​Скажу вам честно — музыку слушать не хочется вообще. Даже притом, что я вижу какие-то инфоповоды, о которых мог бы написать, все равно не пишу — как будто бы сейчас нет того интереса, который был до 24 февраля.

Однако я понимаю, что уходить в молчанку тоже не круто, поэтому сегодня я выйду за рамки формата и буду советовать вам подкасты. Это то, что я слушал сам и готов рекомендовать. Список пригодится всем, кого, как и меня, музыка пока не заводит.

1. «Это реальная история»

Насколько я понимаю, этот подкаст вырос из серии документальных фильмов агентства «Амурские волны». Документалки шли, видимо, на канале ТВ-3, а подкаст можете послушать на «Яндекс Музыке». Это местами жуткие, но интересные истории о самых громких преступлениях в истории новой России. Вы узнаете, при каких обстоятельствах погибли 15 человек на погранзаставе «Арканкерген», что на самом деле случилось с сестрами Хачатурян и каковы обстоятельства гибели детей на Сямозере в 2016 году.

2. «8 историй из 90-х»

Еще один подкаст об истории России, только еще совсем молодой. Послушал все выпуски с интересом буквально за пару дней. Моя любимая история — о том, как два Сергея, танкист и бизнесмен, благодаря случайности развалили Советский Союз и дали Ельцину билет в действительно большую политику. Также рекомендую послушать истории певицы Ларисы Черниковой и вратаря Филимонова, который пропустил один из самых позорных голов в истории отечественного футбола.

3. «Поручик Киже»

Опять исторический подкаст (я не специально!), но на этот раз — о России дореволюционной. Можно узнать о кулачных боях на Руси, ужаснуться сложности бракоразводных процессов в монаршей России, глубже нырнуть в противоречия личности Петра Первого (если кратко, он был тем еще тираном) и в подробностях узнать нюансы профессии палача. Автор и ведущий подкаста — кандидат исторических наук Георгий Манаев, так что всему сказанному можно верить.

4. Kuji Podcast

Здесь я оригинальным не буду — «Куджи» является одним из популярнейших русскоязычных подкастов и многие о нем знают и так. Мне очень нравится сочетание развлекаловки и полезной информации, а также очень удачный тандем ведущих Андрея Коняева и Тимура Каргинова. В студии «Куджи» побывало уже много крутейших гостей, поэтому вы легко найдете, с чего начать. Один из моих любимых выпусков — с журналисткой Сашей Сулим, которая рассказывает о том, как разбиралась в деле ангарского маньяка. Он, если вы не в курсе, за свою «карьеру» убил 80 человек.

Хотел добить до 5 пунктов, но больше ничего очевидно клевого не вспомнил.

Надеюсь, что-то из вышеописанного вас или развлечет или просто будет интересно!

После того, как в 2014 году Крым стал частью России, польский музыкант Мацей Маленчук написал песню VLADIMIR (или BLOODY MИР). В ней, используя ненормативную лексику, Маленчук выразил свое отношение к происходящему:

Я с тобой, я с тобой нихуя
Ты со мой, ты со мной нихуя
Я с тобой, ты со мной нихуя
Навсегда, навсегда нихуя

Все это сопровождается простым клипом, в котором сам Маленчук эффектно пырил губы и щурил глаза. Сейчас у видео 4 с половиной миллиона просмотров. Из них тысяч 100 — мои.

Это одна из моих любимых песен. Причем лишь недавно я наконец-то загуглил автора и узнал, что он хотел сказать. Ранее я предполагал, что VLADIMIR (или BLOODY MИР) — это песня про нелюбовь. А оказалось, что про нелюбовь, но к конкретному человеку.

Спустя всего месяц после VLADIMIR вышел еще один занимательный клип — Tęczowa Swasta. Там Маленчук ходит по полям под радужным свастоном в компании стильно одетых мужиков. Заканчивается все тусовкой с местными работягами.

Политика вообще, видимо, очень волнует музыканта. Вот здесь он, видимо, высказывается о коммунизме, а здесь... эээ... тоже что-то о глобальных проблемах, оцените видеоряд! Там есть, например, чернокожие нацисты.

Но прочее творчество у Маленчука все-таки иное. Куда более нормальное, по крайней мере, чисто внешне. Например, вот. Я не знаю польского, но в первой песне вроде есть слово kurwa. Такая аналитика.

#топ100

Не так давно издание «Афиша» выпустило резонансный топ-100 лучших постсоветских альбомов.

Публикация вызвала много споров как среди простых слушателей, так и среди музыкальных, простите, инфлюенсеров. Но в основном это были доебки до столбов — Олег Кармунин бычил на слово «постсоветский», а остальные делали круглые глаза и вопрошали, мол, а почему в списке нет альбома такого-то или вот такого-то?

Меня эти вопросы не волнуют — я не имею никаких проблем со словом «постсоветский» и понимаю, что этот топ субъективен. Какие-то релизы я слышал, о каких-то просто знал, а какие-то и вовсе увидел впервые. Поэтому я решил послушать все 100 альбомов из топа «Афиши» и по каждому давать пост-мнение.

Чтобы было интереснее, альбомы я буду слушать рандомно, а не по местам. И начнем прямо сейчас.

