Минкультуры России
3.93K subscribers
201 photos
31 videos
12.2K links
Неофициальный канал с новостями Министерства культуры Российской Федерации.

По всем вопросам: @GovInfoBot

Купить рекламу: https://telega.in/c/minkultrf
加入频道
📃 Чарующий колорит: традиционный дагестанский художественный промысел – кубачинская обработка металла – в рубрике #НародныеПромыслы.

Село Кубачи с давних времен славится как место ювелирного, медно-чеканного, оружейного дела. Кубачинские мастера изготавливали предметы кухонной утвари, кувшины, подносы, оружие, женские украшения. Все это отличалось особым колоритом и искусным исполнением.

Изделия украшались чернью, серебром, золотой насечкой, резной слоновой костью и гравировкой. На рельефах изображались птицы и звери, растительные орнаменты и арабские надписи. В наши дни в основном делают чайные сервизы, самовары и украшения.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #НародныеПромыслы #ГодКультурногоНаследияНародовРоссии
📃 Тайный язык эпох: в Год культурного наследия народов России рассказываем о промыслах регионов.

Сегодня в рубрике #НародныеПромыслы разбираем древнее искусство войлочного ковроделия — истинг, что по-ингушски значит "ковер". При этом по-чеченски он означает "истанг"

Раньше такие ковры были практически в каждом доме. Каждая женщина должна была владеть техникой валяния ковров. Считается, что как минимум из трех истингов состояло приданое невесты.

Орнаменты на коврах имели свой смысл. Например, асимметричный рисунок или спираль наносились во время болезни для отвода беды. Некоторые узоры обозначали пожелания, служили оберегами или сообщали географические сведения. Были даже специальные ковры, которые делали для защиты детей. Красный – самый популярный цвет, обладающий оберегающим свойством.

В последнее время интерес к технологии валяния войлочных ковров-истингов в Ингушетии растет. Открываются обучающие мастерские, энтузиасты возрождают традиции этого поистине удивительного ремесла.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Благородство линий: продолжаем рассказывать о богатстве и разнообразии традиций нашей страны в честь Года культурного наследия народов России.

И с рубрикой #НародныеПромыслы отправляемся в Дагестан, который с древнейших времен славится своей балхарской керамикой.


Гончарное производство в этих краях зародилось много веков назад. Обычно этим ремеслом занимались женщины, навыки передавались по наследству. Изготавливали игрушки, кувшины, фигурки животных, тарелки и многое другое. Изделия же отличаются яркой самобытностью и своеобразием.

Балхарскую роспись, для которой делают ангобный раствор нужных цветов из местной глины, отличает импровизация. А еще мастера наращивают форму с помощью глиняных жгутов, что является особенностью промысла.

Считается, что вода и пища в балхарских изделиях лучше хранятся за счет пористой структуры керамики: это позволяет продукту «дышать». Сейчас промысел продолжает развиваться и является важной частью культурного наследия дагестанских народов.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Тонкая работа и изящество: с рубрикой #НародныеПромыслы в честь Года культурного наследия народов России разбираем еще один искусный вид рукоделия – адыгейское золотое шитье.

Искусству вышивки и плетения из золотых и серебряных нитей рукодельницы обучались с самого детства. Узорами украшали костюмы, головные уборы, сумки, кошельки и даже одеяла. Считалось, что орнамент выступает в роли оберега и хранит обладателя от сглаза.

Орнамент можно прочитать, так как каждый его элемент обладает определенным смыслом. Например, на свадебном платье изображали сердце, то есть символ женской головы, или трилистник, который означал рождение ребенка.

В наши дни этот старинный вид искусства продолжает свое развитие, учитывая многовековые традиции. Проводятся мастер-классы, конкурсы и обучающие курсы.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Магия восточной сказки: с рубрикой #НародныеПромыслы погружаемся в филигранное искусство крымских татар – создание ювелирных украшений.

Традиции изготовления изделий из серебра, железа, золота и меди переходили по наследству. Для крымских татар металл означал силу, так как добывался из земли. Они верили, что в нем заключена особая энергия: в серебре – мудрость, в золоте – благородство, а железо – оберег от болезней.

Ювелирное искусство имело огромное значение в национальном костюме. Украшения использовали в качестве оберегов, поэтому дети и преимущественно женщины носили много изделий из-за их большей подверженности негативному влиянию.

Пояса ювелирной работы были очень распространены. Их применяли в обряде помолвки и для защиты от недугов. Также пользовались популярностью амулетницы, налобные изделия, серьги и браслеты.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 В Год культурного наследия народов России с рубрикой #НародныеПромыслы отправляемся в Дагестан и изучаем ремесло села Унцукуль.

Для унцукульских изделий используют только твердые породы деревьев, такие как кизил, боярышник или абрикос с грушей. Причем для каждого изделия всегда своя древесина. Главное, чтобы она была просушена, иначе металлические насечки будут выпадать. А из материалов для них наиболее распространен мельхиор, реже – серебро, латунь, медь.

Орнамент состоит из геометрических узоров, растительных мотивов и символов. В советские годы, например, часто вплетали звезду, серп и молот. Популярностью же пользуются женские украшения, вазы, подсвечники, подковы на счастье, сервизы, конфетницы.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Утонченная красота, или известная во всем мире крестецкая строчка в рубрике #НародныеПромыслы.

