Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
На канале «Минаев Live» сегодня и всегда отныне нетленка про Сергея Васильевича Рахманинова.
И упоминание нашего проекта «Русская Фортепианная Школа».
Смотрим, распространяем, наслаждаемся!
И упоминание нашего проекта «Русская Фортепианная Школа».
Смотрим, распространяем, наслаждаемся!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 НИКИТА ТОНКОНОГОВ (фортепиано)
П.И. Чайковский - «Размышление», ор. 72
«У Чайковского нет ни одного произведения, где не было бы хотя бы одной прелестной мелодии!» - писал критик Г. Ларош. Эти слова в полной мере можно отнести к циклу фортепианных пьес соч. 72.
Мелодия одной из пьес, «Размышление», впрочем, не столько «прелестна», сколько прекрасна, и так полнозвучна, что, кажется, написана для симфонического оркестра.
Исполняет Никита Тонконогов
«Русская Фортепианная Школа»
П.И. Чайковский - «Размышление», ор. 72
«У Чайковского нет ни одного произведения, где не было бы хотя бы одной прелестной мелодии!» - писал критик Г. Ларош. Эти слова в полной мере можно отнести к циклу фортепианных пьес соч. 72.
Мелодия одной из пьес, «Размышление», впрочем, не столько «прелестна», сколько прекрасна, и так полнозвучна, что, кажется, написана для симфонического оркестра.
Исполняет Никита Тонконогов
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ВАЛЕНТИН МАЛИНИН (фортепиано)
Э. Гранадос - «Эпилог. Серенада призрака» из сюиты «Гойески»
…Успех в США оперы Энрике Гранадоса «Гойески» был так велик, что испанского композитора пригласили на приём в Белый дом. В результате он отплыл на родину несколько позже намеченного срока.
24 марта 1916 года корабль, на котором Гранадос и его жена возвращались в Испанию, был атакован торпедой немецкой подводной лодки. От сильного удара многие из находившихся на борту были выброшены в воду. Пытаясь спасти жену, Гранадос выпрыгнул за борт и утонул. Самое поразительное, что в финале оперы, ставшей причиной перенесённого рейса, герой умирает на руках у возлюбленной!
Музыка оперы родилась из фортепианной сюиты «Гойески», навеянной картинами Франсиско Гойи. Финальным номером, передающим и в сюите, и в опере гибель героя, стал «Эпилог: Серенада призрака». У Гранадоса это не столько мрачная, сколько необыкновенно колоритная музыка, пронизанная испанскими ритмами, передающая весь спектр чувств влюблённых.
Так вышло, что загадочно-сумрачный мир Гойи отразился не столько в музыке «Гойесок», сколько в судьбе самого композитора, чья жизнь оборвалась столь странно и страшно.
«Русская Фортепианная Школа»
Э. Гранадос - «Эпилог. Серенада призрака» из сюиты «Гойески»
…Успех в США оперы Энрике Гранадоса «Гойески» был так велик, что испанского композитора пригласили на приём в Белый дом. В результате он отплыл на родину несколько позже намеченного срока.
24 марта 1916 года корабль, на котором Гранадос и его жена возвращались в Испанию, был атакован торпедой немецкой подводной лодки. От сильного удара многие из находившихся на борту были выброшены в воду. Пытаясь спасти жену, Гранадос выпрыгнул за борт и утонул. Самое поразительное, что в финале оперы, ставшей причиной перенесённого рейса, герой умирает на руках у возлюбленной!
Музыка оперы родилась из фортепианной сюиты «Гойески», навеянной картинами Франсиско Гойи. Финальным номером, передающим и в сюите, и в опере гибель героя, стал «Эпилог: Серенада призрака». У Гранадоса это не столько мрачная, сколько необыкновенно колоритная музыка, пронизанная испанскими ритмами, передающая весь спектр чувств влюблённых.
Так вышло, что загадочно-сумрачный мир Гойи отразился не столько в музыке «Гойесок», сколько в судьбе самого композитора, чья жизнь оборвалась столь странно и страшно.