Итак, «Птицу Емъ» — альбом «Давай забудем о морали» (19 место в топе «Афиши»)

Второй релиз коллектива вышел в 2012 году, став отличным примером концептуального альбома. Ребята, концептуальный — это не только когда все песни крутятся вокруг одной истории, как в «Горгороде», а когда у пластинки есть некая единая идея.

В данном случае идея альбома вынесена в название — нас ждет череда смешных историй, которые можно охарактеризовать словом «аморально». Причем речь не только о таких очевидных пороках, как, скажем, алкоголизм или наркомания, но и о более сложных — например, на альбоме есть песни о гордыне, ревности и мизантропии.

Отлично сколоченные строчки речитатива лежат поверх простых и бодрых битов, но не ради музыки стоит слушать «Давай забудем о морали». «Птицу Емъ» как группа была сильна запредельным уровнем иронии и умением тонко вскрывать общественные пороки. И, пожалуй, именно на этом альбоме это умение цветет буйным цветом. По сути, это «Ночные грузчики» для тех, кто устал грустить.

Моя любимая композиция — конечно, «Не нифер», уморительная карикатура на всех юных поклонников русского рока нулевых годов. Но вообще я искренне рекомендую слушать альбом целиком, от начала и до конца — уверяю, от ловкости некоторых рифм вы будете похихикивать в кулачок.

Важно отметить и то, что сейчас такой музыки просто нет. В какой-то момент вскрывать общественные пороки взялся Сергей Шнуров, но он же и убил этот жанр, так что теперь прикасаться к нему негласно считается как бы дурным тоном. А жаль: сейчас ребятам из «Птицу Емъ» уж точно было, о чем сочинить песню-другую.

Репост во имя дружбы и мира

«Тихое место» — один из моих любимых каналов, каждый пост которого я читаю с удовольствием.

Прочитайте этот пост и вы, а еще лучше — передайте кому-то, кто может помочь. Спасибо!

Друзья, впервые за долгое время хочу обратиться к вам за помощью

Ситуация не критическая, но неприятная. Во-первых, сейчас я формально безработный. Один проект, в который я вовлечен и сейчас практически на полной паузе. Другой проект, на который я сильно полагался, вовсе в каком-то смысле закрыт. Во-вторых, у меня нет никаких ресурсов, чтобы поддерживать Тихое Место рекламой (точнее, деньги есть, но возможность их перевести админам тг. каналов ограничена ввиду санкций, наложенных на РФ), что сильно затрудняет продвижение издания по телеграму. Обе проблемы запросто решились, если бы мне тупо накинули сверху кучу денег, но я их просить не буду. Вместо этого попрошу следующее:

1. Если вы работодатель или у вас есть соответствующие связи, был бы рад взяться за любой фриланс вне России. Что я умею вы можете примерно понять по «ТМ». Написание текстовых материалов на культурную тему (это музыка, кинематограф, видеоигры, аниме и т.д.), копирайтинг (работа с новостями) и ресерч/сценарная работа на YT. «Вне России» потому что любые платежи из РФ по моим реквизитам в настоящее время невозможны.

2. Если вы инфлюенсер/админ тг. канала, я бы хотел договориться с вами на ВП и был бы очень рад безвозмездной поддержке, если у вас есть желание. Если вы (сейчас не только про инфлюенсеров) сидите до сих пор в инсте, можете просто выложить ролик с ссылкой на нас — зимой, с помощью этого видео в сторис нас поддержали лояльные независимой журналистике артисты, за что им большая благодарность. А если есть желание провести ВП, напишите мне в ЛС — обо всем договоримся.

Спасибо за внимание!

​Вчера я хотел писать пост про второй альбом из топ-100 «Афиши», но меня совершенно выбили из колеи новости и фотографии из украинского города Буча.

Поэтому сегодня другой пост.

В конце прошлого года у группы ЖЩ вышел альбом «Дизмораль», где есть песня «Крепким словом». Эта композиция была опубликована сильно раньше альбома в качестве сингла, ребята даже сняли простенький клип на нее.

Первые строки куплета звучат так:

Крепким словом врал
И делом подтверждал,
И в глазах горел
Огонь жилых домов,
Не страшны ему
Ни голод, ни нужда,
Он забрал всё,
Хотя обещал помочь...

На 41-й секунде клипа фронтмен Игорь Власьев появляется в кадре с коробкой сахара-рафинада. Я долгое время не мог понять, что это значит — больше в клипе ничего подобного нет, Игорь просто поет в кадре и все. Почему сахар?

Декодинг клипа и песни Игорь дал сам, опубликовав пару дней назад видео, где он смотрит все клипы ЖЩ и комментирует их. Эпизод с сахаром музыкант объяснил коротко и ясно: «При чем тут сахар? Сахар и взрывы в жилых домах, как это связано?».

Для тех, кто «вне политики», пояснение: речь о серии взрывов в жилых домах, которые произошли в нескольких городах России в 1999 году. Сделали это якобы некие террористы-исламисты, а взрывчатку в подвалы домов завозили в мешках под видом сахара. В частности, такие мешки нашли в подвале дома в Москве. Есть и альтернативная версия, согласно которой, эти взрывы организовали по указке самого Верховного Деда — ему нужны были основания для прихода к власти.

