rapira
187 subscribers
15 photos
13 links
«Изящное оружие гражданской самообороны»

https://vk.com/ya_rapira
https://www.instagram.com/ya.rapira/
加入频道
Channel created
Пока что это была самая сложная подготовка к фестивалю
Взявшись за руки ведём мы у летнего костра хороводы!
Благословляю каждого, с кем мы прошли этот путь!
Я ваш вечный друг!

Долгожданного зрителя заклинаю поверить, что это всё по-настоящему
И постараться получить удовольствие

Безмерная благодарность:
– Никите Моисеенко (https://yangx.top/dutchrudder_band),
что всё собрал воедино, отшлифовав до идеала
– Герману Мархасин (@germark),
что сыграл эти невозможные фортепьянные партии
– Никите (https://yangx.top/dsotsofficial)
что положил начало (и сделал кузнечика),
– Лере Кисе (@july6s),
что подарила нам свой голос в начале
- Шурочке (@grozamd),
за партию в кузнечике,
а также всем замечательным людям, что помогали нам в процессе

И пожалуйста, делитесь нашей радостью

Фестиваль Восторга:
yandex
spotify
vk
apple music
youtube
rapira pinned «Взявшись за руки ведём мы у летнего костра хороводы! Благословляю каждого, с кем мы прошли этот путь! Я ваш вечный друг! Долгожданного зрителя заклинаю поверить, что это всё по-настоящему И постараться получить удовольствие Безмерная благодарность: – Никите…»
Музыкальный критик Иван Бортников и Фестиваль Восторга
Forwarded from ХРУЩЕВКА
Послушал диковинную вещь — дебютный релиз проекта rapira, "Фестиваль восторга".

Найти этот альбом в интернете было бы крайне сложно, и вполне возможно, что я бы его не заметил, если бы не Никита Моиссенко, который показал мне на стриме один из треков. Тогда я не понял, что услышал. Это был трек "Some Trees Kisses".

"Фестиваль восторга" — тот самый релиз, из которого не стоит вынимать кусок и показывать отдельно, так как слушатель не сможет правильно понять, что перед ним. Погружение достигается путём движения от первого трека к последнему. Чем же интересен данный альбом? По построению он напомнил мне концептуальные группы конца 80-х и начала 90-х, такие как "Ассоциация содействия возвращению заблудшей молодёжи на стезю добродетели" и "Водопад имени Вахтанга Кикабидзе". Оба этих коллектива экспериментировали с театральной формой, связывая все произведения в альбоме в единый нарратив. Похожий подход я вижу и у Rapira. Однако, если уральские концептуалисты из 80-х звучали максимально подвально, то про "Фестиваль восторга" так сказать нельзя. Даже состаривание записей сделано под чётким контролем автора.

Сложно однозначно сказать, к какому жанру относится этот альбом, но я попробую нащупать корни. "Порт-Амстердам", кажется, черпает вдохновение в эмигрантских романсах 20-х и 30-х годов. Женский голос, возникающий между номерами, сейчас бы вписали в спокен-ворд, но мне кажется, что это дань уважения эстрадно-цирковым шоу в передвижных шатрах, которые были популярны в конце 19-го и начале 20-го века.

"Казнь кузнечика" — при большом желании можно назвать дарк-фолком, услышав гитару и тембр исполнения. Это вам не Шаинский с Носовым — здесь будет не так радостно. В этом плане мне вспоминается академическое попурри, которое придумал саратовский композитор Владимир Мишле. Оно называлось "На смерть кузнечика". Кочующая тематика о смерти насекомого, изначально заданная как шутейная, со временем приобрела иной окрас.

Неужели нельзя найти что-то подобное по духу? Давайте так, если смотреть упрощённо, то нечто схожее по атмосфере можно заметить у любителей кабаре и цирка Tiger Lillies. Но выбранная текстоцентричная форма далека от британских ребят с гримом на лице.

Обложка альбома, на которую, как говорят, было потрачено много времени, очень точно описывает сеттинг происходящего. Хотя не подчёркивает один из главных и завораживающих приёмов, использованных в "Фестивале восторга", а именно фортепьяно. Клавишные партии здесь являются важной краской. Подчёркнутые вокалом и работой с эффектами, они добавляют академичности исполнению, освещая бэкграунд артистов. За инструментом Герман Мархасин - лауреат I премии на IХ Стокгольмском международном музыкальном конкурсе.

