«И Вронский крикнул со сцены: „сволочи!”»
Записали четвёртый выпуск театрального подкаста «Упражнения в прекрасном»
#Екатерина_Кострикова и Григорий Быстрицкий поговорили с Анной Пинегиной, абитуриенткой театрального с пятилетним стажем.
Анна пять лет подряд приезжала в Москву (и Петербург!) из родной Астрахани с одной целью: увидеть свою фамилию в списке зачисленных на актёрский факультет.
В театральном подкасте «Упражнения в прекрасном» Анна рассказала о самом страшном прослушивании в своей жизни, о мечте, вдохновлённой астраханским театром и о роли вечной абитуриентки.
Мы VK
Записали четвёртый выпуск театрального подкаста «Упражнения в прекрасном»
#Екатерина_Кострикова и Григорий Быстрицкий поговорили с Анной Пинегиной, абитуриенткой театрального с пятилетним стажем.
Анна пять лет подряд приезжала в Москву (и Петербург!) из родной Астрахани с одной целью: увидеть свою фамилию в списке зачисленных на актёрский факультет.
В театральном подкасте «Упражнения в прекрасном» Анна рассказала о самом страшном прослушивании в своей жизни, о мечте, вдохновлённой астраханским театром и о роли вечной абитуриентки.
Мы VK
Сегодня не стало Ирины Мирошниченко - артистки МХАТа, ученицы Василия Маркова и актрисы любимого миллионами советского кино.
Ирина Петровна навсегда останется маленькой Катей, сестрой Кольки в «Я шагаю по Москве» Георгия Данелии, красавицей-партизанкой Галиной в «Их знали только в лицо» Антона Тимоношина, Марией Магдалиной в «Андрее Рублёве» Андрея Тарковского.
Во МХАТе, куда Ирина Мирошниченко пришла в начале 70-х, она была известна как Елена Андреевна из «Дяди Вани» Олега Ефремова, играла беззаветно влюбленную Машу в «Чайке» Бориса Ливанова, органично вписывала яркие женские образы и в классические «костюмные» постановки, и в спектакли по современным пьесам.
Сегодня отложим все дела и посмотрим спектакль Олега Ефремова и Анатолия Васильева «Соло для часов с боем», где актриса, исполнившая роль Даши, выходила на сцену вместе с Алексеем Грибовым, Ольгой Андровской, Михаилом Яншиным.
«Он уже в анналах истории, но у нас сегодняшних он рождает тоску по прелестным людям прошлого. Чистым, красивым, трогательным, по большому счёту несчастным, но в то же время прекрасным. Они жили идеалами и принципами, и это, конечно, в них чувствуется», - отзывалась о спектакле Ирина Мирошниченко.
Источник фото: фонд музея МХАТ
Светлая память актрисе 💔
Ирина Петровна навсегда останется маленькой Катей, сестрой Кольки в «Я шагаю по Москве» Георгия Данелии, красавицей-партизанкой Галиной в «Их знали только в лицо» Антона Тимоношина, Марией Магдалиной в «Андрее Рублёве» Андрея Тарковского.
Во МХАТе, куда Ирина Мирошниченко пришла в начале 70-х, она была известна как Елена Андреевна из «Дяди Вани» Олега Ефремова, играла беззаветно влюбленную Машу в «Чайке» Бориса Ливанова, органично вписывала яркие женские образы и в классические «костюмные» постановки, и в спектакли по современным пьесам.
Сегодня отложим все дела и посмотрим спектакль Олега Ефремова и Анатолия Васильева «Соло для часов с боем», где актриса, исполнившая роль Даши, выходила на сцену вместе с Алексеем Грибовым, Ольгой Андровской, Михаилом Яншиным.
«Он уже в анналах истории, но у нас сегодняшних он рождает тоску по прелестным людям прошлого. Чистым, красивым, трогательным, по большому счёту несчастным, но в то же время прекрасным. Они жили идеалами и принципами, и это, конечно, в них чувствуется», - отзывалась о спектакле Ирина Мирошниченко.
Источник фото: фонд музея МХАТ
Светлая память актрисе 💔
Вчера в Центре Вознесенского мы провели презентацию второго номера ТЖ
На ней произошла символическая передача поста главреда от Марии Музалевской, запустившей проект ТЖ, к Екатерине Костриковой, подхватившей его перед выпуском третьего номера.