«Русская Фортепианная Школа»
«Мне кажется, сложность нашей профессии заключается в передаче нужного настроения в данный конкретный момент - неважно, концерт это, запись или конкурс. Бывают состояния, когда мы плохо себя чувствуем, нет сил, мотивации, мы все живые люди... Но надо уметь настроить себя, это требует большого опыта...»
Аксинья Потёмкина
Аксинья Потёмкина
#Профайлы - АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА
Как ни странно, музыкальную судьбу Аксинье Потёмкиной предрекли… врачи. Когда девочка появилась на свет, они сразу обратили внимание на длинные пальчики новорожденной и сказали маме: «Быть ей пианисткой!». Как и положено, в 7 лет Аксинью отвели в музыкальную школу, где ей невероятно понравилось.
Самым радостным было участвовать и побеждать в конкурсах. Девочка ни капли не боялась сцены – напротив, дышала концертами. И по сей день она обожает выходить на сцену: «Для меня выступление – это глоток свежего воздуха. Мне нравится обмениваться энергией с публикой. Можно сказать, я живу от концерта к концерту».
При этом юную пианистку не пугают ни плотный график, ни энергозатратные гастроли. Если выбирать между живым концертом и записью в студии, то, конечно же, Аксинью больше привлекает выступление перед публикой! Но и записываясь в студии, она в первую очередь думает о публике: «Чтобы суметь через экран воздействовать на слушателей, требуется большая выносливость, сочинения приходится повторять по много раз».
Аксинья родилась в 2005 году. Музыкой начала заниматься с 7 лет, поступив в Школу искусств “Элегия” в посёлке Селятино Московской области. С 2015 года учится в Центральной музыкальной школе – Академии Исполнительского искусства (класс М.В. Филиппова).
Аксинья – лауреат многих национальных и международных конкурсов:
• XVI конкурс „Юные дарования“, Наро-Фоминск 2014 (I премия)
• Московский областной детский и юношеский конкурс «Русская Музыка», Клин 2014 (I премия)
• Международный конкурс «Viva Music», Казань 2014 (I премия)
• Международный конкурс-фестиваль «Открытые страницы. Вологда“ 2015 (I премия)
• IV Международный конкурс «Strumenti& Musica Festival», Италия, Сполето 2016 (Гран-при)
• Международный конкурс юношеского исполнительского искусства им Г. В. Свиридова, Санкт-Петербург 2017 (III премия)
• Первый Международный конкурс молодых пианистов им. С. В. Рахманинова, Москва 2018 (I премия)
• Всероссийский конкурс молодых музыкантов «Созвездие», Cочи 2020 (III премия)
• Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» 2020 (I премия)
• XI Международный юношеский конкурс им. П.И. Чайковского 2023 (III премия)
• VI Областной открытый конкурс “Солист Оркестра”, Владимир 2023 (Гран-при)
• Международный молодежный музыкальный конкурс им. М.П. Мусоргского, Санкт-Петербург 2023 (II премия)
Участница международных фестивалей «Rheingau Musik Festival» (Германия,2018), Первого международного фестиваля А.Н. Скрябина (художественный руководитель Б. Березовский, Москва 2022), II Московского фестиваля фортепианной музыки им. Э. Гилельса (2022), проекта «Свет Надежды» Международного фонда Владимира Спивакова (2022), стипендиат Фонда «Новые имена» (Москва,2019-2023).
Проект «Русская Фортепианная Школа»
Как ни странно, музыкальную судьбу Аксинье Потёмкиной предрекли… врачи. Когда девочка появилась на свет, они сразу обратили внимание на длинные пальчики новорожденной и сказали маме: «Быть ей пианисткой!». Как и положено, в 7 лет Аксинью отвели в музыкальную школу, где ей невероятно понравилось.
Самым радостным было участвовать и побеждать в конкурсах. Девочка ни капли не боялась сцены – напротив, дышала концертами. И по сей день она обожает выходить на сцену: «Для меня выступление – это глоток свежего воздуха. Мне нравится обмениваться энергией с публикой. Можно сказать, я живу от концерта к концерту».
