Зелова Т.В. Матрешка «Православные праздники».
7 мест. 2012 год.
Выставка «Музей русской матрёшки»
__
Сохнет стаявшая глина,
На сугорьях гниль опенок.
Пляшет ветер по равнинам,
Рыжий ласковый осленок.
Пахнет вербой и смолою.
Синь то дремлет, то вздыхает.
У лесного аналоя
Воробей псалтырь читает.
Прошлогодний лист в овраге
Средь кустов — как ворох меди.
Кто-то в солнечной сермяге
На осленке рыжем едет.
Прядь волос нежней кудели,
Но лицо его туманно.
Никнут сосны, никнут ели
И кричат ему: «Осанна!»
С.Есенин
1914 год
****
Готовимся к встрече главного праздника-Пасхи Христовой!
#СПМЗэкспонат #спмузейзаповедник
7 мест. 2012 год.
Выставка «Музей русской матрёшки»
__
Сохнет стаявшая глина,
На сугорьях гниль опенок.
Пляшет ветер по равнинам,
Рыжий ласковый осленок.
Пахнет вербой и смолою.
Синь то дремлет, то вздыхает.
У лесного аналоя
Воробей псалтырь читает.
Прошлогодний лист в овраге
Средь кустов — как ворох меди.
Кто-то в солнечной сермяге
На осленке рыжем едет.
Прядь волос нежней кудели,
Но лицо его туманно.
Никнут сосны, никнут ели
И кричат ему: «Осанна!»
С.Есенин
1914 год
****
Готовимся к встрече главного праздника-Пасхи Христовой!
#СПМЗэкспонат #спмузейзаповедник
Всякая невеста для своего жениха родится. Красная горка – время свадеб
на Руси
Пасхальная неделя считалась у русских крестьян началом обновления жизни, хорошим временем для заключения браков и прославления
молодоженов.
На Красную горку – следующее воскресенье после Пасхи – устраивались «смотры» молодых, их величание – «окликание» - под окнами дома с пожеланиями счастья, благополучия, чадородия.
В экспозиции «Мир русской деревни», расположенной в музейном комплексе Конный двор, можно познакомиться со свадебными костюмами начала XX в., привезенными научной экспедицией музея из села
Афанасьевка Алексеевского р-на Белгородской области.
Это редкие по красоте и мастерству исполнения одежды новобрачных, созданные руками самой невесты. Она украсила свою рубаху и рубаху жениха тонко исполненной вышивкой, поясную одежду – поневу вышила разноцветной шерстью, а головной убор сороку - золотными нитями.
В те времена только умелая невеста могла рассчитывать на удачное замужество. Создательница музейных костюмов была именно такой.
#СПМЗэкспонат
на Руси
Пасхальная неделя считалась у русских крестьян началом обновления жизни, хорошим временем для заключения браков и прославления
молодоженов.
На Красную горку – следующее воскресенье после Пасхи – устраивались «смотры» молодых, их величание – «окликание» - под окнами дома с пожеланиями счастья, благополучия, чадородия.
В экспозиции «Мир русской деревни», расположенной в музейном комплексе Конный двор, можно познакомиться со свадебными костюмами начала XX в., привезенными научной экспедицией музея из села
Афанасьевка Алексеевского р-на Белгородской области.
Это редкие по красоте и мастерству исполнения одежды новобрачных, созданные руками самой невесты. Она украсила свою рубаху и рубаху жениха тонко исполненной вышивкой, поясную одежду – поневу вышила разноцветной шерстью, а головной убор сороку - золотными нитями.
В те времена только умелая невеста могла рассчитывать на удачное замужество. Создательница музейных костюмов была именно такой.
#СПМЗэкспонат
На 9 день после Пасхи отмечается Радоница - день поминовения усопших
Особое место Радоницы – сразу после Светлой Пасхальной недели – как бы обязывает христиан не углубляться в переживания по поводу смерти близких, а, наоборот, радоваться их рождению в другую жизнь – жизнь вечную. Победа над смертью, одержанная смертью и воскресением Христа, вытесняет печаль о временной разлуке с родными.
Согласно древним верованиям крестьян в загробную жизнь, провожая усопшего, в гроб клали некоторые предметы для того, чтобы умерший мог ими воспользоваться: мыло и гребень, полотенце, деньги, чтобы выкупить место «на том свете» или отдать их за перевоз через «реку смерти».
В руки умершему могли положить платок или полотенце, чтобы он мог утереть слезы. Иногда помещали инструмент, соответствовавший роду занятий покойного, например, кочедык для плетения лаптей.
__________
Женский погребальный костюм. Полотенце. Подол погребального передника. Рязанская губ., Скопинский у., кон. XIX-XX вв. Экспозиция «Мир русской деревни»
#СПМЗэкспонат
Особое место Радоницы – сразу после Светлой Пасхальной недели – как бы обязывает христиан не углубляться в переживания по поводу смерти близких, а, наоборот, радоваться их рождению в другую жизнь – жизнь вечную. Победа над смертью, одержанная смертью и воскресением Христа, вытесняет печаль о временной разлуке с родными.
Согласно древним верованиям крестьян в загробную жизнь, провожая усопшего, в гроб клали некоторые предметы для того, чтобы умерший мог ими воспользоваться: мыло и гребень, полотенце, деньги, чтобы выкупить место «на том свете» или отдать их за перевоз через «реку смерти».
В руки умершему могли положить платок или полотенце, чтобы он мог утереть слезы. Иногда помещали инструмент, соответствовавший роду занятий покойного, например, кочедык для плетения лаптей.
__________
Женский погребальный костюм. Полотенце. Подол погребального передника. Рязанская губ., Скопинский у., кон. XIX-XX вв. Экспозиция «Мир русской деревни»
#СПМЗэкспонат
Сухарница из сервиза ордена святого Великомученика и Победоносца Георгия (Георгиевский сервиз)
1777-1778 гг.
Автор Г.И.Козлов.
Завод Ф.Я.Гарднера, Вербилки, Московская губ.
В 1766 году в деревне Вербилки, близ города Дмитрова под Москвой, был основан завод Франца Гарднера - первое частное производство по изготовлению фарфора.
Особое место среди изделий завода XVIII века занимали четыре «орденских сервиза», выполненные по заказу императорского двора для ежегодных приемов кавалеров высших государственных наград – орденов святых Андрея Первозванного, великого князя Александра Невского, равноапостольного князя Владимира и Святого Великомученика и Победоносца Георгия.
Эти сервизы включали огромное количество разнообразных предметов, украшенных эмблемами орденов и орденскими лентами. Сегодня отдельные предметы из «орденских сервизов» представлены в экспозиции «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII - XXI вв.»
#СПМЗэкспонат
#СПМЗколлекция
1777-1778 гг.