В этих терактах погибли 307 человек, более 1700 человек получили ранения.

Собрав эти факты в кучу, я понял, что песня раскрылась с совершенно новой стороны. Мощь Эзопова языка в том, что ты можешь сказать что угодно так, что опасные люди тебя не поймут. Но это же и его минус — ты можешь сказать так, что не поймут и те, кто хочет понимать.

«Крепким словом» звучит особенно трагично и проникновенно на фоне всех последних новостей. Послушайте эту песню и вы:

...Круче гор
И старше солнца,
Видит дальше
Горизонта,
Образец,
Пример и гордость,
Так вершится
Зло и подлость...

#топ100

Итак, я вновь извиняюсь перед вами за долгое отсутствие и возвращаюсь к обзору топ-100 альбомов по версии «Афиши». Чтобы было чуть легче вернуться в строй, я решил переслушать тот релиз, который хорошо знаю и о котором могу сходу рассказать что-то внятное.

Сегодня у нас альбом «Камнем по голове» группы «Король и шут» (47 место в топе).

Я часто представляю себе, как стою в кадре перед Юрием Дудем или ребятами из «Вписки» и мне задают вопрос:

— Объясни в двух словах, в чем феномен КиШа?

Ответ я уже сформулировал. Банда Горшка и Князя стала великой потому, что делала все не так, как было в тот момент принято.

Давайте вспомним, каким был русский рок в 90-х? Был он, грубо говоря, двух типов — либо отвлеченная пафосная лирика, либо прямые, как рельсы, социальные высказывания на злобу дня. «Король и шут» стали чем-то третьим — вместо того, чтобы анализировать в своих песнях мир реальный, ребята начали конструировать свои собственные вселенные.

Андрей Князев вспоминал, что вскоре после знакомства Горшок сыграл ему песню своей группы «Контора». Песня называлась «Синдром приобретенного имуннодефицита СПИД — дотрахались». Князь оценил музыку, но не текст — он прямо заявил другу, что стихи говно. И показал свое творчество — тетрадку стихов и рисунков. Так «Контора» пополнилась новым участником и начала формировать новый репертуар — тот самый, сказочный и с деревенским колоритом.

Горшок всегда тяготел как раз к социальным высказываниям — это понятно по его альбому каверов на «Бригадный подряд», песне «Американское МTV» позднего КиШа и сбивчивым рассуждениям об анархии в каждом втором интервью. А новым логотипом группы в последние годы ее существования стала распятая анархия.

Так, стоп, я отвлекся. «Камнем по голове» — пост же о нем, да? Это первый альбом коллектива, который вышел официально и который можно слушать без боли в ушах. Да, КиШ и ранее делали какие-то записи, но не будем пускаться в занудство.

Альбом огромный — два десятка песен, часть из которых впоследствии стала народными хитами. Да, свои вечные шлягеры типа «Лесника» и «Прыгну со скалы» ребята выпустят чуть позже, но вы ведь точно знаете песни «Дурак и молния», «Смельчак и ветер» и заглавную «Камнем по голове».

Даже сейчас все это производит впечатление, особенно если держать в голове, что это сочинено и сыграно молодыми пацанами из 90-х. Представьте, как это слушалось в момент выхода! Давайте посмотрим, какие еще альбомы вышли тогда, в 1996 году: акустический альбом Nautilus Pompilius, «Реальный мир» группы «Чайф», Heroin 0 «Агаты Кристи», «Кирпичи тяжелы» «Кирпичей», «Снежный лев» «Аквариума», Jazz «Алисы». В общем, «Король и шут» сильно выбивались из общего фона.

Отдельно стоит отметить и то, как был записан этот альбом. «Король и шут» стала первой ноунейм-группой, которая записывалась на петербургской студии грамзаписи (а это, вообще-то, бывшая «Мелодия»!), а издал «Камнем по голове» лейбл Сергея Курехина «Курицца Records». Как так получилось? Очень просто: Петербург, как известно, большая деревня. Несмотря на то, что КиШи тогда еще не имели всероссийской славы, в питерской тусовке их отлично знали — ребята вовсю играли концерты, выступали на крупных фестивалях и в целом уже имели какую-то аудиторию.

Есть, конечно, на альбоме и проходные треки — например, лично я не понимаю, зачем нам нужны такие вещи, как «Шар голубой», «От женщин кругом голова» и мне не нравится песня «Мотоцикл». В остальном перед нами альбом-феномен и пример того, как круто может получиться, если каждый человек на своем месте делает то, что лучше всего умеет.

Хаски — наш человек или путинский защекан?

Я периодически натыкаюсь на гневные посты в соцсетях, где люди выражают огорчение рэпером Хаски. Он поехал на Донбасс и снял там документалку на 9 минут для некоего Telegram-канала WarGonzo.

Суть людского гнева проста и понятна: рэпер поехал на оккупированную территорию в разгар «спецоперации», а значит, он за власть. Но так ли это на самом деле?

Давайте разложим все имеющие факты и попробуем ответить на этот вопрос.

