БОЛЬШИЕ ГАСТРОЛИ МХТ ИМЕНИ ЧЕХОВА В ПЕТЕРБУРГЕ
#театрплюс_петербург
С 23 марта по 8 апреля Санкт-Петербург станет эпицентром театральных событий — на трёх площадках города пройдут гастроли Московского Художественного театра имени Чехова. Александринский театр, БДТ имени Товстоногова и БКЗ «Октябрьский» примут восемь уникальных постановок, каждая из которых отражает многогранность современного МХТ.
Гастроли откроет литературно-музыкальный вечер «Истории любви» (23 марта, БКЗ «Октябрьский»). Под музыку Юрия Башмета и ансамбля «Солисты Москвы» звезды театра — Константин Хабенский, Игорь Верник, Ирина Пегова и другие — прочтут произведения Чехова, Булгакова, Горького и Вампилова. Эта нежная и трогательная премьера уже завоевала сердца зрителей.
30 и 31 марта на сцене БДТ покажут «Маскарад с закрытыми глазами» Петра Шерешевского. Спектакль, вдохновленный лермонтовской классикой, отмечен престижными премиями. Игорь Верник, исполнивший роль Арбенина, получил сразу три награды за «Лучшую мужскую роль».
1 апреля в БДТ состоится яркая и дерзкая «панк-комедия» «Как вам это понравится» по пьесе Шекспира. Режиссер Юрий Муравицкий трактует классика с современным настроением и духом свободы.
2 и 3 апреля зрители увидят пронзительную драму Никиты Кобелева «Жизель Ботаническая» (Новая сцена Александринского театра) — историю послевоенного Ленинграда, где героини, потерявшие всё, находят поддержку друг в друге.
4 и 5 апреля представят камерные постановки: «Чрево» Андрея Гончарова — крестьянский мюзикл по Замятину, и «Соня-9» Саши Золотовицкого — рэп-комикс о подростках, где героиня школьница балансирует между черным и белым.
Гастроли завершатся на основной сцене Александринского театра 7 и 8 апреля показом хита МХТ «Враки или Завещание барона Мюнхгаузена». Это совместное творение Константина Хабенского и Виктора Крамера, наполненное сюрреализмом, юмором и глубокими размышлениями о жизни. В центре — барон Мюнхгаузен, который в свой последний день вспоминает невероятные приключения, пока близкие готовятся зачитывать его завещание.
Большие гастроли МХТ в Петербурге — это возможность увидеть как масштабные постановки, так и камерные эксперименты, открывающие новые грани театрального искусства. Этот театральный марафон обещает стать настоящим праздником для всех поклонников МХТ.
#театрплюс_петербург
С 23 марта по 8 апреля Санкт-Петербург станет эпицентром театральных событий — на трёх площадках города пройдут гастроли Московского Художественного театра имени Чехова. Александринский театр, БДТ имени Товстоногова и БКЗ «Октябрьский» примут восемь уникальных постановок, каждая из которых отражает многогранность современного МХТ.
Гастроли откроет литературно-музыкальный вечер «Истории любви» (23 марта, БКЗ «Октябрьский»). Под музыку Юрия Башмета и ансамбля «Солисты Москвы» звезды театра — Константин Хабенский, Игорь Верник, Ирина Пегова и другие — прочтут произведения Чехова, Булгакова, Горького и Вампилова. Эта нежная и трогательная премьера уже завоевала сердца зрителей.
30 и 31 марта на сцене БДТ покажут «Маскарад с закрытыми глазами» Петра Шерешевского. Спектакль, вдохновленный лермонтовской классикой, отмечен престижными премиями. Игорь Верник, исполнивший роль Арбенина, получил сразу три награды за «Лучшую мужскую роль».
1 апреля в БДТ состоится яркая и дерзкая «панк-комедия» «Как вам это понравится» по пьесе Шекспира. Режиссер Юрий Муравицкий трактует классика с современным настроением и духом свободы.
2 и 3 апреля зрители увидят пронзительную драму Никиты Кобелева «Жизель Ботаническая» (Новая сцена Александринского театра) — историю послевоенного Ленинграда, где героини, потерявшие всё, находят поддержку друг в друге.
4 и 5 апреля представят камерные постановки: «Чрево» Андрея Гончарова — крестьянский мюзикл по Замятину, и «Соня-9» Саши Золотовицкого — рэп-комикс о подростках, где героиня школьница балансирует между черным и белым.
Гастроли завершатся на основной сцене Александринского театра 7 и 8 апреля показом хита МХТ «Враки или Завещание барона Мюнхгаузена». Это совместное творение Константина Хабенского и Виктора Крамера, наполненное сюрреализмом, юмором и глубокими размышлениями о жизни. В центре — барон Мюнхгаузен, который в свой последний день вспоминает невероятные приключения, пока близкие готовятся зачитывать его завещание.
Большие гастроли МХТ в Петербурге — это возможность увидеть как масштабные постановки, так и камерные эксперименты, открывающие новые грани театрального искусства. Этот театральный марафон обещает стать настоящим праздником для всех поклонников МХТ.
ПИЛИГРИМ. И. БРОДСКИЙ ДЖАЗОВЫЙ СПЕКТАКЛЬ
#театрплюс_петербург
На легендарной сцене петербургского джазового клуба Игоря Бутмана 18 февраля выступит петербургский театр Vertumn со своим литературно-джазовым спектаклем «Пилигрим. Иосиф Бродский» — самым джазовым спектаклем в России.
Жизнь и творчество одного из самых ярких, интеллектуальных, сложных и вместе с тем глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают и зрителя.
«Иосиф Бродский. Пилигрим» — это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении Юрия Бедрака (рояль), Михаила Дмитриева (контрабас) и Дмитрия Сабурова (барабаны) претерпевает самые разнообразные жанровые изменения. От би-бопа до неоклассики и от хип-хоппер до регги.
Актеры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи, поэмы, выдержки из интервью, писем — и тем самым раскрывают сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами и музыкантами.
#театрплюс_петербург
На легендарной сцене петербургского джазового клуба Игоря Бутмана 18 февраля выступит петербургский театр Vertumn со своим литературно-джазовым спектаклем «Пилигрим. Иосиф Бродский» — самым джазовым спектаклем в России.
Жизнь и творчество одного из самых ярких, интеллектуальных, сложных и вместе с тем глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают и зрителя.
«Иосиф Бродский. Пилигрим» — это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении Юрия Бедрака (рояль), Михаила Дмитриева (контрабас) и Дмитрия Сабурова (барабаны) претерпевает самые разнообразные жанровые изменения. От би-бопа до неоклассики и от хип-хоппер до регги.
Актеры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи, поэмы, выдержки из интервью, писем — и тем самым раскрывают сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами и музыкантами.
РОЗЫГРЫШ БИЛЕТОВ
#театрплюс_розыгрыш
Дарим приглашение для двоих на премьерный показ спектакля «Калина красная» в Театре-фестивале «Балтийский дом» ( 30 января)
Чтобы выиграть приглашение, необходимо:
Подписаться на ТГ-канал группы ТЕАТР+
https://yangx.top/theatre_plus_magazine
Прислать в комментаряих к ВК-розыгрышу скрин последнего поста в нашем ТГ.
Итоги подведём 29 января.
Все подробности – в ВК-сообществе ЖУРНАЛА ТЕАТР+
#театрплюс_розыгрыш
Дарим приглашение для двоих на премьерный показ спектакля «Калина красная» в Театре-фестивале «Балтийский дом» ( 30 января)
Чтобы выиграть приглашение, необходимо:
Подписаться на ТГ-канал группы ТЕАТР+
https://yangx.top/theatre_plus_magazine
Прислать в комментаряих к ВК-розыгрышу скрин последнего поста в нашем ТГ.
Итоги подведём 29 января.
Все подробности – в ВК-сообществе ЖУРНАЛА ТЕАТР+
«ЛИШНИЙ БИЛЕТИК» С ДАРЬЕЙ ЮРГЕНС И ДМИТРИЕМ ГИРЕВЫМ
#театрплюс_петербург
Журнал ТЕАТР+ и радио «Комсомольская Правда в Петербурге» 92.0 FM представляют по пятницам в 13.03 программу «Лишний билетик». В прямом эфире мы рассказываем о самых интересных событиях культурной жизни Санкт-Петербурга.