При этом юную пианистку не пугают ни плотный график, ни энергозатратные гастроли. Если выбирать между живым концертом и записью в студии, то, конечно же, Аксинью больше привлекает выступление перед публикой! Но и записываясь в студии, она в первую очередь думает о публике: «Чтобы суметь через экран воздействовать на слушателей, требуется большая выносливость, сочинения приходится повторять по много раз».
Аксинья родилась в 2005 году. Музыкой начала заниматься с 7 лет, поступив в Школу искусств “Элегия” в посёлке Селятино Московской области. С 2015 года учится в Центральной музыкальной школе – Академии Исполнительского искусства (класс М.В. Филиппова).
Аксинья – лауреат многих национальных и международных конкурсов:
• XVI конкурс „Юные дарования“, Наро-Фоминск 2014 (I премия)
• Московский областной детский и юношеский конкурс «Русская Музыка», Клин 2014 (I премия)
• Международный конкурс «Viva Music», Казань 2014 (I премия)
• Международный конкурс-фестиваль «Открытые страницы. Вологда“ 2015 (I премия)
• IV Международный конкурс «Strumenti& Musica Festival», Италия, Сполето 2016 (Гран-при)
• Международный конкурс юношеского исполнительского искусства им Г. В. Свиридова, Санкт-Петербург 2017 (III премия)
• Первый Международный конкурс молодых пианистов им. С. В. Рахманинова, Москва 2018 (I премия)
• Всероссийский конкурс молодых музыкантов «Созвездие», Cочи 2020 (III премия)
• Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» 2020 (I премия)
• XI Международный юношеский конкурс им. П.И. Чайковского 2023 (III премия)
• VI Областной открытый конкурс “Солист Оркестра”, Владимир 2023 (Гран-при)
• Международный молодежный музыкальный конкурс им. М.П. Мусоргского, Санкт-Петербург 2023 (II премия)
Участница международных фестивалей «Rheingau Musik Festival» (Германия,2018), Первого международного фестиваля А.Н. Скрябина (художественный руководитель Б. Березовский, Москва 2022), II Московского фестиваля фортепианной музыки им. Э. Гилельса (2022), проекта «Свет Надежды» Международного фонда Владимира Спивакова (2022), стипендиат Фонда «Новые имена» (Москва,2019-2023).
Проект «Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
П.И. Чайковский - «Элегическая песнь» ор. 72
В фортепианном цикле ор. 72, помимо лирических и жанровых зарисовок, есть пьесы «В манере Шопена», «В манере Шумана», где Чайковский отдаёт дань знаковым композиторам XIX столетия.
На наш взгляд, к этим пьесам примыкает и «Элегическая песнь», которая, хотя и не имеет в названии конкретного адресата, удивительно напоминает восторженно-чувственные мелодии Ференца Листа.
Исполняет блистательный юный мастер Аксинья Потёмкина.
«Русская Фортепианная Школа»
П.И. Чайковский - «Элегическая песнь» ор. 72
В фортепианном цикле ор. 72, помимо лирических и жанровых зарисовок, есть пьесы «В манере Шопена», «В манере Шумана», где Чайковский отдаёт дань знаковым композиторам XIX столетия.
На наш взгляд, к этим пьесам примыкает и «Элегическая песнь», которая, хотя и не имеет в названии конкретного адресата, удивительно напоминает восторженно-чувственные мелодии Ференца Листа.
Исполняет блистательный юный мастер Аксинья Потёмкина.
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 № 4
В 1896 году, будучи на подъёме после удачных гастролей по городам России и Польши, 23-летний Рахманинов написал цикл из шести «Музыкальных моментов». Наиболее популярным среди них стал четвёртый – ми-минорный. Слушая эту бушующую, буквально рвущуюся из-под пальцев музыку, трудно поверить, что она выросла… из давней ученической фуги композитора! Тем не менее, это так. Буквально за несколько лет молодой музыкант превратился в уверенного в себе мастера.
