Классные релизы последнего месяца
TARUTS — OP4
Поначалу я не врубался в музыку Алексея Таруца — его заигрывания с деконструированными стадионными басами казались гонкой за актуальной саунд-повесточкой (прямо как сейчас некоторые музыканты продолжают паразитировать на теме деколонизации в погоне за грантами). Однако потом я всмотрелся в его видео-арт, побывал на выставках и наконец врубился. Но для кого совриск — это способ демонстрации меха, для Таруца — демонстрации шкуры. Сейчас Лёша, кажется находится вне моды и уж тем более не боится уходить в крайности. Как и его супер-группа Я Слева Сверху, будучи этакими русскими Liars, всегда играла вроде бы актуальную музыку, но даже сейчас о некоторые их альбомы можно сломать зубы.
В новом альбоме Таруц продолжает работать больше со звуковой эстетикой, выстраивая своё высказывание на гиперзамесе пожёванной электроники, саундскейпинга, гиперпопа, блак металла и даже грибблшнифта. Лаконичный OP4 звучит интенсивно и скорее напоминает баблгам петролевого цвета, каплями растекающийся по пыльной заброшке в палящий зной. Да, получается брутально и токсично — как гибрид бензина и природного газа. Таруц воспитывает в слушателе человека из near future, который уже научился сглатывать ядовитые выхлопы без вреда для здоровья и даже получать от этого истинное удовольствие.
SIC! — Dom / Colonia
Очередной «уличный» релиз проекта SIC! (Siberian Improvisation Company), записанный в Кёльне. В спонтанной прогулке в этот раз участвовали Саша Маркварт и Максим Евстропов — улицы абсолютно случайно вывели их на гей-парад в Christopher Street Day. Ребята начали ловить момент и импровизировать вместе с восторженной толпой, используя гитару, мегафон, объекты и синтезатор. Вслед за ними уже двигалась армия коммунальщиков, громко и выразительно собирающая в мешки стеклянные и пластиковые бутылки. Фрагменты радужных флагов, найденных на прайде, были спрыснуты одеколоном 4711 (Oeu de Cologne — букв. «вода из колонии») и расфасованы в стеклянные банки — в таком виде релиз SIC! продаётся сейчас на концертах.
Другие музыкальные ситуации, зафиксированные в альбоме, сложились уже в более спокойных условиях — например, в Кёльнском соборе: на фоне гула шёпота туристов Саша и Максим играют более внимательную, тихую и незаметную импровизацию, позволяя звуку вокруг полноценно им аккомпанировать. В те июльские дни ребята также позвучали вместе с подземной трамвайной остановкой, а также водами реки Рейн — всё это зафиксировано на этом альбоме.
falsche menschen — falsche menschen
Дебютный альбом нового проекта Паши Пахомова и Нины Фроловой, известных также как дуэт Marzahn, в котором нет голоса и слов. falsche menschen играют достаточно хмурую пост-индустриальную электронику с увесистыми, но не стабильными битами. Под этот вязкий альбом можно двигаться, но не достаточно правильно. Именно как-то так и звучит у меня в голове berlin school — музыка трамваев, мчащихся мимо мотороллеров, крыльев взлетающих птиц, пушеров у входа в метро, молчания уставших от танцев тел.
TARUTS — OP4
Поначалу я не врубался в музыку Алексея Таруца — его заигрывания с деконструированными стадионными басами казались гонкой за актуальной саунд-повесточкой (прямо как сейчас некоторые музыканты продолжают паразитировать на теме деколонизации в погоне за грантами). Однако потом я всмотрелся в его видео-арт, побывал на выставках и наконец врубился. Но для кого совриск — это способ демонстрации меха, для Таруца — демонстрации шкуры. Сейчас Лёша, кажется находится вне моды и уж тем более не боится уходить в крайности. Как и его супер-группа Я Слева Сверху, будучи этакими русскими Liars, всегда играла вроде бы актуальную музыку, но даже сейчас о некоторые их альбомы можно сломать зубы.
В новом альбоме Таруц продолжает работать больше со звуковой эстетикой, выстраивая своё высказывание на гиперзамесе пожёванной электроники, саундскейпинга, гиперпопа, блак металла и даже грибблшнифта. Лаконичный OP4 звучит интенсивно и скорее напоминает баблгам петролевого цвета, каплями растекающийся по пыльной заброшке в палящий зной. Да, получается брутально и токсично — как гибрид бензина и природного газа. Таруц воспитывает в слушателе человека из near future, который уже научился сглатывать ядовитые выхлопы без вреда для здоровья и даже получать от этого истинное удовольствие.
