📃 untitled

Продолжаем знакомить с мероприятиями на новогодние праздники, и на этот раз у нас в подборке театры

В Театре кукол Образцова puppet.ru уже идёт театрализованное представление «Новогодняя экспедиция» в Образцов-парке, к показам которого можно будет присоединиться каждый день до 9 января.

Мариинский театр mariinsky.ru приглашает 6, 8 и 9 января на спектакль «Ночь перед Рождеством».

В Большом театре России bolshoi.ru 30, 31 декабря и 2 января можно посетить оперу «История Кая и Герды».

Екатеринбургский театр оперы и балета uralopera.ru 27 и 29 декабря, а также 2, 4, 6, 8 января предлагает посетить Рождественский концерт.

Российский академический молодёжный театр (РАМТ) ramt.ru 30, 31 декабря и 1 января покажет балет «Щелкунчик».

Малый театр maly.ru 29, 31 декабря, а также 2, 4, 7, 8 января представит спектакль «Снежная королева».

#МинкультурыРоссии #Минкульт #Спектакли #Новыйгод #Театр

📃 untitled

145 лет назад, в 1877 году, было организовано Общество взаимного вспоможения русских артистов (сегодня – Союз театральных деятелей России, СТД РФ)!

Общество задумывалось в целях «доставления русским артистам большего удобства для распространения их произведений в публике и усовершенствования их дарований». Его участниками могли быть не только артисты и режиссёры, но и поэты, композиторы, драматические писатели изящной словесности или художественной критики, живописцы, скульпторы и архитекторы.

На сегодняшний день пост председателя Союза занимает Александр Калягин. Организация объединяет деятелей театрального искусства всей России, её цель – всестороннее содействие развитию театрального искусства, оказание практической помощи российским театрам и театральным школам, всемерное развитие российских и международных театральных связей.

#МинкультурыРоссии #Минкульт #СТД #Театр #Вэтотдень

📃 untitled

В этот день в 1781 году состоялось открытие первого московского публичного театра – Петровского театра, который стал предтечей всемирно известного Большого театра Bolshoi Theatre of Russia / Большой театр России
Трёхэтажное кирпичное здание с белокаменными деталями по проекту архитектора Христиана Розберга было построено всего за пять месяцев. Инициатором открытия стал успешный театральный антрепренёр и инженер Майкл Меддокс.
Петровский театр, который получил название благодаря своему местоположению, стал средоточием и культурной, и общественной жизни: здесь давались не только представления, но и проходили публичные лекции, концерты, маскарады и балы.
Репертуар театра формировался преимущественно из русских и итальянских комических опер с балетами и отдельных балетов. На первом этапе существования театра оперная и драматическая труппы составляли единое целое. Преобладали крепостные артисты.
В 1805 году здание Петровского театра было уничтожено пожаром. Значительная часть труппы перешла в новый Арбатский театр. В 1825 году на месте Петровского театра был построен Большой театр.
#МинкультурыРоссии #Минкульт #Вэтотдень #Театр

📃 untitled

В этот день исполняется 159 лет со дня рождения известного театрального режиссёра, актёра, теоретика и педагога Константина Станиславского. Его по праву называют великим реформатором театра – по созданной им системе актёры занимаются по сей день!


Станиславский свою сценическую деятельность начал ещё в юности, выступая в домашних любительских спектаклях. Позже вокруг него образовался кружок любителей театра: с певцом и педагогом Ф. П. Комиссаржевским и художником Ф. Л. Соллогубом основал Общество искусства и литературы. В эту пору и проявилось замечательное актёрское дарование Станиславского. Он с успехом создавал не только комедийные, но и трагические образы.

В 1898 году Станиславский вместе с Владимиром Немировичем-Данченко основал Московский художественный театр мхат. Совместно они поставили значительнейшие спектакли для Художественного театра, среди которых «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад».

На протяжении всего своего творческого пути Станиславский искал решения одной задачи: «как внести на сцену жизнь, миновав рутину, которая убивает эту жизнь, и сохранив в то же время сценические условия». За десятилетия работы он и выработал комплекс утверждений и правил, которые многие называют «системой Станиславского». Эта система, по сути, является открытием законов природы творчества актёра и неразрывно связана с искусством переживания, которое Станиславский считал высшим выражением принципов сценического реализма.

