Когда я пишу о Клоде Моне,
то обращаюсь к его кувшинкам, стогам сена, и иногда к портретам. А ведь у него был совсем потусторонний по ощущениям
цикл картин. Лондонская серия входит в число величайших достижений импрессиониста,
где туман, дрейфующий над Темзой, превращается в почти абстракцию.
Напомню, что Моне работал
над несколькими холстами одновременно, двигаясь туда-обратно между ними. Всё ради того, чтобы запечатлеть даже малейшие метаморфозы света, меняющегося раз в 5 минут.
«Какие замечательные вещи,
но длящиеся всего пять минут, и этого достаточно, чтобы свести тебя с ума».
Серия «Мост Ватерлоо» из 41 картины, Клод Моне
то обращаюсь к его кувшинкам, стогам сена, и иногда к портретам. А ведь у него был совсем потусторонний по ощущениям
цикл картин. Лондонская серия входит в число величайших достижений импрессиониста,
где туман, дрейфующий над Темзой, превращается в почти абстракцию.
Напомню, что Моне работал
над несколькими холстами одновременно, двигаясь туда-обратно между ними. Всё ради того, чтобы запечатлеть даже малейшие метаморфозы света, меняющегося раз в 5 минут.
«Какие замечательные вещи,
но длящиеся всего пять минут, и этого достаточно, чтобы свести тебя с ума».
Серия «Мост Ватерлоо» из 41 картины, Клод Моне
Хотела написать большой
пост-разбор о Just Stop Oil
в связи с вновь облитых супом «Подсолнухах» Ван Гога. И передумала. Потому что цель подобных «защитников природы» прозрачна и ясна — привлечь внимание людей.
Безумно жаль, что предметом нападок являются великие! шедевры, о художественной ценности которых горе-активисты даже не задумываются. Иначе бы рука не поднялась. Их интересует лишь уровень известности того или иного полотна, но на что расчёт в долгосрочной перспективе? Есть ли на свете хоть один адекватный человек, который задумается о проблемах экологии, глядя на перепачканную едой прекрасную картину?
И всё же. Лучшее что здесь можно сделать — поменьше реагировать на это. Не будет общественного резонанса, не будет и рычагов влияния у акционеров.
Хотя, признаться, сейчас от этих акций все порядком подустали. Печально только, что они потом придумают что-нибудь ещё.
пост-разбор о Just Stop Oil
в связи с вновь облитых супом «Подсолнухах» Ван Гога. И передумала. Потому что цель подобных «защитников природы» прозрачна и ясна — привлечь внимание людей.
Безумно жаль, что предметом нападок являются великие! шедевры, о художественной ценности которых горе-активисты даже не задумываются. Иначе бы рука не поднялась. Их интересует лишь уровень известности того или иного полотна, но на что расчёт в долгосрочной перспективе? Есть ли на свете хоть один адекватный человек, который задумается о проблемах экологии, глядя на перепачканную едой прекрасную картину?
И всё же. Лучшее что здесь можно сделать — поменьше реагировать на это. Не будет общественного резонанса, не будет и рычагов влияния у акционеров.
Хотя, признаться, сейчас от этих акций все порядком подустали. Печально только, что они потом придумают что-нибудь ещё.
Нашла красивое коллажное
от британского автора Ben Lewis Giles. Жонглируя формами из винтажных материалов, он создаёт то просто приятные ландшафты, то более сложные, почти сюрреалистичные миры.
Бен, к слову, всемирно признанный художник, и его работы можно встретить в Vanity Fair, Esquire, New York Times Magazine и других изданиях.
от британского автора Ben Lewis Giles. Жонглируя формами из винтажных материалов, он создаёт то просто приятные ландшафты, то более сложные, почти сюрреалистичные миры.
Бен, к слову, всемирно признанный художник, и его работы можно встретить в Vanity Fair, Esquire, New York Times Magazine и других изданиях.
Отсылка к «Сыну человеческому» в элегантном фильме, о котором мне заботливо напомнили подписчики. Картина также появляется в сюжете, но обратим внимание на образ Пирса Броснана. Прямое, и очень органичное цитирование как костюма, так и знаменитого котелка Рене Магритта.
Сын человеческий, 1964 VS
Афера Томаса Крауна, 1999
Сын человеческий, 1964 VS
Афера Томаса Крауна, 1999
Ночной виток, на этот
раз космической интриги от сюрреалиста. Маленький факт: первые полнодисковые изображения Земли появились лишь в 60-х, поэтому вид сверху на планету автор моделировал при помощи карты, глобуса и иллюстраций Жюля Верна, романы которого Магритт страстно обожал.
Le Grand Style, 1952
раз космической интриги от сюрреалиста. Маленький факт: первые полнодисковые изображения Земли появились лишь в 60-х, поэтому вид сверху на планету автор моделировал при помощи карты, глобуса и иллюстраций Жюля Верна, романы которого Магритт страстно обожал.
Le Grand Style, 1952