Автор Г.И.Козлов.
Завод Ф.Я.Гарднера, Вербилки, Московская губ.
В 1766 году в деревне Вербилки, близ города Дмитрова под Москвой, был основан завод Франца Гарднера - первое частное производство по изготовлению фарфора.
Особое место среди изделий завода XVIII века занимали четыре «орденских сервиза», выполненные по заказу императорского двора для ежегодных приемов кавалеров высших государственных наград – орденов святых Андрея Первозванного, великого князя Александра Невского, равноапостольного князя Владимира и Святого Великомученика и Победоносца Георгия.
Эти сервизы включали огромное количество разнообразных предметов, украшенных эмблемами орденов и орденскими лентами. Сегодня отдельные предметы из «орденских сервизов» представлены в экспозиции «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII - XXI вв.»
#СПМЗэкспонат
#СПМЗколлекция
Ко дню памяти преподобного Михея (Радонежского). Экспонат музея
«Се матерь, горние оставивши чертоги,
С апостолы грядет в храм Сергия убогий.
Лучи, что сыплются от ризы вкруг ее,
И хижину творят пресветле рая.
Михей, не снесши их, закрыл глаза…»
Эти вирши украшают икону «Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому» из собрания музея.
Многим этот образ может показаться странным: основную часть иконы занимает стилизованная барочная рамка-картуш, создающая эффект то ли картины в картине, то ли графического листа, наклеенного на деревянную основу. Создание подобных обманок в искусстве, в том числе и церковном, полностью соответствовало духу своего времени (концу XVIII − началу XIX
в.) и носило обворожительное название тромплёй или «обманчивый глаз».
Но вернемся к преподобному Михею Радонежскому, ведь #вэтотдень (6/19 мая) день его памяти. Что же мы о нем знаем? Михей — ученик и келейник преподобного Сергия, единственный свидетель одного из самых значимых событий жития Радонежского первоигумена — Явления ему Богородицы. Однако Михею, в отличие от Сергия, было дано увидеть лишь божественное сияние. Правда и это произвело на него такое впечатление, что «от ужаса душа едва не разлучилась от тела». Именно поэтому на иконах «Явления Богоматери преподобному Сергию» Михей если и изображался, то закрывающим лик плотной черной материей монашеского облачения.
М.Е. Соболева, ст.научный сотрудник отдела «Художественная культура
Троице-Сергиева монастыря XIV−XVII вв.».
______
Друзья❗
21 мая в рамках проведения культурной акции «Ночь музеев -2022»
в экспозиционно-выставочном комплексе «Ризница Троице-Сергиевой лавры» с 18.00 до 20.30 пройдут авторские лекции-экскурсии «Открытия вместе с Музеем».
Касса работает до 19.45 📞8(496)540-53-42
#СПМЗэкспонат
«Се матерь, горние оставивши чертоги,
С апостолы грядет в храм Сергия убогий.
Лучи, что сыплются от ризы вкруг ее,
И хижину творят пресветле рая.
Михей, не снесши их, закрыл глаза…»
Эти вирши украшают икону «Явление Богоматери преподобному Сергию Радонежскому» из собрания музея.
Многим этот образ может показаться странным: основную часть иконы занимает стилизованная барочная рамка-картуш, создающая эффект то ли картины в картине, то ли графического листа, наклеенного на деревянную основу. Создание подобных обманок в искусстве, в том числе и церковном, полностью соответствовало духу своего времени (концу XVIII − началу XIX
в.) и носило обворожительное название тромплёй или «обманчивый глаз».
Но вернемся к преподобному Михею Радонежскому, ведь #вэтотдень (6/19 мая) день его памяти. Что же мы о нем знаем? Михей — ученик и келейник преподобного Сергия, единственный свидетель одного из самых значимых событий жития Радонежского первоигумена — Явления ему Богородицы. Однако Михею, в отличие от Сергия, было дано увидеть лишь божественное сияние. Правда и это произвело на него такое впечатление, что «от ужаса душа едва не разлучилась от тела». Именно поэтому на иконах «Явления Богоматери преподобному Сергию» Михей если и изображался, то закрывающим лик плотной черной материей монашеского облачения.
М.Е. Соболева, ст.научный сотрудник отдела «Художественная культура
Троице-Сергиева монастыря XIV−XVII вв.».
______
Друзья❗
21 мая в рамках проведения культурной акции «Ночь музеев -2022»
в экспозиционно-выставочном комплексе «Ризница Троице-Сергиевой лавры» с 18.00 до 20.30 пройдут авторские лекции-экскурсии «Открытия вместе с Музеем».
Касса работает до 19.45 📞8(496)540-53-42
#СПМЗэкспонат
Ниточки вьются, поясочки ткутся
Дощечки для ткачества. Тульская область, 1930-1940-е гг.
-
В народном костюме узорные пояски, яркая обшивка для сарафанов и понев, оборы-подвязки для обуви по большей части создавались при помощи простейших инструментов для ручного ткачества. Из них представляют интерес небольшие квадратные пластинки, выполненные чаще из дерева, с отверстиями по углам – дощечки, или, как их еще называли в отдельных регионах, «досточки», «кружочки», «карты».
Для узких поясков, тесемочек использовали 6-8 дощечек, для более широких их количество могло превышать 30 штук. В угловые отверстия каждой дощечки заправлялись разноцветные нити основы длинной чуть больше будущего изделия. Сами дощечки складывались и закреплялись в определенной последовательности, которая выстраивала цветовую канву пояса. Нити натягивались между неподвижной опорой (например, вбитого в стену крюка) и поясом ткачихи. Расположение нитей в дощечках
обеспечивало создание ткацкого зева, через который пропускался уток – рабочая нить. В ходе работы путем поворота дощечек на четверть круга нити основы перевивались, закрепляя уточную нить и открывая новый зев. Таким образом получались пояски, тесемочки с простыми узорами в продольные и поперечные полоски, «галочки» и черточки.
Виртуозность владения инструментом проявлялась в создании сложных геометрических узоров и надписей. Для этого применялись различные техники поворота отдельных групп дощечек в разных направлениях или перебросы одной через другую. Девочек приобщали к этому виду рукоделия с 5-7 летнего возраста. Приданое будущей невесты начиналось c поясков, которых наткать надо было в качестве подарков не один десяток. Вот здесь-то и проявлялось девичье мастерство владения небольшими квадратными дощечками.
В музейной экспозиции «Мир русской деревни» представлены дощечки,
которые бытовали в Тульской области 1930-1940-е годы. Они заправлены
разноцветными нитями основы с небольшим затканным фрагментом пояска. Завершенные произведения этого вида рукоделия представлены в залах экспозиции в качестве отдельных экспонатов и в составе костюмных комплексов.