SIC! — Dom / Colonia
Очередной «уличный» релиз проекта SIC! (Siberian Improvisation Company), записанный в Кёльне. В спонтанной прогулке в этот раз участвовали Саша Маркварт и Максим Евстропов — улицы абсолютно случайно вывели их на гей-парад в Christopher Street Day. Ребята начали ловить момент и импровизировать вместе с восторженной толпой, используя гитару, мегафон, объекты и синтезатор. Вслед за ними уже двигалась армия коммунальщиков, громко и выразительно собирающая в мешки стеклянные и пластиковые бутылки. Фрагменты радужных флагов, найденных на прайде, были спрыснуты одеколоном 4711 (Oeu de Cologne — букв. «вода из колонии») и расфасованы в стеклянные банки — в таком виде релиз SIC! продаётся сейчас на концертах.
Другие музыкальные ситуации, зафиксированные в альбоме, сложились уже в более спокойных условиях — например, в Кёльнском соборе: на фоне гула шёпота туристов Саша и Максим играют более внимательную, тихую и незаметную импровизацию, позволяя звуку вокруг полноценно им аккомпанировать. В те июльские дни ребята также позвучали вместе с подземной трамвайной остановкой, а также водами реки Рейн — всё это зафиксировано на этом альбоме.
falsche menschen — falsche menschen
Дебютный альбом нового проекта Паши Пахомова и Нины Фроловой, известных также как дуэт Marzahn, в котором нет голоса и слов. falsche menschen играют достаточно хмурую пост-индустриальную электронику с увесистыми, но не стабильными битами. Под этот вязкий альбом можно двигаться, но не достаточно правильно. Именно как-то так и звучит у меня в голове berlin school — музыка трамваев, мчащихся мимо мотороллеров, крыльев взлетающих птиц, пушеров у входа в метро, молчания уставших от танцев тел.
TARUTS
OP4, by TARUTS
5 track album
5 марта в kiki в Санкт-Петербурге состоится вечер свободных импровизаций и дискуссий об экспериментальной музыке. Вы побываете на редком выступлении легендарного Фила Монопольки (Kerosene X), а также на электроакустическом лайве дуэта Андрея Поповского и Константина Самоловова. Откроет вечер дебютный дж-сет Вити Тсйо и Жени Галочкина (лейбл Топот).
Kerosene X — это Фил Монополька, писатель и музыкант, который научил целое поколение музыкантов не бояться шумовой импровизации. С 2015 года Фил был известен как Кёльнский Пёс, играя на альт-саксофоне на улицах в Гамбурге, Бремене, Кельне и Берлине, а после принимал участие в коллективах Zawinul Corpse, Maoist Mojo, WuuutHuuus, Toilet of God, Зверуга и Max Power. Под именем Kerosene X он выступал с контрабасистом Павлом Орловым и барабанщиком Антоном Гудковым в рамках традиционного малого джазового состава. На концерте в Kiki к Филу присоединится бурятский музыкант Зор, известный своим нетрадиционным подходом к игре на народных инструментах региона. Это будет свободная музыка с минимум препарированной электроники, созданная на языках фри-джаза и вольной степи.
Дуэт легендарных импровизаторов Андрея Поповского и Константина Самоловова сыграет электроакустическую программу, в которой будут задействованы амплифицированные электрогитара и рабочий барабан ударной установки. Лёгкий взмах руки и режущий жест пальцами рук: в ход пойдут скрежет пружин рабочего тома, волос смычка, моторчики, гитарные фидбэки.
Старые приятели Витя Тсйо и Женя Галочкин встретятся после долгой разлуки за диджейской декой и похвастаются музыкальными находками из мутных, девиантных стилей музыки.
5 марта, 20:00
kiki (ул. Гороховая, 47Б)
Вход свободный
Kerosene X — это Фил Монополька, писатель и музыкант, который научил целое поколение музыкантов не бояться шумовой импровизации. С 2015 года Фил был известен как Кёльнский Пёс, играя на альт-саксофоне на улицах в Гамбурге, Бремене, Кельне и Берлине, а после принимал участие в коллективах Zawinul Corpse, Maoist Mojo, WuuutHuuus, Toilet of God, Зверуга и Max Power. Под именем Kerosene X он выступал с контрабасистом Павлом Орловым и барабанщиком Антоном Гудковым в рамках традиционного малого джазового состава. На концерте в Kiki к Филу присоединится бурятский музыкант Зор, известный своим нетрадиционным подходом к игре на народных инструментах региона. Это будет свободная музыка с минимум препарированной электроники, созданная на языках фри-джаза и вольной степи.