И в ближайшую пятницу в гостях у авторов программы будут: заслуженная артистка РФ Дарья Юргенс и актёр Дмитрий Гирев. Поговорим о недавней премьере Театра-фестиваля «Балтийский дом» - спектакле «Калина красная», о работе с режиссёром Сергеем Потаповым, о созданных образах — и не только! — в эфире программы «Лишний билетик»!
А ещё разыграем среди слушателей программы приглашение на показ спектакля, который состоится 30 января.
Настраивайтесь на волну 92.0 FM в 13.03
#театрплюс_петербург
Журнал ТЕАТР+ и радио «Комсомольская Правда в Петербурге» 92.0 FM представляют по пятницам в 13.03 программу «Лишний билетик». В прямом эфире мы рассказываем о самых интересных событиях культурной жизни Санкт-Петербурга.
И в ближайшую пятницу в гостях у авторов программы будут: заслуженная артистка РФ Дарья Юргенс и актёр Дмитрий Гирев. Поговорим о недавней премьере Театра-фестиваля «Балтийский дом» - спектакле «Калина красная», о работе с режиссёром Сергеем Потаповым, о созданных образах — и не только! — в эфире программы «Лишний билетик»!
А ещё разыграем среди слушателей программы приглашение на показ спектакля, который состоится 30 января.
Настраивайтесь на волну 92.0 FM в 13.03
ЗОЛОТАЯ МАСКА ОБЪЯВИЛА НОМИНАНТОВ
«Золотая Маска»-2025 назвала претендентов на главную театральную награду страны. В этом году было оценено 734 спектакля. В шорт-лист вошли 180 постановок.
ПОЛНЫЙ СПИСОК НОМИНАНТОВ
«Золотая Маска»-2025 назвала претендентов на главную театральную награду страны. В этом году было оценено 734 спектакля. В шорт-лист вошли 180 постановок.
ПОЛНЫЙ СПИСОК НОМИНАНТОВ
АЛЛА СИГАЛОВА ПОСТАВИЛА СПЕКТАКЛЬ В ТЕАТРЕ МОССОВЕТА
#театрплюс_москва
#театрплюс_премьера
25 января в театре Моссовета сыграют премьеру музыкального спектакля по фолк-опере «Клоп» Ю. Кима и В. Дашкевича по произведениям В. Маяковского.
Спектакль «Щастье!», в котором Алла Сигалова является одновременно режиссёром и хореографом, сочинен по либретто поэта Юлия Кима и композитора Владимира Дашкевича, в основу которой вошли произведения Владимира Маяковского. Главным референсом стал текст пьесы Маяковского «Клоп», написанный осенью 1928 года, премьера спектакля по этому произведению, жанр которого обозначен автором как «феерическая комедия», состоялась 13 февраля 1929 года в режиссуре Вс. Э. Мейерхольда.
Юлий Ким наполнил свой текст по произведениям Маяковского новыми, современными смыслами и интонациями. Владимир Дашкевич обогатил его яркими, образными музыкальными темами и узнаваемыми мелодиями. По информации театра, спектакль прежде всего исследует различное понимание и интерпретирование темы «счастья», того смысла и значения, который каждый из героев спектакля вкладывает в это емкое и, в тоже время, очень конкретное понятие.
Герои спектакля, проживая трагический перелом в истории нашей страны, пытаются почувствовать, осознать, сформулировать, что для каждого из них составляет значение этого слова «счастье», что есть эта мечта, к которой каждый из них стремится, и как различны эти стремления, дороги и судьбы.
#театрплюс_москва
#театрплюс_премьера
25 января в театре Моссовета сыграют премьеру музыкального спектакля по фолк-опере «Клоп» Ю. Кима и В. Дашкевича по произведениям В. Маяковского.
Спектакль «Щастье!», в котором Алла Сигалова является одновременно режиссёром и хореографом, сочинен по либретто поэта Юлия Кима и композитора Владимира Дашкевича, в основу которой вошли произведения Владимира Маяковского. Главным референсом стал текст пьесы Маяковского «Клоп», написанный осенью 1928 года, премьера спектакля по этому произведению, жанр которого обозначен автором как «феерическая комедия», состоялась 13 февраля 1929 года в режиссуре Вс. Э. Мейерхольда.
Юлий Ким наполнил свой текст по произведениям Маяковского новыми, современными смыслами и интонациями. Владимир Дашкевич обогатил его яркими, образными музыкальными темами и узнаваемыми мелодиями. По информации театра, спектакль прежде всего исследует различное понимание и интерпретирование темы «счастья», того смысла и значения, который каждый из героев спектакля вкладывает в это емкое и, в тоже время, очень конкретное понятие.
Герои спектакля, проживая трагический перелом в истории нашей страны, пытаются почувствовать, осознать, сформулировать, что для каждого из них составляет значение этого слова «счастье», что есть эта мечта, к которой каждый из них стремится, и как различны эти стремления, дороги и судьбы.
В МХТ СОСТОИТСЯ ЛЕКЦИЯ ОБ ИСТОРИИ ЭМОЦИЙ
#театрплюс_москва
28 января 2025 г. в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится лекция культуролога Галины Шматовой «Наука эмоций: как театр учит нас чувствовать».
Современные ученые убедительно доказывают, что у страха или печали, умиления или надежды есть история. Эпохи и культурные контексты создавали разнообразные эмоциональные коды. Эмоции, называвшиеся теми же словами, которые используем мы сегодня, имели порой совсем иное содержание, выражались иначе. А еще можно отметить, что эмоции, например, сплин, входили в моду и выходили из нее. Как люди учатся эмоциям в культуре, приобщаются к способам их выражать?
Конечно, важнейшую роль в этих процессах играет искусство. И театр – один из главных таких «учителей». На лекции пойдет речь о том, как формировалась область истории эмоций, почему возникла потребность в такой дисциплине, что ученые, занимающиеся этими сюжетами, пишут о роли театра в культуре эмоций. Галина Шмакэтова разберёт отдельные случаи, например, меланхолию Гамлета в контексте истории меланхолии. А также попробует вместе с другими участниками встречи ответить на вопрос о том, как «сделаны» наши эмоции и как в современной культуре происходит «воспитание чувств».
Галина Андреевна Шматова — культуролог, исследователь театра, кандидат культурологии, доцент кафедры истории и теории культуры РГГУ. Также преподавала в Школе-студии МХАТ, ВШСИ. Автор публикаций в коллективных монографиях «Theatrum mundi. Подвижный лексикон», «Визуальный образ и его медиум» и др.
Творческая встреча проводится бесплатно
#театрплюс_москва
28 января 2025 г. в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится лекция культуролога Галины Шматовой «Наука эмоций: как театр учит нас чувствовать».
Современные ученые убедительно доказывают, что у страха или печали, умиления или надежды есть история. Эпохи и культурные контексты создавали разнообразные эмоциональные коды. Эмоции, называвшиеся теми же словами, которые используем мы сегодня, имели порой совсем иное содержание, выражались иначе. А еще можно отметить, что эмоции, например, сплин, входили в моду и выходили из нее. Как люди учатся эмоциям в культуре, приобщаются к способам их выражать?
Конечно, важнейшую роль в этих процессах играет искусство. И театр – один из главных таких «учителей». На лекции пойдет речь о том, как формировалась область истории эмоций, почему возникла потребность в такой дисциплине, что ученые, занимающиеся этими сюжетами, пишут о роли театра в культуре эмоций. Галина Шмакэтова разберёт отдельные случаи, например, меланхолию Гамлета в контексте истории меланхолии. А также попробует вместе с другими участниками встречи ответить на вопрос о том, как «сделаны» наши эмоции и как в современной культуре происходит «воспитание чувств».
Галина Андреевна Шматова — культуролог, исследователь театра, кандидат культурологии, доцент кафедры истории и теории культуры РГГУ. Также преподавала в Школе-студии МХАТ, ВШСИ. Автор публикаций в коллективных монографиях «Theatrum mundi. Подвижный лексикон», «Визуальный образ и его медиум» и др.