#МинистерствоКультуры #Вэтотдень #КонстантинСтаниславский #Минкульт #Театр

📃 Как известно

Как известно, сюжет «Пиковой дамы» был подсказан Александру Пушкину молодым князем Голицыным, который сильно проигрался в карты и обратился за помощью к своей бабушке. Та денег не дала, но подсказала ему якобы три выигрышные карты, некогда подсказанные ей французским шулером Сен-Жерменом. В результате Голицын воспользовался этим советом и легко отыгрался.


При этом Петра Чайковского «Пиковая дама» изначально совершенно не заинтересовала. Но после некоторых раздумий сюжет настолько овладел его воображением, что Чайковский стал работать над оперой с большим удовольствием и написал её в поразительно короткий срок – за 44 дня!

Предлагаем вам ознакомиться с различными вариациями постановки, которые на данный момент представлены в репертуаре театров страны:

Театр имени Е. Вахтангова Театр имени Евгения Вахтангова
8 февраля, 20:00
Моноспектакль народного артиста России Евгения Князева «Пиковая дама», посвящённый памяти Петра Фоменко.

Мариинский театр @mariinskytheatre
15 февраля, 19:00
Сюжет «Пиковой дамы» Чайковского пропитан петербургской мифологией, воплотить которую на сцене непросто. Эта опера – об отношениях со смертью, о том, что смерть может быть избавлением, она может быть прекрасной, благородной и искупительной.

Малый театр Малый театр России
16 февраля, 19:00
Сценическая версия Андрея Житинкина – красочная, наполненная красивой музыкой и поэзией сценическая фантазия режиссёра, основанная на литературном шедевре великого поэта.

Екатеринбургский театр оперы и балета @uralopera
15 марта, 18:30
Режиссёр Алексей Степанюк неоднократно ставил «Пиковую даму» в разных театрах и признаётся, что готов каждый раз заново искать ответы на её вопросы. Для «Урал Оперы» он вместе с петербургским художником Игорем Ивановым сделал реплику знаменитой постановки Мариинского театра, где дирижёром и режиссёром выступил маэстро Юрий Темирканов.

#МинистерствоКультуры #ПиковаяДама #Спектакли #Театр #Минкультуры

📃 untitled

Волковский театр @volkov_teatr подвёл итоги режиссёрской лаборатории, которая проходила с 1 по 6 февраля при участии творцов из Москвы, Санкт-Петербурга и Ярославля.

В течение пяти дней режиссёры – участники лаборатории репетировали, а в последний день представили труппе театра свои 20-минутные эскизы и этюды, которые, по их мнению, могли дать представление о творческом решении будущих постановок.
Все творческие заявки продемонстрировали высокий потенциал актёров волковской труппы и интересные режиссёрские решения.

Самыми удачными признаны следующие выступления, работа над которыми включена в планы театра на ближайший творческий сезон:
«Когда мы женаты» – режиссёр Сергей Карпов,
«Сотворившая чудо» – режиссёр Ольга Торопова,
«Старый дом» – режиссёр Алина Кушим.

По решению художественного руководителя Сергея Пускепалиса, в течение 2022 года эскизы будущих спектаклей представят ещё три режиссёра, которые не смогли приехать в Ярославль в феврале, но чьи заявки также были отобраны для участия в лаборатории – Александр Созонов, Владимир Смирнов (Данай) и Яна Гловацкая.

Напомним, что режиссёрская лаборатория в Волковском театре проводится ежегодно с 2021 года. Цель проекта – выявление интересующих театр наименований современной и классической драматургии этюдным методом. С подробностями проекта можно ознакомиться на сайте по ссылке: https://volkovteatr.ru/theatre/laboratory/

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #Театр #ВолковскийТеатр #Лаборатория

📃 untitled

Трансляции концертов и спектаклей камерного музыкального театра «Санктъ-Петербургъ Опера», который в июне отпразднует 35-летие, пройдут в рамках проекта Stay Home with Russian Seasons!
Онлайн-сервис Stay Home with Russian Seasons – бесплатная медиатека для видеоматериалов участников культурного проекта «Русские сезоны», которая была запущена для обеспечения доступа к культурному контенту России.