Дуэт легендарных импровизаторов Андрея Поповского и Константина Самоловова сыграет электроакустическую программу, в которой будут задействованы амплифицированные электрогитара и рабочий барабан ударной установки. Лёгкий взмах руки и режущий жест пальцами рук: в ход пойдут скрежет пружин рабочего тома, волос смычка, моторчики, гитарные фидбэки.
Старые приятели Витя Тсйо и Женя Галочкин встретятся после долгой разлуки за диджейской декой и похвастаются музыкальными находками из мутных, девиантных стилей музыки.
5 марта, 20:00
kiki (ул. Гороховая, 47Б)
Вход свободный
Примерное расписание на сегодня в Kiki
20:00 — Тсйо / Галочкин
21:30 — Поповский / Самоловов
22:30 — Kerosene X / Зор
Вход свободный!
А пока можно послушать один из последних релизов Фила Монопольки — трио, в котором он играет на альт-саксе, Паша Орлов (ex-Sober Head, etc.) на басу, Тёма Баранов на ударных.
20:00 — Тсйо / Галочкин
21:30 — Поповский / Самоловов
22:30 — Kerosene X / Зор
Вход свободный!
А пока можно послушать один из последних релизов Фила Монопольки — трио, в котором он играет на альт-саксе, Паша Орлов (ex-Sober Head, etc.) на басу, Тёма Баранов на ударных.
UNDERDOG PRESS
Live SPB @ Temneeet, by DRUNKHEADTRIO
1 track album
Хорошие новости про Duo Falak: рецензии в The Wire и Songlines, а также выступление на фестивале Стихия в Муйнаке
Альбом Tira-Tira от дуэта Дениса Сорокина и Шохина Курбона, который мы умудрились выпустить в октябре прошлого года, удостоился двух положительных рецензий в бумажных номерах ключевых музыкальных журналах мира. The Wire нарекает релиз будоражащим и магическим, а Songlines хоть и ставит альбому 3 звезды из 5-ти, называет Дениса Сорокина таджикским Джоном Ли Хукером, чтобы это ни значило!
И ещё к хорошим новостям — 31 мая Duo Falak выступит на фестивале Стихия в Муйнаке: горы и снега в этот раз сменятся на песка и ржавые корабли высохшего Аральского Моря, а воззвание к небу сменится песнью пустыне. Ой, да ещё и Анвар Каландаров в лайн-апе — он наверняка раздаст восточного соула, который совсем недавно вышел кассетным миксом на английском лейбле Death Is Not The End. Одним словом, готовимся!
Альбом Tira-Tira от дуэта Дениса Сорокина и Шохина Курбона, который мы умудрились выпустить в октябре прошлого года, удостоился двух положительных рецензий в бумажных номерах ключевых музыкальных журналах мира. The Wire нарекает релиз будоражащим и магическим, а Songlines хоть и ставит альбому 3 звезды из 5-ти, называет Дениса Сорокина таджикским Джоном Ли Хукером, чтобы это ни значило!
И ещё к хорошим новостям — 31 мая Duo Falak выступит на фестивале Стихия в Муйнаке: горы и снега в этот раз сменятся на песка и ржавые корабли высохшего Аральского Моря, а воззвание к небу сменится песнью пустыне. Ой, да ещё и Анвар Каландаров в лайн-апе — он наверняка раздаст восточного соула, который совсем недавно вышел кассетным миксом на английском лейбле Death Is Not The End. Одним словом, готовимся!
Запрещёнка: Дмитрий Волчек взял интервью у Дани Зинченко для Радио Свобода (VPN only!)
– Мне кажется, что для вас, учитывая вашу любовь к мамлеевской реальности, к российским бесам, опыт эмиграции должен быть сложным психологически. Я прав?