Музыкальный момент №4 ми минор прозвучит в исполнении Тимофея Владимирова
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 № 4
В 1896 году, будучи на подъёме после удачных гастролей по городам России и Польши, 23-летний Рахманинов написал цикл из шести «Музыкальных моментов». Наиболее популярным среди них стал четвёртый – ми-минорный. Слушая эту бушующую, буквально рвущуюся из-под пальцев музыку, трудно поверить, что она выросла… из давней ученической фуги композитора! Тем не менее, это так. Буквально за несколько лет молодой музыкант превратился в уверенного в себе мастера.
Музыкальный момент №4 ми минор прозвучит в исполнении Тимофея Владимирова
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
Л. Бетховен - Соната №24, l часть
24-ю сонату Бетховена пианисты играют не так часто. В отличие от Патетической, Лунной, Аппассионаты и некоторых других сонат композитора, в ней нет больших страстей и пафоса преодоления. Однако самому Бетховену 24-я соната была очень дорога. Он посвятил её своей ученице Терезе Брунсвик, с которой был очень дружен и которая, по воспоминаниям друзей Бетховена, понимала композитора с полуслова.
Сохранились свидетельства того, что Людвиг и Тереза собирались пожениться, однако произошёл разрыв – его причина так и осталась неизвестной. Через несколько лет в музыке 24-й сонаты композитор запечатлел образ любимой ученицы – весёлой, мечтательной, понимающей, - и свою радость от общения с ней.
Первую часть сочинения исполняет Аксинья Потёмкина
«Русская Фортепианная Школа»
Л. Бетховен - Соната №24, l часть
24-ю сонату Бетховена пианисты играют не так часто. В отличие от Патетической, Лунной, Аппассионаты и некоторых других сонат композитора, в ней нет больших страстей и пафоса преодоления. Однако самому Бетховену 24-я соната была очень дорога. Он посвятил её своей ученице Терезе Брунсвик, с которой был очень дружен и которая, по воспоминаниям друзей Бетховена, понимала композитора с полуслова.
Сохранились свидетельства того, что Людвиг и Тереза собирались пожениться, однако произошёл разрыв – его причина так и осталась неизвестной. Через несколько лет в музыке 24-й сонаты композитор запечатлел образ любимой ученицы – весёлой, мечтательной, понимающей, - и свою радость от общения с ней.
Первую часть сочинения исполняет Аксинья Потёмкина
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
Л. Бетховен - Соната №24, ll часть
Зная, что слушателям очень нравится его 14-я, до-диез минорная соната (прозванная впоследствии «Лунной»), Бетховен не переставал удивляться: «Почему все говорят про эту сонату? Ведь я, поистине, написал нечто лучшее!» Композитор имел в виду свою двухчастную Сонату №24, посвящённую его ученице Терезе Брунсвик, к которой он испытывал большую привязанность.
«Великая мечтательница», Тереза, по мнению биографов, как никто, понимала Бетховена. При этом она отличалась весёлым нравом, была блестящей танцовщицей – «королевой» салонов и балов. Эта сторона облика Терезы особенно ярко запечатлелась во второй части сонаты.
Исполняет Аксинья Потёмкина
«Русская Фортепианная Школа»
Л. Бетховен - Соната №24, ll часть
Зная, что слушателям очень нравится его 14-я, до-диез минорная соната (прозванная впоследствии «Лунной»), Бетховен не переставал удивляться: «Почему все говорят про эту сонату? Ведь я, поистине, написал нечто лучшее!» Композитор имел в виду свою двухчастную Сонату №24, посвящённую его ученице Терезе Брунсвик, к которой он испытывал большую привязанность.
«Великая мечтательница», Тереза, по мнению биографов, как никто, понимала Бетховена. При этом она отличалась весёлым нравом, была блестящей танцовщицей – «королевой» салонов и балов. Эта сторона облика Терезы особенно ярко запечатлелась во второй части сонаты.
