#Профайлы - ДМИТРИЙ МАСЛЕЕВ
На сегодняшний день Дмитрий Маслеев - яркая звезда мирового исполнительского искусства. Меломаны до сих пор вспоминают его безоговорочную и мощную победу на XV международном конкурсе им. Чайковского. Но вот что интересно: Дмитрий на сцене и Дмитрий в жизни - два разных человека. Маслеев на сцене - это удивительное сочетание внешней собранности и внутренней страсти, железного контроля и огромной энергии. Маслеев в жизни - невероятно скромный человек, ни на йоту не работающий на публику.
«Вообще-то бунтарство мне не свойственно, - признаётся Дмитрий. - Но человек в быту и человек в творчестве сильно отличаются. Когда выходишь на сцену, можно многое себе позволить...»
Быть может, отсутствие позёрства в жизни и позволяет пианисту максимально выкладываться на концертах, всякий раз удивлять нас своими разительными перевоплощениями и убедительными интерпретациями?
Дмитрий Маслеев Родился 4 мая 1988 г. в Улан-Удэ. После переезда в Новосибирск учился в музыкальной Школе-колледже имени М. И. Глинки. В 2006 году поступил в Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского в класс профессора М. С. Петухова, у которого также учился в аспирантуре. В 2014-2015 годах стажировался в Международной фортепианной академии на озере Комо (Италия).
Дмитрий - лауреат международных конкурсов:
• им. Адилии Алиевой (Гайар, Франция, 2010; l премия)
• Международного конкурса пианистов «Рим» (2011; приз «Шопен»)
• им. Антонио Наполитано (Салерно, Италия, 2013; l премия)
• Всероссийского музыкального конкурса (2014; III премия)
B 2015 году Дмитрий завоевал I премию и золотую медаль на Международном конкурсе им. П. И. Чайковского, после чего начал сотрудничать с известными оркестрами по всему миру. Дмитрий участвовал в фестивалях в Люцерне, Монтре, Вербье, Ла-Рок-д'Антероне, Бове, Рейнгау, Бад-Киссингене, Руре, фестивалях «Звезды белых ночей», «Лики современного пианизма», IX Транссибирском Арт-фестинале, выступал в Венском Концертхаусе с Венским камерным оркестром, в амстердамском Консертгебау, генузском Театре Карло Феличе, Концертном зале Мариинского театра, Большом зале Московской консерватории и на многих других престижных концертных площадках
Проект «Русская Фортепианная Школа»
На сегодняшний день Дмитрий Маслеев - яркая звезда мирового исполнительского искусства. Меломаны до сих пор вспоминают его безоговорочную и мощную победу на XV международном конкурсе им. Чайковского. Но вот что интересно: Дмитрий на сцене и Дмитрий в жизни - два разных человека. Маслеев на сцене - это удивительное сочетание внешней собранности и внутренней страсти, железного контроля и огромной энергии. Маслеев в жизни - невероятно скромный человек, ни на йоту не работающий на публику.
«Вообще-то бунтарство мне не свойственно, - признаётся Дмитрий. - Но человек в быту и человек в творчестве сильно отличаются. Когда выходишь на сцену, можно многое себе позволить...»
Быть может, отсутствие позёрства в жизни и позволяет пианисту максимально выкладываться на концертах, всякий раз удивлять нас своими разительными перевоплощениями и убедительными интерпретациями?
Дмитрий Маслеев Родился 4 мая 1988 г. в Улан-Удэ. После переезда в Новосибирск учился в музыкальной Школе-колледже имени М. И. Глинки. В 2006 году поступил в Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского в класс профессора М. С. Петухова, у которого также учился в аспирантуре. В 2014-2015 годах стажировался в Международной фортепианной академии на озере Комо (Италия).