15 марта
«Большой концертный дуэт для арфы и рояля “Птичьи трели”» А. Буадье;
«Кот на крыше под дождём» С. Макдональда;
«3-я песня Леля из оперы “Снегурочка”» Н. Римского-Корсакова;
«Прелюдия C-dur» в переложении для арфы С. Прокофьева;
«Сцена таяния Снегурочки из оперы “Снегурочка”» Н. Римского-Корсакова;
«Весенние воды» С. Рахманинова в исполнении лауреатов международных конкурсов.
17 марта
Трансляция спектакля «Эсмеральда», поставленного народным артистом РФ Юрием Александровым, по мотивам романа Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери».
«Русские сезоны» – масштабный проект по представлению русской культуры европейскому зрителю, который уже прошёл в Японии, Италии, Германии, Франции, Бельгии, Люксембурге и Республике Корея. Всего за время существования проект покорил более 13 миллионов зрителей.
Дополнительная информация доступна на официальном сайте: http://russianseasons.org
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #StayHomewithRussianSeasons #РусскиеСезоны #Трансляция #Театр

📃 21 марта ежегодно во всём мире празднуется Международный день театра кукол, призванный популяризировать один из древнейших видов искусства.
Искусство кукольников очень древнее, а появление первых театральных кукол обязано древнегреческим традициям устраивать домашние спектакли. Со временем театр кукол стал частью народной культуры, где в каждой стране есть свой любимый герой.
Например, все знают Петрушку – главного героя одноимённого представления, который изображается в красной рубахе, холщовых штанах и остроконечном колпаке с кисточкой.
В театральных постановках и карнавалах используется более десяти видов кукол: марионетка, петрушечная, тантамареска, ростовая и кукла театра теней. Национальными традициями страны чаще всего обуславливается и различие в формах представлений.
В честь праздника предлагаем подборку известных кукольных театров России:
Театр кукол имени Образцова ТЕАТР КУКОЛ им. С.В. ОБРАЗЦОВА
Театр марионеток имени Е. С. Деммени Театр марионеток им. Е. С. Деммени Санкт-Петербургский большой театр кукол Большой театр кукол
Татарский государственный театр кукол «Экият» Театр кукол Экият Казань
Липецкий государственный театр кукол @lgtk-48
Хакасский национальный театр кукол «Сказка» Хакасский национальный театр кукол “Сказка”
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #Вэтотдень #ТеатрКукол #Театр #Культура

📃 Сотни воспитанников детских школьных театральных коллективов представят свои творческие работы в рамках Всероссийского фестиваля для детей и молодёжи «Страна – Театр – Школа».
Фестиваль, организованный при поддержке Минкультуры РФ, пройдёт в Иркутской и Ярославской областях, а также в Пермском крае.

В фестивале могут принять участие детские и юношеские театры и студии любых общеобразовательных организаций, представляющие спектакли во всех театральных жанрах. Возраст участников – от 6 до 18 лет.
Мероприятие включает следующий график:
В первом туре жюри по видеозаписи отберёт не более 12 коллективов из каждого региона. Сбор заявок продлится до 6 апреля.
Второй тур состоится в апреле на театральных площадках Перми, Ярославля и Иркутска.
В третьем туре, который пройдёт в Москве 31 мая, примут участие три лучших спектакля из каждого региона.
Закрытие смотра и награждение победителей запланировано на 1 июня, в День защиты детей, на сцене Музыкального театра им. Н. И. Сац.
Фестиваль станет крупнейшим образовательно-методическим центром. Его значительную часть составит методическая образовательная программа для учащихся и их педагогов:
Мастер-классы по дисциплинам «актёрское мастерство» и «сценическое движение» проведут в регионах во время второго тура смотра.
В завершение мероприятия состоится круглый стол, в ходе которого жюри обсудит итоги и даст рекомендации по осуществлению методологической работы с детьми.
Будет организована Школа юных блогеров, где для участников запланированы теоретические и практические занятия по основам театральной журналистики, блогерству в социальных сетях. По итогам каждый участник создаст свои материалы про фестиваль и осветит показы региональных коллективов.
Художественный руководитель детского музыкального театра имени Н. И. Сац Георгий Исаакян отметил, что фестиваль задуман для поддержки детей и молодёжи, которые хотят попробовать себя в роли артистов и поставить спектакль. «Ведь для того, чтобы вырасти разносторонней личностью, человек должен знать всё: и точные науки, и гуманитарные, он должен любить спорт и понимать искусство и театр. Это важно не просто как развлечение. Это важно с точки зрения всестороннего формирования человека», – добавил он.
В фестивале в 2021 году приняли участие 95 коллективов из Воронежской, Липецкой и Челябинской областей, а в Москву для участия в финальном, третьем туре приехало 11 театральных коллективов. Гран-при смотра были удостоены два коллектива: театр танца «Эльта» – за спектакль «Голос», и Театр костюма «Вдохновение» – за спектакль «Отражение».
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #Театр #ВсероссийскийФестиваль #Дети #Молодёжь #Творчество #Конкурс #Спектакли