Исполняет Аксинья Потёмкина
«Русская Фортепианная Школа»
#Профайлы - ЭЛСИ ВАРАНДО
В личности чеченского пианиста Элси Варандо много загадочного, начиная с имени и заканчивая взглядами на исполнительство. «Варандо — это мой тейп, а Элси с чеченского переводится как «княжеская честь». Мне вообще очень нравятся старинные чеченские имена», - поясняет исполнитель. В принципе в том, что молодой пианист Шамиль Закаев решил поменять своё имя на более звучное, нет ничего удивительного, так испокон веков делали многие артисты. Удивительно другое: когда Шамиля отвели в музыкальную школу, то ему, спортивному мальчишке, увлечённому кикбоксингом, неожиданно понравилось заниматься не самыми увлекательными предметами: гаммами, упражнениями, сольфеджио. Огромное впечатление на юного музыканта произвёл фильм Р. Полански «Пианист». Увлечение музыкой было столь сильным, что мальчик вместе с отцом отправился покорять Москву и был принят в Центральную музыкальную школу при консерватории!
С тех пор Элси успел окончить Московскую консерваторию, стать лауреатом не одного конкурса. Но опять парадокс: его мало привлекает карьера концертирующего пианиста, он не жаждет аплодисментов и ему чужды конкурсные амбиции. Мечта Элси – погрузиться с головой в фортепианный репертуар, сыграть как можно больше сочинений. А потому самое идеальное для него – это работа в студии, где ты свободен и можешь записывать всё, чего просит душа, а не продюсер)
Элси родился в 1998 г. в городе Грозный. В возрасте 6 лет стал обучаться в ДМШ №8 г. Волгограда. В 2011-2017 гг. учился в Центральной Музыкальной Школе при Московской консерватории им. П.И. Чайковского Выпускник Московской консерватории им. П.И. Чайковского (2022 г.)
В 2022 г. поступил в ассистентуру-стажировку МГК им. П.И. Чайковского.
С 2014 года обучается в классе А.Г. Севидова.
Элси – лауреат международных конкурсов:
• Международный юношеский конкурс пианистов им. А.С. Скрябина 2016 (I премия)
• Международный конкурс «Классическая Академия» 2016 (I премия)
• Orbetello Piano Competition 2023 (II премия) и др.
Выступает с концертными программами во многих городах России и Европы.
Проект «Русская Фортепианная Школа»
В личности чеченского пианиста Элси Варандо много загадочного, начиная с имени и заканчивая взглядами на исполнительство. «Варандо — это мой тейп, а Элси с чеченского переводится как «княжеская честь». Мне вообще очень нравятся старинные чеченские имена», - поясняет исполнитель. В принципе в том, что молодой пианист Шамиль Закаев решил поменять своё имя на более звучное, нет ничего удивительного, так испокон веков делали многие артисты. Удивительно другое: когда Шамиля отвели в музыкальную школу, то ему, спортивному мальчишке, увлечённому кикбоксингом, неожиданно понравилось заниматься не самыми увлекательными предметами: гаммами, упражнениями, сольфеджио. Огромное впечатление на юного музыканта произвёл фильм Р. Полански «Пианист». Увлечение музыкой было столь сильным, что мальчик вместе с отцом отправился покорять Москву и был принят в Центральную музыкальную школу при консерватории!
С тех пор Элси успел окончить Московскую консерваторию, стать лауреатом не одного конкурса. Но опять парадокс: его мало привлекает карьера концертирующего пианиста, он не жаждет аплодисментов и ему чужды конкурсные амбиции. Мечта Элси – погрузиться с головой в фортепианный репертуар, сыграть как можно больше сочинений. А потому самое идеальное для него – это работа в студии, где ты свободен и можешь записывать всё, чего просит душа, а не продюсер)
Элси родился в 1998 г. в городе Грозный. В возрасте 6 лет стал обучаться в ДМШ №8 г. Волгограда. В 2011-2017 гг. учился в Центральной Музыкальной Школе при Московской консерватории им. П.И. Чайковского Выпускник Московской консерватории им. П.И. Чайковского (2022 г.)
В 2022 г. поступил в ассистентуру-стажировку МГК им. П.И. Чайковского.
С 2014 года обучается в классе А.Г. Севидова.