Дмитрий - лауреат международных конкурсов:
• им. Адилии Алиевой (Гайар, Франция, 2010; l премия)
• Международного конкурса пианистов «Рим» (2011; приз «Шопен»)
• им. Антонио Наполитано (Салерно, Италия, 2013; l премия)
• Всероссийского музыкального конкурса (2014; III премия)
B 2015 году Дмитрий завоевал I премию и золотую медаль на Международном конкурсе им. П. И. Чайковского, после чего начал сотрудничать с известными оркестрами по всему миру. Дмитрий участвовал в фестивалях в Люцерне, Монтре, Вербье, Ла-Рок-д'Антероне, Бове, Рейнгау, Бад-Киссингене, Руре, фестивалях «Звезды белых ночей», «Лики современного пианизма», IX Транссибирском Арт-фестинале, выступал в Венском Концертхаусе с Венским камерным оркестром, в амстердамском Консертгебау, генузском Театре Карло Феличе, Концертном зале Мариинского театра, Большом зале Московской консерватории и на многих других престижных концертных площадках
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Я понимаю, что на сцене не стоит быть скромным. Но мы же идём по стопам композитора! «Исполнитель - это зеркало композитора» - фраза, которую говорили великие музыканты, в том числе и Рихтер. Есть и другая фраза: «Исполнитель должен быть соавтором произведения» - ты должен играть так, будто заново сочиняешь эту музыку. Вот если соединить две этих мысли, то будет настоящее искусство...»
Дмитрий Маслеев
Дмитрий Маслеев
Forwarded from ClassicalMusicNews.Ru
Участники XVII Международного конкурса имени Чайковского объявлены
Оргкомитет XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского объявил имена участников и членов жюри 17 июня 2023.
https://www.classicalmusicnews.ru/tchaikovskycompetition/tchaikovsky-competition-2023-contestants-list/
Оргкомитет XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского объявил имена участников и членов жюри 17 июня 2023.
https://www.classicalmusicnews.ru/tchaikovskycompetition/tchaikovsky-competition-2023-contestants-list/
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ДМИТРИЙ ШИШКИН (фортепиано)
Ф. Шопен - Ноктюрн, соч. 9 №2
Полные сладостной грусти и скрытой тревоги, шопеновские ноктюрны буквально заворожили парижскую публику. Удивительно, но в ту пору Шопену не было ещё и двадцати лет, а его музыка, даже самая светлая, уже была полна внутренней печали. Всё это слышно в замечательном Ноктюрне ми-бемоль мажор, который выбрал для своего исполнения Дмитрий Шишкин.
«Русская Фортепианная Школа»
Ф. Шопен - Ноктюрн, соч. 9 №2
Полные сладостной грусти и скрытой тревоги, шопеновские ноктюрны буквально заворожили парижскую публику. Удивительно, но в ту пору Шопену не было ещё и двадцати лет, а его музыка, даже самая светлая, уже была полна внутренней печали. Всё это слышно в замечательном Ноктюрне ми-бемоль мажор, который выбрал для своего исполнения Дмитрий Шишкин.
«Русская Фортепианная Школа»
#Профайлы - ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ
Тимофей родился в семье, где все сплошь физики и математики. При этом его папа смолоду увлекался рок-музыкой и по сей день большой её знаток; дедушка, обладатель прекрасного баритона, настолько любил русские оперы, что мог спеть их от начала до конца!
Отдав сына в музыкальную школу, родители были уверены, что это для общего развития, а главным в его обучении будет всё же физико-математический лицей. Однако музыка настолько увлекла Тимофея, что стала профессией и делом жизни. При этом математические гены не ушли совсем: в исполнении Т. Владимирова ощущается ясный склад ума, глубоко продуманный подход к исполняемому сочинению, а кроме того, он с успехом занимается композицией, берёт награды не только на фортепианных, но и на композиторских конкурсах.
Тимофей родился в 2001 году в Уфе. С шести лет обучался в Среднем Специальном музыкальном колледже (класс Т. Погодиной). За время учебы в колледже одержал победы на многих международных, всероссийских и республиканских конкурсах.
В 2012 году стал стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, через год дебютировал с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением маэстро.
В 2016 году поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс М. Марченко). В настоящее время – студент V курса Московской консерватории (класс А. Писарева). Также занимается композицией в классе А. Коблякова.
Владимиров является лауреатом национальных и международных конкурсов:
• Международный конкурс юных пианистов Astana Piano Passion 2017 (III премия)
• Международный конкурс пианистов «Русский сезон в Екатеринбурге» 2018 (I премия)
• II Московский международный конкурс пианистов В. Крайнева, Москва 2017 (Гран-при)
• XIX Международный конкурс пианистов Piano Campus в Понтуазе, Франция 2020 (I премия и семь специальных призов)
Тимофей Владимиров выступает с такими оркестрами, как Национальный филармонический оркестр России, Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Государственный камерный оркестр
«Виртуозы Москвы», Московский камерный оркестр Musica Viva, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Российский национальный молодежный симфонический оркестр и др.