Не ждите от этого альбома легкоусвояемых хитов, не пытайтесь понять релиз за 1-2 трека. Скорее всего, ваши представления будут искажены опытом прослушивания жанровой музыки. Эта пластинка, на мой взгляд, вне определённых стилистических рамок. Да, такой подход — проблема для маркетинга. С другой стороны, произведение настолько уникальное, что кажется, именно эта инаковость может привлечь слушателей. Время покажет.

Послушайте "Фестиваль восторга", а как закончите, напишите в комментариях. Что это за жанр и на что похоже? Мне интересно, много ли аналогов вы сможете найти.

слушать везде
Голландский Штурвал в лице Никиты Моисеенко и Фестиваль Восторга. Разговариваем завтра в 8 по Москве. Заходите
Про запись альбома проекта rapira — Фестиваль Восторга

Полтора года назад увидел сообщение на канале «Музыкальный чат. Грузия». Илья искал продюсера, чтобы закончить свои зарисовки. Я написал, что работаю с группой «Макулатура» и скинул трек «Мокрый снег». Оказалось, это был именно тот хаос, который ему нужен.

Через несколько дней мы встретились в захудалой квартире на улице Дмитрия Узнадзе. Илья принёс дорожки — VST-фортепиано, голос, партия виолончели записанная на VST-синтезаторе. Это была песня «Послесмешище».

Нашли студию DUO-records где стояло фортепиано Bluthner, чье производство началось до первой мировой. Илья пришёл с Германом Мархасиным — тихим академическим пианистом, который раньше разрывал залы по всей России. Я расставил микрофоны и мы приступили. Илья и Герман писались одновременно, меняя темп и небрежно вставляя паузы.

Любимая работа — Some Trees Kisses. Долго мучились с тембром на Moog'е, потом закачали библиотеки сэмплов арфы и записали ноты с задержкой. Барабаны сделали с эффектом, будто их слышно из соседней комнаты. И долго пилили вокал, пока не дошли до нужного звучания.

Название сложилось из игры слов. Если похимичить, получается Threesome Kisses. Погуглите как-нибудь, когда будете одни.

В один поганый день Илья уронил жёсткий диск и мы потеряли записи голоса, который звучит между песен.

С альбомом "Соприкосновение" случалась та же беда, но файлы удалось восстановить. Я подумал, что такие неудачи проиходят, когда пластинка получается сильной, и судьба всячески противится. Пришлось записывать голос заново.

После мастеринга мы купили две бутылки шампанского и заслушали альбом от начала до конца. Он вышел ярким и театральным, как будто ты реально на фестивале и заглядываешь в разные шатры, чтобы посмотреть представления.

Эта работа мне чертовски нравится.
Вот сюда
Денис Рублев (тг-канал "Макет Оказался Сильней")
"Я тоже послушал хваленую Никитой Моисеенко и Иваном Бортниковым работу "Фестиваль Восторга" от rapira.

Альбом требует от слушателя внимания для полного погружения. Это не просто набор треков, а единое целое, где каждый звук, каждая нота связаны в сложный нарратив. rapira наследует традиции концептуальных групп конца 80-х и артистов дореволюционной эстрады, но уходит от подвального звучания, предпочитая контролируемую эстетизацию.

Здесь смешиваются эмигрантские романсы, цирковые шапито и дарк-фолк, где женский актерский вокал и фортепиано Германа Мархасина добавляют академичности великолепному голосу Ильи Мирошниченко. Это не альбом, который можно понять с одного прослушивания или выделить из него хиты. Он вне жанровых рамок, и в этом его сила."
Александра Мищенко (Эстетика музыкального вкуса \ ЭМВ)

"Традиционное и современное звуковое пространство сливаются в нечто совершенно уникальное. Этот проект, в основе которого лежали разрозненные музыкальные зарисовки, обрел свою окончательную форму благодаря тесному сотрудничеству с выдающимся пианистом Германом Мархасиным и кропотливой работе с Никита Моисеенко.

Особую значимость в альбоме, как сообщал Никита, приобретают экспериментальные элементы, такие как использование аналогового синтезатора Moog и живого фортепиано Bluthner. Эти инструменты, вкупе с тщательно продуманными вокальными партиями, создают звуковую картину, которая балансирует между хаосом и академической строгостью.

Вне жанровый крен увлекает слушателя в атмосферу, одновременно интригующую и дезориентирующую, демонстрируя невероятную сложность звукового дизайна.

Несмотря на технические сложности в определении того, чего я услышала, стоит отметить, что альбом выстроен как единое театральное произведение, погружающее в себя с головой. Интересный музыкальный опыт" - Александра Мищенко