Во-первых, рассмотрим личность Хаски как творческой единицы. Если Моргенштерн — певец гедонизма, Фейс и Оксимирон — совесть поколения, а Фараон — драма-квин, то Хаски всегда держался образа юродивого. Это псих из российской глубинки, который рехнулся от обилия прочитанных книг, нищеты, забайкальных нравов и теперь видит красоту в утопающих в вине мухах.

Дабы держаться образа, Хаски никак не взаимодействует с окружающей его реальностью — он почти не дает интервью, не сидит в соцсетях, не общается с публикой на выступлениях. По сути, единственный канал для диалога Хаски с миром — его, Хаски, рэп.

Но это артист. А что мы знаем о Дмитрии Кузнецове как о человеке? Парень из Улан-Удэ, женат, учился на журфаке МГУ и уже на первом курсе работал на телеканалах НТВ, ВГТРК и «Россия». Скорее всего, Дмитрий там просто проходил практику, так что едва ли это можно считать пособничеством режиму.

Интересное начинается дальше: примерно в 2014 году Дмитрий, будучи уже знаком с Захаром Прилепиным, поехал на Донбасс, где стал... личным фотографом полковника ДНР Моторолы. Согласитесь, довольно странное трудоустройство для молодого парня.

Не могу сказать, что сие путешествие оказало влияние на стихи Хаски. На ум приходит разве что его куплет из «Весело и грустно» IC3PEAK, который, ставлю компот, написан именно по воспоминаниям о днях на Донбассе. Но не похоже, что в этих строчках Хаски респектует происходящему.

Нельзя этого сказать и по другим песням рэпера. Как может одобрять «спецоперацию» человек, у которого есть треки «На что я дрочу» и аж две версии «Седьмого октября» — песни, в которой намеками перечисляются преступления нашего Гаранта?

Из всего этого выбивается наличие Захара Прилепина. Сложно объяснить, почему один из самых ярких пропутинских людей дружит с юродивым рэпером. Но я попробую.

На мой взгляд, эта дружба вызвана скорее творческими устремлениями, нежели политическими. Прилепин, как известно, уже много лет пытается быть музыкантом и, наверное, именно на этой почве и сошелся с Хаски. Об этом свидетельствуют совместные треки писателя и рэпера (их 4), причем два из них созданы при содействии еще одного рэпера, Рича (он же Ричард Семашков). Рэпер Рич, кстати, писал колонки для провластного портала Life, в которых выражал свое личное мнение по актуальным вопросам.

Мы могли бы закончить на том, что чисто человеческие отношения Прилепина и Кузнецова перевесили их полярные политические взгляды, если бы не те самые поездки Хаски на Донбасс. Зачем они нужны?

Окей, допустим, что в 2014 Хаски поехал к Мотороле чисто из юношеского азарта и журналистко-спортивного интереса, а сейчас-то что? А сейчас он снял в Донецке документальный фильм о работниках Луганской филармонии, которые участвуют в военных действиях. То есть, воюют на стороне России.

Эта документалка оставляет очень двоякое впечатление. С одной стороны, я вижу простых людей, более того — музыкантов, которые вынуждены отложить инструменты и взять автоматы. С другой стороны — это, давайте уж начистоту, сепаратисты, которые участвуют в одном большом преступлении. Хаски, как мне это воспринимать?

Но Хаски не дает никаких оценок и комментариев. Он просто идет по своему пути юродивого, открывая рот лишь для нового речитатива. В ходе написания этого поста я понял, что могу сколько угодно перечислять факты биографии Дмитрия Кузнецова, но в итоге буду приходить туда же, откуда начал.

Хаски — наш человек или путинский защекан? Я не знаю.

P.S. Вижу по комментариям, что надо отметить важный момент: лично у меня нет никаких проблем с Хаски и я понимаю, что нельзя все подряд делить на черное и белое.

Однако, как мы можем видеть, общественность часто требует от лидеров мнений четких позиций — либо ты за, либо ты против. В случае с Хаски общественность определиться не может и мой пост как раз об этом.

— События, которые сейчас происходят, они же происходили много раз, просто с нами такое впервые. Но у нас есть технические возможности, которых раньше не было, есть Интернет, VPN. Кассеты — это уже необязательный атрибут нашей жизни, мы сейчас смотрим на них иначе. А стагнация — это, наоборот, не смотреть по сторонам.

Этот текст не про музыку, но он что-то говорит о состоянии культуры в это страшное время. В Петербурге с прошлого года работает необычный видеосалон, где фильмы показывают на VHS-кассетах. Причем не только старые, но и новые — с 23 апреля ребята будут гонять «Бэтмена» Мэтта Ривза. Они специально записали фильм на кассету и будут показывать его с экрана 104-дюймового пузатого телевизора.

Почитайте мой репортаж о том, зачем нужен этот культурный камбэк и, если будете в Питере, обязательно посетите Golyj Wood!

IC3PEAK — альбом Kiss Of Death: панк-рок для поминок

Моральный вопрос «Выпускать или не выпускать релизы?» сейчас стоит перед всеми музыкантами, но на мой взгляд, музыка IC3PEAK в эти дни куда более уместна, чем раньше. Это лишь лишний раз говорит о том, какие страшные дни мы сейчас проживаем.