Элси – лауреат международных конкурсов:
• Международный юношеский конкурс пианистов им. А.С. Скрябина 2016 (I премия)
• Международный конкурс «Классическая Академия» 2016 (I премия)
• Orbetello Piano Competition 2023 (II премия) и др.
Выступает с концертными программами во многих городах России и Европы.
Проект «Русская Фортепианная Школа»
Telegram
Русская Фортепианная Школа
Генеральный продюсер: Табриз Шахиди @TabrizSuper
Идеолог проекта - Эдуард Багиров
PR и СМИ: @keisylite
Контент-менеджер: @mercury_timothee
https://knd.gov.ru/license?id=6726c243ee419e45412a4651®istryType=bloggersPermission
Идеолог проекта - Эдуард Багиров
PR и СМИ: @keisylite
Контент-менеджер: @mercury_timothee
https://knd.gov.ru/license?id=6726c243ee419e45412a4651®istryType=bloggersPermission
«Если я знаю, что буду играть на концерте, то я мало того, что оттачиваю это произведение день и ночь, я все время проигрываю эту музыку в голове. Дальше – процесс медитации: я сажусь в комнате и представляю момент, когда поднимаюсь на сцену… За три дня до концерта я ещё раз проигрываю программу. И когда я выхожу на сцену, то понимаю, что моя совесть перед композитором чиста: я сделал всё, что мог».
Элси Варандо
Элси Варандо
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЭЛСИ ВАРАНДО (фортепиано)
Морис Равель - «Ундина» из цикла «Ночной Гаспар»
В 1908 году Морису Равелю попалась в руки книга французского романтика А. Бертрана «Гаспар из Тьмы». Обычно равнодушный к мистике Равель внезапно заинтересовался странными образами поэзии Бертрана. Выбрав три стихотворения – «Ундина», «Виселица» и «Скарбо», - композитор создал захватывающий фортепианный триптих «Ночной Гаспар». Почему Равеля внезапно увлекла мрачно-фантастическая тематика?
Одни биографы связывают это с переживаниями композитора по поводу тяжёлой болезни его отца. Другие считают, что воздействовал сам дух времени: разлитое в воздухе чувство тревоги, царившие в искусстве образы символизма.
Первая пьеса триптиха – «Ундина» – рисует холодновато-сказочный образ водяной девы, русалки. Музыка «Ундины» кажется пугающей не только для слушателей, но и для исполнителя, который, помимо запредельных технических сложностей, должен героически преодолевать бесконечные смены ритма, метра, размера...
Послушаем, как с этой задачей справится пианист Элси Варандо.
«Русская Фортепианная Школа»
Морис Равель - «Ундина» из цикла «Ночной Гаспар»
В 1908 году Морису Равелю попалась в руки книга французского романтика А. Бертрана «Гаспар из Тьмы». Обычно равнодушный к мистике Равель внезапно заинтересовался странными образами поэзии Бертрана. Выбрав три стихотворения – «Ундина», «Виселица» и «Скарбо», - композитор создал захватывающий фортепианный триптих «Ночной Гаспар». Почему Равеля внезапно увлекла мрачно-фантастическая тематика?
Одни биографы связывают это с переживаниями композитора по поводу тяжёлой болезни его отца. Другие считают, что воздействовал сам дух времени: разлитое в воздухе чувство тревоги, царившие в искусстве образы символизма.
Первая пьеса триптиха – «Ундина» – рисует холодновато-сказочный образ водяной девы, русалки. Музыка «Ундины» кажется пугающей не только для слушателей, но и для исполнителя, который, помимо запредельных технических сложностей, должен героически преодолевать бесконечные смены ритма, метра, размера...
Послушаем, как с этой задачей справится пианист Элси Варандо.
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №5
Ещё учась в консерватории, Рахманинов проявил себя настолько одарённым композитором, что его сочинения стали публиковать весьма авторитетные издательства. Гонорары от издаваемых пьес были неплохим подспорьем для молодого автора.