Сотрудничал с дирижёрами В. Спиваковым, К. Мазуром, А. Рудиным, В. Урюпиным, И. Никифорчиным и др.
Концерты Тимофея Владимирова проходили в залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Концертном зале им. С. В. Рахманинова («Филармония-2»), Большом зале МКЗ «Зарядье», Московском международном Доме музыки.
Пианист гастролировал во многих городах России и за рубежом. Принимал участие в фестивалях: «Лики современного пианизма» в Мариинском театре, Ars Longa, в Рейнгау (Германия) и др.
Проект «Русская Фортепианная Школа»
Тимофей родился в семье, где все сплошь физики и математики. При этом его папа смолоду увлекался рок-музыкой и по сей день большой её знаток; дедушка, обладатель прекрасного баритона, настолько любил русские оперы, что мог спеть их от начала до конца!
Отдав сына в музыкальную школу, родители были уверены, что это для общего развития, а главным в его обучении будет всё же физико-математический лицей. Однако музыка настолько увлекла Тимофея, что стала профессией и делом жизни. При этом математические гены не ушли совсем: в исполнении Т. Владимирова ощущается ясный склад ума, глубоко продуманный подход к исполняемому сочинению, а кроме того, он с успехом занимается композицией, берёт награды не только на фортепианных, но и на композиторских конкурсах.
Тимофей родился в 2001 году в Уфе. С шести лет обучался в Среднем Специальном музыкальном колледже (класс Т. Погодиной). За время учебы в колледже одержал победы на многих международных, всероссийских и республиканских конкурсах.
В 2012 году стал стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, через год дебютировал с Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением маэстро.
В 2016 году поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс М. Марченко). В настоящее время – студент V курса Московской консерватории (класс А. Писарева). Также занимается композицией в классе А. Коблякова.
Владимиров является лауреатом национальных и международных конкурсов:
• Международный конкурс юных пианистов Astana Piano Passion 2017 (III премия)
• Международный конкурс пианистов «Русский сезон в Екатеринбурге» 2018 (I премия)
• II Московский международный конкурс пианистов В. Крайнева, Москва 2017 (Гран-при)
• XIX Международный конкурс пианистов Piano Campus в Понтуазе, Франция 2020 (I премия и семь специальных призов)
Тимофей Владимиров выступает с такими оркестрами, как Национальный филармонический оркестр России, Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Государственный камерный оркестр
«Виртуозы Москвы», Московский камерный оркестр Musica Viva, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Российский национальный молодежный симфонический оркестр и др.
Сотрудничал с дирижёрами В. Спиваковым, К. Мазуром, А. Рудиным, В. Урюпиным, И. Никифорчиным и др.
Концерты Тимофея Владимирова проходили в залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Концертном зале им. С. В. Рахманинова («Филармония-2»), Большом зале МКЗ «Зарядье», Московском международном Доме музыки.
Пианист гастролировал во многих городах России и за рубежом. Принимал участие в фестивалях: «Лики современного пианизма» в Мариинском театре, Ars Longa, в Рейнгау (Германия) и др.
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Самое важное для исполнителя – даже при самом плотном
концертном графике, даже в состоянии душевного и физического
истощения оставаться на сцене честным перед публикой, перед собой и, самое главное, перед исполняемой музыкой и несмотря ни на что, выкладываться на сто процентов. Никогда нельзя играть вполсилы...»
Тимофей Владимиров
концертном графике, даже в состоянии душевного и физического
истощения оставаться на сцене честным перед публикой, перед собой и, самое главное, перед исполняемой музыкой и несмотря ни на что, выкладываться на сто процентов. Никогда нельзя играть вполсилы...»
Тимофей Владимиров
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
К. Сен-Санс/Л. Годовский - «Лебедь» из «Карнавала животных»
Создавая, не без юмора, свою «зоологическую» фантазию «Карнавал животных», Сен-Санс даже не подозревал, что один из её номеров, «Лебедь», со временем превратится в «Умирающего лебедя»! – именно так назвал свою балетную миниатюру на музыку Сен-Санса молодой хореограф Михаил Фокин.
