🐍Подвеска «Клубок змей» Рене Лалика — это произведение, которое совершенно в своей эстетике отталкивающего. Разинутые пасти змей, их переплетающиеся тела, выполненные с безупречным вкусом и мастерством, заставляют любоваться тем, что в действительности должно ужасать.

Мотив переплетающихся змей встречается в творчестве Рене Лалика неоднократно. Известны украшения и эскизы, датируемые 1897–1902 гг., в которых художник дал свободу своему творческому воображению, бесконечно варьируя изгибы змеиных тел. Плавные линии рептилий органично отвечали эстетике Art Nouveau.

Лалик — автор многих новых идей в ювелирном искусстве. Композиции его работ всегда хорошо продуманы, а их техническое исполнение безупречно. Известно, что он сам изготавливал сплавы для своих изделий, предпочитая золото 750 пробы. Подвеска была изготовлена ювелиром, когда он находился в зените своей славы. Для украшений с плоским рельефом, таких как «Клубок змей», мастер использовал пластины толщиной от 1,5 до 2,5 мм, тщательно обрабатывая края деталей. К подвеске выполнена цепь из круглых звеньев, покрытых эмалью в той же цветовой гамме.

Украшение состоит из нескольких частей, соединенных между собой едва заметными штифтами, что позволяет телам змей «изгибаться», создавая иллюзию шевелящегося клубка. Эта подвижность заставляет дополнительно бликовать эмаль, «оживляя» змеиную кожу.

Чтобы добиться глубины и нюансов цвета, Лалик наносил эмаль тончайшими слоями, не превышающими 0,1–0,2 мм. Используя сине-голубой и зеленоватый тона, сочетая их и толщину слоев эмали, художник смог приблизиться к натуралистичному изображению змеиной кожи.

Памятник из собрания Эрмитажа можно увидеть на выставке «Драгоценности! Блеск русского двора» в Историческом музее 💜

Подвеска клубок змей. Мастер Рене-Жюль Лалик. Франция, Париж. 1901 г. Золото, жемчуг, эмаль; литье, монтировка. Государственный Эрмитаж

Подписаться на Исторический музей

💎 Заглянем на выставку «Россия — Любовь моя! Искусство ювелиров России. XIX-XXI век», которая открыта в Выставочном комплексе

Камнерезов вдохновила иллюстрация к былине художника Ивана Яковлевича Билибина — одного из ярчайших представителей русского стиля в искусстве рубежа XIX–XX вв. Нагромождение кристаллов дымчатого кварца в пегматитовой породе, кажущееся рукотворным, на самом деле создано природой.

Олицетворение стихийной силы, Соловей-разбойник облачен в пеструю рубаху, вырезанную из пегматита — письменного гранита, и штаны из голубого лазурита. Их дополняют кушак из красной яшмы, оторочка рубахи и сапоги из переливающегося тигрового глаза.

Образ Ильи Муромца более лаконичен. Главный акцент мастера делают на кольчуге, которая сохранила следы сражений и как будто потемнела от времени. Это пример тонкой и искусной работы по твердому, но чрезвычайно хрупкому камню гематиту.

Иллюстрация к сказке «Илья Муромец и Соловей-разбойник». Почтовая открытка. С оригинала 1940 г. Билибин И. Я. ИЗОГИЗ. 1961 г.
Скульптурная композиция «Илья Муромец и Соловей-разбойник». Камнерезный дом Алексея Антонова. Модель: Тимофей Паус. Камнерезы: Евгений Васьков, Сергей Черкасов. Ювелиры: Анастасия Меркурьева, Павел Ветров. Екатеринбург, 2012 г. Фонд поддержки культуры и искусства семьи Шмотьевых

Подписаться на Исторический музей