Kiss Of Death — это явно новый этап в жизни коллектива. Во-первых, это билингвальный релиз: количество английского и русского языков здесь примерно в равных пропорциях, более того — два языка очень изящно рифмуются:

Город уснул, он как неживой
Full moon tonight, мы гуляем вдвоём
Возьму тебя за руку и прошепчу:
«Let’s die together, я не шучу»

В каком-то смысле Коля и Настя вернулись к истокам — олды помнят, что самые-самые первые треки IC3PEAK были на английском и уже тогда, задолго до альбома «Сладкая жизнь», ребята потихоньку покоряли сердечки западных слушателей. Сейчас дуэт решил покорить их до конца — в России-то IC3PEAK и так уже все знают, расти как будто бы больше некуда, только за границу.

С этой же целью (покорить Запад до конца) на альбоме есть фиты, но все — с заморскими звездами: Оливер Сайкс, Ким Дракула, Граймс. Из трех этих работ мне лично самой интересной показался Vampir, а вот совместка с Граймс какая-то совсем проходная, если не сказать халтурная.

Выделяются и аранжировки этого альбома. Помните размеренный минимал на предыдущих релизах, где порой ничего и не было, кроме баса и вокала? Забудьте! На Kiss Of Death появилась джж-джж гитара и иногда звучит совсем уж откровенный панк-рок (Dead But Pretty). Не уверен, что это то, что нужно IC3PEAK — мне показалось, что я слушаю какой-то неизданный трек «Кис-кис», уж очень похоже Настя Креслина поет строчки о «Ты напился моей крови...».

Кое-где появились ломаные ритмы — то есть, когда песня ведет сначала одну мелодическую линию, а потом резко превращается во что-то другое. Мне субъективно такие штуки не очень нравятся, но это имеет место быть в рамках поиска нового звучания.

Выводы:

Знаете, очень часто бывает так, что группа выпускает новый альбом, ты его включаешь и не понимаешь, а зачем этот релиз нужен — все ведь то же самое: те же аранжировки, те же посылы в текстах, те же формы подачи. С Kiss Of Death, к счастью, не так — у альбома есть характер и фишки, слушая его, не возникает никаких вопросов к IC3PEAK. Ребята взяли свой стиль и сунули его в новые звуковые формы. По идее, именно так и должны создаваться альбомы: берем все лучшее из старого, стыкуем с чем-то новым, смотрим, что получилось.

В итоге получилось хорошо и интересно, но все хорошее и интересное расположено в первой половине альбома. Как звучат последние три трека, я даже вспомнить не могу, а я послушал альбом раз 5.

Мода на трибьют-альбомы все еще жива и на этот раз такой чести удостоилась группа «Колибри». Уже можно послушать первый трек с альбома — песню «А я?» в версии «Курары».

Если оригинальная «А я?» — это нежная (во многом за счет голоса) протяжная песенка с духоподъемными проигрышами между куплетами, то «Курара» сделала более размеренную композицию с акцентом на гулкий бас и монотонным вокалом. Духоподъемные проигрыши из оригинала попытались сохранить, усилив их «космическими» синтезаторами. В общем и целом и оригинал, и кавер скроены по одному шаблону, а потому едва ли версию «Курары» можно назвать новым взглядом на классику. Но в качестве первой весточки звучит нормально.

А вместо послесловия я хочу сказать спасибо группе Harajiev Smokes Virginia! из Казани. У ребят недавно вышел трек «От первого лица», это фит с татарским рэпером Усалом. Да, может показаться, что все это звучит как типичная песня для «Нашего радио», но меня привлекли, во-первых, очень динамичные и злые гитары, во-вторых, переход от русскоязычного вокала к татарскому речитативу.

Мне нравится, когда артисты не стесняются демонстрировать свою идентичность, а если они еще могут это красиво подать — так вообще отлично.

Принцесса отечественного фолка Polnalyubvi выпустила очень хороший сингл.

Когда «Яндекс Музыка» включила мне «Сирену», я сначала подумал, что это какой-то неслыханный мной трек АИГЕЛ. Но нет — так Марина Демещенко развивает свой нежный музыкальный мир. Теперь в арсенале Polnalyubvi не только чарующие распевы, но и размеренная мелодекламация.

Изменилась и музыка — она стала как будто бы осязаемей и ритмичнее, что опять же приближает Polnalyubvi к АИГЕЛ. Такой ход кажется логичным — альбом «Сказки лесной нифмы» в целом был очень спокойным, тихим и лиричным, так что было бы правильным добавить драйва как минимум для того, чтобы на концертах поклонники могли качать головами и притопывать ножками.

При этом важно, что с приходом этого самого драйва Polnalyubvi не теряет своей атмосферы и колорита — «Сирена» звучит именно как трек-развитие, а не как попытка артистки переобуться в воздухе и начать делать более привлекательное для коммерции музло.

А еще это трек-сиквел — сюжетно «Сирена» продолжает историю песни «Девочка и море».

Надеюсь, новый альбом где-то не за горами.

​Должен сказать, что выбор групп для серии ура-патриотических Z-концертов был довольно странным.

Кто додумался платить столько денег Сергею Галанину, у которого в одном из главных хитов есть строчка «А что мне снится? Что кончилась война»?