– Я поначалу тоже так думал, но вот нахожусь не в России уже почти три года, но эти российские бесы и ангелы со мной остались, то есть мне не нужно находиться в России, чтобы их видеть и слышать. У меня есть опыт жизни в России, но нет опыта возвращения. Я не уехал из России, а приехал во Францию, смысловая разница есть. Почти все близкие мне люди уехали, и я не знаю, что будет со мной, с моими бесами и ангелами, если я туда вернусь, это некий другой опыт, мне неизвестный. У меня нет депрессивной тоски, все эти ангелы и бесы со мной, и мне с ними весело и грустно, и они помогают мне, а иногда ставят подножки, вот и всё.
————————
Отличный получился разговор Зинченко и Волчека — кажется, в «Маршруте» теперь почти нет белых пятен (пусть его и нельзя пройти до конца). Даня финализировал основной тезис трип-оперы: на протяжение всего повествования рассказчик идет от смерти к жизни, а не наоборот.
А ещё у меня с этим интервью случилась особая история. Как известно, Дмитрий Волчек, основатель издательства Kolonna publications, ещё в середине 80-х был главредом Митиного Журнала, который выписывал мой папа — Юрий Галочкин. Я хорошо помню эти самиздатские номера, набранные на печатной машинке. Вся подписка тех лет хранится у нас дома. И тут Волчек выходит на связь с Зинченко с предложением об интервью и в ходе беседы всплывает фамилия Галочкин — Дмитрий её прекрасно помнит: они с папой в своё время состояли в плотной переписке. Однако, папа умер ещё в 1997-ом году. Но я рад передать привет Дмитрию от него через года. Кажется, здесь круг правильно замкнулся.
(А какая же знатная обложка у интервью! Вай!)
– Мне кажется, что для вас, учитывая вашу любовь к мамлеевской реальности, к российским бесам, опыт эмиграции должен быть сложным психологически. Я прав?
– Я поначалу тоже так думал, но вот нахожусь не в России уже почти три года, но эти российские бесы и ангелы со мной остались, то есть мне не нужно находиться в России, чтобы их видеть и слышать. У меня есть опыт жизни в России, но нет опыта возвращения. Я не уехал из России, а приехал во Францию, смысловая разница есть. Почти все близкие мне люди уехали, и я не знаю, что будет со мной, с моими бесами и ангелами, если я туда вернусь, это некий другой опыт, мне неизвестный. У меня нет депрессивной тоски, все эти ангелы и бесы со мной, и мне с ними весело и грустно, и они помогают мне, а иногда ставят подножки, вот и всё.
————————
Отличный получился разговор Зинченко и Волчека — кажется, в «Маршруте» теперь почти нет белых пятен (пусть его и нельзя пройти до конца). Даня финализировал основной тезис трип-оперы: на протяжение всего повествования рассказчик идет от смерти к жизни, а не наоборот.
А ещё у меня с этим интервью случилась особая история. Как известно, Дмитрий Волчек, основатель издательства Kolonna publications, ещё в середине 80-х был главредом Митиного Журнала, который выписывал мой папа — Юрий Галочкин. Я хорошо помню эти самиздатские номера, набранные на печатной машинке. Вся подписка тех лет хранится у нас дома. И тут Волчек выходит на связь с Зинченко с предложением об интервью и в ходе беседы всплывает фамилия Галочкин — Дмитрий её прекрасно помнит: они с папой в своё время состояли в плотной переписке. Однако, папа умер ещё в 1997-ом году. Но я рад передать привет Дмитрию от него через года. Кажется, здесь круг правильно замкнулся.
(А какая же знатная обложка у интервью! Вай!)
Радио Свобода
Погоня за небесным лосем. Некрооптимизм Даниила Зинченко
Безымянный путник начинает странствие там, где Московская кольцевая автомобильная дорога разрезает парк "Лосиный остров" на две неравные части, уходя в сказочные дебри. Отправная точка маршрута – Детская инфекционная больница номер 5. Маршрут проходит вдоль…
🤝🗿👂Новый релиз!
Феликс Миренский — Do You Remember? (T?02T, digital & postcards, 2025)
Слушать, где удобно: bandcamp \ стриминги
«Do you remember?» — альбом-открытка импровизатора Феликса Миренского, родившегося в России и базирующегося сейчас на Кипре. Это собрание виртуозных, полных страсти спонтанных романсов, сыгранных и записанных живьём на концертах в 2024 году. Творческий метод Феликса замысловат — вся музыка которую вы здесь слышите так или иначе создана с помощью электрогитары. Но перед вами не exotica или lovers rock, как это может показаться по обложке альбома. Здесь правит хаотичный синтетический ритм, раскалённый глитч из звуков голоса и букв, которые Феликс спонтанно пересобирает в новые слова и язык. И эта электронная мешанина создаётся только лишь за счёт прикосновения медиатора к струне — по сути, на альбоме вы слышите одни лишь запилы на электрогитаре.