В умелых руках на ткани изо льна появлялись узоры, украшающие одежду и предметы быта. Достигать этого удавалось благодаря структуре льняного полотна. Она позволяла выдергивать нити необычным образом, так что в итоге появлялись просветы или сетка, которые и заполнялись узорами.

С развитием промысла появлялись более сложные гипюрные узоры, мотивы в орнаментах с годами остались теми же. Изделия крестецкой строчки можно найти в коллекциях Русского музея и Эрмитажа.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Драгоценные орнаменты: в рубрике #НародныеПромыслы рассказываем о торжокском золотном шитье – сложном виде рукоделия родом из города Торжка Тверской области.

Этот народный художественный промысел появился в XIII веке и достиг расцвета в XVIII веке. Навыку золотошвейного искусства учили в монастырских мастерских, а секреты мастерства передавали по наследству.

Золотным шитьем мастерицы украшали кошельки, пояса, платки, головные уборы, сарафаны, обувь и другие изделия. Для этого промысла наиболее характерен растительный орнамент. Тонкая работа и по сей день выполняется преимущественно вручную.

Изделия местных рукодельниц неоднократно выставлялись на российских и зарубежных выставках, в том числе в Москве, Париже, Милане, Нью-Йорке. Сейчас изделия можно найти в коллекциях многих музеев.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ГодКультурногоНаследия
📃 Классика «деревянного кружева», или шемогодская резьба, в рубрике #НародныеПромыслы, приуроченной к Году культурного наследия народов России.

Прорезная береста в качестве украшающего орнамента стала использоваться в Вологодской области. Умельцы изготавливали шкатулки,Show more коробочки, портсигары и даже тарелки.

В обрамлении использовали растительный орнамент, геометрический и жанровый со сценами из обычной жизни и сказок. Мастера вырезали цветы, листья, животных, а с развитием промысла стали изображать представителей различных профессий – от летчиков до пограничников.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Чувашская Республика презентовала дополненную «Вышитую карту России» в День Конституции РФ. На масштабном полотне появились фрагменты с новыми регионами страны: ДНР, ЛНР, Запорожской и Херсонской областями.

Размер карты составляет 3 на 6,5 метра, она весит 50 кг. При ее создании мастера использовали более 50 материалов, среди которых кожа,Show more мех, янтарь, жемчуг. Полотно представляет традиционные этнические орнаменты разных местностей. Его создание стало частью Года культурного наследия народов России.

Мастериц со всей страны пригласили на заключительный гала-концерт Года, который состоялся в московском театре «Русская песня». На сцене выступили более 200 участников любительских и профессиональных коллективов. Они представили зрителям традиции своих регионов.

«Вышитая карта России» будет частью туристического маршрута «Многоликая Россия», который запускается в 2023 году благодаря нацпроекту «Культура».

#МинкультурыРоссии
#МинистерствоКультурыРФ #НародныеПромыслы
📃 Легко узнаваемая северодвинская роспись в рубрике #НародныеПромыслы!

Яркость, самобытность и красочность связаны с этим народным искусством, мастера которого издавна украшали деревянную посуду, детские игрушки, мебель, прялки. Расписывали все красной, зеленой, желтой красками,Show more сюжетами служили обычные бытовые сцены.

Северодвинская роспись делится на три равноценных группы, которые связаны с местностью, где они зародились. Каждая имеет свои особенности – от орнаментов до цвета, – но основными элементами выступают дерево, птицы, ягоды, трилистник.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Легкий, воздушный и дарящий тепло: в Год культурного наследия народов России, который с успехом прошел в стране, завершаем рубрику #НародныеПромыслы рассказом про оренбургский платок.

Невесомые, красочные изделия вяжут из козьего пуха, а их основа – нити шелка или хлопка. Платки бывают разные – от простого пухового, которыйShow more зачастую серого цвета, до паутинки и палантина. Есть поверье, что если платок выполнен качественно, он пройдет через кольцо. Однако все же это зависит от толщины пряжи. Более толстая нить – более весомое изделие.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
📃 Ажурная графика: сегодня в рубрике #НародныеПромыслы рассказываем о северодвинской росписи по дереву – мастерстве русских крестьян, живших в селах на берегах Северной Двины в конце XVIII – начале XIX века.

🪆Деревенские умельцы делали из дерева посуду, детские игрушки, прялки и расписывали их темперой, разведенной на яичном желтке.Show more Технология рисунка вроде бы проста: сначала пером на светлом фоне наносили черный контур, а потом заполняли его яркими красками: зеленой, красной, желтой. Сверху покрывали масляным лаком.

Но сам рисунок зачастую был настолько мелким, что результат походил на сложный ажурный узор, графичный и яркий. Чаще всего в северодвинской росписи использовались растительные мотивы: побеги, трилистники, цветы.

Северодвинская роспись делится на три подвида: пучугскую, борецкую и тотемскую. Они очень близки, но различаются некоторыми особенностями и мотивами. Любимые герои мастеров – птица Сирин, лев, русалка.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ
#НародныеПромыслы