Зачем было давать миллионы никому нынче ненужному Сергею Бобунцу («Если будут стрелять, ты отвернись, чтобы не встретиться взглядом»), группе «Uma2rman» (девушка Прасковья из Подмосковья плачет над грузом 200 в новых реалиях?) и (внезапно!) группе «Самоцветы»?

И это не все мои вопросы, есть еще. Почему отец и сын Газмановы идут разными прайсами, а не в комплекте? Почему Расторгуев был без группы «Любэ»? Почему Денис Майданов дал больше концертов, чем Олег Газманов, а заработал меньше? И главный вопрос — кто, блядь, такой Василий Герелло, который поднял за 3 концерта два с лишним ляма? Точнее, я-то теперь знаю, что это такой — оперный певец, который с 2006 года заслуженный артист Украины. А вы вот знали?

Набор артистов для пропаганды странный, потому что в этом списке почти нет тех, кто усиленно все эти годы на эту самую пропаганду работал. Где Вадим Самойлов? Где Мара? Где, в конце концов, Чичерина, которая написала уже примерно 5 тысяч песен про Донбасс и всех мертвых полевых генералов? Их нет, но есть Анита Цой, Джанго и группа «Пилот».

Я, конечно, не переживаю всерьез за пропагандонские деньги, этот пост написал с нотками горькой иронии. Давно известно — если вы нахуй никому не нужный артист, но на нормальную работу идти не хотите, тогда начинайте дружить с властью. Спойте о величии страны, о широте рек и красоте полей, добавьте что-нибудь осуждающее о странах Запада — и все, вы желанный гость на любом Дне города! А городов у нас много, бюджетных гонораров на всех хватит.

Опубликованный список zиганутых артистов это правило только подтверждает. Я уверен на 100%, что Илья Черт даже в самые сытые времена не привозил с гастролей шестинулевые суммы, да и Галанин вряд ли когда-то видел 10 миллионов рублей. Про группы «Послезавтра», «Рондо» и Кормухину и говорить не приходится — мне удивительно, что эти люди в 2022 году все еще умудряются зарабатывать музыкой. «Спасибо» ****е — теперь-то уж точно заработали.

Но иногда эта надежная схема дает сбой.

Знаете, кому сейчас должно быть очень обидно? Александру Пистолетову, величайшему порно-певцу России. Еще в 2014 году он написал песню «Крым наш», где в первой же строчке обозначил свою позицию:

Крым теперь наша территория,
Возвращается к нам история

В тот же год у Пистолетова вышла песня «Из России в Украину», где он эти тезисы подтвердил. Но, увы, в списке богатых патриотов Александра нет.

Все, что остается Пистолетову — с грустным лицом стримить на Youtube и просить донаты у поклонников «Нового российского пирата» и «Экспедиции на Марс».

​Вдогонку к предыдущему посту — немного испанского стыда из мира ноунейм-рока.

Мои источники из родного города Челябинска поведали такую историю — мол, у нас на ура-патриотическом Z-концерте будет группа 7Б, а на разогреве — команда под названием «Апофеоз» из Миасса. Это городок в Челябинской области.

Ладно, думаю, послушаю, что это за ребята такие. И сразу нашел зо-ло-то! Первая же песня группы «Апофеоз» — про то, как танки и ракеты летят бомбить Америку. И нет, это не стеб и не ирония — еще в 2017 году пацаны пели это вполне серьезно.

Чтобы вы понимали масштаб бедствия, процитирую первый куплет и припев полностью:

Танки едут по делам, танки едут по своим делам,
Танки едут через ваш смех, танки проедут через вас всех

Заправь им полный бак бензином, ОНИ ИДУТ НА АМЕРИКУ-У-У-У!

Во втором куплете — все то же самое, но про ракеты и Ирак! Все ссылки оставляю, слушайте на свой страх и риск.

​Давно не было рубрики #великие_ноунеймы, но сегодня есть повод сдуть с нее пыль.

О Men Seni Suyemin я знал давно. Девушка по имени Минона делает one-man-band-проект, где электроника красиво сочетается с живой гитарой. Все это было очень интересно, но лично мне не хватало одного — вокала, ведь до недавних пор Men Seni Suyemin был чисто инструментальным проектом. Я спрашивал Минону, мол, а почему ты не поешь? Как оказалось, девушка, за плечами которой музыкальная школа и солидный сочинительский опыт, просто стеснялась.

Но постепенно, следуя заветам Киркорова, стеснение пропало. В 2020 на мини-альбоме Алға Минона речитативит на своем родном казахском языке, а на свежем сингле NOZH — уже на русском. И происходит это, повторюсь, в обрамлении очень красивой музыки, местами отсылающей куда-то к раннему Дельфину. А все, что отсылает к раннему Дельфину, прекрасно по умолчанию.

Какое-то время Минона числилась на лейбле Александра Ионова (тот дядя, кто открыл нам Гречку и Альбину Сексову), но сменила дислокацию и новый релиз вышел уже на 2MR.

Это хороший переезд: судя по закулисным разговорам, Ионов не особо как-то помогает своим подопечным (если не считать сборных концертов в «Ионотеке»). Лейбл 2MR, насколько я понял, специализируется именно на электронной музыке, а среди его артистов есть, например, Kedr Livanskiy и... все, больше я оттуда никого не знаю.