📃 Министр культуры РФ Ольга Любимова выразила свои самые тёплые и искренние поздравления с профессиональным праздником – Всемирным днём театра!
История российского театра уходит в далёкое прошлое и представляет собой многообразие и неразрывную связь эпох. По словам министра, именно в театре зритель приобретает уникальный эмоциональный опыт и становится частью поистине неповторимого художественного мира.
«Прославленные традиции отечественной сцены вдохновляют режиссёров, артистов и драматургов на выдающиеся открытия. Творческим постановкам на знаменитых подмостках неутомимо рукоплещет требовательная публика, а театральным премьерам сопутствуют высокие отклики критиков», – отметила Ольга Любимова.
Министр добавила, что русский репертуарный театр – уникальное явление мирового масштаба, сегодня на международной арене нет аналогов отечественной школы театрального искусства. Минкультуры России, со своей стороны, и в дальнейшем будет прилагать все усилия для того, чтобы максимально поддержать отрасль.
«Пусть ваша самоотверженная работа всегда вызывает желание зрителей посещать театр снова и снова. От всей души желаю вам чистого вдохновения, новых художественных открытий и преданных зрителей!», – заключила она.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ОльгаЛюбимова #Поздравление #ДеньТеатра #Культура #Искусство #Театр

📃 В этот день в 1776 году началась история Большого театра Bolshoi Theatre of Russia / Большой театр России, когда известный меценат Пётр Урусов получил привилегию императрицы Екатерины II «быть содержателем всех театральных в Москве представлений» сроком на десять лет.

До того, как стать одним из главных символов культуры нашей страны, театр менял своё местоположение и облик, пройдя путь от частной сцены московского губернского прокурора до знаменитого здания на Театральной площади.
Интересные факты о Большом театре:
Изначально театр назывался Петровским, так как находился на улице Петровка;
Современное нам здание Большого театра является четвёртым по счёту – три предыдущих здания сгорели при пожарах;
Театральная площадь получила своё название в честь Большого театра;
Первая труппа театра состояла из 43 человек;
Стилизованное изображение театра размещено на конфетах «Вдохновение» московской кондитерской фабрики «Красный Октябрь»;
Люстра, украшающая Историческую сцену Большого театра, вести почти три тонны и требует особого ухода;
Существуют два сорта тюльпанов, названных в честь Большого: «Большой театр» и «Галина Уланова». Вывел их голландский селекционер Лефебер, который жил в России и, вдохновившись творчеством театра и балериной, решил создать новые сорта и назвать в их честь.
🩰 Также предлагаем в честь праздника подборку актуальных спектаклей Большого театра:
Балет «Дон Кихот».
Для Москвы «Дон Кихот» – спектакль особый. Это единственный великий классический балет, родившийся именно здесь, а не перенесённый из Парижа или Петербурга.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/ballet/don-quixote/
Опера «Русалка».
Уже на первом представлении в Национальном театре Праги «Русалка» имела огромный успех. Однако более ста лет понадобилось этой опере, чтобы стать мировой знаменитостью.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/opera/rusalka/
Опера «Волшебная флейта».
Сюжетной канвой «Волшебной флейты» стала история о принце Тамино, отправившемся в сопровождении простака Папагено на поиски принцессы Памины. С помощью волшебных музыкальных инструментов, флейты и колокольчиков, героям удавалось успешно завершить опасное путешествие и обрести счастье: в финале оперы соединялись две счастливые пары – Тамино и Памина, Папагено и Папагена.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/opera/zauberfloete/
Опера «Кармен».
В октябре 1875 года с большим успехом прошла венская премьера. В 1876-78 гг. последовали спектакли в Брюсселе, Будапеште, Лондоне, Нью-Йорке, Стокгольме – и везде «Кармен» встречали овациями. Российская премьера «Кармен» состоялась в Санкт-Петербурге в 1878 году, причём опера исполнялась на итальянском языке.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/opera/Carmen/
Балет «Чайка».
Балет «Чайка» продолжает направление, взятое Большим театром в 2010-х годах, когда он начал заказывать большие спектакли, основанные на русской литературе и истории.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/ballet/seagull/
Балет «Укрощение строптивой».
Мировая премьера балета «Укрощение строптивой» в постановке Жана-Кристофа Майо состоялась 4 июля 2014 года в Большом театре. Жан-Кристоф Майо не первый, кого привлекла идея вывести на балетную сцену героев комедии Шекспира. Среди его предшественников были Морис Бежар и Джон Крэнко, спектакль которого стал классическим, шёл в том числе и в Большом и до сегодняшнего дня украшает многие сцены мира.
Подробности и билеты: https://bolshoi.ru/performances/ballet/taming/
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #БольшойТеатр #Вэтотдень #Культура #Театр #Спектакли