Творческая встреча проводится бесплатно
ВЫСТАВКА, ПОСВЯЩЁННАЯ ПУШКИНУ, В ДЕПО ТРЕХ ВОКЗАЛОВ
#театрплюс_москва
#театрплюс_выставка
До 2 марта в арт-пространстве «Три вокзала. Депо» проходит выставка «ПУШКИН. СКАЗКИ И НЕ ТОЛЬКО», организованная Artline Project совместно с Русским Музеем Парфюмерии.
Она открылась в декабре 2024 года и приурочена к 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.
Выставка дает возможность посетителям еще раз обратиться к творчеству великого поэта, увидеть героев его сказок глазами художников нашего поколения, понять взаимосвязь времен и актуальность смыслов и морали, заложенных в сказках, переосмыслить детское восприятие и увидеть новые визуальные интерпретации его произведений: Сказка о царе Салтане; Сказка о Золотом петушке; Сказка о мертвой царевне и семи богатырях; Сказка о рыбаке и рыбке; Сказка о медведихе; Сказка о попе и работнике его Балде, Поэма Руслан и Людмила.
На выставке представлены предметы из антикварной коллекции Русского Музея Парфюмерии и работы современных художников.
Вход свободный.
#театрплюс_москва
#театрплюс_выставка
До 2 марта в арт-пространстве «Три вокзала. Депо» проходит выставка «ПУШКИН. СКАЗКИ И НЕ ТОЛЬКО», организованная Artline Project совместно с Русским Музеем Парфюмерии.
Она открылась в декабре 2024 года и приурочена к 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.
Выставка дает возможность посетителям еще раз обратиться к творчеству великого поэта, увидеть героев его сказок глазами художников нашего поколения, понять взаимосвязь времен и актуальность смыслов и морали, заложенных в сказках, переосмыслить детское восприятие и увидеть новые визуальные интерпретации его произведений: Сказка о царе Салтане; Сказка о Золотом петушке; Сказка о мертвой царевне и семи богатырях; Сказка о рыбаке и рыбке; Сказка о медведихе; Сказка о попе и работнике его Балде, Поэма Руслан и Людмила.
На выставке представлены предметы из антикварной коллекции Русского Музея Парфюмерии и работы современных художников.
Вход свободный.
ТЕАТР+ ВЫХОДНЫЕ
#театрплюс_петербург
В БДТ УСТРОЯТ ФЕСТИВАЛЬ «НАШЕ ВСЁ»
25 января Большой драматический театр имени Товстоногова станет центром проведения уникального фестиваля «Наше все. Опыт 1.», где классика Пушкина зазвучит по-новому. В программе – арт-инсталляции от Абиха, захватывающие гадания, рэп-баттлы и многое другое. Фестиваль исследует творческое наследие Александра Пушкина, переосмысляя его через современные формы искусства.
В ТЮЗЕ ОТМЕТЯТ ЮБИЛЕЙ ИРИНЫ СОКОЛОВОЙ
В театре имени А. А. Брянцева готовятся отметить юбилей народной артистки Ирины Соколовой. Премьера спектакля Геннадия Тростянецкого "Счастливые дни Соколовой Ирины" (16+) станет центральным событием этой знаменательной даты. Показы пройдут 25 и 26 января на Малой сцене театра.
В КУКФО ПОКАЖУТ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЛИСА И ПОРОСЁНКА
24 января на сцене Театра «Кукольный формат» зрителей ждет премьера спектакля «Приключения Лиса и Поросенка» (5+). Постановка создана по мотивам веселых и добрых историй из книг норвежского писателя Бьёрна Рёрвика, давно завоевавших любовь детей и их родителей.
«СТАРШИЙ СЫН» С ВИКТОРОМ СУХОРУКОВЫМ
25 января в ДК имени Ленсовета покажут спектакль «Старший сын» с участием Виктора Сухорукова. Создатели спектакля попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд.
СЕРГЕЙ ПОДГОРКОВ. НЕСЛУЧАЙНЫЙ ВЗГЛЯД
В Art of Foto до 16 февраля - выставка работ Сергея Подгоркова, выдающегося фотографа советской эпохи. Советская повседневность в фотографиях Сергея Подгоркова представлена лишь с одной стороны – уличной и городской. Посетители выставки смогут восхититься умением фотохудожника «поймать» тот единственный момент, когда обыденность и повседневность окружающей жизни обретает острую характерность и уникальную индивидуальность.
В РУССКОМ МУЗЕЕ ЗАВЕРШАЕТ РАБОТУ ВЫСТАВКА, ПОСВЯЩЕННАЯ КУРЕХИНУ
Выставка-посвящение Сергею Курехину завершается в Мраморном дворце. Проект к 70-летию со дня рождения музыканта можно будет посетить до 27 января. На выставке можно посмотреть телевизионные интервью композитора, увидеть его личные вещи и музыкальные инструменты, а ещё художников, которые участвовали в концертах «Поп-механики».
БЕСТИАРИЙ НА СКЛАДЕ
Мультимедиа выставка в смешанной реальности "Бестиарий на Складе" проходит на территории Культурного квартала «Брусницын». Экспозиция ярко и технологично рассказывает Бестиарные истории - средневековые рукописи о животных" оживают" в едином фиджитал пространстве Склада, словно мы смогли проникнуть в тот самый чемоданчик Ньюта Саламандера, где обитают фантастические твари, добрые и не очень.
РЕПИН. ДЕТАЛИ
В Музее Академии художеств до 29 марта проходит выставка «Репин. Детали».На выставке будут сопоставлены предметы декоративно-прикладного искусства, костюма и быта из собрания Музея-усадьбы И. Е. Репина «Пенаты» и живописные произведения И. Е. Репина из российских музейных собраний, что позволит продемонстрировать зрителю творческую «кухню» великого русского художника.
КОНЦЕРТЫ
Театрализованный концерт пройдет 25 января на сцене Концертного зала Мариинского театра. Представление соткано из подлинных историй конкретных людей. Они оказались в самых разных городах – в Севастополе и Мурманске, Москве и Иркутске, Сталинграде и Ленинграде. Эта война была «одной на всех», как и Победа, за ценой на которую клялись «не постоять». Именно поэтому в день снятия блокады Ленинграда концерт посвящается и ленинградцам, и всему поколению, выстоявшему Великую Отечественную.
25 января в Арт-кафе «Бродячая Собака» выступит Джаз-бэнд Ф.Кувайцева.Программа вечера будет наполнена легендарными мелодиями эры свинга, легко узнаваемыми композициями босса-новы и темами латиноамериканской музыки.
25 января в клубе КОСМОНАВТ Хаски и программа «Ёлка залпом 25. Старый новый Хаски».
#театрплюс_петербург
В БДТ УСТРОЯТ ФЕСТИВАЛЬ «НАШЕ ВСЁ»
25 января Большой драматический театр имени Товстоногова станет центром проведения уникального фестиваля «Наше все. Опыт 1.», где классика Пушкина зазвучит по-новому. В программе – арт-инсталляции от Абиха, захватывающие гадания, рэп-баттлы и многое другое. Фестиваль исследует творческое наследие Александра Пушкина, переосмысляя его через современные формы искусства.
В ТЮЗЕ ОТМЕТЯТ ЮБИЛЕЙ ИРИНЫ СОКОЛОВОЙ
В театре имени А. А. Брянцева готовятся отметить юбилей народной артистки Ирины Соколовой. Премьера спектакля Геннадия Тростянецкого "Счастливые дни Соколовой Ирины" (16+) станет центральным событием этой знаменательной даты. Показы пройдут 25 и 26 января на Малой сцене театра.
В КУКФО ПОКАЖУТ ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЛИСА И ПОРОСЁНКА
24 января на сцене Театра «Кукольный формат» зрителей ждет премьера спектакля «Приключения Лиса и Поросенка» (5+). Постановка создана по мотивам веселых и добрых историй из книг норвежского писателя Бьёрна Рёрвика, давно завоевавших любовь детей и их родителей.
«СТАРШИЙ СЫН» С ВИКТОРОМ СУХОРУКОВЫМ
25 января в ДК имени Ленсовета покажут спектакль «Старший сын» с участием Виктора Сухорукова. Создатели спектакля попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд.
СЕРГЕЙ ПОДГОРКОВ. НЕСЛУЧАЙНЫЙ ВЗГЛЯД
В Art of Foto до 16 февраля - выставка работ Сергея Подгоркова, выдающегося фотографа советской эпохи. Советская повседневность в фотографиях Сергея Подгоркова представлена лишь с одной стороны – уличной и городской. Посетители выставки смогут восхититься умением фотохудожника «поймать» тот единственный момент, когда обыденность и повседневность окружающей жизни обретает острую характерность и уникальную индивидуальность.