В 1896 году, работая над «Музыкальными моментами», 23-летний Рахманинов писал другу, что спешит поскорее закончить пьесы, так как необходимо разрешить «определённые денежные трудности».
Однако, по наблюдению биографов, композитор довольно часто прибегал к нарочито прозаическим объяснениям своего творческого процесса именно потому, что стремился избежать излишнего пафоса и не желал признаваться в «приливах вдохновения».
Мы послушаем Музыкальный момент №5 ре-бемоль мажор в исполнении Тимофея Владимирова.
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №5
Ещё учась в консерватории, Рахманинов проявил себя настолько одарённым композитором, что его сочинения стали публиковать весьма авторитетные издательства. Гонорары от издаваемых пьес были неплохим подспорьем для молодого автора.
В 1896 году, работая над «Музыкальными моментами», 23-летний Рахманинов писал другу, что спешит поскорее закончить пьесы, так как необходимо разрешить «определённые денежные трудности».
Однако, по наблюдению биографов, композитор довольно часто прибегал к нарочито прозаическим объяснениям своего творческого процесса именно потому, что стремился избежать излишнего пафоса и не желал признаваться в «приливах вдохновения».
Мы послушаем Музыкальный момент №5 ре-бемоль мажор в исполнении Тимофея Владимирова.
«Русская Фортепианная Школа»
🎹 Теодор Курентзис и musicAeterna открывают новый концертный сезон!
3 сентября в Петербурге они представят Тринадцатую симфонию Дмитрия Шостаковича на стихи Евтушенко — произведение в пяти частях с захватывающей внутренней драматургией.
Философский симфонизм позднего Шостаковича. Ранние тексты одного из ведущих поэтов-шестидесятников. Более полусотни музыкантов оркестра и хора на одной сцене. За дирижерским пультом — Теодор Курентзис.
Билеты: bit.ly/3KzzlXR
«Русская Фортепианная Школа»
3 сентября в Петербурге они представят Тринадцатую симфонию Дмитрия Шостаковича на стихи Евтушенко — произведение в пяти частях с захватывающей внутренней драматургией.
Философский симфонизм позднего Шостаковича. Ранние тексты одного из ведущих поэтов-шестидесятников. Более полусотни музыкантов оркестра и хора на одной сцене. За дирижерским пультом — Теодор Курентзис.
Билеты: bit.ly/3KzzlXR
«Русская Фортепианная Школа»
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №6
«Ещё в полях белеет снег, а воды уж весной шумят…». Именно этот известнейший романс Рахманинова – «Весенние воды» – всплывает в памяти, когда слушаешь светоносную музыку до-мажорного «Музыкального момента».
И это неудивительно: оба сочинения создавались композитором в одно и то же время – в 1896 году. Тогда Рахманинов переживал один из самых радостных периодов своей жизни: он полон сил, молодой энергии – впереди огромная творческая жизнь!
Шестой музыкальный момент до мажор прозвучит в исполнении Тимофея Владимирова.
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №6
«Ещё в полях белеет снег, а воды уж весной шумят…». Именно этот известнейший романс Рахманинова – «Весенние воды» – всплывает в памяти, когда слушаешь светоносную музыку до-мажорного «Музыкального момента».
И это неудивительно: оба сочинения создавались композитором в одно и то же время – в 1896 году. Тогда Рахманинов переживал один из самых радостных периодов своей жизни: он полон сил, молодой энергии – впереди огромная творческая жизнь!
Шестой музыкальный момент до мажор прозвучит в исполнении Тимофея Владимирова.
«Русская Фортепианная Школа»
#Профайлы - БЕКЗАТ РАКЫМОВ
«Когда мои родители слушали музыку по радио или телевизору, я часто подпевал», - вспоминает Бекзат Ракымов. Подпевал он, видимо, как-то по-особенному, потому что родители отвели мальчика не просто в музыкальную школу, а в Специализированную музыкальную школу-интернат для одаренных детей им. Жубанова. Там Бекзат стал заниматься фортепиано и очень быстро достиг успехов: стал побеждать на конкурсах и уверенно выступать на концертах.