📃 Российский институт театрального искусства (ГИТИС) @gitis.official в рамках «Больших гастролей» представит в Архангельске спектакли мастерской народного артиста РФ Сергея Яшина «Звездопад» и «Лес».
29 марта, 19:00
Архангельский театр драмы имени М. В. Ломоносова
Спектакль «Звездопад» по произведениям писателя Виктора Астафьева.
30 марта, 19:00
Архангельский театр драмы имени М. В. Ломоносова
Спектакль «Лес» по пьесе А. Н. Островского.
Всероссийский гастрольно-концертный план Минкультуры России призван воссоздать единую гастрольную систему страны. Он реализуется на всей территории России и включает две масштабные федеральные программы: «Мы – Россия» с гастролями национальных коллективов и «Большие гастроли» с гастролями театров.
Программа «Большие гастроли» стартовала в 2014 году и уже проводится по шести направлениям: федеральному, зарубежному, межрегиональному, для детей и молодёжи, студенческому и по поддержке гастрольной деятельности частных театров.
Благодаря программам зрители знакомятся с лучшими постановками российских и русских зарубежных театров, с концертными программами выдающихся отечественных коллективов.
Спектакли и концерты предназначены для самой широкой аудитории – взрослой, семейной и детской, а география гастролей простирается от Калининграда до Камчатки, от Дербента до Чукотки.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ГИТИС #Гастроли #ГастрольныйПлан #Театр #Спектакли #МыРоссия #ГастрольноКонцертныйПлан #Росконцерт

📃 Молодые актеры, артисты балета, художники и музыканты продемонстрируют свои таланты на Всероссийской декаде выпускников творческих вузов!
Мероприятие пройдет в столице с 19 мая по 5 июня. Его организаторы – Минкультуры России, Ассоциация творческих вузов России и «Росконцерт» РОСКОНЦЕРТ.
В рамках проекта выпускники творческих вузов покажут свои дипломные работы в виде специальных мероприятий по тематическим направлениям.
Секция «Театральное искусство» продемонстрирует дипломные спектакли выпускников театральных вузов. Также запланированы мастер-классы по актерскому мастерству, сценической речи и движению.
Секция «Хореографическое искусство» проведет открытые балетные показы, круглый стол, мастер-классы, балетные уроки и творческие встречи с участием выдающихся хореографов и артистов балета.
Секция «Музыкальное искусство» представит серию общедоступных концертов с яркими современными молодыми исполнителями, открытые уроки и творческие встречи.
Секция «Кинематографическое искусство» запланировала открытые кинопоказы игровых и анимационных фильмов, а также мультимедиапроекты, выставки, лекции.
Секция «Изобразительное искусство» продемонстрирует масштабные акварельные и масляные полотна, книжные иллюстрации, витражи и ювелирные работы.
Цель проекта – повышение кадрового потенциала учреждений культуры на территории всей страны, рост популярности творческих профессий, а также улучшение качества образования.
Ищите подробности по ссылке: https://vk.cc/cdvxtu
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ТворческиеВузы #ДекадаВыпускников #Театр #Музыка #Искусство #Кинематограф #Живопись

📃 18–22 мая 2022 года состоятся «Большие гастроли» Московского губернского театра Московский Губернский театр в городах Туле и Ясногорске согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры Российской Федерации. Реализует мероприятие «Росконцерт».
В рамках гастролей пройдут показы спектаклей:

