Музейный голубь
1.99K subscribers
782 photos
8 videos
1 file
73 links
Заметки фонда советской графики МУАРа.

Вся публикуемая графика — из собрания Музея архитектура им. А.В. Щусева.
加入频道
Один из источников дохода Гольца в Италии — антивоенные карикатуры для итальянской прессы.
По воспоминаниям жены художника, им спешно пришлось покинуть Италию как раз из-за карикатуры — на Бенито Муссолини в Il Mattino.
Г. Гольц, "Ночная улица". Из серии рисунков "Капиталистический мир", 1925-1927

Эта серия отличается не только яркими сюжетами, выявляющими пороки современного Гольцу города, но и особой композицией, в которой планы накладываются друг на друга.

Вот что говорил сам Гольц: "У меня была своя теория прозрачности. Когда вы ходите по улице, у вас на глазе отражается то, что вы видите. Потом проходит трамвай. Нужно было изобразить, как все это переплетается. Когда ходишь по городу, все прозрачно, потому что одно наплывает на другое..."
С конца 1920х годов Гольц практически не занимается графикой, возвращается к ней только во время войны. В 1942 году он был эвакуирован в Чимкент, где прожил до 1943 года. За это время он создает множество среднеазиатских пейзажей, в которых проявляет себя как замечательный колорист.

Это был краткий, и, пожалуй, весьма поверхностный экскурс в мир Гольца-графика. Если вам хочется увидеть самую замечательную на мой взгляд работу уже Гольца-архитектора, то это здесь.
Дворец пионеров в Киеве, Э. Бильский, А. Милецкий, 1962-1965.

Архитектура очень точно реагирует на настроения общества. Не зря одна из ярких черт оттепельной архитектуры — парящие структуры в виде кровли, козырька над входом, или, как в данном случае, открытой лестницы-террасы.

Если наша архитектура конца 2010х, казалось, реинкарнировала в себе дух открытых шестидесятых (вспомнить тот же мост в Зарядье), то какой будет архитектура после 22 года — остаётся только догадываться.

(Изображение не из нашего собрания, а из архива Эдуарда Бильского)
Практика реконструкции авангардных зданий путем придания им более "классического" вида довольно часто встречалась в советской архитектуре в 1940х-начале 1950х годов.

В ряд таких перестроек чуть было не попал и один из шедевров Константина Мельникова — ДК Русакова на Стромынке. В 1944 году архитектор Г.Я. Вольфензон (один из авторов дома-коммуны на Лестева, ранней ласточки жилья подобного типа) предложил свою версию нового фасада клуба, в которой о проекте Мельникова напоминают лишь эркеры, скрывающие в себе выступающие консоли-шестерни зрительного зала. Проект был утверждён, но так и остался на бумаге.

Об этом и других проектах Вольфензона я буду рассказывать в среду 23.03 в лектории Музея архитектуры на первой лекции из моего цикла "Мастера советской архитектуры" http://muar.ru/component/k2/2008-georgiy-volfrezon
При подготовке лекции про Дмитрия Бурдина наткнулась на один сюжет.

В 1995 году у архитекторов Е. Гришинчука и В. Тальковского, проектировавших пр. Сахарова (руководил проектом Бурдин), возникла вполне ожидаемая для девяностых идея по оживлению полумертвого проспекта, который так и не стал важной магистралью. Они предложили создать «суперцентр» длиной 1,5 км — «Каланчевский молл», в котором будут располагаться магазины, рестораны, небольшие гостиницы, офисы, стоянки, концертный зал и сад на крыше.

Предполагалось, что 4х-этажное здание будет стоять на опорах над проспектом и не мешать движению транспорта. Себестоимость — 34,8 миллиона долларов, строительство займёт 26 месяцев, а окупится всё через 2 года. Предварительные согласия и одобрения проекта были получены; в частности, главный архитектор Гипроторга утверждал: "будущее здание на Каланчевке опирается не только на сваи, но и на традиции московской архитектурной школы".

Проект не случился по простой причине — не нашли инвесторов (к счастью).
Посольство СССР в Бразилии, М. Посохин, Д. Бурдин, В. Климов, 1968-74.

В комплекс посольства помимо основного здания входит небольшой клубный корпус — полностью стеклянный объём под белой пирамидальной крышей-террасой. Это пример современной архитектуры, которая отлично вписывается в рамки интернационального модернизма, и которую, если честно, сложно представить возникшей на территории СССР в семидесятые годы.

Ещё больше удивляет первоначальный вариант этого корпуса, напоминающий то ли врезанные друг в друга цилиндры дома Мельникова, то ли отсылающий к изгибам дома Оскара Нимейера в Рио-де-Жанейро.
Не обошлось без ассоциаций с Оскаром Нимейером и в интерьере — крутой изгиб лестницы в посольстве напоминает знаменитую лестницу Нимейера в его Министерстве внутренних дел (Дворец Итамарати), построенном в 1966 в том же Бразилиа.
Здание Дома профсоюзов в Ростове-на-Дону, 1980-ые.

Солнце и модернизм.
Двадцатый век вернул солнце в большую архитектуру. Плоские эксплуатируемые крыши для принятия солнечных ванн стали обязательным элементом жилых и административных зданий в 1920-1930-х годах (например, Дом Накомфина). В эпоху послевоенного модернизма на первый план вышли проблемы экологии и энергоэффективности. Ответом на это стало применение солнцезащитных экранов на фасадах зданий. Бесчисленные варианты паттернированных фасадов - визитная карточка модернизма южных регионов. В Ростове солнцерезы придали зданию необычный биоморфный вид.