Кстати, новый трек Men Seni Suyemin можно не только слушать, но и смотреть. NOZH — первый клип в карьере артистки, с чем можно поздравить отдельно. Снят он, конечно, на коленке и это чувствуется, но выглядит все равно достойно, а главное — концептуально. Кстати, берет Минона носила до хайпа Стереополины, я свидетель!

Дуэт АИГЕЛ все-таки выпустил свой альбом ремиксов, выход которого откладывали из-за СВО.

В релизе приняли участие множество артистов, из которых самые известные — Сюзанна и Никита Каменский из ГЛУМ. Они сделали свою версию песни «Ул».

Слушая REMIXED, мне почему-то вспомнились древние нулевые года, эпоха телефонов с ИК-портами и «прикольных» рингтонов на звонках. Это было время, когда каждая мало-мальски популярная в народе песня получала пачки ремиксов от непонятных ди-джеев.

Никто их в глаза никогда не видел, но школьники с удовольствием перекачивали друг другу треки типа «Тема NFS (DJ COLD REmiXXX)», «Я сошла с ума RAP-version DJ Ottawa» и так далее. Разумеется, этими ди-джеями были обычные пацаны, которые в то время каким-то образом смогли разобраться в основах сэмплирования в FL Studio. Стриминговых сервисов тогда не было, про авторские права вообще никто не слышал, так что свои нетленки народные умельцы распространяли по ИК-портам и «Блютузам», как вирус.

Так вот, альбом ремиксов АИГЕЛ похож на такие вот самоделки. Его суть очень просто объяснить — почти все песни релиза сделали динамичнее и танцевальнее, даже размеренные «Тебе кажется» и «Две недели» в новом воплощении способны раскочегарить танцпол любого клубешника.

Но не думайте, что я недоволен. Нет, мне норм! Слушать это приятно и весело, однако оригинальная версия того же «Снега» мне гораздо милее. «Снег», к слову, и вовсе одна из лучших песен АИГЕЛ.

Тем не менее, REMIXED — это качественная работа, которая даст фанатам повод еще раз переслушать любимые песни, а новичков познакомит с некоторыми наиболее интересными композициями АИГЕЛ.

#великие_ноунеймы

Я очень ждал новый альбом группы «Испанский стыд» и вот он вышел.

«Компрачикос» — это второй полноформатный релиз в жизни коллектива (первым в 2019 году был «Стыд»). Все остальное время ребята отбивались либо одинокими синглами, либо ЕР из 3-4 песен.

Слушать «Компрачикоса» приятно, но не могу не отметить, что это неровный альбом — очень хорошие песни здесь соседствуют с очень проходными, причем все самое клевое собрано во второй половине трек-листа.

Открывающие треки (в том числе и заглавный) почему-то никак не отзываются в душе, но уже на «Аттракционах» «Испанский стыд» начинает радовать. Здесь ребята дают тихую лирику, сравнивая неурядицы в отношениях с парком аттракционов. Лирика у Катерины Турбиной получается отлично — я это понял еще на песне «Опечатки». Вот и здесь все прекрасно.

Дальше альбом начинает постепенно становиться лучше и лучше. В песнях «Ритуал», «Продукты, туры, фотосервис», «Статус-кво» «Испанский стыд» выпячивает вперед все свои сильные стороны — активное музло, где гитара гармонично соседствует с электроникой, звонкий женский вокал и меткие строчки с нотками иронии.

Заканчивается релиз на романтической ноте — песня «Mood» запомнится вам мурлыкающим синтезатором и флером едва осязаемой меланхолии. Рекомендую отдаться ему на которое время, а затем включить «Компрачикоса» заново, но уже сразу с песни «Ритуал».

Очень хорошая работа, ребята, с нетерпением жду вас наконец-то с концертом в Петербурге!

Руслана Габидуллина все знают как голос студии «Кубик в кубе», но лишь 59 человек (судя по лайкам в Яндекс Музыке) знают о его музыкальном проекте.

«Аудиожурнал „Твой дед“» — это проект с концепцией отсутствия концепции. Как объяснял сам Руслан, выпускать музыку синглами и альбомами уже не круто, а формат аудиожурнала позволяет делать песни в любом стиле и о чем угодно.

В настоящее время у «Твоего деда» всего три трека выпуска — злой spoken word про отчима, лютый панк-рок про блогерство и наркотики и неуловимый джазец о добре и мультивселенных. Все треки выпуски хорошие.

Напоминает это сразу все понемногу — и «Кровосток», и «Птицу емъ», и даже «Макулатуру» в те моменты, когда ребята пытаются юморить.

Помимо приятного узнаваемого голоса, который крайне выразительно интонирует, вы услышите еще и складно сложенные тексты, что выдает в Руслане человека, который мог бы сделать что-то интересное в жанре «русский речитатив».

Все три композиции «Аудиожурнала „Твой дед“» вышли в прошлом, 2021-м, году и я надеюсь, что проект продолжит жить. Звучит это интересно даже без привязки к личности Руслана.