В РУССКОМ МУЗЕЕ ЗАВЕРШАЕТ РАБОТУ ВЫСТАВКА, ПОСВЯЩЕННАЯ КУРЕХИНУ
Выставка-посвящение Сергею Курехину завершается в Мраморном дворце. Проект к 70-летию со дня рождения музыканта можно будет посетить до 27 января. На выставке можно посмотреть телевизионные интервью композитора, увидеть его личные вещи и музыкальные инструменты, а ещё художников, которые участвовали в концертах «Поп-механики».
БЕСТИАРИЙ НА СКЛАДЕ
Мультимедиа выставка в смешанной реальности "Бестиарий на Складе" проходит на территории Культурного квартала «Брусницын». Экспозиция ярко и технологично рассказывает Бестиарные истории - средневековые рукописи о животных" оживают" в едином фиджитал пространстве Склада, словно мы смогли проникнуть в тот самый чемоданчик Ньюта Саламандера, где обитают фантастические твари, добрые и не очень.
РЕПИН. ДЕТАЛИ
В Музее Академии художеств до 29 марта проходит выставка «Репин. Детали».На выставке будут сопоставлены предметы декоративно-прикладного искусства, костюма и быта из собрания Музея-усадьбы И. Е. Репина «Пенаты» и живописные произведения И. Е. Репина из российских музейных собраний, что позволит продемонстрировать зрителю творческую «кухню» великого русского художника.
КОНЦЕРТЫ
Театрализованный концерт пройдет 25 января на сцене Концертного зала Мариинского театра. Представление соткано из подлинных историй конкретных людей. Они оказались в самых разных городах – в Севастополе и Мурманске, Москве и Иркутске, Сталинграде и Ленинграде. Эта война была «одной на всех», как и Победа, за ценой на которую клялись «не постоять». Именно поэтому в день снятия блокады Ленинграда концерт посвящается и ленинградцам, и всему поколению, выстоявшему Великую Отечественную.
25 января в Арт-кафе «Бродячая Собака» выступит Джаз-бэнд Ф.Кувайцева.Программа вечера будет наполнена легендарными мелодиями эры свинга, легко узнаваемыми композициями босса-новы и темами латиноамериканской музыки.
25 января в клубе КОСМОНАВТ Хаски и программа «Ёлка залпом 25. Старый новый Хаски».
ЗНАМЕНИТУЮ СКАЗКУ ДЖАННИ РОДАРИ ПРОЧТУТ В МУЗЕЕ
#театрплюс_москва
#театрплюс_музей
25 января в 14:00 в Музее современной истории России состоится музыкально-литературная программа «Путешествие Голубой стрелы» по произведениям Джанни Родари в рамках открытия нового концертного сезона проекта «Филармония в Музее для детей».
За музыкальное сопровождение отвечает ансамбль солистов народных инструментов Московского музыкального общества «Рапсодия» под руководством Евгения Волчкова, будут исполнены произведения Грига, Массне, Баццини и др.
Художественное слово - актриса театра и кино Анна Максимова.
Песочная анимация - Лилия Равилова.
#театрплюс_москва
#театрплюс_музей
25 января в 14:00 в Музее современной истории России состоится музыкально-литературная программа «Путешествие Голубой стрелы» по произведениям Джанни Родари в рамках открытия нового концертного сезона проекта «Филармония в Музее для детей».
За музыкальное сопровождение отвечает ансамбль солистов народных инструментов Московского музыкального общества «Рапсодия» под руководством Евгения Волчкова, будут исполнены произведения Грига, Массне, Баццини и др.
Художественное слово - актриса театра и кино Анна Максимова.
Песочная анимация - Лилия Равилова.
ДЕНЬ ПОЛНОГО ОСВОБОЖДЕНИЯ ЛЕНИНГРАДА ОТ ФАШИСТСКОЙ БЛОКАДЫ
#театрплюс_петербург
Сегодня, в День полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, рассказываем о мероприятиях, посвящённых этой памятной дате.
27 января в 21:00 у стен Петропавловской крепости - праздничный артиллерийский салют.
В Театре Поколений покажут спектакль «67/871». Это совместный российско-немецкий проект, в котором актёры из двух стран работали с документальными материалами по блокаде Ленинграда. 67 документальных свидетельств о 871 дне ленинградской блокады — результат длительной работы международного коллектива.
В фойе бельэтажа Михайловского театра сегодня вечером - концерт «Ленинградский метроном». В программе - лучшие произведения камерного музыкального искусства. За роялем – Наталья Дудик.
В Театре музыкальной комедии покажут сегодня оперетту «Севастопольский вальс» — романтическую историю о любви, заставляющую зрителей сопереживать героям, плакать и смеяться вместе с ними, верить в настоящие чувства, любить и помнить о тех, кто отдал свою жизнь за Победу.
27 и 28 января в в БТК можно посмотреть спектакль «Сто двадцать пять блокадных грамм с огнем и кровью пополам». В основе — часть «Воспоминаний» академика Дмитрия Лихачёва о блокаде, а также «Ленинградская поэма», «Февральский дневник» Ольги Берггольц.
На Большой сцене ТЮЗа имени А.А. Брянцева сегодня покажут спектакль «Парень из прошлого» по пьесе Александра Архипова. Действие происходит весной 1942 года и в наши дни.
Мариинский театр приглашает в этот день на концерт «Приношение Санкт-Петербургу ко Дню снятия блокады». Выступает Филармонический камерный оркестр Новосибирска, дирижер — Арсентий Ткаченко.
А в Исаакиевском соборе вечером пройдёт концерт хоровой музыки. Программу представят Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением заслуженного артиста России Владимира Беглецова и чтец, заслуженный артист России Виталий Гордиенко.
В Большом зале Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки сегодня также музыкальная программа, посвященная Дню полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады.
В киноцентре «Авроре» 27 января состоится предпремьерный показ фильма «Война и музыка» - история о том, как долг и любовь к родине становятся для человека важнее собственных амбиций.
А в Кинозале Капеллы в 17:00 состоится показ документального фильма Сергея Лозницы «Блокада» и в 19:30 - документального фильма Елены Бовтюнь «Эхо блокады».
#театрплюс_петербург
Сегодня, в День полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, рассказываем о мероприятиях, посвящённых этой памятной дате.
27 января в 21:00 у стен Петропавловской крепости - праздничный артиллерийский салют.
В Театре Поколений покажут спектакль «67/871». Это совместный российско-немецкий проект, в котором актёры из двух стран работали с документальными материалами по блокаде Ленинграда. 67 документальных свидетельств о 871 дне ленинградской блокады — результат длительной работы международного коллектива.
В фойе бельэтажа Михайловского театра сегодня вечером - концерт «Ленинградский метроном». В программе - лучшие произведения камерного музыкального искусства. За роялем – Наталья Дудик.
В Театре музыкальной комедии покажут сегодня оперетту «Севастопольский вальс» — романтическую историю о любви, заставляющую зрителей сопереживать героям, плакать и смеяться вместе с ними, верить в настоящие чувства, любить и помнить о тех, кто отдал свою жизнь за Победу.
27 и 28 января в в БТК можно посмотреть спектакль «Сто двадцать пять блокадных грамм с огнем и кровью пополам». В основе — часть «Воспоминаний» академика Дмитрия Лихачёва о блокаде, а также «Ленинградская поэма», «Февральский дневник» Ольги Берггольц.
На Большой сцене ТЮЗа имени А.А. Брянцева сегодня покажут спектакль «Парень из прошлого» по пьесе Александра Архипова. Действие происходит весной 1942 года и в наши дни.
Мариинский театр приглашает в этот день на концерт «Приношение Санкт-Петербургу ко Дню снятия блокады». Выступает Филармонический камерный оркестр Новосибирска, дирижер — Арсентий Ткаченко.
А в Исаакиевском соборе вечером пройдёт концерт хоровой музыки. Программу представят Концертный хор Санкт-Петербурга под управлением заслуженного артиста России Владимира Беглецова и чтец, заслуженный артист России Виталий Гордиенко.