Узнав об этом, композитор немало удивился, впрочем, не возражал. Ведь «Умирающий лебедь» стал настоящим хитом – не только балетным, но и музыкальным! Была сделана масса переложений этой мелодии (написанной изначально для виолончели и двух фортепиано) для самых разных инструментов, но особенно изысканной оказалась фортепианная транскрипция отменного пианиста и импровизатора Леопольда Годовского.
Исполняет Тимофей Владимиров
«Русская Фортепианная Школа»
К. Сен-Санс/Л. Годовский - «Лебедь» из «Карнавала животных»
Создавая, не без юмора, свою «зоологическую» фантазию «Карнавал животных», Сен-Санс даже не подозревал, что один из её номеров, «Лебедь», со временем превратится в «Умирающего лебедя»! – именно так назвал свою балетную миниатюру на музыку Сен-Санса молодой хореограф Михаил Фокин.
Узнав об этом, композитор немало удивился, впрочем, не возражал. Ведь «Умирающий лебедь» стал настоящим хитом – не только балетным, но и музыкальным! Была сделана масса переложений этой мелодии (написанной изначально для виолончели и двух фортепиано) для самых разных инструментов, но особенно изысканной оказалась фортепианная транскрипция отменного пианиста и импровизатора Леопольда Годовского.
Исполняет Тимофей Владимиров
«Русская Фортепианная Школа»
🎼 Международный конкурс имени П. И. Чайковского - престижный музыкальный конкурс и крупнейшее событие в мире классической музыки. Конкурс включает несколько специальностей: фортепиано, скрипка, виолончель, вокал (мужской и женский) и духовые инструменты (деревянные и медные).
Первый конкурс Чайковского состоялся в 1958 году в память о великом русском композиторе, с тех пор он проводится каждые 4 года. В 2011 году ХlV конкурс был впервые организован сразу в двух крупнейших городах России: Москва и Санкт-Петербург. За свою историю музыкальное состязание открыло миру имена выдающихся представителей исполнительского искусства современности.
Конкурс Чайковского является культурно значимым мероприятием и привлекает внимание множества ценителей классической музыки по всему миру. Он способствует развитию музыкального искусства, укрепляет международные связи в музыкальной и культурной сферах и вносит значительный вклад в сохранение и продвижение творчества Петра Ильича Чайковского, а также всей русской культуры.
«Русская Фортепианная Школа»
Первый конкурс Чайковского состоялся в 1958 году в память о великом русском композиторе, с тех пор он проводится каждые 4 года. В 2011 году ХlV конкурс был впервые организован сразу в двух крупнейших городах России: Москва и Санкт-Петербург. За свою историю музыкальное состязание открыло миру имена выдающихся представителей исполнительского искусства современности.
Конкурс Чайковского является культурно значимым мероприятием и привлекает внимание множества ценителей классической музыки по всему миру. Он способствует развитию музыкального искусства, укрепляет международные связи в музыкальной и культурной сферах и вносит значительный вклад в сохранение и продвижение творчества Петра Ильича Чайковского, а также всей русской культуры.
«Русская Фортепианная Школа»
🎼 19 июня 2023 года в Москве состоялось торжественное открытие ХVll Международного конкурса имени П. И. Чайковского.