Мне нечего сказать про новый альбом Доры, но, читая рецензии коллег по блогерскому цеху, я заметил, как разделились мнения.

Мнение-1 звучит так: «Вау, Дора, Галат и вся остальная команда такие молодцы». Мнение-2 звучит прямо противоположным образом: «Дора — продюсерский проект, в этом нет искренности, просто трендовый продукт».

Истина, как всегда, где-то посередине. Исчезновение продюсерских проектов — это, пожалуй, одно из главных изменений на русскоязычной сцене. Нет больше жирных полубандитских рож, которые штампуют звезд, как пельмени на конвейере:

— Так, у тебя лицо деревенское, сочиним тебе биографию, что ты самородок с гитарой из Сибири. Дальше — вы втроем похожи на шалав, сделаем из вас герлз-бенд про несчастную любовь и тяготы жизни. А вот пухлячок будет рэпером, по легенде ты из США вернулся в Россию делать западный звук. Ты напиши музыку, ты — стихи.

- Но я петь не умею!

- Ничего, вот этот споет, а на концертах фанеру пустим. Все, работаем!

Конечно, всякие там «ВИА Гры», «На-На», «Технологии» еще существуют, но это доживающие свой век динозавры. Им нужно дособирать свои крохи на корпоративах и вечеринках «Дискотека времен Мезозоя» и спокойно отправиться на покой. Смены у конвейерных певцов нет и это хорошо.

Новые продюсеры совсем другие. Теперь это молодые ребята, которые еще даже не начали бриться, но уже имеют на счетах семизначные суммы. Массовая штамповка также ушла в небытие — новые продюсеры работают точечно, участвуя в 1-2 проектах. Но и проекты больше не проекты — это друзья, подруги, любовники или супруги, словом, люди, с которыми отношения выходят далеко за рамки контрактов.

За примерами далеко ходить не надо: Слава Мэрлоу и Моргенштерн, GSPD и Dead Blonde, Никита Каменский и Сюзанна, QT и Хаски, «Макулатура» и Феликс Бондарев и т.д.

По старой схеме из 90-х работать сейчас пытается разве что Black Star, но не шибко успешно. У лейбла в активе лишь одна нормальная звезда — Клава Кока — и еще с десяток ноунеймов. И тик-токер Егор Шип, да. Причем уход Коки, ИМХО, лишь вопрос времени — она достаточно успешна, чтобы уверенно себя чувствовать и в свободном плавании.

Обилие самостоятельных артистов естественным образом создало в массовом сознании запрос на искренность, который не всегда бьется с творчеством Доры. Кому-то сложно жить с тем, что к альбому Miss приложили руки Галат и еще тучи людей. «А где в этих песнях сама Дора?», — возмущаются на заводах угрюмые мужики, толкаясь в столовках в очередях за компотом.

Но почему тогда вас не возмущает, что в лучшем периоде Дельфина непомерно много Павла Додонова, что лучший Оксимирон был под биты Porchy, а значительный пласт русского рока пел стихи Ильи Кормильцева? Почему никто не кричит, мол, «Не могу слушать „Бриллиантовые дороги“, ГДЕ ЖЕ ТАМ БУТУСОВ?».

Моя мысль такова: прекрасно, что ушли конвейеры, прекрасно, что музыканты перестали быть куклами на ниточках жадных Айзеншписов, прекрасно, что сегодня мы видим за поющими фигурами живых людей. И нет ничего страшного в том, что изначально талантливому человеку помогают забраться на Олимп успеха. А Дора талантлива. Галат, конечно, тоже.

В России полным ходом заработала машина цензуры.

Ключевые слова здесь «полным ходом». Если раньше цепляли отдельных исполнителей, то теперь кислород перекрывают всем, кто так или иначе негативно высказывался о ****е. Тенденция приобретает массовый характер.

Вы слышали о том, что отменились все российские концерты «Би-2», что проблемы возникли у ДДТ и лично Шевчука, а совсем недавно со скандалом из лайн-апа «Стереолета» убрали певицу Манижу.

Но дальше — больше. Проблемы возникли и у другого крупного мероприятия — сначала петербургский «Отличный FEST!» потерял группу Anacondaz, а сегодня из списка участников выпали еще сразу три хедлайнера — «Кис-кис», Алена Швец и Дора.

Почему это произошло, понятно — давление властей. Риторика, уверен, примерно такая — либо убираете вот этих ребят, либо мы вам вообще запретим проводить фестиваль. Организаторам ничего не остается, как выбрать меньшее зло, иначе их ждут миллионные убытки.

Ставлю компот на то, что это только начало и в течение фестивального сезона с подобными проблемами столкнутся все мало-мальски крупные ивенты. Несогласным с режимом исполнителям просто не дадут играть в России, а позже могут даже начать открывать уголовные дела «за дискредитацию вооруженных сил РФ».

Очень стыдно и очень страшно.

ДОПОЛНЕНИЕ №1: Также вчера отменилось выступление группы «Элизиум». Коллектив должен был играть на петербургском «Полигон Фесте». Причина отмены также понятна — в апреле группа «Элизиум» сыграла антивоенный концерт в Москве. После этого фронтмена Дмитрия Кузнецова вызвали на Лубянку.