заключает в себе всю мощь и очарование группы «Тальник» — Александр Уколов и Светлана Цепкало умеют достигать очень многого очень малыми ресурсами. Да, скорее всего, дело в том, что бОльших ресурсов у коллектива попросту нет, но зато у «Тальника» есть стиль и умение им распоряжаться. А это, пожалуй, важнее, чем влитый в продакшн шестизначный бюджет.

Всю последнюю неделю много слушал и читал про группу «Буерак» и пришел к выводу, что это коллектив удивительнейшей судьбы.

Судите сами: ребята, выпустив в 2014 году дебютный ЕР, своим появлением предвосхитили ту самую Новую Русскую Волну в музыке, благополучно пережили ее рассвет и апогей, а сейчас, когда направление пришло в некоторый упадок, «Буерак» не только продолжает существовать, но и, судя по цифрам на стримингах, не теряет актуальности. Не так много артистов в нынешних условиях могут похвастаться похожим портфолио.

Если этого мало, добавлю, что изначально «Буерак» был несколько надменной насмешкой над русским пост-панком, но уже спустя пару-тройку лет перерос статус группы-прикола, став коллективом, по дискографии которого можно проследить интереснейшую творческую эволюцию.

Мини-альбом «Отпуск без конца» — еще одно звено этой цепочки: здесь есть саксофон, джазовые аккорды и атмосфера какого-то тягучего нуара. Все это утрамбовано в четыре песни и сокрыто под обложкой с отсылкой к «Берсерку» — немного мемов не повредит даже в эру серьезного «Буерака».

Мои фавориты — первые две композиции, «Призрак в доспехах» и «Полный ноль». Заглавная «Отпуск без конца» и «Пропущенный вызов» понравились меньше в плане лирики, но музыкально они настолько приятно льются в уши, что в итоге я послушал весь ЕР несколько десятков раз, не переключая треки.

Честно говоря, не очень понимаю, почему все эти годы я игнорировал существование «Буерака» — слушая дискографию коллектива в режиме нон-стоп, отобрал себе в плейлист уже штук 20 песен и теперь хочется когда-нибудь услышать их вживую.