🎹 l ТУР (Москва, Большой зал МГК) - РАСПИСАНИЕ
20 июня 2023
• 13:00 – Ли Мин Чу
• 13:50 – Лю Сяньфэй
• 15:00 – Корчагин Станислав
• 15:50 – Мао Сюаньи
• 19:00 – Давыдченко Сергей
• 19:50 – Тадокоро Марсель
• 21:00 – Папоян Илья
• 21:50 – Виллалва Алессандро
22:40 – Окончание
21 июня 2023
• 12:00 – Цзэн Цзыцзин
• 12:50 – Май Аньчи
• 13:40 – Кузнецов Николай
• 15:00 – Харлионо Джордж
• 15:50 – Пак Кён Сон
• 19:00 – Фан Янь
• 19:50 – Яшкин Антон
• 21:00 – Вонг Энджел Станислав
• 21:50 – Ернур Еламан
22:40 – Окончание
22 июня 2023
• 13:00 – Доля Тимофей
• 13:50 – Ё Соа
• 15:00 – Ключко Александр
• 15:50 – Куроива Коки
• 19:00 – Дугалич Богдан
• 19:50 – Лю Цяо
• 21:00 – Хачикян Константин
• 21:50 – Малинин Валентин
22:40 – Окончание
00:00 – Подведение итогов I тура
ТРАНСЛЯЦИЯ
🎹 l ТУР (Москва, Большой зал МГК) - РАСПИСАНИЕ
20 июня 2023
• 13:00 – Ли Мин Чу
• 13:50 – Лю Сяньфэй
• 15:00 – Корчагин Станислав
• 15:50 – Мао Сюаньи
• 19:00 – Давыдченко Сергей
• 19:50 – Тадокоро Марсель
• 21:00 – Папоян Илья
• 21:50 – Виллалва Алессандро
22:40 – Окончание
21 июня 2023
• 12:00 – Цзэн Цзыцзин
• 12:50 – Май Аньчи
• 13:40 – Кузнецов Николай
• 15:00 – Харлионо Джордж
• 15:50 – Пак Кён Сон
• 19:00 – Фан Янь
• 19:50 – Яшкин Антон
• 21:00 – Вонг Энджел Станислав
• 21:50 – Ернур Еламан
22:40 – Окончание
22 июня 2023
• 13:00 – Доля Тимофей
• 13:50 – Ё Соа
• 15:00 – Ключко Александр
• 15:50 – Куроива Коки
• 19:00 – Дугалич Богдан
• 19:50 – Лю Цяо
• 21:00 – Хачикян Константин
• 21:50 – Малинин Валентин
22:40 – Окончание
ТРАНСЛЯЦИЯ
#Профайлы - МАРИЯ ВАРАКИНА
«Когда в 4 года мои родители привели меня в музыкальную школу, то на концерте-презентации мне очень понравилась балалайка», - рассказывает пианистка Мария Варакина. После концерта родители подошли к педагогу и сказали, что определились с инструментом – балалайка! «Что? - удивилась педагог. – Нет, Маше нужно фортепиано...»
Трудно сказать, какой бы исполнительницей на балалайке стала Мария, но факт того, что она одарённая пианистка, остается фактом. Победительница множества конкурсов; за плечами – не один сольный концерт. При этом у молодой пианистки явно изысканный вкус: среди её любимых композиторов – Анатолий Лядов, Сезар Франк - имена, прямо скажем, не самые «ходовые» у пианистов. А ещё Маша сочиняет музыку и с успехом участвует в конкурсах композиции.
Своей сильной стороной Мария считает умение максимально сконцентрироваться на сцене, а на любимый вопрос журналистов о ритуалах отвечает так: «Перед концертом я обязательно должна поцеловать своего любимого пёсика по кличке Иоганн Себастьянович. А если серьёзно, то в исполнительстве мне помогают упорный труд и молитва...»
Маша родилась в Санкт-Петербурге в 2008 году. Училась в Средней специальной музыкальной школе при Санкт-
Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.
В настоящий момент - ученица Центральной музыкальной школы – Академии Исполнительского искусства (преподаватель – М. А. Марченко).
Является стипендиатом фонда “SoundOut” и участницей программ
Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, а также лауреатом множества конкурсов:
• XII Международный конкурс пианистов «Вдохновение» им. А. Г. Скавронского (2022, Волгодонск, I премия)
• IX Международный конкурс композиторов и аранжировщиков им. И.О. Дунаевского (2022, Москва, I премия)
• Шестой Московский международный фестиваль молодых пианистов им. Г.Г. Нейгауза (2023, Москва, I премия)
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Когда в 4 года мои родители привели меня в музыкальную школу, то на концерте-презентации мне очень понравилась балалайка», - рассказывает пианистка Мария Варакина. После концерта родители подошли к педагогу и сказали, что определились с инструментом – балалайка! «Что? - удивилась педагог. – Нет, Маше нужно фортепиано...»