В Большом зале Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки сегодня также музыкальная программа, посвященная Дню полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады.
В киноцентре «Авроре» 27 января состоится предпремьерный показ фильма «Война и музыка» - история о том, как долг и любовь к родине становятся для человека важнее собственных амбиций.
А в Кинозале Капеллы в 17:00 состоится показ документального фильма Сергея Лозницы «Блокада» и в 19:30 - документального фильма Елены Бовтюнь «Эхо блокады».
ДЕНИС МАЦУЕВ В БКЗ
#театрплюс_петербург
Денис Мацуев устроит настоящий праздник — концерт «Джазовые истории с Денисом Мацуевым» — 15 марта в БКЗ «Октябрьский».
В этот вечер маэстро исполнит любимые джазовые произведения с присущей ему глубиной и самоотдачей.
«Про любимую джазовую композицию, как про любимое классическое произведение, могу ответить, что нравится то, что играешь в данный момент времени. В программе для бесконечно обожаемого мною Питера будет много сюрпризов, которые мне сейчас бы раскрывать не хотелось бы, приходите, узнаете», — говорит Денис Мацуев.
Ангажементы знаменитого пианиста расписаны на несколько сезонов вперед, но ежегодно джазовый концерт в Петербурге является обязательным в его расписании. Мацуев, исполняющий феерически сложные классические произведения, даёт волю маленьким слабостям, одной из которых является джаз, в чём он сам не раз признавался.
В концерте примут участие композитор Андрей Иванов и лауреат международных конкурсов Александр Зингер. А также творить магию на сцене будут: виолончелист Борислав Струлев, домристка Екатерина Мочалова и флейтист Владимир Съянов.
Импровизации и синкопы, любимые мелодии и вариации бессмертных хитов — всё это закружит в вихре джаза и неподдельных эмоций каждого, кто будет присутствовать на концерте.
#театрплюс_петербург
Денис Мацуев устроит настоящий праздник — концерт «Джазовые истории с Денисом Мацуевым» — 15 марта в БКЗ «Октябрьский».
В этот вечер маэстро исполнит любимые джазовые произведения с присущей ему глубиной и самоотдачей.
«Про любимую джазовую композицию, как про любимое классическое произведение, могу ответить, что нравится то, что играешь в данный момент времени. В программе для бесконечно обожаемого мною Питера будет много сюрпризов, которые мне сейчас бы раскрывать не хотелось бы, приходите, узнаете», — говорит Денис Мацуев.
Ангажементы знаменитого пианиста расписаны на несколько сезонов вперед, но ежегодно джазовый концерт в Петербурге является обязательным в его расписании. Мацуев, исполняющий феерически сложные классические произведения, даёт волю маленьким слабостям, одной из которых является джаз, в чём он сам не раз признавался.
В концерте примут участие композитор Андрей Иванов и лауреат международных конкурсов Александр Зингер. А также творить магию на сцене будут: виолончелист Борислав Струлев, домристка Екатерина Мочалова и флейтист Владимир Съянов.
Импровизации и синкопы, любимые мелодии и вариации бессмертных хитов — всё это закружит в вихре джаза и неподдельных эмоций каждого, кто будет присутствовать на концерте.
ОТКРЫТЫЙ ТЕАТР С СЕМЁНОМ СПИВАКОМ
#театрплюс_петербург
Журнал ТЕАТР+ и «Дом книги» продолжают III сезон проекта «Открытый театр».
29 января в 19 часов в Зале искусств «Дома книги» состоится творческая встреча с художественным руководителем Молодежного
театра на Фонтанке, народным артистом России, лауреатом премии
Правительства России Семеном Спиваком.
Текущий театральный сезон в Молодежном театре на Фонтанке наполнен праздничными событиями. 18 января театру исполнилось 45, а летом художественный руководитель театра Семен Спивак отметит личный юбилей. В этом же сезоне он празднует 35-летие творческой деятельности в Молодежном и 30-летие своей актерско-режиссерской Мастерской в Российском государственном институте сценических искусств.
Семен Спивак – режиссер, педагог, один из видных деятелей российского театра, внесший большой вклад в культуру Петербурга. Он воспитал не одно поколение артистов, уделяя большое внимание вопросу преемственности актерских традиций, создал уникальную, коллекционную труппу. Магия его спектаклей в дерзком, но таком человеческом смешении смешного и трагического, в особой доверительной интонации диалога со зрительным залом. 35 лет Спивак остается верен своему кредо – не отпускать зрителей в ночь, не подарив им луч света и надежды.
В разгар сезона Семен Спивак примет участие в проекте «Открытый театр», чтобы поделиться творческими планами, секретами театральной педагогики и построения авторского театра. На встречу приглашены артисты Молодежного театра на Фонтанке.
Начало в 19.00
Вход свободный
#театрплюс_петербург
Журнал ТЕАТР+ и «Дом книги» продолжают III сезон проекта «Открытый театр».
29 января в 19 часов в Зале искусств «Дома книги» состоится творческая встреча с художественным руководителем Молодежного
театра на Фонтанке, народным артистом России, лауреатом премии
Правительства России Семеном Спиваком.
Текущий театральный сезон в Молодежном театре на Фонтанке наполнен праздничными событиями. 18 января театру исполнилось 45, а летом художественный руководитель театра Семен Спивак отметит личный юбилей. В этом же сезоне он празднует 35-летие творческой деятельности в Молодежном и 30-летие своей актерско-режиссерской Мастерской в Российском государственном институте сценических искусств.
Семен Спивак – режиссер, педагог, один из видных деятелей российского театра, внесший большой вклад в культуру Петербурга. Он воспитал не одно поколение артистов, уделяя большое внимание вопросу преемственности актерских традиций, создал уникальную, коллекционную труппу. Магия его спектаклей в дерзком, но таком человеческом смешении смешного и трагического, в особой доверительной интонации диалога со зрительным залом. 35 лет Спивак остается верен своему кредо – не отпускать зрителей в ночь, не подарив им луч света и надежды.
В разгар сезона Семен Спивак примет участие в проекте «Открытый театр», чтобы поделиться творческими планами, секретами театральной педагогики и построения авторского театра. На встречу приглашены артисты Молодежного театра на Фонтанке.
Начало в 19.00
Вход свободный
ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ «ДЕТИ СОЛНЦА» НА СЦЕНЕ «МЕЛЬНИКОВ»
#театрплюс_москва
Постановка, предпремьерный показ которой состоится 31 января, создана в рамках режиссерской Лаборатории «Поиск героя» — совместного проекта Фонда поддержки и развития современного театра имени Соломона Михоэлса и Сцены «Мельников» (бывший Театр Романа Виктюка).
В основе сценографии спектакля «Дети солнца» - старый генеральский дом, где проживает семья главного героя. В этот дом встроен образ Ковчега, что отсылает к легенде древних инков с одноименным названием «Дети солнца». Она рассказывает о достойных и великих людях, чьих предков Бог спас от потопа.
Лиза Дороничева, режиссер спектакля «Дети солнца»:«В работе над постановкой мы с командой исходили из древних легенд, размышлений Ницше о великом человеке и Библии, глав Бытия о Потопе. Наши поиски строятся вокруг определения великого человека, который должен повести за собой человечество в светлое будущее. В спектакле мы увидим то, что происходит внутри дома и семьи Павла Протасова, одного из таких людей».
В спектакле заняты: Денис Бондаренко, Сергей Епишев, Анастасия Тереля, Екатерина Васильева, Павел Новиков, Александра Виноградова, Анастасия Морозюк, Александра Николаева, Владимир Яворский, Динис Громаков, Владимир Белостоцкий, Варвара Сурсанова, Екатерина Куханевич.
#театрплюс_москва
Постановка, предпремьерный показ которой состоится 31 января, создана в рамках режиссерской Лаборатории «Поиск героя» — совместного проекта Фонда поддержки и развития современного театра имени Соломона Михоэлса и Сцены «Мельников» (бывший Театр Романа Виктюка).
В основе сценографии спектакля «Дети солнца» - старый генеральский дом, где проживает семья главного героя. В этот дом встроен образ Ковчега, что отсылает к легенде древних инков с одноименным названием «Дети солнца». Она рассказывает о достойных и великих людях, чьих предков Бог спас от потопа.