В сентябрьский выпуск, кстати, войдёт исследование по абитуриентам ГИТИСа. Мы готовим материалы по интересным премьерам в регионах (стартуем с Перми! Эй, пермяки, привет), исторический материал о трёх сезонах скитания по Европе «Качаловской группы» Художественного театра с эксклюзивными фактами о гастролях в Белграде.
Ректор ГИТИСа Григорий Заславский, шеф-редактор ТЖ Ольга Абрамова и Мария Музалевская вспомнили о запуске «Театрального журнала» и подготовке первых выпусков, а Екатерина Кострикова рассказала о будущем проекте ТЖ: видеоподкастах с самыми интересными гостями!
Спасибо всем, кто пришёл, мы были очень рады познакомиться! Обязательно ответим на все письма и будем надеяться на плодотворное сотрудничество ✨
На ней произошла символическая передача поста главреда от Марии Музалевской, запустившей проект ТЖ, к Екатерине Костриковой, подхватившей его перед выпуском третьего номера.
В сентябрьский выпуск, кстати, войдёт исследование по абитуриентам ГИТИСа. Мы готовим материалы по интересным премьерам в регионах (стартуем с Перми! Эй, пермяки, привет), исторический материал о трёх сезонах скитания по Европе «Качаловской группы» Художественного театра с эксклюзивными фактами о гастролях в Белграде.
Ректор ГИТИСа Григорий Заславский, шеф-редактор ТЖ Ольга Абрамова и Мария Музалевская вспомнили о запуске «Театрального журнала» и подготовке первых выпусков, а Екатерина Кострикова рассказала о будущем проекте ТЖ: видеоподкастах с самыми интересными гостями!
Спасибо всем, кто пришёл, мы были очень рады познакомиться! Обязательно ответим на все письма и будем надеяться на плодотворное сотрудничество ✨
«Победитель — этот мир со своей моралью»
Константин Богомолов рассказал о создании спектакля «На всякого мудреца» в Театре Наций.
В интервью Марии Музалевской, режиссёр объясняет, почему в его постановках актёры-мужчины играют героинь-женщин (и наоборот), почему он изменил концовку спектакля и что значит делать мысль эмоциональной. И конечно, говорит о значении пьес А.Н. Островского.
«…мы берём скелет Островского, но сами ткани наращиваем новые, соответствующие настоящему моменту. Я пытаюсь выступить таким (прости Господи, я не претендую ни на то что) сегодняшним Островским, который описывает сегодняшний день по той модели, которую сделал Островский тогда. Мы берем его ироническую, жизнелюбивую, лукавую, бытописательную интонацию, но нашу реальность описываем через современную терминологию».
Ближайшие показы «На всякого мудреца» в Театре Наций запланированы на 17 и 18 сентября.
Фото из коллекции Константина Богомолова
Константин Богомолов рассказал о создании спектакля «На всякого мудреца» в Театре Наций.
В интервью Марии Музалевской, режиссёр объясняет, почему в его постановках актёры-мужчины играют героинь-женщин (и наоборот), почему он изменил концовку спектакля и что значит делать мысль эмоциональной. И конечно, говорит о значении пьес А.Н. Островского.
«…мы берём скелет Островского, но сами ткани наращиваем новые, соответствующие настоящему моменту. Я пытаюсь выступить таким (прости Господи, я не претендую ни на то что) сегодняшним Островским, который описывает сегодняшний день по той модели, которую сделал Островский тогда. Мы берем его ироническую, жизнелюбивую, лукавую, бытописательную интонацию, но нашу реальность описываем через современную терминологию».
Ближайшие показы «На всякого мудреца» в Театре Наций запланированы на 17 и 18 сентября.
Фото из коллекции Константина Богомолова
Сегодня работаем над материалом о спектакле «Кама. Горт. Легенды» - этническом хороре Пермского театра кукол. Если вы видели «Солнцестояние» Ари Астера, то смело можете провести параллель. И содрогнуться.
В третий номер войдет не просто рецензия, а большое художественное исследование спектакля с разбором сценической интерпретации мифов народов коми, особенностей их духовной и бытовой культуры.
Скоро всё будет, а пока творим!
В третий номер войдет не просто рецензия, а большое художественное исследование спектакля с разбором сценической интерпретации мифов народов коми, особенностей их духовной и бытовой культуры.
Скоро всё будет, а пока творим!