Ст.н.с. научно-фондового отдела «Русское народное и декоративно-прикладное искусство XVII – XXI вв.» И.С. Клыгина.
_____________
❗️Друзья!
Приглашаем еще больше о старинных праздничных костюмах крестьянок разных губерний, головных уборах, народных традициях на экскурсии «Русский традиционный костюм» (6+), которая пройдет 15, 16 и 17 июня в 14.00 в рамках проекта «Лето открытий» в экспозиции «Мир русской деревни» (м/к «Конный двор»: ул. 1-ой Ударной Армии, д.2).
Сбор группы за 15 мин. до начала сеанса, у кассы музейного комплекса «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2).
❗Состав группы - от 1 человека
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
❗Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
Дощечки для ткачества. Тульская область, 1930-1940-е гг.
-
В народном костюме узорные пояски, яркая обшивка для сарафанов и понев, оборы-подвязки для обуви по большей части создавались при помощи простейших инструментов для ручного ткачества. Из них представляют интерес небольшие квадратные пластинки, выполненные чаще из дерева, с отверстиями по углам – дощечки, или, как их еще называли в отдельных регионах, «досточки», «кружочки», «карты».
Для узких поясков, тесемочек использовали 6-8 дощечек, для более широких их количество могло превышать 30 штук. В угловые отверстия каждой дощечки заправлялись разноцветные нити основы длинной чуть больше будущего изделия. Сами дощечки складывались и закреплялись в определенной последовательности, которая выстраивала цветовую канву пояса. Нити натягивались между неподвижной опорой (например, вбитого в стену крюка) и поясом ткачихи. Расположение нитей в дощечках
обеспечивало создание ткацкого зева, через который пропускался уток – рабочая нить. В ходе работы путем поворота дощечек на четверть круга нити основы перевивались, закрепляя уточную нить и открывая новый зев. Таким образом получались пояски, тесемочки с простыми узорами в продольные и поперечные полоски, «галочки» и черточки.
Виртуозность владения инструментом проявлялась в создании сложных геометрических узоров и надписей. Для этого применялись различные техники поворота отдельных групп дощечек в разных направлениях или перебросы одной через другую. Девочек приобщали к этому виду рукоделия с 5-7 летнего возраста. Приданое будущей невесты начиналось c поясков, которых наткать надо было в качестве подарков не один десяток. Вот здесь-то и проявлялось девичье мастерство владения небольшими квадратными дощечками.
В музейной экспозиции «Мир русской деревни» представлены дощечки,
которые бытовали в Тульской области 1930-1940-е годы. Они заправлены
разноцветными нитями основы с небольшим затканным фрагментом пояска. Завершенные произведения этого вида рукоделия представлены в залах экспозиции в качестве отдельных экспонатов и в составе костюмных комплексов.
Ст.н.с. научно-фондового отдела «Русское народное и декоративно-прикладное искусство XVII – XXI вв.» И.С. Клыгина.
_____________
❗️Друзья!
Приглашаем еще больше о старинных праздничных костюмах крестьянок разных губерний, головных уборах, народных традициях на экскурсии «Русский традиционный костюм» (6+), которая пройдет 15, 16 и 17 июня в 14.00 в рамках проекта «Лето открытий» в экспозиции «Мир русской деревни» (м/к «Конный двор»: ул. 1-ой Ударной Армии, д.2).
Сбор группы за 15 мин. до начала сеанса, у кассы музейного комплекса «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2).
❗Состав группы - от 1 человека
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
❗Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
Солдатский медальон
Экспонаты отдела «История и культура Сергиево-Посадского края», посвященные Великой отечественной войне, – письма, документы, награды, фотографии, личные вещи – хранят память о рядовых бойцах и командирах Красной армии. В их числе – солдатские медальоны: один принадлежал погибшему красноармейцу Николаю Александровичу Медведеву (в экспозиции), другой – неизвестному солдату.
Медальон неизвестного солдата Великой отечественной войны был найден Смоленским поисковым объединением «Долг» под городом Ельней между деревнями Кукуево и Озеренск. Осенью 1941 года оборону этого рубежа в ходе Вяземской оборонительной операции осуществляла 9-я Московская дивизия народного ополчения, в составе которой сражалось около 500 ополченцев из города Загорска и Загорского района. Практически все они «пропали без вести» – остались на поле боя или погибли в плену.
Первые солдатские медальоны, предназначенные для установления личности военнослужащих РККА, погибших в ходе боевых действий, были введены в 1925 году. За образец был взят медальон-ладанка из жести с пергаментным вкладышем, который носили на груди в Первую мировую войну. Приказом Народного Комиссара Обороны СССР № 138 от 15.03.1941 г. были введены новые медальоны в виде соединенного резьбой восьмигранного пенала-капсулы из прочного карболита. В медальон в двух экземплярах вкладывался пергаментный или бумажный бланк с основными сведениями о красноармейце. Указывать наименование воинской части запрещалось. В случае гибели военнослужащего один экземпляр бланка должен был изыматься похоронной командой и сдаваться в штаб части, а второй оставаться в медальоне при погибшем и передаваться родственникам после захоронения. На основании изъятых из капсул вкладышей составлялись списки безвозвратных потерь.
Медальон носили в специальном кармашке на поясе брюк. Среди бойцов он получил название «смертника». Некоторые солдаты вообще не вкладывали записку в «смертный медальон», считая это плохой приметой. Поэтому многие солдатские медальоны поисковые отряды находят пустыми, без бланка-вкладыша, который мог бы помочь установить личность погибшего воина. 7 октября 1941 года в дополнение к медальону была введена красноармейская книжка. В ноябре 1942 года вышел Приказ НКО «О снятии медальонов со снабжения Красной Армии».
Ведущий научный сотрудник отдела «Русское народное и декоративно-прикладное искусство» В.А. Демкина
Уважаемые гости музея❗️
Сегодня, 22 июня, в 14.00 в Краеведческом корпусе музея (Овражный пер., д. 9а) пройдет экскурсия «Все для фронта, все для победы» (7+).
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта»
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
Экспонаты отдела «История и культура Сергиево-Посадского края», посвященные Великой отечественной войне, – письма, документы, награды, фотографии, личные вещи – хранят память о рядовых бойцах и командирах Красной армии. В их числе – солдатские медальоны: один принадлежал погибшему красноармейцу Николаю Александровичу Медведеву (в экспозиции), другой – неизвестному солдату.
Медальон неизвестного солдата Великой отечественной войны был найден Смоленским поисковым объединением «Долг» под городом Ельней между деревнями Кукуево и Озеренск. Осенью 1941 года оборону этого рубежа в ходе Вяземской оборонительной операции осуществляла 9-я Московская дивизия народного ополчения, в составе которой сражалось около 500 ополченцев из города Загорска и Загорского района. Практически все они «пропали без вести» – остались на поле боя или погибли в плену.
