Охеренно я вчера конечно сел на первом отделении концерта Oliwood с Тревором Данном. Смешно и нечаянно получилось.

Пару слов на счёт этого замечательного концерта — и о тех, кому понравилось больше первое отделение, навьюченное резкими звуками, математическими ходами и сбивками, полное джазца и грохота. И о тех, кому понравилось второе — часовой трип, навьюченный космическим вайбом, редкими событиями, отсутствием джаза как такового, зато присутствием сильно различимой мелодической красоты, high and stoned. Круто, что мы можем спорить об этих двух музыках дальше!

Ну, и спасибо Полонскому и ДОМу за осуществления такого особого опыта. Ну, а в клавишника Дэна Николлса я просто тотально влюбился — вот это мастер так мастер! Такого свежего звука не приходилось слышать в так называемой джазовой музыке с последнего приезда Питера Эванса, думается.

Один из хэдлайнеров недавнего Рихтерфеста — швейцарский кларнетист и электронщик Кристиан Мюллер — вместе со своей женой, писательницей Региной Люринг собирают наши детские истории, чтобы затем скомпилировать из них аудиодрамму, которая так и называется «Childhood Stories». Кристиан и Регина просят вспомнить и поделиться с ними чем-то особенно (или не особенно) запоминающимся, что произошло с вами, когда вы были маленькими. Для участия в проекте вам всего-то нужно заполнить анкету и прислать свою историю на русском или английском языках.

«Мы хотим собрать разные истории и воспоминания о детстве людей, выросших в России. Ваши рассказы будут позже переведены на немецкий язык и собраны в аудио драму».

Ссылка на анкету участника тут: https://podio.com/webforms/23122377/1647581

Проект «Childhood Stories» успешно состоялся в Китае (https://www.butterland.ch/?lang=en#/projects/119/en) и Турции (https://www.butterland.ch/?lang=en#/projects/1258/en). Давайте же и мы повспоминаем весь наш детский сюр!

Ваня Золото back to the buisness. То есть снова начал писать о музыке. Осталось только Соболева дождаться (хотя этот хитрец сейчас публикуется на Ленте).

Извините, что не пишу! С момента последних постов в канале я успел переехать в Каталонию, поэтому начну с короткой заметки оттуда.

Вот лучший барселонский проект, который я смог откопать пока что: Inhumankind. Дуэт флейты и контрабаса, который играет акустический метал. Там есть немного приглашенного вокала: женские части напоминают Мередит Монк, мужские выдержаны в метал-традиции. Выпускаются они на отличном итальянском лейбле I, Voidhanger, который полностью посвящен всяким мутациям металлических жанров.

По структуре и мелодике музыка ближе к блэку/дэту (только почти никто не играет подобное в таком звуке), но это также может зайти любителям минимализма, свободной музыки и даже нового академизма. Отмечу, что все исполнено абсолютно виртуозно и записано красиво и чисто.

Флейтист и автор большинства композиций Пабло преподает в местной консерватории. Контрабасист Алекс, вроде бы, тоже где-то преподает. Оба крайне активно участвуют в (крохотной) импров-сцене Барселоны. Сейчас они пишут новый альбом, где обещают больше вокала и эпичности, а пока слушаем гениальный дебют: https://i-voidhangerrecords.bandcamp.com/album/self-extinction

Ровно 1 год и 1 день назад в Плутоне состоялся большой Рихтерфест, где, помимо звёзд московской импровизационной музыки, впервые в России выступили Moor Mother, Nadah El Shazly Band и трио Kerbaj-Sehnaoui-Buck. Спустя год Саша Карелина смонтировала видео-версию выступления Moor Mother.

Слово Ване Якушеву, со-организатору и арт-директору Рихтерфеста 2018 — именно Ваня курировал приезд Moor Mother к нам на фестиваль.

«Ровно год назад, 29 сентября на фестивале Рихтерфест 2018 в Pluton'е состоялось выступление Moor Mother. Саша Карелина собрала записи с ещё четырёх камер, кроме своей, и смонтировала в фильм, который опубликовала сегодня.

По случайности, дорожка с пульта звукорежиссёра не записалась, и использовался звук записанный камерами «с воздуха». Но дистанцированный портативным микрофоном звук только усиливает различие документации пограничного состояния, которой является это видео, от обычной записи музыкального выступления.

Это 54 минуты напряжения, в которых музыкальные проявления, смятые в кашу делеем, только изредка пробиваются сквозь камлание, проповеди, вопль, боль и параноидальный гнев, направленные не в воздушное никуда, но на каждого в зале, на звукорежиссёра, на людей с камерами (которых Moor Mother вообще ненавидит).

WHAT IS THIS / WHAT IS THIS / WHAT IS THIS / WHAT ARE YOU DOING HERE / WHAT ARE YOU DOING HERE / WHAT ARE YOU DOING HERE

Это не игра (как актёрская игра) и даже не «погружение в состояние», это, скорее, высвобождение от игры и от погружений в состояния, ошпаривающее, пронзающее, приводящее в оцепенение.

То что этот опыт получилось сохранить, обратить в форму, в которой к нему снова возможно подключиться, или же пережить впервые — чудо, как и многое другое связанное с тем выступлением. Чудо и удивительная работа Саши с видео, которая сама по себе чудо.