«Устал от перформеров, скучно пялящихся в экран ноутбука. Ну реально сколько можно! Потому я решил провести некий эксперимент — играть электронщину не для того, чтобы пялиться в экран с умным видом, а делать из этого гитарное шоу», — откровенничает за бокалом пина колада Феликс Миренский — «Ну хорошо, раскусили: в последнем треке я действительно пялюсь в лэптоп с умным видом!»
Футуристичное шоу, где звук расходится с картинкой — все свидетели того, как Феликс очевидно берёт высокий аккорд, а раздаются кислотно-космические щелчки и шумы. Сам Миренский характеризует эту музыку как поиск «несуществующих» пространств и миров. В его руках не просто электрогиатара, а саундбластер — механизм синтеза новых вселенных звука. Конечно же, иногда романтик Феликс отжимает педали эффектов, отключает свой Макинтош — и брызги сухого гитарного звука врываются в пландерфонический водоворот. Назад в будущее — к морю и пальмам, ламповым усилителям и признаниям в любви!
Альбом «Do you remember?» — это импровизационное послание из будущего, воплощённое в настоящей бумажной открытке. Феликс Миренский оставит вам на обороте любовный автограф и отправит почтой в любую точку мира. Почтовые открытки скоро поступят в продажу на странице релиза на bandcamp.
_ _ ___ _ ____
Феликс Миренский — электрогитара Pignose PGG-200, цифровые эффекты
Запись лайвом, редакция, мастеринг: Феликс Миренский, 2023-2024
Фото на обложке: Олег Лейнов (@voley_nog)
Дизайн и арт-дирекция: 𝕭𝗲𝑒𝑬𝖼𝗛 𝘉𝑜𝖎𝒛𝗭ᶻ (@beeechboizzz)
Сопроводительный текст: Евгений Галочкин
Феликс Миренский — Do You Remember? (T?02T, digital & postcards, 2025)
Слушать, где удобно: bandcamp \ стриминги
«Do you remember?» — альбом-открытка импровизатора Феликса Миренского, родившегося в России и базирующегося сейчас на Кипре. Это собрание виртуозных, полных страсти спонтанных романсов, сыгранных и записанных живьём на концертах в 2024 году. Творческий метод Феликса замысловат — вся музыка которую вы здесь слышите так или иначе создана с помощью электрогитары. Но перед вами не exotica или lovers rock, как это может показаться по обложке альбома. Здесь правит хаотичный синтетический ритм, раскалённый глитч из звуков голоса и букв, которые Феликс спонтанно пересобирает в новые слова и язык. И эта электронная мешанина создаётся только лишь за счёт прикосновения медиатора к струне — по сути, на альбоме вы слышите одни лишь запилы на электрогитаре.
«Устал от перформеров, скучно пялящихся в экран ноутбука. Ну реально сколько можно! Потому я решил провести некий эксперимент — играть электронщину не для того, чтобы пялиться в экран с умным видом, а делать из этого гитарное шоу», — откровенничает за бокалом пина колада Феликс Миренский — «Ну хорошо, раскусили: в последнем треке я действительно пялюсь в лэптоп с умным видом!»
Футуристичное шоу, где звук расходится с картинкой — все свидетели того, как Феликс очевидно берёт высокий аккорд, а раздаются кислотно-космические щелчки и шумы. Сам Миренский характеризует эту музыку как поиск «несуществующих» пространств и миров. В его руках не просто электрогиатара, а саундбластер — механизм синтеза новых вселенных звука. Конечно же, иногда романтик Феликс отжимает педали эффектов, отключает свой Макинтош — и брызги сухого гитарного звука врываются в пландерфонический водоворот. Назад в будущее — к морю и пальмам, ламповым усилителям и признаниям в любви!
Альбом «Do you remember?» — это импровизационное послание из будущего, воплощённое в настоящей бумажной открытке. Феликс Миренский оставит вам на обороте любовный автограф и отправит почтой в любую точку мира. Почтовые открытки скоро поступят в продажу на странице релиза на bandcamp.