Лиза Дороничева, режиссер спектакля «Дети солнца»:«В работе над постановкой мы с командой исходили из древних легенд, размышлений Ницше о великом человеке и Библии, глав Бытия о Потопе. Наши поиски строятся вокруг определения великого человека, который должен повести за собой человечество в светлое будущее. В спектакле мы увидим то, что происходит внутри дома и семьи Павла Протасова, одного из таких людей».
В спектакле заняты: Денис Бондаренко, Сергей Епишев, Анастасия Тереля, Екатерина Васильева, Павел Новиков, Александра Виноградова, Анастасия Морозюк, Александра Николаева, Владимир Яворский, Динис Громаков, Владимир Белостоцкий, Варвара Сурсанова, Екатерина Куханевич.
НОВЫЙ НОМЕР ЖУРНАЛА «ТЕАТР+» + «ТЕАТР+КИНО» и «ТЕАТР+ДЕТИ»
Встречайте! Новые выпуски журнала «ТЕАТР+» , а также приложений «ТЕАТР+КИНО» и «ТЕАТР+ДЕТИ»!
Герой февральского номера журнала «ТЕАТР+» — знаменитый оперный режиссер, художественный руководитель театра «Санктъ-Петербургъ Опера» Юрий Александров всю жизнь работал для того, чтобы музыка обретала свое воплощение на сценической площадке. А еще о нем говорили, что «с его легкой руки началась “любовизация” всей страны», ведь в театре ничего без любви не построишь. Читайте большое интервью с Юрием Исааковичем на страницах нашего издания. Зритель всегда ждет чего-то нового – в феврале Театр Эстрады им. Аркадия Райкина не только представит премьерную постановку художественного руководителя Юрия Гальцева, но и громко заявит театральному Петербургу новые актерские имена. Познакомиться с каждым из молодых артистов можно на страницах «ТЕАТР+».
А ещё в февральском номере мы не изменяем себе и рассказываем о грядущих премьерах, публикуем рецензии на спектакли и предоставляем информацию из первых рук. Для тех, кто привык только к самому лучшему, мы составили путеводитель, отметив на карте города театры, чьи постановки заслужили высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой Софит».
А в приложении «ТЕАТР+ КИНО» (которое можно найти в сети кинотеатров СИНЕМА-ПАРК & ФОРМУЛА КИНО) — материалы о киноновинках, самых интересных премьерах февраля, об артистах, чьи голоса мы слышим за кадром, а ещё интервью с актёрами Дмитрием Ендальцевым и Ильёй Виногорским, Анастасией Тюниной и Тарасом Шевченко.
В издании для всей семьи «ТЕАТР+ДЕТИ» - сказ про то, как в Театре Эстрады новый спектакль ставили, путешествие по закулисью вместе с символом года — Змейкой, рецензия на премьеру музыкального спектакля для всей семьи «Тайна третьей планеты» от театра «Буфф», интервью с Еленой Морозовой – директором и художественным руководителем театра «Кот Вильям», а также афиша февраля и космо-кроссворд!
Встречайте! Новые выпуски журнала «ТЕАТР+» , а также приложений «ТЕАТР+КИНО» и «ТЕАТР+ДЕТИ»!
Герой февральского номера журнала «ТЕАТР+» — знаменитый оперный режиссер, художественный руководитель театра «Санктъ-Петербургъ Опера» Юрий Александров всю жизнь работал для того, чтобы музыка обретала свое воплощение на сценической площадке. А еще о нем говорили, что «с его легкой руки началась “любовизация” всей страны», ведь в театре ничего без любви не построишь. Читайте большое интервью с Юрием Исааковичем на страницах нашего издания. Зритель всегда ждет чего-то нового – в феврале Театр Эстрады им. Аркадия Райкина не только представит премьерную постановку художественного руководителя Юрия Гальцева, но и громко заявит театральному Петербургу новые актерские имена. Познакомиться с каждым из молодых артистов можно на страницах «ТЕАТР+».
А ещё в февральском номере мы не изменяем себе и рассказываем о грядущих премьерах, публикуем рецензии на спектакли и предоставляем информацию из первых рук. Для тех, кто привык только к самому лучшему, мы составили путеводитель, отметив на карте города театры, чьи постановки заслужили высшую театральную премию Санкт-Петербурга «Золотой Софит».
А в приложении «ТЕАТР+ КИНО» (которое можно найти в сети кинотеатров СИНЕМА-ПАРК & ФОРМУЛА КИНО) — материалы о киноновинках, самых интересных премьерах февраля, об артистах, чьи голоса мы слышим за кадром, а ещё интервью с актёрами Дмитрием Ендальцевым и Ильёй Виногорским, Анастасией Тюниной и Тарасом Шевченко.
В издании для всей семьи «ТЕАТР+ДЕТИ» - сказ про то, как в Театре Эстрады новый спектакль ставили, путешествие по закулисью вместе с символом года — Змейкой, рецензия на премьеру музыкального спектакля для всей семьи «Тайна третьей планеты» от театра «Буфф», интервью с Еленой Морозовой – директором и художественным руководителем театра «Кот Вильям», а также афиша февраля и космо-кроссворд!
ПРЕМЬЕРА МУЗЫКАЛЬНОГО СПЕКТАКЛЯ В «МАСТЕРСКОЙ»
#театрплюс_петербург
1 февраля театр «Мастерская» приглашает зрителей на премьеру музыкального спектакля для всей семьи – «Мой дедушка был вишней». Постановка, основанная на одноименной повести современной итальянской писательницы Анджелы Нанетти, обещает стать событием, которое тронет сердца не только детей, но и взрослых.
История шестилетнего мальчика Тонино и его большой итальянской семьи затрагивает темы, близкие каждому: хрупкость человеческих отношений, красоту момента, чудеса взросления и смелость принимать важные решения. Герои спектакля, изображающие сложные, но искренние семейные связи, способны найти отклик в душе любого зрителя.
Особое место в истории занимает дедушка Оттавиано, чья доброта и любовь к бабушке Теодолинде помогают преодолеть семейный кризис. Его дружба с Тонино наполняет жизнь мальчика яркими красками, а самое прекрасное лето в его жизни становится символом гармонии с окружающим миром.
Спектакль стал режиссерским дебютом актеров Сергея Агафонова и Дарьи Завьяловой, которые посвятили его своим бабушкам и дедушкам. Постановщики создали не просто театральное произведение, но и теплый, душевный проект, способный вернуть зрителей в мир детских воспоминаний.
Главным сценографическим элементом спектакля стало большое ветвистое дерево, которое словно оживает на сцене. Оно становится полноценным персонажем: по нему лазают герои, с ним ведут беседы, у него есть имя и даже собственное дыхание.
Музыкальное оформление спектакля – отдельная гордость постановки. Авторы песен - Марина Ланда и Сергей Васильев, знакомые и любимы поколениями зрителей благодаря их работе над проектом «Смешарики».
Эта трогательная и проникновенная постановка станет идеальным поводом провести вечер всей семьей. Не пропустите премьеру, которая обещает стать ярким событием театрального сезона!
#театрплюс_петербург
1 февраля театр «Мастерская» приглашает зрителей на премьеру музыкального спектакля для всей семьи – «Мой дедушка был вишней». Постановка, основанная на одноименной повести современной итальянской писательницы Анджелы Нанетти, обещает стать событием, которое тронет сердца не только детей, но и взрослых.
История шестилетнего мальчика Тонино и его большой итальянской семьи затрагивает темы, близкие каждому: хрупкость человеческих отношений, красоту момента, чудеса взросления и смелость принимать важные решения. Герои спектакля, изображающие сложные, но искренние семейные связи, способны найти отклик в душе любого зрителя.
Особое место в истории занимает дедушка Оттавиано, чья доброта и любовь к бабушке Теодолинде помогают преодолеть семейный кризис. Его дружба с Тонино наполняет жизнь мальчика яркими красками, а самое прекрасное лето в его жизни становится символом гармонии с окружающим миром.
Спектакль стал режиссерским дебютом актеров Сергея Агафонова и Дарьи Завьяловой, которые посвятили его своим бабушкам и дедушкам. Постановщики создали не просто театральное произведение, но и теплый, душевный проект, способный вернуть зрителей в мир детских воспоминаний.