Первые солдатские медальоны, предназначенные для установления личности военнослужащих РККА, погибших в ходе боевых действий, были введены в 1925 году. За образец был взят медальон-ладанка из жести с пергаментным вкладышем, который носили на груди в Первую мировую войну. Приказом Народного Комиссара Обороны СССР № 138 от 15.03.1941 г. были введены новые медальоны в виде соединенного резьбой восьмигранного пенала-капсулы из прочного карболита. В медальон в двух экземплярах вкладывался пергаментный или бумажный бланк с основными сведениями о красноармейце. Указывать наименование воинской части запрещалось. В случае гибели военнослужащего один экземпляр бланка должен был изыматься похоронной командой и сдаваться в штаб части, а второй оставаться в медальоне при погибшем и передаваться родственникам после захоронения. На основании изъятых из капсул вкладышей составлялись списки безвозвратных потерь.
Медальон носили в специальном кармашке на поясе брюк. Среди бойцов он получил название «смертника». Некоторые солдаты вообще не вкладывали записку в «смертный медальон», считая это плохой приметой. Поэтому многие солдатские медальоны поисковые отряды находят пустыми, без бланка-вкладыша, который мог бы помочь установить личность погибшего воина. 7 октября 1941 года в дополнение к медальону была введена красноармейская книжка. В ноябре 1942 года вышел Приказ НКО «О снятии медальонов со снабжения Красной Армии».
Ведущий научный сотрудник отдела «Русское народное и декоративно-прикладное искусство» В.А. Демкина
Уважаемые гости музея❗️
Сегодня, 22 июня, в 14.00 в Краеведческом корпусе музея (Овражный пер., д. 9а) пройдет экскурсия «Все для фронта, все для победы» (7+).
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта»
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
На рубеже конца ХIХ – начала ХХ века вспыхнул огромный интерес к русской истории. В «русском стиле» строятся дома, украшаются интерьеры, шьется одежда.
В начале ХХ века мода на русский стиль охватила все слои населения, начиная с высшего общества и заканчивая мелкими чиновниками, купцами и мещанами. Русский стиль в одежде выражался, в первую очередь, в косой застежке, а также в вышивках и отделках, имитировавших русский народный орнамент.
Новинкой в русском стиле стал, вошедший в большую моду воротник-стойка, который назывался - «боярский воротник». Такие кофточки можно было увидеть на модницах Сергиевского посада. Наряд часто дополнял украшенный вышивкой, аппликацией и кружевом фартук.
❗Ещё больше о моде и модницах нашего города расскажет экскурсия по выставке «Во всех ты, душенька, нарядах хороша…», которая пройдет:
🔸 25 июня, суббота, в 16.00 (в рамках проекта «Лето открытий»)
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
🔸 26 июня, в воскресенье, в 16.00
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 180 руб./чел., льготный - 120 руб./чел.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
В начале ХХ века мода на русский стиль охватила все слои населения, начиная с высшего общества и заканчивая мелкими чиновниками, купцами и мещанами. Русский стиль в одежде выражался, в первую очередь, в косой застежке, а также в вышивках и отделках, имитировавших русский народный орнамент.
Новинкой в русском стиле стал, вошедший в большую моду воротник-стойка, который назывался - «боярский воротник». Такие кофточки можно было увидеть на модницах Сергиевского посада. Наряд часто дополнял украшенный вышивкой, аппликацией и кружевом фартук.
❗Ещё больше о моде и модницах нашего города расскажет экскурсия по выставке «Во всех ты, душенька, нарядах хороша…», которая пройдет:
🔸 25 июня, суббота, в 16.00 (в рамках проекта «Лето открытий»)
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
🔸 26 июня, в воскресенье, в 16.00
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 180 руб./чел., льготный - 120 руб./чел.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
Ежегодно 1 июля отечественное культурное и научное сообщество отмечает профессиональный праздник – День реставратора.
Это достаточно молодой праздник, он был учреждён Комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП) в 2006 году.
Дата проведения была выбрана не случайно: 1 июля 1945 года для восстановления памятников, разрушенных в годы войны, в Ленинграде были образованы Архитектурно-реставрационные мастерские.
Мы от души поздравляем всех реставраторов, людей, чьи руки спасают и дарят новую жизнь бесценным экспонатам и памятникам искусства.
Одним из произведений древнерусского искусства, спасенным специалистами, стала икона «Свв. Мария Египетская, Алексей человек Божий, Алексей митрополит Московский, Феодор Стратилат, предстоящие Троице», XVII в. в окладе. (Дерево, темпера, серебро, чеканка, гравировка, золочение, камка) из основного собрания Троице-Сергиевой лавры.
Икона была укреплена в 1953 году без демонтажа оклада художниками реставраторами Барановым Н.А. и Модоровым Ф.А., а в 1989 году – зав. отделом Реставрации нашего музея Ольгой Куцель, также без демонтажа оклада.
Следующая реставрация - 2015-2017 гг. Реставратор Прищенко Н.И.
Икона поступила на реставрацию в аварийном состоянии. Оклад на время реставрации демонтирован.
В ходе реставрации укреплен левкас и красочный слой, удалено потемневшее покрытие с левой половины иконы. При удалении покрытия выявилось, что икона покрыта двумя слоями олифы и была неоднократно поновлена. После удаления олифы открылись поновительские прописи на фоне, одеждах и личном, которые в дальнейшем будут удалены.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
Это достаточно молодой праздник, он был учреждён Комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры (КГИОП) в 2006 году.
Дата проведения была выбрана не случайно: 1 июля 1945 года для восстановления памятников, разрушенных в годы войны, в Ленинграде были образованы Архитектурно-реставрационные мастерские.
Мы от души поздравляем всех реставраторов, людей, чьи руки спасают и дарят новую жизнь бесценным экспонатам и памятникам искусства.
Одним из произведений древнерусского искусства, спасенным специалистами, стала икона «Свв. Мария Египетская, Алексей человек Божий, Алексей митрополит Московский, Феодор Стратилат, предстоящие Троице», XVII в. в окладе. (Дерево, темпера, серебро, чеканка, гравировка, золочение, камка) из основного собрания Троице-Сергиевой лавры.
Икона была укреплена в 1953 году без демонтажа оклада художниками реставраторами Барановым Н.А. и Модоровым Ф.А., а в 1989 году – зав. отделом Реставрации нашего музея Ольгой Куцель, также без демонтажа оклада.
Следующая реставрация - 2015-2017 гг. Реставратор Прищенко Н.И.