_ _ ___ _ ____
Феликс Миренский — электрогитара Pignose PGG-200, цифровые эффекты
Запись лайвом, редакция, мастеринг: Феликс Миренский, 2023-2024
Фото на обложке: Олег Лейнов (@voley_nog)
Дизайн и арт-дирекция: 𝕭𝗲𝑒𝑬𝖼𝗛 𝘉𝑜𝖎𝒛𝗭ᶻ (@beeechboizzz)
Сопроводительный текст: Евгений Галочкин
ТОПОТ Ʇ TOPOT
Do You Remember?, by Feliks Mirenskiy
13 track album
🤘Блэкуха бывает разная: чёрная, белая, красная
Но всем одинаково хочется на что-нибудь заморочится
🔴 LibrёFnørd — Bibliotheca XXXX
Прекрасный пример, как заходить в тёмные воды экстремальных музыкальных жанров спиной, а не лицом. Супергруппа LibrёFnørd делает это легко и непринуждённо, может быть, только потому, что нащупывает контуры блэкухи путём свободной импровизации. Барабанщик Петя Отоцкий, гитарист Антон Ефимов, импровизирующая вокалистка Татьяна Изотова и фриклавишник Фёдор Амиров стараются оторвать канон чёрного металла от земли и заставить его звучать нетрадиционно. В рамках Bibliotheca XXXX квартет сыграл свою версию блэкаря не просто в рок-клубе, а сразу в библиотеке ММОМА. Получилось отвязно и кринжово — исчерпывающие театральные мелодекламации Изотовой и Амирова заземляются вполне серьёзной и мрачной игрой Отоцкого и Ефимова. От этого рвётся шаблон и создаётся потешный эффект — с одной стороны, самое время потрясти волоснёй под стоны гитары и разгульные ритмы, с другой — визги, смех и фортепьянная оргия так и норовят натянуть на твой корпспэйнт красный клоунский нос. Завтра LibrёFnørd дадут концерт в Граунд Солянка, желающие приглашаются к покупке билетов со скидкой 50% по коду XXXX.
⚫️ Celestial Witchcraft — Celestial Witchcraft
Дебютный альбом проекта Celestial Witchcraft из Памира, Таджикистан. Если честно, я был крайне удивлён, что в небольшом горном городе Хорог, располагающемся на высоте 2000 метров над уровнем моря, вообще кто-то играет блэк. Celestial Witchcraft — по классике, анонимная моно-группа некого Тимура, который играет в ней на всех инструментах, а релиз продаётся за 6,66$. Всё в альбоме шумит и грохочет, но вдруг острая, как бритва, гитара и бластбит неожиданным образом сменяются на возвышенные аккорды, что аж сердце замирает. Неужели близость к небу в этом регионе действительно так влияет даже на самую экстремальную музыку!
⚪️ эвбиту́ма — Травяное Письмо
А это релиз, о котором я хочу говорить много и по-разному, но всё никак не могу собрать все впечатления в один текст. Что же, буду делать это частями. «Травяное Письмо» — дебютный альбом основателя, фронтмена и басиста великой группы брӱкс. Музыку эвбиту́мы тянет охарактеризовать как некое ответвление блэк-метала — так как его влияние прослеживается сразу в нескольких составляющих, но жанрово точнее будет опрееделить её чернёный фолк. Некоторые эстетические моменты в концепции релиза также прослеживают блэковую преемственность — например, это практически анонимный моно-проект, записанный в Подполе ЯД. Подпол ЯД — это заброшенный подвал, оставшийся от снесённого дома, рядом с товарными путями Ярославского направления Москвы. О его существовании знают далеко не все сталкеры, но там в своё время совершенно секретно проходили важные подпольные концерты. «Травяное Письмо» — это длинная урбанистическая песнь или фольклорный напев про подземные воды и сорные травы под аккомпанемент шипящей, как змея, бас-гитары, которую, в свою очередь поддерживают редкие абстрактные барабаны, а также звуки перкуссионных синтезаторов и волны радиопомех. Звук усилен эхом тесных стен и окаймован подземными шорохами и шелестом осыпающейся штукатурки. Внутри альбома, как и в подполе, темно. Но весь сентимент этой музыки так или иначе движется от тьмы к свету. Чтобы послушать этот релиз, нужно потрудиться — ведь его нет в свободном доступе. Он издан в качестве бандероли\письма, которая включает в себя кассету и несколько десятков артефактов — лесные травы, графический арт, обгоревшие инструкции к слушанию и даже спичка, чтобы осветить себе путь. Может показаться, что я всё придумал, но «Письмо» существует и его можно купить в магазине Кассеопея, КЦ ДОМ или у автора в личке: @Current_U