Трудно сказать, какой бы исполнительницей на балалайке стала Мария, но факт того, что она одарённая пианистка, остается фактом. Победительница множества конкурсов; за плечами – не один сольный концерт. При этом у молодой пианистки явно изысканный вкус: среди её любимых композиторов – Анатолий Лядов, Сезар Франк - имена, прямо скажем, не самые «ходовые» у пианистов. А ещё Маша сочиняет музыку и с успехом участвует в конкурсах композиции.
Своей сильной стороной Мария считает умение максимально сконцентрироваться на сцене, а на любимый вопрос журналистов о ритуалах отвечает так: «Перед концертом я обязательно должна поцеловать своего любимого пёсика по кличке Иоганн Себастьянович. А если серьёзно, то в исполнительстве мне помогают упорный труд и молитва...»
Маша родилась в Санкт-Петербурге в 2008 году. Училась в Средней специальной музыкальной школе при Санкт-
Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.
В настоящий момент - ученица Центральной музыкальной школы – Академии Исполнительского искусства (преподаватель – М. А. Марченко).
Является стипендиатом фонда “SoundOut” и участницей программ
Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, а также лауреатом множества конкурсов:
• XII Международный конкурс пианистов «Вдохновение» им. А. Г. Скавронского (2022, Волгодонск, I премия)
• IX Международный конкурс композиторов и аранжировщиков им. И.О. Дунаевского (2022, Москва, I премия)
• Шестой Московский международный фестиваль молодых пианистов им. Г.Г. Нейгауза (2023, Москва, I премия)
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Русская фортепианная школа» для меня – это свойство истинно русской души в широком смысле этого слова. Уже много столетий русская фортепианная школа представляет собой сочетание безупречных технических возможностей, чувства вкуса, культуры и тонкой душевной организации...»
Мария Варакина
Мария Варакина
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 МАРИЯ ВАРАКИНА (фортепиано)
С. Рахманинов - «Юмореска», ор.10 №5
Свою «Юмореску», как и другие «салонные пьесы» ор.10, двадцатилетний Рахманинов написал как бы между делом – быть может, для домашнего музицирования с друзьями или с любимыми им сёстрами Скалон.
Но вот что удивительно: написанную в юности пьесу композитор исполнял затем на протяжении всей своей жизни, а в 1940 году даже сделал её новую редакцию. Видимо, «Юмореска» была дорога Рахманинову, как воспоминание о молодости и дорогих сердцу людях…
На самом деле в этой пьесе нет ничего юмористического, жанр «юморески» придумали ещё романтики – как выражение изменчивых, непредсказуемых настроений. Такова и «Юмореска» Рахманинова.
Исполняет Мария Варакина
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - «Юмореска», ор.10 №5
Свою «Юмореску», как и другие «салонные пьесы» ор.10, двадцатилетний Рахманинов написал как бы между делом – быть может, для домашнего музицирования с друзьями или с любимыми им сёстрами Скалон.
Но вот что удивительно: написанную в юности пьесу композитор исполнял затем на протяжении всей своей жизни, а в 1940 году даже сделал её новую редакцию. Видимо, «Юмореска» была дорога Рахманинову, как воспоминание о молодости и дорогих сердцу людях…
На самом деле в этой пьесе нет ничего юмористического, жанр «юморески» придумали ещё романтики – как выражение изменчивых, непредсказуемых настроений. Такова и «Юмореска» Рахманинова.
Исполняет Мария Варакина
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Фавориты конкурса Чайковского
Специальность: фортепиано 🎹
Посмотрел онлайн почти всех. С особым удовольствием слушал представителей русской фортепианной школы.
Сейчас 23.04 мск, результаты первого тура должны огласить около полуночи. Вероятно, через час с небольшим.
Мои предпочтения таковы: участники от России - пианисты Илья Папоян, Антон Яшкин, Валентин Малинин, Константин Хачикян - и японец Куроива Коки проходят во второй тур.
Результаты с именами 12 полуфиналистов будут объявлены на официальном канале конкурса и на канале наших партнёров ClassicalMusicNews.ru в ближайшее время.
Stay tuned!
Табриз Шахиди
Специальность: фортепиано 🎹
Посмотрел онлайн почти всех. С особым удовольствием слушал представителей русской фортепианной школы.