Главным сценографическим элементом спектакля стало большое ветвистое дерево, которое словно оживает на сцене. Оно становится полноценным персонажем: по нему лазают герои, с ним ведут беседы, у него есть имя и даже собственное дыхание.
Музыкальное оформление спектакля – отдельная гордость постановки. Авторы песен - Марина Ланда и Сергей Васильев, знакомые и любимы поколениями зрителей благодаря их работе над проектом «Смешарики».
Эта трогательная и проникновенная постановка станет идеальным поводом провести вечер всей семьей. Не пропустите премьеру, которая обещает стать ярким событием театрального сезона!
КОНЦЕРТ В ЧЕСТЬ ЛЕНИНГРАДСКОЙ МУЗКОМЕДИИ В ГЕЛИКОН-ОПЕРЕ
#театрплюс_москва
27 января, в день полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, в «Геликон-опере» сыграли памятный благотворительный концерт «Остров радости», посвящённый подвигу артистов Ленинградского театра музыкальной комедии.
Это единственный пример в мировой истории, когда театр продолжал работу все 900 дней блокады, оставаясь источником жизненной силы для жителей города.
За годы блокады Музкомедия сыграла 15 премьер и приняла более миллиона зрителей. Люди порой отдавали за билеты суточную норму хлеба - потому что это был не просто визит в театр, это был знак того, что жизнь продолжается.
В памятном концерте прозвучали произведения из репертуара блокадного театра. В вечере приняли участие артисты: Константин Бржинский, Галина Барош, Давид Посулихин, Александр Соколов, Ирина Рейнард, Александра Ковалевич, Дмитрий Чернов, Виталий Фомин и Ксения Лисанская, а также хор и оркестр театра.
Концерт завершился минутой молчания и долгими аплодисментами.
#театрплюс_москва
27 января, в день полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, в «Геликон-опере» сыграли памятный благотворительный концерт «Остров радости», посвящённый подвигу артистов Ленинградского театра музыкальной комедии.
Это единственный пример в мировой истории, когда театр продолжал работу все 900 дней блокады, оставаясь источником жизненной силы для жителей города.
За годы блокады Музкомедия сыграла 15 премьер и приняла более миллиона зрителей. Люди порой отдавали за билеты суточную норму хлеба - потому что это был не просто визит в театр, это был знак того, что жизнь продолжается.
В памятном концерте прозвучали произведения из репертуара блокадного театра. В вечере приняли участие артисты: Константин Бржинский, Галина Барош, Давид Посулихин, Александр Соколов, Ирина Рейнард, Александра Ковалевич, Дмитрий Чернов, Виталий Фомин и Ксения Лисанская, а также хор и оркестр театра.
Концерт завершился минутой молчания и долгими аплодисментами.
ВЫСТАВКА ШЕДЕВРОВ ФОТОКЛУБА «НОВАТОР» В РОСФОТО
#театрплюс_петербург
7 февраля в РОСФОТО стартует уникальная выставка «Фотоклуб «Новатор». ХХ век». Экспозиция собрала более 150 выдающихся работ, включая шедевры мастеров советской фотографии Александра Хлебникова, Василия Улитина и Георгия Сошальского.
Выставка стала частью масштабного проекта РОСФОТО по изучению советской и российской фотографии. Организаторы вновь обратились к наследию фотоклуба «Новатор» — одного из старейших и самых известных объединений в стране, которое действует и сегодня. Основой экспозиции стал отбор, сделанный Анатолием Болдиным, долгое время возглавлявшим клуб. Его многолетняя работа по сохранению истории этого уникального сообщества легла в основу нового выставочного проекта.
Фотоклуб «Новатор» был основан 1 декабря 1961 года в Москве, в Доме культуры строителей, и изначально создавался для досуга любителей фотографии. Однако со временем он стал центром притяжения для начинающих и профессиональных фотографов, многие из которых впоследствии добились больших успехов. Уже в 1960-х годах «Новатор» объединил более 300 участников, став ядром фотолюбительского движения Москвы. Выставки клуба с успехом проходили по всему Советскому Союзу, вызывая неизменный интерес публики. В 1989 году работы из его собрания были включены в знаменитую выставку «150 лет фотографии» в московском Манеже.
На выставке в РОСФОТО будут представлены произведения, созданные в период с 1960-х по 1990-е годы — эпоху расцвета любительской фотографии в СССР. Именно в это время фотоаппарат стал привычным атрибутом в советских семьях, а создание фотоклубов получило государственную поддержку.
Выставка обещает стать настоящим погружением в атмосферу прошлого века и продемонстрировать, как искусство фотографии отражало жизнь целой эпохи.
(Автор снимка - Юрий Луньков. Правообладатель – Пресс-служба РОСФОТО)
#театрплюс_петербург
7 февраля в РОСФОТО стартует уникальная выставка «Фотоклуб «Новатор». ХХ век». Экспозиция собрала более 150 выдающихся работ, включая шедевры мастеров советской фотографии Александра Хлебникова, Василия Улитина и Георгия Сошальского.
Выставка стала частью масштабного проекта РОСФОТО по изучению советской и российской фотографии. Организаторы вновь обратились к наследию фотоклуба «Новатор» — одного из старейших и самых известных объединений в стране, которое действует и сегодня. Основой экспозиции стал отбор, сделанный Анатолием Болдиным, долгое время возглавлявшим клуб. Его многолетняя работа по сохранению истории этого уникального сообщества легла в основу нового выставочного проекта.
Фотоклуб «Новатор» был основан 1 декабря 1961 года в Москве, в Доме культуры строителей, и изначально создавался для досуга любителей фотографии. Однако со временем он стал центром притяжения для начинающих и профессиональных фотографов, многие из которых впоследствии добились больших успехов. Уже в 1960-х годах «Новатор» объединил более 300 участников, став ядром фотолюбительского движения Москвы. Выставки клуба с успехом проходили по всему Советскому Союзу, вызывая неизменный интерес публики. В 1989 году работы из его собрания были включены в знаменитую выставку «150 лет фотографии» в московском Манеже.
На выставке в РОСФОТО будут представлены произведения, созданные в период с 1960-х по 1990-е годы — эпоху расцвета любительской фотографии в СССР. Именно в это время фотоаппарат стал привычным атрибутом в советских семьях, а создание фотоклубов получило государственную поддержку.
Выставка обещает стать настоящим погружением в атмосферу прошлого века и продемонстрировать, как искусство фотографии отражало жизнь целой эпохи.
(Автор снимка - Юрий Луньков. Правообладатель – Пресс-служба РОСФОТО)
СТАРТОВАЛ КОНКУРС, ПОЗВОЛЯЮЩИЙ СТАТЬ РУКОВОДИТЕЛЕМ МОСКОВСКОГО ТЕАТРА
#театрплюс_москва
В Москве открылся конкурс, который поможет сформировать кадровый резерв руководителей столичных театров. У конкурсантов будет возможность пройти отбор и попасть на стажировку в действующий театр, обучиться у профессионалов и именитых мастеров в области культуры и искусства, вместе с опытным наставником создать собственный проект. Лучшие участники, выбранные экспертным советом по итогам всех этапов конкурса, войдут в кадровый резерв театров Москвы и смогут претендовать на позиции творческих или административных руководителей.
Прием заявок на Всероссийский открытый конкурс по формированию кадрового резерва в театрах Москвы «Подмастерья» продлится до 16 февраля включительно. Открыты два направления — «Главный режиссер» и «Заместитель директора». Заполнить анкету для прохождения экспертного отбора и участия в следующих этапах конкурса могут профессионалы со всей страны. Важно, чтобы их уровень образования и опыт работы соответствовали выбранному направлению и требованиям к участникам.
Формирование кадрового резерва произойдет в несколько этапов: сбор заявок, работа экспертного совета, очный этап, образовательно-проектный этап и стажировка.
#театрплюс_москва
В Москве открылся конкурс, который поможет сформировать кадровый резерв руководителей столичных театров. У конкурсантов будет возможность пройти отбор и попасть на стажировку в действующий театр, обучиться у профессионалов и именитых мастеров в области культуры и искусства, вместе с опытным наставником создать собственный проект. Лучшие участники, выбранные экспертным советом по итогам всех этапов конкурса, войдут в кадровый резерв театров Москвы и смогут претендовать на позиции творческих или административных руководителей.