Икона поступила на реставрацию в аварийном состоянии. Оклад на время реставрации демонтирован.
В ходе реставрации укреплен левкас и красочный слой, удалено потемневшее покрытие с левой половины иконы. При удалении покрытия выявилось, что икона покрыта двумя слоями олифы и была неоднократно поновлена. После удаления олифы открылись поновительские прописи на фоне, одеждах и личном, которые в дальнейшем будут удалены.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат
В День Семьи, Любви и Верности мы приглашаем на видеоэкскурсию по выставке «Ваше Величество Женщина...», главные героини которой - Женщины, хранительницы семьи, Музы, вдохновившие мужчин на создание художественных шедевров.
Среди экспонатов - два мраморных бюста работы итальянского скульптора Эмилио Фиаски (1858-1941) из фондов музея. О «мраморном чуде» мастера рассказывает зав. отделом «Художественная культура Троице-Сергиева монастыря XVIII-XIX вв.» Евгения Суворова.
❗️ Друзья!
10 июля 2022 года - заключительный день работы выставки«Ваше Величество Женщина...»! Успейте посмотреть!
https://www.youtube.com/watch?v=cyNHc6fAC_U
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #лето_в_подмосковье
Среди экспонатов - два мраморных бюста работы итальянского скульптора Эмилио Фиаски (1858-1941) из фондов музея. О «мраморном чуде» мастера рассказывает зав. отделом «Художественная культура Троице-Сергиева монастыря XVIII-XIX вв.» Евгения Суворова.
❗️ Друзья!
10 июля 2022 года - заключительный день работы выставки«Ваше Величество Женщина...»! Успейте посмотреть!
https://www.youtube.com/watch?v=cyNHc6fAC_U
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #лето_в_подмосковье
YouTube
"Мраморное чудо" Эмилио Фиаски
В 1918 году школьная форма была объявлена пережитком прошлого и от нее отказались.
Вернулась она только в 1948 году. Тогда был издан указ, согласно которому все школьники обязаны были носить форменную одежду.
Девочки - коричневые шерстяные платья. Именно тогда появились белые "праздничные" фартуки, пришивные воротнички и манжеты - со временем несколько менялся лишь фасон, но не общая суть формы девочек. В обычные дни полагалось носить чёрные или коричневые банты, с белым передником - белые.
В 1973 году произошла новая реформа школьной формы. Появилась форма для мальчиков: это был синий костюм из полушерстяной ткани, украшенный эмблемой и пятью алюминиевыми пуговицами, манжетами и все теми же двумя карманами с клапанами на груди, а платья девочек стали короче, чем прежде. По сути, длина платьев старшеклассниц ничем не отличалась от модных в то время мини-юбок. Фартуки – белые и черные по-прежнему были обязательными.
Еще больше о моде и модных традициях прошлого века вы узнаете на ЭКСКУРСИИ по выставке «Во всех ты, душенька, нарядах хороша... ». Городской женский костюм. XX век (из собрания Сергиево-Посадского музея-заповедника)», которая пройдет:
🗓 СЕГОДНЯ, 9 июля в 16.00, в рамках музейного проекта «Лето открытий»
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
Обращаем ваше внимание, что выставка «Во всех ты, душенька, нарядах хороша... ». Городской женский костюм. XX век (из собрания Сергиево-Посадского музея-заповедника)» работает до 24 июля 2022 года. Успейте посетить ❗️
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #лето_открытий #лето_в_подмосковье
Вернулась она только в 1948 году. Тогда был издан указ, согласно которому все школьники обязаны были носить форменную одежду.
Девочки - коричневые шерстяные платья. Именно тогда появились белые "праздничные" фартуки, пришивные воротнички и манжеты - со временем несколько менялся лишь фасон, но не общая суть формы девочек. В обычные дни полагалось носить чёрные или коричневые банты, с белым передником - белые.
В 1973 году произошла новая реформа школьной формы. Появилась форма для мальчиков: это был синий костюм из полушерстяной ткани, украшенный эмблемой и пятью алюминиевыми пуговицами, манжетами и все теми же двумя карманами с клапанами на груди, а платья девочек стали короче, чем прежде. По сути, длина платьев старшеклассниц ничем не отличалась от модных в то время мини-юбок. Фартуки – белые и черные по-прежнему были обязательными.
Еще больше о моде и модных традициях прошлого века вы узнаете на ЭКСКУРСИИ по выставке «Во всех ты, душенька, нарядах хороша... ». Городской женский костюм. XX век (из собрания Сергиево-Посадского музея-заповедника)», которая пройдет:
🗓 СЕГОДНЯ, 9 июля в 16.00, в рамках музейного проекта «Лето открытий»
📍Музейный комплекс «Конный двор» (ул. 1-ой Ударной Армии, д.2)
Стоимость: взрослый - 320 руб./чел., льготный - 260 руб./чел.
Категории посетителей, имеющие право на бесплатное посещение музея - 200 руб.
Данная экскурсия участвует в проекте «Пушкинская карта».
Обращаем ваше внимание, что выставка «Во всех ты, душенька, нарядах хороша... ». Городской женский костюм. XX век (из собрания Сергиево-Посадского музея-заповедника)» работает до 24 июля 2022 года. Успейте посетить ❗️
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #лето_открытий #лето_в_подмосковье
ПАНАГИЯ. АПОСТОЛЫ ПЕТР И ПАВЕЛ
-
Принадлежала митрополиту Московскому и Коломенскому Платону (Левшину)
-
Москва. 1797-1807 годы
-
Кварц, золото, бриллианты, топаз; резьба по камню, чеканка, огранка 11,5 X 7,5 X 0,5
Экспозиция «Реликвии и сокровища Троице-Сергиевой Лавры XVIII–XIX веков»
_______________
Память о праздновании в 1807 году семидесятилетия митрополита Платона (Левшина), который родился #вэтотдень в 1737 году, доносит золотая панагия с огромным резным желтым кварцем. На камне в среднике панагии вырезаны фигуры первоверховных апостолов Петра и Павла (при крещении митрополит был наречен Петром; во имя апостолов Петра и Павла была освящена его домовая церковь). Замысел произведения, вероятно, принадлежал самому Владыке. Нужно отметить, что митрополита Платона уже при жизни называли «московским апостолом».
Апостол Павел изображен с мечом, лежащим под ногами. Между апостолами - сияние, исходящее от триангула, означающего Святую Троицу; ему вторит звезда с бриллиантовыми лучами вокруг золотистого топаза в оглавии панагии. На оборотной стороне панагии начертан девиз митрополита: слава богу о всем. Для изготовления этой панагии были выбраны самые драгоценные материалы, но ее облик производит впечатление благородной простоты. Резьба выполнена на нижней стороне камня, лицевая же сторона, выпуклая и отшлифованная, накрывает фигуры святых, как сияющий прозрачный купол. Подобный художественный прием был распространен еще в глубокой древности, а применение его в начале XIX века лишний раз свидетельствовало об интересе к эпохе зарождения христианства.