Сейчас 23.04 мск, результаты первого тура должны огласить около полуночи. Вероятно, через час с небольшим.
Мои предпочтения таковы: участники от России - пианисты Илья Папоян, Антон Яшкин, Валентин Малинин, Константин Хачикян - и японец Куроива Коки проходят во второй тур.
Результаты с именами 12 полуфиналистов будут объявлены на официальном канале конкурса и на канале наших партнёров ClassicalMusicNews.ru в ближайшее время.
Stay tuned!
Табриз Шахиди
Telegram
XVII Международный конкурс им. П.И.Чайковского
Официальный сайт и онлайн-трансляции: www.tchaikovskycompetition.com
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ДАНИИЛ ХАРИТОНОВ (фортепиано)
М. Мошковский - «Искорки»
В своё время фортепианный концерт, написанный 19-летним пианистом Морицем Мошковским, похвалил сам Ференц Лист! Однако молодому
виртуозу всё же лучше удавались салонные пьесы – изящные, ласкающие слух своим лёгким, рассыпчатым пианизмом. Одна из таких пьес – «Искорки» - сегодня прочно вошла в репертуар исполнителей. Однако в ней есть один подвох: преодолевать технические трудности, которыми «нашпиговал» эту пьеску Мошковский, нужно непременно шутя, с улыбкой на лице!
«Русская Фортепианная Школа»
М. Мошковский - «Искорки»
В своё время фортепианный концерт, написанный 19-летним пианистом Морицем Мошковским, похвалил сам Ференц Лист! Однако молодому
виртуозу всё же лучше удавались салонные пьесы – изящные, ласкающие слух своим лёгким, рассыпчатым пианизмом. Одна из таких пьес – «Искорки» - сегодня прочно вошла в репертуар исполнителей. Однако в ней есть один подвох: преодолевать технические трудности, которыми «нашпиговал» эту пьеску Мошковский, нужно непременно шутя, с улыбкой на лице!
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ДМИТРИЙ МАСЛЕЕВ (фортепиано)
П. И. Чайковский - «Июнь» из цикла «Времена года»
В 1875 году Чайковский получил от издателя ежемесячного журнала «Нувеллист» выгодный заказ: написать фортепианный цикл «Времена года», где каждая пьеса, посвящённая определённому месяцу, открывала бы соответствующий выпуск журнала.
«Очень благодарен Вам за любезную готовность платить мне столь высокий гонорар, - писал издателю Чайковский, - постараюсь не ударить в грязь лицом». Композитор действительно «не ударил в грязь лицом»: каждая пьеса цикла – это маленький шедевр, неповторимая музыкальная картина.
«Июнь. Баркарола» звучит в исполнении Дмитрия Маслеева.
«Русская Фортепианная Школа»
П. И. Чайковский - «Июнь» из цикла «Времена года»
В 1875 году Чайковский получил от издателя ежемесячного журнала «Нувеллист» выгодный заказ: написать фортепианный цикл «Времена года», где каждая пьеса, посвящённая определённому месяцу, открывала бы соответствующий выпуск журнала.
«Очень благодарен Вам за любезную готовность платить мне столь высокий гонорар, - писал издателю Чайковский, - постараюсь не ударить в грязь лицом». Композитор действительно «не ударил в грязь лицом»: каждая пьеса цикла – это маленький шедевр, неповторимая музыкальная картина.
«Июнь. Баркарола» звучит в исполнении Дмитрия Маслеева.
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 МАРИЯ БЕЛОКОПЫТОВА (фортепиано)
С. Рахманинов - «Они отвечали» из цикла «12 романсов», соч.21 №4 (транскрипция Ли Ивенса)
Спросили они: «Как забыть навсегда,
Что в мире есть бедность, беда,
Что есть в нем гроза и печали?»
«Засните!» – они отвечали.
Спросили они: «Как красавиц привлечь
Без чары, чтоб сами на страстную речь
Они к нам в объятия пали?»
«Любите!» – они отвечали.
В этом стихотворении В. Гюго мужчины задают вопросы женщинам, а те мудро отвечают. Именно это стихотворение вдохновило Рахманинова на романс «Оне отвечали» (увы, сегодня «оне» часто заменяют на привычное «они»).