В общем если и бывает что-то не бессмысленное, то это оно».

https://www.youtube.com/watch?v=h1o46FZbrOw

2 октября, то есть завтра, в особняке VIP007, или как его называют некоторые, Блюберс на Яузском бульваре 11/1, состоится VIP-Размотка. Размоталовом займутся:

🤞 Аношкин/Беспалов — владивостокский нойз-рок дуэт гитариста Антона Аношкина и барабанщика Егора Беспалова. Аттракцион из непредсказуемых фидбэков и ритмических лабиринтов для овнов, стельцов и водолеев

🤙 Размотка — экс-Слава-трио, названное барабанщиком Сергеем Болотиным во славу Славы Бурлакова — нетипичного для этих земель скорострельного клавишника. Пухлость грува и кислый муд группе придает басист в квадрате Антон Колосов

👊 ГОУ — чутка истеричная и пост-ироничная, чуткая и романтичная рэпчина смоленско-ярославского происхождения. К ребятам уже во второй раз присоединится барабанщик Андрей Ким

🙏 Mayvand Qasum — красноглазый и очаровательный укротитель редкой фисгармонии. В его руках этот непокорный инструмент начинает источать пряный восточный запах и, набирая полные меха воздуха, звучит наподобие настоящей раги.

ВХОД: 300р
НАЧАЛО В 19:00

Ну, а сегодня там же на Яузском состоится премьера нового трио: за ударными Пётр Отоцкий, Алина Ануфриенко на виолончели, Алексей Коханов заворожит всех своих голосом. Кроме того, в программе вечера любопытнй b2b от дуэтов Drojji (Гурьянов и Микенский) и Double Espresso (за две ударные установки засядут Оксана Григорьева и опять же Петя Отоцкий). А ещё Лёша Чичилин сольно сыгранёт на гитаре.

Подтягивайтесь к 8-ми вечера.
Вся инфа тут: https://www.facebook.com/events/2598712430194074/

Трубач Костя Сухан на своём лейбле On The Air выпустил второй полноформатный альбом его ТОПОТ аркестра. Напомню, первый альбом супергруппы выходил на лейбле ТОПОТ в начале 2017-го года. Спустя полгода из группы вышел басист Дмитрий Лапшин, барабанщица Оксана Григорьева, гитарист Дмитрий Кузовлев, перкуссионист Феликс Микенский и вокалист Миша Цыпин. Одним словом, группу покинули почти все её основатели. Однако, к артекстру быстро примкнули гиатрист Роман Седаков, за миди-гитару встал Максим Елизаров, за барабаны сел Илья Кручинин.

Все вместе записали подавляющую часть второго альбома, который получил название «Джаз Вода». Как мне кажется, прямо моё личное мнение — до мастерписа дебютной пластинки добраться фактически невозможно. Поэтому аркестр Сухана сделал принципиальный шаг в сторону. «Джаз Вода» — это всё ещё весьма пёстрый фьюжн, однако, сыграный и записаный нарочито в грязном и психоделическом ключе. Солирующие партии трубы, гитар и сакса Храмцевича при сведении специально погружены куда-то во внутрь всего саунда. Над всеми композициями иногда виснет непроглядная дымка седативного настроения. Чувствуется привкус дабца, сквозит непокорной реверберацией, задилеиные инструменты бьются по стенкам альбома иногда довольно хаотично. Однако, знаете, сейчас это даже идёт на руку аркестру.

Лично для меня, Сухан как лидер коллектива и как блистательный мелодист, раскрылся больше в дебютном альбоме. Однако, и в «Джаз Воде» его композиторские думы, на самом деле, не сдают — послушайте шипящий от кислот трек «Сантропе».

Просто здесь всё иначе. Если задаваться вопросом, а был или есть у нас в стране психоделический джаз-фьюжн, ответ прост — такого профессионального и честного не было. А сейчас вот есть!

https://ontheair.bandcamp.com/album/--12

Завтра в КЦ ДОМ Алексей Борисов устраивает небольшой, но удивительный привоз: с избытком будут звучать ударные инструменты, препарированный рояль и даже стихи. Во-первых, на сцену поднимется швейцарский дуэт пианистки Веры Капеллер и барабанщика Петера Конрадина Зумтора, который представит слушателям программу «Поэзия и Бездны», наполненную воздушной импровизацией и поэтичной мелодекламацией. Вера прекрасно ведёт грув композиций, её препарированный рояль будто кусает слушателя за уши своим неожиданным треском и механическим фитбэком. Питер — невероятно изобретательный барабанщик, заполняет звуковые пустоты массивной ударной реверберацией. Дебютный альбом дуэта вышел на известном немецком лейбле ECM. Ниже после поста — фееричный дуэт Питера с Кристианом Мюллером, что выступал недавно на Рихтерфесте. Музыканты 10 лет назад успели записть лишь три композиции и забросили работу над альбомом. Однако, в грядущем году Мюллер обещал реюнион, так что ждём.

В программе вечера также сольное выступление французского барабанщика Антони Лагерра. У себя на родине Антони, по большей части, играет в психоделических и нойз-составах. Сольно же он полностью концертируется на своём звучании своего инструмента — барабаны Лаггера звучат, как настоящая машина, ударный окрестр, не пропускающий мимо себя ни одного пустого звука. Антони Лаггер отыграет завтра как сольно, так и в дуэте с Алексеем Борисовым.

Билеты на этот чудный привоз завтра, в день концерта, будут стоить всего 600 рублей. Однако если на входе вы произнесёте слово-пароль «ТОПОТ», билет будет стоить 400 рублей.

https://www.youtube.com/watch?v=7wEXhhDsJgM