А вот как раз отличный свежий подкаст про дядю: https://www.noisextra.com/2019/11/27/daniel-menche-field-of-skin/

Music is the healing force of the universe,
Music of love,
Music is the spirit,
Music is life,
Life is music,
Music is played, listened to, danced to,
Sometimes not understood but felt,
Music causes all bad vibrations to fade away,
It makes one want to love instead of hate,
It puts the mind in a healthy state.
It reconciles, unites, becomes oneness,
It brings about a state of wholeness and purifies,
Oh, let it come in,
The music of the universe,
The music of love,
Be healed.
Music is the healing force of the universe,
Music of love,
Music is giving,
Music is greatness,
It's never complete, it is a being,
It's always there,
To feel,
To let in,
To become obsessed by,
To be healed by,
So open up your door,
And let it come in,
Let it into the very interior of your soul,
Sometime our very soul is in need of spiritual medication,
We do not always need the pill and its contents,
Just open up your heart and soul and let it come in,
Oh, let it come in,
The music of the universe,
The music of love,
Be healed.
Oh, let it come in,
The music of the universe,
The music of love,
Be healed.

https://youtu.be/uvdbDMxKWZo

Обожаю соцсети Кена Вандермарка — он старательно и с огромным энтузиазмом документирует каждый свой концерт или запись. В постах столько любви к тому, что он делает, что это прям заразительно; и круто, что он отмечает неудачные концерты и слабые импровизации, непонимание публики и т.п. 

Сейчас, например, он в туре по Японии с барабанщиком Полом Нильссеном-Лавом, и, помимо обычных площадок, они играют в киссах (японские джаз-кафе), храмах и саке-дистиллериях.

https://www.instagram.com/ken_vandermark/

Немного марокканских кассет: https://moroccantapes.com

В разделе gnawa пока только одна — штош, желаем процветания этому новому олдскульному блогу.

Угарный факт про Чарлемейна Палестайна: в 60-х многие в Нью-Йорке называли его «Quasimodo of midtown NYC» — это было до его славы как минималиста (отдельный прикол, потому что он сам себя называет максималистом).

В течение семи лет Хаим Моше Цадик Палестайн работал звонарем в церкви на Манхэттене, и каждый день (!) сначала играл церковные гимны, а потом уходил в импровизацию, которую можно рассматривать, как первый шаг на пути к Strumming Music — экстатическое биение руками и ногами по всем педалям и клавишам (термин самого музыканта — «klanggdedangggebannggg»). Эти выступления стали частью звуковой ткани района и привели к знакомству Палестайна со многими современниками, жившими неподалеку, в т.ч. с Тони Конрадом.

Вот небольшой кусок записи 2017 г., когда Палестайн снова забрался на башню (впервые с 1970 года), чтобы посвятить служение Конраду, умершему за месяц до этого. Невероятно трогательное начало.

P.S. Blank Forms выпускали это на кассете и, на удивление, ее еще можно купить в некоторых местах.

https://soundcloud.com/blankforms/sttt-thomasss-dingggdongggdingggzzzzzzz-ferrrr-tonyyy

Порекомендовал @tawpot музыки для карантина:

Сегодня 1 апреля! Без дураков, давайте послушаем 5 альбомов, которые за время жёсткого карантина раскопал и расслушал Иван Золото (музыкант и босс лейблов Full of Nothing и School of the Arts). Он сидит в самоизоляции в Барселоне, где ситуация сейчас ну совсем не простая. Однако Ваня не паникует — не выходит из дома, чего и вам советует. Ну, а мы рекомендуем вам подписаться на доставку пивка на дом (как это сделал Ваня), а также на его тг-канал с символичным названием Никаких ожиданий: @noexp
Поехали!

1. Daniel O'Sullivan — Swarming Shapes: Musick For Ark Todd

Осенью в Мутабор привозили Grumbling Fur Time Machine Orchestra c Чарлемейном Палестайном, и это был один из лучших лайвов, что я слышал за долгое время! На них было довольно мало людей, но поверьте, это был импровизационный «эмбиент» самого высшего разряда. Вот сольная запись О-Салливана из Grumbling Fur, очень похожая на то выступление — посвящено Иену Арк Тодду, бойфренду Джона Бэланса из Coil. Если вы когда-то увидите меня в каком-нибудь баре — купите мне пиво, и я расскажу вам угарную историю про то, как Земфира позвала О-Салливана разогревать ее в туре по СНГ. 😂

2. Razen — Robot Brujo

Бельгийский дуэт Razen работает в очень минималистичном ключе, часто используя средневековые инструменты и идеи, а также, например, волынку. На этот раз они добавили в рецепт еще немного синтезатора (неожиданно, но хорошо) и чего-то струнно-щипкового (кажется, цитры). Идеальная трансовая музыка, чтобы забыть, какой вообще сегодня день.

3. Kate Carr — the thing itself and not the myth

Еще немного горизонтальной музыки: австралийка Кейт Карр (лейбл Flaming Pines), ныне живущая в Лондоне, в 2018 записала одну из самых нескучных пластинок с полевыми записями. Тут есть всякие подводные и водные звуки + дрон, частично играющий из колонки, которая плавает во фьорде (!) и записана с воздуха + код Морзе + радио-помехи + звуки гусей (обожаю). Оторваться невозможно, слушать на полную громкость.

4. skiftande enheter — Snubblar genom drömmar

В Швеции нереальная мелодичная андеграундная сцена, которая постоянно подкидывает тебе какие-то сюрпризы — копнешь, и потом выясняется, что у этого артиста 5-7 проектов и 10 приличных релизов. Я мало понимаю, что это и кто это, но это инди-поп такого качества и настолько красиво записанный, что ПРОСТО!!! Слушая такое, понимаешь, насколько убога и бесталанна почти вся «новая русская волна», лол.