Этот драгоценный знак архиерейского сана митрополит Платон впоследствии подарил своему викарию, епископу Августину (Виноградскому), после кончины которого его племянница, жена московского священника А. М. Соловьева, пожертвовала панагию в ризницу Троице-Сергиевой Лавры.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #ризницаТСЛ
-
Принадлежала митрополиту Московскому и Коломенскому Платону (Левшину)
-
Москва. 1797-1807 годы
-
Кварц, золото, бриллианты, топаз; резьба по камню, чеканка, огранка 11,5 X 7,5 X 0,5
Экспозиция «Реликвии и сокровища Троице-Сергиевой Лавры XVIII–XIX веков»
_______________
Память о праздновании в 1807 году семидесятилетия митрополита Платона (Левшина), который родился #вэтотдень в 1737 году, доносит золотая панагия с огромным резным желтым кварцем. На камне в среднике панагии вырезаны фигуры первоверховных апостолов Петра и Павла (при крещении митрополит был наречен Петром; во имя апостолов Петра и Павла была освящена его домовая церковь). Замысел произведения, вероятно, принадлежал самому Владыке. Нужно отметить, что митрополита Платона уже при жизни называли «московским апостолом».
Апостол Павел изображен с мечом, лежащим под ногами. Между апостолами - сияние, исходящее от триангула, означающего Святую Троицу; ему вторит звезда с бриллиантовыми лучами вокруг золотистого топаза в оглавии панагии. На оборотной стороне панагии начертан девиз митрополита: слава богу о всем. Для изготовления этой панагии были выбраны самые драгоценные материалы, но ее облик производит впечатление благородной простоты. Резьба выполнена на нижней стороне камня, лицевая же сторона, выпуклая и отшлифованная, накрывает фигуры святых, как сияющий прозрачный купол. Подобный художественный прием был распространен еще в глубокой древности, а применение его в начале XIX века лишний раз свидетельствовало об интересе к эпохе зарождения христианства.
Этот драгоценный знак архиерейского сана митрополит Платон впоследствии подарил своему викарию, епископу Августину (Виноградскому), после кончины которого его племянница, жена московского священника А. М. Соловьева, пожертвовала панагию в ризницу Троице-Сергиевой Лавры.
#спмузейзаповедник #СПМЗэкспонат #ризницаТСЛ
Экспонат под инвентарным номером 3211 – «икона святой Живоначальной Троицы Ветхозаветной, писанная Андреем Рублевым»
Сегодня Православная церковь молитвенно чтит память преподобного Андрея Рублева.
26 ноября 1918 г. икону «Троица» вынули из иконостаса Троицкого собора для проведения реставрационных работ.
Реставрация еще не была полностью завершена, а члены Комиссии по охране памятников Лавры П.А. Флоренский, Ю.А. Олсуфьев, П.Н. Каптерев и М.В.Боскин, обсудив вопрос о будущем месте хранения "Троицы", пришли к выводу, что лучшее место - иконостас Троицкого собора , аргументируя это тем, что Митрополичьи покои, в которых происходила реставрация, недостаточно надежны с точки зрения охраны и пожарной безопасности .
Помещая икону в Троицкий собор, ее, с одной стороны, возвращали на исконное место, где она продолжала быть храмовым образом и служить объектом поклонения верующих в незакрытом еще монастыре, а с другой стороны, использовали ее уже как музейный экспонат - икона стала доступна для всеобщего обозрения как выдающийся образец древнерусской живописи и как часть интерьера древнего Троицкого собора.
В начале 1919 г. икону возвратили в храм. "Троицу" было решено поставить в иконостас без оклада (под ним скапливалась копоть) и под стекло. Оклад же иконы, помещенный на время реставрации в Ризницу, тоже решили оставить в Троицком соборе, но надеть не на саму икону - закрывать окладом письмо преподобного Андрея Рублева было признано недопустимым, а на ее копию конца XVI в.
Выбирая Троицкий собор местом хранения иконы, члены Комиссии, конечно, думали не только о значении иконы для верующих, но и о том, чтобы она находилась в достаточно приемлемых условиях хранения. Помещая икону в собор, ее тем самым думали возвратить в привычную среду, в которой она находилась почти 500 лет. Члены Комиссии прикладывали все усилия, чтобы поддерживать в храме необходимый температурно-влажностный режим.
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. «Троица» Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)»
#спмузейзаповедник
#СПМЗэкспонат
Сегодня Православная церковь молитвенно чтит память преподобного Андрея Рублева.
26 ноября 1918 г. икону «Троица» вынули из иконостаса Троицкого собора для проведения реставрационных работ.
Реставрация еще не была полностью завершена, а члены Комиссии по охране памятников Лавры П.А. Флоренский, Ю.А. Олсуфьев, П.Н. Каптерев и М.В.Боскин, обсудив вопрос о будущем месте хранения "Троицы", пришли к выводу, что лучшее место - иконостас Троицкого собора , аргументируя это тем, что Митрополичьи покои, в которых происходила реставрация, недостаточно надежны с точки зрения охраны и пожарной безопасности .
Помещая икону в Троицкий собор, ее, с одной стороны, возвращали на исконное место, где она продолжала быть храмовым образом и служить объектом поклонения верующих в незакрытом еще монастыре, а с другой стороны, использовали ее уже как музейный экспонат - икона стала доступна для всеобщего обозрения как выдающийся образец древнерусской живописи и как часть интерьера древнего Троицкого собора.
В начале 1919 г. икону возвратили в храм. "Троицу" было решено поставить в иконостас без оклада (под ним скапливалась копоть) и под стекло. Оклад же иконы, помещенный на время реставрации в Ризницу, тоже решили оставить в Троицком соборе, но надеть не на саму икону - закрывать окладом письмо преподобного Андрея Рублева было признано недопустимым, а на ее копию конца XVI в.
Выбирая Троицкий собор местом хранения иконы, члены Комиссии, конечно, думали не только о значении иконы для верующих, но и о том, чтобы она находилась в достаточно приемлемых условиях хранения. Помещая икону в собор, ее тем самым думали возвратить в привычную среду, в которой она находилась почти 500 лет. Члены Комиссии прикладывали все усилия, чтобы поддерживать в храме необходимый температурно-влажностный режим.
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. «Троица» Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)»
#спмузейзаповедник
#СПМЗэкспонат
Экспонат под инвентарным номером 3211 – «икона святой Живоначальной Троицы Ветхозаветной, писанная Андреем Рублевым».