Американский пианист Ли Ивенс сделал фортепианное переложение этого романса. Перед исполнителем стоит непростая задача – выразительно проинтонировать вопросы и ответы, заключённые в вокальной миниатюре Рахманинова.
Исполняет Мария Белокопытова
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - «Они отвечали» из цикла «12 романсов», соч.21 №4 (транскрипция Ли Ивенса)
Спросили они: «Как забыть навсегда,
Что в мире есть бедность, беда,
Что есть в нем гроза и печали?»
«Засните!» – они отвечали.
Спросили они: «Как красавиц привлечь
Без чары, чтоб сами на страстную речь
Они к нам в объятия пали?»
«Любите!» – они отвечали.
В этом стихотворении В. Гюго мужчины задают вопросы женщинам, а те мудро отвечают. Именно это стихотворение вдохновило Рахманинова на романс «Оне отвечали» (увы, сегодня «оне» часто заменяют на привычное «они»).
Американский пианист Ли Ивенс сделал фортепианное переложение этого романса. Перед исполнителем стоит непростая задача – выразительно проинтонировать вопросы и ответы, заключённые в вокальной миниатюре Рахманинова.
Исполняет Мария Белокопытова
«Русская Фортепианная Школа»
🎹 lll ТУР Международного конкурса имени П. И. Чайковского. (Москва, Большой зал МГК) - РАСПИСАНИЕ
27 июня 2023
• 18:00 – Корчагин Станислав
• 19:45 – Мао Сюаньи
• 21:30 – Давыдченко Сергей
22:15 – Окончание
28 июня 2023
• 18:00 – Папоян Илья
• 19:45 – Харлионо Джордж
• 21:30 – Вонг Энджел Станислав
22:15 – Окончание
29 июня 2023
• 18:00 – Ё Соа
• 19:45 – Малинин Валентин
21:00 – Окончание
30 июня 2023
12:00 - Церемония награждения лауреатов
ТРАНСЛЯЦИЯ
На фото: Валентин Малинин и Табриз Шахиди
27 июня 2023
• 18:00 – Корчагин Станислав
• 19:45 – Мао Сюаньи
• 21:30 – Давыдченко Сергей
22:15 – Окончание
28 июня 2023
• 18:00 – Папоян Илья
• 19:45 – Харлионо Джордж
• 21:30 – Вонг Энджел Станислав
22:15 – Окончание
29 июня 2023
• 18:00 – Ё Соа
• 19:45 – Малинин Валентин
21:00 – Окончание
12:00 - Церемония награждения лауреатов
ТРАНСЛЯЦИЯ
На фото: Валентин Малинин и Табриз Шахиди
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЕВА ГЕВОРГЯН (фортепиано)
Ф. Лист - Воспоминания о «Дон Жуане» Моцарта
В XIX веке пианисты-виртуозы, желая блеснуть своим мастерством, часто создавали и сами исполняли фортепианные транскрипции известных опер. Вне конкуренции здесь стояли транскрипции Ференца Листа, заставлявшие публику буквально замирать от восторга.
И дело было не только в их ошеломляющей виртуозности, но и в ярком драматизме: Лист словно выхватывал из оперы ядро конфликта и переносил его в свою фортепианную фантазию. Таковы «Воспоминания о «Дон Жуане» на темы из оперы Моцарта – в своей транскрипции Лист сталкивает мрачную тему Командора с вызывающе-радостным миром Дон Жуана.
Исполняет Ева Геворгян
«Русская Фортепианная Школа»
Ф. Лист - Воспоминания о «Дон Жуане» Моцарта
В XIX веке пианисты-виртуозы, желая блеснуть своим мастерством, часто создавали и сами исполняли фортепианные транскрипции известных опер. Вне конкуренции здесь стояли транскрипции Ференца Листа, заставлявшие публику буквально замирать от восторга.
И дело было не только в их ошеломляющей виртуозности, но и в ярком драматизме: Лист словно выхватывал из оперы ядро конфликта и переносил его в свою фортепианную фантазию. Таковы «Воспоминания о «Дон Жуане» на темы из оперы Моцарта – в своей транскрипции Лист сталкивает мрачную тему Командора с вызывающе-радостным миром Дон Жуана.
Исполняет Ева Геворгян
«Русская Фортепианная Школа»