Прием заявок на Всероссийский открытый конкурс по формированию кадрового резерва в театрах Москвы «Подмастерья» продлится до 16 февраля включительно. Открыты два направления — «Главный режиссер» и «Заместитель директора». Заполнить анкету для прохождения экспертного отбора и участия в следующих этапах конкурса могут профессионалы со всей страны. Важно, чтобы их уровень образования и опыт работы соответствовали выбранному направлению и требованиям к участникам.
Формирование кадрового резерва произойдет в несколько этапов: сбор заявок, работа экспертного совета, очный этап, образовательно-проектный этап и стажировка.
ГРАНДИНОЗНАЯ ПРЕМЬЕРА ОПЕРЫ ВЕРДИ В МАРИИНКЕ
#театрплюс_петербург
В феврале Мариинский театр-2 представит зрителям новую постановку оперы Джузеппе Верди «Аида», которая обещает стать одним из самых масштабных событий сезона. Спектакль поставил итальянский режиссёр Джанкарло дель Монако, известный своим мастерством и уникальными подходами к классическим произведениям.
В постановке примут участие сотни артистов, включая солистов, хор и миманс. Специально для спектакля создано около четырёхсот костюмов. Зрителей ждут не только великолепное музыкальное исполнение, но и захватывающие технические решения: возможности сцены позволят менять декорации и визуальные планы буквально на глазах.
История «Аиды» в Мариинском театре имеет долгую традицию. Впервые этот шедевр звучал на сцене ещё в советское время, а современная история постановок началась в 1998 году под руководством Алексея Степанюка. В 2011 году свою версию оперы представил швейцарский режиссёр Даниэле Финци Паска. Однако постановка дель Монако обещает стать особенной.
По словам режиссёра, «Аида» — это не только масштабная историческая эпопея, но и очень личная, камерная драма. Именно поэтому центральное место займут переживания героев и сложные переплетения их судеб.
Декорации создавались с особым вниманием к исторической достоверности. На сцене оживут фрагменты древнеегипетских храмов и монументов: грандиозные 10-метровые колонны, статуи, сооружения из материалов, напоминающих базальт и вулканическую лаву. Всё это подчеркнёт величие и глубину музыки Верди, одного из главных сокровищ итальянской оперной школы.
Премьера состоится 7 февраля. Следующие февральские показы - 8, 9, 10 и 11 числа, в дневное и вечернее время. Не пропустите уникальную возможность увидеть этот шедевр мировой оперы в новом свете!
#театрплюс_петербург
В феврале Мариинский театр-2 представит зрителям новую постановку оперы Джузеппе Верди «Аида», которая обещает стать одним из самых масштабных событий сезона. Спектакль поставил итальянский режиссёр Джанкарло дель Монако, известный своим мастерством и уникальными подходами к классическим произведениям.
В постановке примут участие сотни артистов, включая солистов, хор и миманс. Специально для спектакля создано около четырёхсот костюмов. Зрителей ждут не только великолепное музыкальное исполнение, но и захватывающие технические решения: возможности сцены позволят менять декорации и визуальные планы буквально на глазах.
История «Аиды» в Мариинском театре имеет долгую традицию. Впервые этот шедевр звучал на сцене ещё в советское время, а современная история постановок началась в 1998 году под руководством Алексея Степанюка. В 2011 году свою версию оперы представил швейцарский режиссёр Даниэле Финци Паска. Однако постановка дель Монако обещает стать особенной.
По словам режиссёра, «Аида» — это не только масштабная историческая эпопея, но и очень личная, камерная драма. Именно поэтому центральное место займут переживания героев и сложные переплетения их судеб.
Декорации создавались с особым вниманием к исторической достоверности. На сцене оживут фрагменты древнеегипетских храмов и монументов: грандиозные 10-метровые колонны, статуи, сооружения из материалов, напоминающих базальт и вулканическую лаву. Всё это подчеркнёт величие и глубину музыки Верди, одного из главных сокровищ итальянской оперной школы.
Премьера состоится 7 февраля. Следующие февральские показы - 8, 9, 10 и 11 числа, в дневное и вечернее время. Не пропустите уникальную возможность увидеть этот шедевр мировой оперы в новом свете!
ГОД МОЛОДОЙ РЕЖИССУРЫ В АЛЕКСАНДРИНКЕ
#театрплюс_петербург
Александринский театр продолжает удивлять зрителей и профессиональное сообщество: 2025 год официально объявлен Годом молодой режиссуры. Инициатива художественного руководителя Валерия Фокина станет логическим продолжением прошлогоднего проекта, посвященного Всеволоду Мейерхольду. Новый культурный цикл приурочен к столетию первого выпуска режиссерского курса Института сценических искусств в Ленинграде (ныне РГИСИ).
Ключевые проекты и идеи
Год молодой режиссуры сосредоточится на инновациях и поиске новых подходов в театральном искусстве. В центре программы — творческие лаборатории, каждая из которых станет экспериментальной площадкой для молодых постановщиков. Среди наиболее заметных проектов:
«Театр вне театра» — постановки в неожиданных локациях Санкт-Петербурга, включая Русский музей, гостиницу «Астория» и Левашовский хлебозавод.
«Театр: алгоритмы будущего» — совместный проект с Центром Art & Science Университета ИТМО, исследующий взаимодействие театра и современных технологий.
«Кинотеатр» и «Сны Александринки» — междисциплинарные проекты, объединяющие музыку, танец, медиа и драматическое искусство в четыре уникальных спектакля.
Образовательные инициативы
Особое внимание будет уделено образовательной программе. В течение года театр организует лекции, мастер-классы и дискуссии с ведущими режиссерами, театроведами и критиками. Одним из значимых событий станет старт совместной магистерской программы Александринского театра с Шанхайской театральной академией и РГИСИ.
Научное наследие
Завершит год крупное научное издание — «Александринский архетип. Постановочное искусство и режиссура. XVIII–XXI век», подготовленное под редакцией Александра Чепурова.
Шанс для молодых талантов
Для тех, кто мечтает заявить о себе в мире театра, Александринский театр уже открыл прием заявок на участие в лабораториях. Этот год станет уникальной платформой для поиска новых имен и формирования будущего российского театра.
Александринский театр вновь подтверждает свой статус одного из ключевых центров театральной культуры страны, открывая двери для смелых экспериментов и молодых талантов.
#театрплюс_петербург
Александринский театр продолжает удивлять зрителей и профессиональное сообщество: 2025 год официально объявлен Годом молодой режиссуры. Инициатива художественного руководителя Валерия Фокина станет логическим продолжением прошлогоднего проекта, посвященного Всеволоду Мейерхольду. Новый культурный цикл приурочен к столетию первого выпуска режиссерского курса Института сценических искусств в Ленинграде (ныне РГИСИ).
Ключевые проекты и идеи
Год молодой режиссуры сосредоточится на инновациях и поиске новых подходов в театральном искусстве. В центре программы — творческие лаборатории, каждая из которых станет экспериментальной площадкой для молодых постановщиков. Среди наиболее заметных проектов:
«Театр вне театра» — постановки в неожиданных локациях Санкт-Петербурга, включая Русский музей, гостиницу «Астория» и Левашовский хлебозавод.
«Театр: алгоритмы будущего» — совместный проект с Центром Art & Science Университета ИТМО, исследующий взаимодействие театра и современных технологий.
«Кинотеатр» и «Сны Александринки» — междисциплинарные проекты, объединяющие музыку, танец, медиа и драматическое искусство в четыре уникальных спектакля.
Образовательные инициативы
Особое внимание будет уделено образовательной программе. В течение года театр организует лекции, мастер-классы и дискуссии с ведущими режиссерами, театроведами и критиками. Одним из значимых событий станет старт совместной магистерской программы Александринского театра с Шанхайской театральной академией и РГИСИ.
Научное наследие
Завершит год крупное научное издание — «Александринский архетип. Постановочное искусство и режиссура. XVIII–XXI век», подготовленное под редакцией Александра Чепурова.
Шанс для молодых талантов
Для тех, кто мечтает заявить о себе в мире театра, Александринский театр уже открыл прием заявок на участие в лабораториях. Этот год станет уникальной платформой для поиска новых имен и формирования будущего российского театра.
Александринский театр вновь подтверждает свой статус одного из ключевых центров театральной культуры страны, открывая двери для смелых экспериментов и молодых талантов.