После национализации имущества закрытой в конце 1919 году Лавры Сергиевский музей стал обладателем «первой в России по значению ризницы и большого собрания памятников старинной иконописи», ювелирного искусства, шитья и тканей, мелкой пластики и многих других коллекций, охватывающих период времени с XIV до начала XX в.
В ведении музея оказались многие уникальные памятники, включая древние храмы на территории Лавры, но, безусловно, одним из важнейших, первостепенных по значению экспонатов считалась икона «Троица» письма преподобного Андрея (Рублева).
Троицкий собор, где находилась икона «Троица», был одним из самых охраняемых объектов музея. В Комиссии по охране памятников ТСЛ справедливо считали, что для обеспечения наилучшей сохранности музейных ценностей необходима комбинированная охрана: материальная (двери, ставни, запоры) и живая сила (сторожа) – «в конце концов никакой запор не убережет от похитителя без наличия живой силы».
С конца 1918 года Троицкий собор охранялся стрелковым полком (снят с охраны Троицкого собора и Ризницы 29 апреля 1920 г.) и 4 охранниками из числа монашествующих. После образования музея собор охраняли вооруженные круглосуточно дежурящие посты, при нем находился хранитель, живший при музее. Посетители, исключительно те, у кого были удостоверения научных или учебных заведений, а также художники, пускались в храм в составе экскурсионных групп, при наличии не только билета, но и специального разрешения от Комиссии по охране памятников ТСЛ. Эти документы проверялись как при входе, так при выходе из собора. Несколько раз (в связи со сбором средств в помощь голодающим Поволжья, с тяжелым финансовым положением самого музея) разрешался свободный доступ во все отделы музея, даже Ризницу, - но Троицкий собор был исключением.
Чрезвычайно сложная обстановка складывалась в Лавре в отношении пожарной безопасности. Периодически возникали пожары, иногда очень разрушительные, на территории Лавры размещались подрывная и минная лаборатории, склады патронов, керосина и бензина. Комиссия по охране монастыря просила вывезти запасы горючих материалов, закупала противопожарное оборудование, добивалась разбора деревянных пристроек. При возникновении пожара сотрудники эвакуировали экспонаты в безопасные места, одним из которых считался Троицкий собор. Но иногда и он подвергался реальной угрозе быть уничтоженным огнем – ночью 3 января 1923 г. толпа учащихся Педтехникума разбрасывала вокруг храма горящие факелы. Один зажженный факел был закинут на крышу Троицкого собора. Лишь случайно в результате этого инцидента храм не пострадал.
___________
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. "Троица" Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)
#спмузейзаповедник #АндрейРублев #СПМЗэкспонат #этоинтересно
После национализации имущества закрытой в конце 1919 году Лавры Сергиевский музей стал обладателем «первой в России по значению ризницы и большого собрания памятников старинной иконописи», ювелирного искусства, шитья и тканей, мелкой пластики и многих других коллекций, охватывающих период времени с XIV до начала XX в.
В ведении музея оказались многие уникальные памятники, включая древние храмы на территории Лавры, но, безусловно, одним из важнейших, первостепенных по значению экспонатов считалась икона «Троица» письма преподобного Андрея (Рублева).
Троицкий собор, где находилась икона «Троица», был одним из самых охраняемых объектов музея. В Комиссии по охране памятников ТСЛ справедливо считали, что для обеспечения наилучшей сохранности музейных ценностей необходима комбинированная охрана: материальная (двери, ставни, запоры) и живая сила (сторожа) – «в конце концов никакой запор не убережет от похитителя без наличия живой силы».
С конца 1918 года Троицкий собор охранялся стрелковым полком (снят с охраны Троицкого собора и Ризницы 29 апреля 1920 г.) и 4 охранниками из числа монашествующих. После образования музея собор охраняли вооруженные круглосуточно дежурящие посты, при нем находился хранитель, живший при музее. Посетители, исключительно те, у кого были удостоверения научных или учебных заведений, а также художники, пускались в храм в составе экскурсионных групп, при наличии не только билета, но и специального разрешения от Комиссии по охране памятников ТСЛ. Эти документы проверялись как при входе, так при выходе из собора. Несколько раз (в связи со сбором средств в помощь голодающим Поволжья, с тяжелым финансовым положением самого музея) разрешался свободный доступ во все отделы музея, даже Ризницу, - но Троицкий собор был исключением.
Чрезвычайно сложная обстановка складывалась в Лавре в отношении пожарной безопасности. Периодически возникали пожары, иногда очень разрушительные, на территории Лавры размещались подрывная и минная лаборатории, склады патронов, керосина и бензина. Комиссия по охране монастыря просила вывезти запасы горючих материалов, закупала противопожарное оборудование, добивалась разбора деревянных пристроек. При возникновении пожара сотрудники эвакуировали экспонаты в безопасные места, одним из которых считался Троицкий собор. Но иногда и он подвергался реальной угрозе быть уничтоженным огнем – ночью 3 января 1923 г. толпа учащихся Педтехникума разбрасывала вокруг храма горящие факелы. Один зажженный факел был закинут на крышу Троицкого собора. Лишь случайно в результате этого инцидента храм не пострадал.
___________
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. "Троица" Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)
#спмузейзаповедник #АндрейРублев #СПМЗэкспонат #этоинтересно
Несколько раз «Троица» становилась участницей выставок, проводившихся как в самом музее, так и за его пределами.
1 мая 1920 года в Москве, в I-х Государственных Мастерских (Строгановское училище) открылась II-я реставрационная выставка, на которой были представлены «исключительные по своему художественному значению сокровища», в том числе работы «величайшего художника древней Руси» А. Рублева - деисусный чин из иконостаса кремлевского Благовещенского собора, Звенигородский чин и «вершина древнерусского художественного мастерства» - икона «Троица», освобожденная от скрывавшей ее до 1919 года «тяжелой уродливо кованной ризы».
Икону взяли на выставку 19 мая . Выставка продлилась все лето 1920 года, однако после ее завершения икона сразу возвращена в музей не была.
Несколько раз (в сентябре и ноябре 1920 года, апреле 1921 года) музей обращался в Главнауку с просьбой вернуть взятые на выставку иконы в связи с организацией отдела древнерусской живописи. И только 4 июня 1921 года «Троицу» возвратили в музей.
После того как икону осмотрели и не нашли никаких повреждений, ее поставили на свое место в иконостасе Троицкого собора.
Следующая выставка, экспонатом которой была «Троица», открылась 30 марта 1924 года в Сергиевском музее. На выставке «Искусство XIV и XV веков», размещенной в трех комнатах Наместничьих покоев, были представлены уникальные памятники иконописи, шитья, ювелирного искусства и мелкой пластики этого времени. Однако несколько памятников, в том числе и «Троица», хотя и числились экспонатами выставки, находились не в Наместничьих покоях, а в Троицком соборе.