«Бесконечный апрель»
Дата показа: 18 мая, в 18:30
Тульский академический театр драмы
«Сирано де Бержерак»
Дата показа: 19 мая, в 18:30
Тульский академический театр драмы
Впервые в Туле спектакль пройдет в сопровождении тифлокомментария – специального пояснительного текста для людей, имеющих ограниченные возможности по зрению.
«На всякого мудреца довольно простоты»
Дата показа: 20 мая, в 18:30
Тульский академический театр драмы
«Маленький принц»
при участии Губернаторского оркестра Московской области
Дата показа: 21 мая, в 14:00 Культурно-досуговый центр города Ясногорска
2022 год объявлен Годом народного искусства и нематериального культурного наследия народов России. Цель этого проекта – сохранить и популяризировать народное творчество и театральное искусство.
«Всероссийский гастрольно-концертный план зарекомендовал себя как важный и востребованный проект в современной культуре. География плана постоянно расширяется, вовлекая все больше новых участников в гастрольно-концертную деятельность», – отметила министр культуры РФ Ольга Любимова.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #Театр #МосковскийГубернскийТеатр #БольшиеГастроли #Тула #Ясногорск

📃 В ходе трехдневного визита в Узбекистан министр культуры РФ Ольга Любимова посетила Академический русский драматический театр.
Стороны обсудили перспективы культурного сотрудничества, а также совместную работу по поддержке русских театров за рубежом. Поговорили о завершившемся ремонте здания учреждения.
Министр также смогла поприсутствовать на репетиции одной из готовящихся постановок. В завершение встречи от узбекистанской стороны поступило предложение о дарении театру костюмов и декораций для постановок новых спектаклей на русском языке.

– Минкультуры уделяет особое внимание поддержке русских театров за рубежом. Для нас огромная радость, когда к нам приезжают русские зарубежные театры, гастролируют у нас и их встречают аншлагом. Это основа нашего постоянного взаимодействия. Встреча со зрителем и ощущение востребованности – это первоочередно для людей творческих профессий, – сообщила Ольга Любимова.

При этом она отметила, что поддержка зарубежных театров происходит по двум линиям:
выделение средств на приобретение современного оборудования
финансирование новых постановок

Ташкентский русский драматический театр открылся в 1934 году. В 1936 году театру присвоено имя русского писателя Максима Горького.

Учреждение сыграло значительную роль в развитии театральной культуры Узбекистана. На сцене ставились спектакли не только по произведениям русской и зарубежной классики, но и по пьесам известных современных драматургов.

В 2019 году театр принял участие в программе «Большие гастроли» с постановками в Оренбургском драматическом театре им. М. Горького.

#МинкультурыРоссии
#МинистерствоКультурыРФ #Культура #Театр #ОльгаЛюбимова #КультурныеМероприятия #Проекты #Мероприятия #Узбекистан #Россия

📃 Сегодня министр культуры РФ Ольга Любимова посетила Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова Театр имени Евгения Вахтангова и провела встречу и артистами труппы.
Артисты поделились с министром своими взглядами на возможные форматы художественного руководства театром в ближайшее время. В частности, Мария Аронова предложила расширить художественный совет, который уже действует на основании устава театра.

– Театр Вахтангова всенародно любим и сейчас находится на пике популярности. Безусловно, он должен продолжать свою работу. Нам очень важна позиция труппы в вопросе дальнейшего развития театра, – сказала Ольга Любимова, министр культуры РФ.
⠀
Театр был основан в 1921 году. За сто лет, с 1921-го по 2021 год, в нем был поставлен 361 спектакль. В период с 2008-го по 2021 год на шести сценах театра поставлено 107 спектаклей – это треть от общего их числа за все время работы.

Сегодня в театре шесть сцен: Основная, Новая, Симоновская (две площадки), Студия и Арт-кафе. Посещаемость – одна из лучших в столице и в стране: более 96%. В репертуаре 54 спектакля.
⠀
Регулярно проводятся три экскурсии: по историческому зданию, по закулисью Новой сцены, по мемориальной квартире Вахтангова, – а также спектакль-променад по памятным для театра местам Москвы.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #Театр #ТеатрВахтангова #ОльгаЛюбимова