На сегодняшний день Бекзат Ракымов – студент Академии музыки им. Гнесиных. Он продолжает давать концерты и участвовать в конкурсах. Блестящим достижением Бекзата стал Гран-при, полученный на недавнем Международном конкурсе пианистов Владимира Крайнева.
Исполнителю близок мощный, сильный пианизм; его излюбленный репертуар – это музыка композиторов-романтиков. Живые выступления, бесспорно, вдохновляют Бекзата, но он любит и работу в студии: «Во время записи ты остаёшься наедине с музыкой, можешь полностью в неё погрузиться и в итоге получить тот результат, который хочешь».
Бекзат родился в 2002 г. в Казахстане, г. Алматы. Учился в Республиканской казахской специализированной музыкальной школе-интернате для одаренных детей им. А. Жубанова (класс Г.К. Казыбековой). В настоящее время является студентом Российской академии музыки им. Гнесиных (класс Д.В. Рысиной).
Лауреат международных конкурсов:
• ІІІ Международный конкурс «Astana Piano Passion» 2015 (II премия)
• Международный конкурс к 145-летию С. Рахманинова, Павлодар, Казахстан 2018 (Гран-при)
• II Международный конкурс «Истеъдод», Ташкент 2018 (II премия).
• V Московский международный конкурс пианистов В. Крайнева 2023 (Гран-при)
Бекзат Ракымов выступал с сольными концертами в Государственном театре оперы и балета «Астана-опера», в Казахской государственной филармонии им. Жамбыла, в концертных залах Милана, Москвы, Тулы, играл с Государственным симфоническим оркестром Республики Казахстан, камерными оркестрами “Камерата” и «Юные таланты».
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Когда мои родители слушали музыку по радио или телевизору, я часто подпевал», - вспоминает Бекзат Ракымов. Подпевал он, видимо, как-то по-особенному, потому что родители отвели мальчика не просто в музыкальную школу, а в Специализированную музыкальную школу-интернат для одаренных детей им. Жубанова. Там Бекзат стал заниматься фортепиано и очень быстро достиг успехов: стал побеждать на конкурсах и уверенно выступать на концертах.
На сегодняшний день Бекзат Ракымов – студент Академии музыки им. Гнесиных. Он продолжает давать концерты и участвовать в конкурсах. Блестящим достижением Бекзата стал Гран-при, полученный на недавнем Международном конкурсе пианистов Владимира Крайнева.
Исполнителю близок мощный, сильный пианизм; его излюбленный репертуар – это музыка композиторов-романтиков. Живые выступления, бесспорно, вдохновляют Бекзата, но он любит и работу в студии: «Во время записи ты остаёшься наедине с музыкой, можешь полностью в неё погрузиться и в итоге получить тот результат, который хочешь».
Бекзат родился в 2002 г. в Казахстане, г. Алматы. Учился в Республиканской казахской специализированной музыкальной школе-интернате для одаренных детей им. А. Жубанова (класс Г.К. Казыбековой). В настоящее время является студентом Российской академии музыки им. Гнесиных (класс Д.В. Рысиной).
Лауреат международных конкурсов:
• ІІІ Международный конкурс «Astana Piano Passion» 2015 (II премия)
• Международный конкурс к 145-летию С. Рахманинова, Павлодар, Казахстан 2018 (Гран-при)
• II Международный конкурс «Истеъдод», Ташкент 2018 (II премия).
• V Московский международный конкурс пианистов В. Крайнева 2023 (Гран-при)
Бекзат Ракымов выступал с сольными концертами в Государственном театре оперы и балета «Астана-опера», в Казахской государственной филармонии им. Жамбыла, в концертных залах Милана, Москвы, Тулы, играл с Государственным симфоническим оркестром Республики Казахстан, камерными оркестрами “Камерата” и «Юные таланты».
Проект «Русская Фортепианная Школа»
«Музыка заряжает меня энергией, через музыку я могу выразить себя, свои чувства, эмоции. Для меня каждое сочинение – это путь к себе и, конечно же, это процесс познания Великих».
Бекзат Ракымов
Бекзат Ракымов