🔴 LibrёFnørd — Bibliotheca XXXX
Прекрасный пример, как заходить в тёмные воды экстремальных музыкальных жанров спиной, а не лицом. Супергруппа LibrёFnørd делает это легко и непринуждённо, может быть, только потому, что нащупывает контуры блэкухи путём свободной импровизации. Барабанщик Петя Отоцкий, гитарист Антон Ефимов, импровизирующая вокалистка Татьяна Изотова и фриклавишник Фёдор Амиров стараются оторвать канон чёрного металла от земли и заставить его звучать нетрадиционно. В рамках Bibliotheca XXXX квартет сыграл свою версию блэкаря не просто в рок-клубе, а сразу в библиотеке ММОМА. Получилось отвязно и кринжово — исчерпывающие театральные мелодекламации Изотовой и Амирова заземляются вполне серьёзной и мрачной игрой Отоцкого и Ефимова. От этого рвётся шаблон и создаётся потешный эффект — с одной стороны, самое время потрясти волоснёй под стоны гитары и разгульные ритмы, с другой — визги, смех и фортепьянная оргия так и норовят натянуть на твой корпспэйнт красный клоунский нос. Завтра LibrёFnørd дадут концерт в Граунд Солянка, желающие приглашаются к покупке билетов со скидкой 50% по коду XXXX.
⚫️ Celestial Witchcraft — Celestial Witchcraft
Дебютный альбом проекта Celestial Witchcraft из Памира, Таджикистан. Если честно, я был крайне удивлён, что в небольшом горном городе Хорог, располагающемся на высоте 2000 метров над уровнем моря, вообще кто-то играет блэк. Celestial Witchcraft — по классике, анонимная моно-группа некого Тимура, который играет в ней на всех инструментах, а релиз продаётся за 6,66$. Всё в альбоме шумит и грохочет, но вдруг острая, как бритва, гитара и бластбит неожиданным образом сменяются на возвышенные аккорды, что аж сердце замирает. Неужели близость к небу в этом регионе действительно так влияет даже на самую экстремальную музыку!
⚪️ эвбиту́ма — Травяное Письмо
А это релиз, о котором я хочу говорить много и по-разному, но всё никак не могу собрать все впечатления в один текст. Что же, буду делать это частями. «Травяное Письмо» — дебютный альбом основателя, фронтмена и басиста великой группы брӱкс. Музыку эвбиту́мы тянет охарактеризовать как некое ответвление блэк-метала — так как его влияние прослеживается сразу в нескольких составляющих, но жанрово точнее будет опрееделить её чернёный фолк. Некоторые эстетические моменты в концепции релиза также прослеживают блэковую преемственность — например, это практически анонимный моно-проект, записанный в Подполе ЯД. Подпол ЯД — это заброшенный подвал, оставшийся от снесённого дома, рядом с товарными путями Ярославского направления Москвы. О его существовании знают далеко не все сталкеры, но там в своё время совершенно секретно проходили важные подпольные концерты. «Травяное Письмо» — это длинная урбанистическая песнь или фольклорный напев про подземные воды и сорные травы под аккомпанемент шипящей, как змея, бас-гитары, которую, в свою очередь поддерживают редкие абстрактные барабаны, а также звуки перкуссионных синтезаторов и волны радиопомех. Звук усилен эхом тесных стен и окаймован подземными шорохами и шелестом осыпающейся штукатурки. Внутри альбома, как и в подполе, темно. Но весь сентимент этой музыки так или иначе движется от тьмы к свету. Чтобы послушать этот релиз, нужно потрудиться — ведь его нет в свободном доступе. Он издан в качестве бандероли\письма, которая включает в себя кассету и несколько десятков артефактов — лесные травы, графический арт, обгоревшие инструкции к слушанию и даже спичка, чтобы осветить себе путь. Может показаться, что я всё придумал, но «Письмо» существует и его можно купить в магазине Кассеопея, КЦ ДОМ или у автора в личке: @Current_U
LibrёFnørd
Bibliotheca XXXX, by LibrёFnørd
7 track album