Уже летом 1924 года выставка приобрела постоянный характер, получив статус одного из отделов музея, но только весной - осенью 1927 года (после того как в Троицком соборе был нарушен температурно-влажностный режим), «Троицу» временно перенесли в Наместничьи покои.
На «Выставке памятников древнерусского религиозного быта», проходившей в ГИМе в 1926 году, представлялись многие иконы, экспонировавшиеся на II-ой реставрационной выставке 1920 года.
Памятники иконописи, резьбы, литья и шитья XI – начала XIX в. были сгруппированы по иконографическому принципу. В путеводителе по выставке, подготовленном А.И. Анисимовым , рублевская «Троица» значилась под № 90 и никак особо не выделялась автором среди двух других представленных «Троиц», разве что своим более кратким иконографическим изводом.
_________________
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. «Троица» Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)
#спмузейзаповедник #АндрейРублев #СПМЗэкспонат #этоинтересно
1 мая 1920 года в Москве, в I-х Государственных Мастерских (Строгановское училище) открылась II-я реставрационная выставка, на которой были представлены «исключительные по своему художественному значению сокровища», в том числе работы «величайшего художника древней Руси» А. Рублева - деисусный чин из иконостаса кремлевского Благовещенского собора, Звенигородский чин и «вершина древнерусского художественного мастерства» - икона «Троица», освобожденная от скрывавшей ее до 1919 года «тяжелой уродливо кованной ризы».
Икону взяли на выставку 19 мая . Выставка продлилась все лето 1920 года, однако после ее завершения икона сразу возвращена в музей не была.
Несколько раз (в сентябре и ноябре 1920 года, апреле 1921 года) музей обращался в Главнауку с просьбой вернуть взятые на выставку иконы в связи с организацией отдела древнерусской живописи. И только 4 июня 1921 года «Троицу» возвратили в музей.
После того как икону осмотрели и не нашли никаких повреждений, ее поставили на свое место в иконостасе Троицкого собора.
Следующая выставка, экспонатом которой была «Троица», открылась 30 марта 1924 года в Сергиевском музее. На выставке «Искусство XIV и XV веков», размещенной в трех комнатах Наместничьих покоев, были представлены уникальные памятники иконописи, шитья, ювелирного искусства и мелкой пластики этого времени. Однако несколько памятников, в том числе и «Троица», хотя и числились экспонатами выставки, находились не в Наместничьих покоях, а в Троицком соборе.
Уже летом 1924 года выставка приобрела постоянный характер, получив статус одного из отделов музея, но только весной - осенью 1927 года (после того как в Троицком соборе был нарушен температурно-влажностный режим), «Троицу» временно перенесли в Наместничьи покои.
На «Выставке памятников древнерусского религиозного быта», проходившей в ГИМе в 1926 году, представлялись многие иконы, экспонировавшиеся на II-ой реставрационной выставке 1920 года.
Памятники иконописи, резьбы, литья и шитья XI – начала XIX в. были сгруппированы по иконографическому принципу. В путеводителе по выставке, подготовленном А.И. Анисимовым , рублевская «Троица» значилась под № 90 и никак особо не выделялась автором среди двух других представленных «Троиц», разве что своим более кратким иконографическим изводом.
_________________
По материалам статьи Кузнецовой Т.В. «Троица» Андрея Рублева как музейный экспонат (1918-1929 гг.)
#спмузейзаповедник #АндрейРублев #СПМЗэкспонат #этоинтересно
Панагия
-
Конец XVI – начало XVII вв.
-
Оборотная сторона. Мария Магдалина
-
Гравировка и чернь
-
Принадлежала патриарху Филарету Никитичу
-
Фонды музея
#СПМЗфонды
#СПМЗэкспонат
-
Конец XVI – начало XVII вв.
-
Оборотная сторона. Мария Магдалина
-
Гравировка и чернь
-
Принадлежала патриарху Филарету Никитичу
-
Фонды музея
#СПМЗфонды
#СПМЗэкспонат
Покров на гроб царевича Федора Борисовича Годунова
-
Мастерские Троице-Сергиева монастыря (?). Первая четверть XVII в.
-
Дробницы с изображением благоверных князей Бориса и Глеба.
-
Серебро, жемчуг, бархат, камка, шелк, ткачество, шитье, низание, гравировка, золочение.
-
Реставрирован А.Д.Меркуловой в 1940 г. Реставрационным центром имени И.Э.Грабаря и художником-реставратором высшей категории Сергиево-Посадского музея-заповедника Ниной Шелонниковой в 2009 году
#СПМЗэкспонат
-
Мастерские Троице-Сергиева монастыря (?). Первая четверть XVII в.
-
Дробницы с изображением благоверных князей Бориса и Глеба.
-
Серебро, жемчуг, бархат, камка, шелк, ткачество, шитье, низание, гравировка, золочение.
-
Реставрирован А.Д.Меркуловой в 1940 г. Реставрационным центром имени И.Э.Грабаря и художником-реставратором высшей категории Сергиево-Посадского музея-заповедника Ниной Шелонниковой в 2009 году
#СПМЗэкспонат
Неизменный интерес посетителей музея вызывают разнообразные девичьи и женские головные уборы, представленные в экспозиции «Мир русской деревни» https://www.museum-sp.ru/exposure/mir-russkoy-derevni/
«Интересно об экспонатах» - рубрика, которая знакомит с историей наиболее ценных предметов из музейного собрания.
Праздничный головной убор девушки брачного возраста 🧖🏻♀️ - один из них.
#СПМЗэкспонат
«Интересно об экспонатах» - рубрика, которая знакомит с историей наиболее ценных предметов из музейного собрания.
Праздничный головной убор девушки брачного возраста 🧖🏻♀️ - один из них.
#СПМЗэкспонат
Икона «Преображение Господне»
-
Середина XIX века
-
Холмогоры, Архангельская губ.
-
Моржовая кость, дерево, бархат, бумага; резьба, гравировка
-
Экспозиция «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII-XXI вв.» (музейный комплекс «Конный двор») https://www.museum-sp.ru/exposure/russkoe-dekorativno-prikladnoe-iskusstvo-xviii-xxi-vv/
#СПМЗэкспонат
-
Середина XIX века
-
Холмогоры, Архангельская губ.
-
Моржовая кость, дерево, бархат, бумага; резьба, гравировка
-
Экспозиция «Русское декоративно-прикладное искусство XVIII-XXI вв.» (музейный комплекс «Конный двор») https://www.museum-sp.ru/exposure/russkoe-dekorativno-prikladnoe-iskusstvo-xviii-xxi-vv/
#СПМЗэкспонат