5. Hastings of Malawi — Vibrant Stapler Obscures Characteristic Growth

Любопытный дадаистский документ 81-ого года: три английских идиота нелепо импровизируют на барабанах, кларнете и клавишах; включают чужие записи и аудиорецепты, звонят на левые номера (продолжая играть) и записывают, что отвечают на том конце провода («— Алло? Алло?!?!»). Стивен Стейплтон (Nurse With Wound) зачем-то выкупил 800 копий из оригинального тиража в 1000 и уничтожил их (зачем???), так что запись до недавнего времени была довольно редкой.

Комментарий @nomoremuzak по последнему пункту:

«Посмотри, кто в составе Гастингсов, а потом сравни с первым составом Nurse With Wound, а потом вспомни, как они все разошлись».

Шок-контент! Крестный папа американского нойза Аарон Дилловей достал петуха на камеру!!! Но, если серьезно, это пока лучший видео-стрим, что я видел за пандемию: https://www.twitch.tv/videos/586095246

Супер-серьезный уровень перформанса, и звучит интереснее, чем 99% экспериментальных релизов в моей Bandcamp-ленте.

Следить за другими стримами чикагского кооператива Experimental Sound Studio можно здесь: https://ess.org/the-quarantine-concerts (они идут в ночное время по Москве, но ребята потом выкладывают большую часть в записи). Не могу выразить словами, как же я скучаю по Чикаго и Мидвесту.

Я запускаю подкаст и подписку на Boosty (русский аналог Патреона, где вы не зависите от курса доллара): https://boosty.to/noexp/

В качестве пилотного выпуска, вышел гостевой подкаст для научного журнала @nplusone, где я попросил друзей и знакомых выбрать композиции, ассоциирующиеся у них со словом «вирус». Внутри: диджей и продюсер Lipelis играет кочергой на мангале, 10-секундный трек, блэк-метал, созданный искуственным интеллектом, и многое другое!

Сейчас репостну хорошую панк-рецензию от @extendead на отличный альбом — и если вам интересна такая Япония, то обязательно подпишитесь на калифорнийское объединение Black Editions, они плотно взялись за архивы: https://www.blackeditionsgroup.com

Psychedelic Speed Freaks — S/T (2019)

Грязный рок-н-ролл из Токио со своей историей. Именно так в начале 80-х называлась группа гитариста до переименования ее в HIGH RISE. Японцы играли очень громкий психоделический моторпанк, который вы надеюсь уже слышали.

HIGH RISE выпустили 4 жутких невыносимых альбома, нахрен вынесли всем уши и окончательно развалились в начале нулевых. В наши дни Мунехиро Нарита собрал новую банду с западными музыкантами, старым названием PSYCHEDELIC SPEED FREAKS и похожим звуком.

Гитару Нариты я бы вообще советовал слушать отдельно и внимательнее. То, что он извлекает из своего Gibson SG — одна из лучших электрических говнорезок в истории музыки. При этом он относительно малоизвестен, ведь продраться через всю эту грязищу не каждому под силу.

В чем плюс альбома 2019, когда можно слушать старый HIGH RISE и не выебываться? Он сведен по-современному и более компромиссно. По сравнению с чудовищным гейном и уровнем звука на записях в 80–90-е годы, здесь все-таки чуть прилизано. Но совсем чуть-чуть, да и учитывайте что гитаристу в момент записи — около 60 лет. Здоровья таким людям!

Для ботаников есть большое интервью на английском с японцем и другим участником банды. Мне лень читать эту хуету — https://www.psychedelicbabymag.com/2019/05/psychedelic-speed-freaks-interview.html

Бэндкемп — https://psychedelicspeedfreaks.bandcamp.com

Потрясающий фри-рэп, нойз и авангардный хип-хоп из Вашингтона: знакомьтесь, Model Home.

«Продюсер» Патрик Кейн занимается электроникой — шумной, расползающейся, и никак не стремящейся оформляться в треки или даже куски — наверное, более-менее ориентиром по музыке являются Wolf Eyes. А MC NappyNappa читает сверху фристайлы через эффекты. Записано все настолько плохо (диктофон? автоответчик? видеокассета?), что становится хорошо, и это сильно выделяет группу на фоне всего экспериментального рэпа.

Британский лейбл Disciples скоро выпустит второй «серьезный» релиз ребят (и, по факту, первый с дистрибьюцией): https://disciples.ffm.to/oneyear

Но это альбом-шоуйкейс, как это делали на Ямайке — сборник из треков, уже выпущенных в том или ином виде. Нырнуть в их вселенную поглубже (15 релизов меньше, чем за 2 года) можно тут: https://modelhomedc.bandcamp.com/music

Еще одна карантинная лайвстрим-жемчужина — онлайн-импровизация двух контрабасисток: Гуро Мое из Норвегии и Адрианы Камачо из Мексики.

https://youtu.be/a49k4xmyzp0

Мое — лидер любопытной нойз-рок/сладж группы MoE, которая часто коллаборирует с фри- и нойз-артистами: https://moepages.bandcamp.com

Но там она играет на басу, на контрабасе же у нее крайне текстурный стиль, который мне удалось застать вживую — например, яростное натирание струн пенопластом, использование каких-то веревок (это есть на видео)... Камачо — новое для меня имя, она отлично дополняет Мое более грувовым подходом. На момент написания поста, у видео было 36 просмотров, и из них около 6 – мои.