📃 Рождество

Рождество – один из самых популярных сюжетов в живописи. Многие художники старались передать сказочную атмосферу праздника на своих полотнах, запечатлеть подготовку к нему или популярные зимние развлечения. Предлагаем сегодня вспомнить новогодние картины русских художников. Вот они:

Борис Кустодиев. «Ёлочный торг». 1918 год
Сергей Досекин. «Подготовка к Рождеству». 1896 год
Александр Семёнов. «В Рождество». 1975 год
Константин Трутовский. «Колядки в Малороссии». 1864 год

#МинкультурыРоссии #Минкульт #Рождество #Картины #Художники

📃 untitled

Сегодня исполняется 174 года со дня рождения выдающегося русского художника Василия Сурикова.

Его по праву называют живописцем-историком, кисти которого принадлежат знаменитые исторические работы.


Он начал писать с ранних лет. Окончив обучение, Суриков выполнил на заказ свою единственную работу – фрески для храма Христа Спасителя. Больше художник на заказ никогда не писал, что позволило ему полностью сосредоточиться на воплощении своих творческих замыслов – написании картин на сюжеты русской истории. Предлагаем вспомнить их:

«Утро стрелецкой казни», 1881.
«Боярыня Морозова», 1887.
«Меншиков в Берёзове», 1888.
«Покорение Сибири Ермаком», 1895.
«Переход Суворова через Альпы», 1899.
«Степан Разин», 1906.

Какая из картин впечатляет вас больше всего?

#МинкультурыРоссии #Минкульт #Вэтотдень #Живопись #ВасилийСуриков #Картины

📃 untitled

В этот день в 1842 году родился один из самых запоминающихся деятелей русской живописи – Архип Куинджи!

Он родился в бедной семье, рано осиротел, Айвазовский не взял его в ученики, Академия художеств лишь с третьего раза приняла в вольнослушатели, но своим талантом и упорством он смог добиться всемирного признания.

Несколько интересных фактов из жизни художника:

В 1880 году он устроил в своей мастерской выставку одной картины – «Лунная ночь на Днепре». Картина выставлялась в полной темноте – для пущего эффекта. Куинджи плотно задрапировал окна и осветил картину лишь лучом электрического света. Чтобы её увидеть, люди выстраивались в огромные очереди, а некоторые даже заглядывали за полотно, чтобы найти дополнительный источник света. Многие не верили, что лунный свет можно изобразить так реалистично.

Новаторство Куинджи проявилось в его постоянных экспериментах со светом, цветом и красочными пигментами. Он создавал новые краски и изучал их взаимодействие. Друзья говорили, что его мастерская напоминает химическую лабораторию. Куинджи даже консультировался у Дмитрия Менделеева, чтобы разобраться в химических свойствах цвета.

«Лунную ночь на Днепре» мечтали купить многие коллекционеры. Но Куинджи продал её князю Константину Романову, который отправился с ней в кругосветное путешествие. Художник намеревался подать на князя в суд за такое безответственное отношение к полотну. К счастью, картина морской круиз пережила.

На самом пике славы Куинджи стал затворником. На протяжении 20 лет он работал в мастерской, но никому не показывал свои работы. По подсчётам, за этот период он нарисовал порядка 300 графических работ.

#МинкультурыРоссии #Минкульт #Вэтотдень #АрхипКуинджи #Живопись #Картины

📃 untitled

Традиционная рубрика #КультурныйАлфавит! И сегодня слово на букву «Н» – «натюрморт», что в переводе с французского означает «мёртвая природа».

Это жанр изобразительного искусства, в котором главными персонажами произведения выступают окружающие человека обыденные предметы. Это могут быть посуда, цветы, книги, овощи, фрукты.
Существует мнение, что именно в натюрмортах лучше всего раскрывается внутренний мир художника. Мастера заставляют человека любоваться простыми вещами, на оригиналы которых в большинстве своём он не обращает внимания.

Как самостоятельный жанр натюрморт сформировался в Европе в ХVII веке и достиг расцвета в творчестве голландских художников. В России популярность этого жанра изобразительного искусства пришлась на конец ХIХ – начало ХХ века. Натюрморты писали Константин Коровин, Пётр Кончаловский, Илья Машков и другие мастера.

В подборке можно ознакомиться с впечатляющими натюрмортами русских художников:

«Яблоки и листья», Илья Репин;
«Красные яблоки на синей скатерти», Игорь Грабарь;
«Букет васильков», Исаак Левитан;
«Финский букет», Борис Кустодиев.

А вам нравятся картины в жанре натюрморт?

#МинкультурыРоссии #Минкульт #Натюрморт #КультурныйАлфавит #Живопись #Художники #Картины

📃 untitled

В рубрике #КультурныйАлфавит сегодня слово на букву «Р» – реализм.

Это стиль, который правдиво и объективно рассказывает о действительности и противостоит предшествовавшему ему романтизму. В живописи он распространился почти на все жанры: портреты, пейзажи, натюрморты. Художники писали на остро социальные темы, изображали сцены уличной и сельской жизни, затрагивали многочисленные аспекты социального, экономического, политического и культурного плана.

Художникам не только стала интересна жизнь простых людей, своим творчеством они как будто бы хотели изменить мир к лучшему. В России самым выдающимся представителем реализма по праву считается Илья Репин.

Картины, написанные в данном стиле:
«Бурлаки на Волге», Илья Репин, 1870–1873 годы.
«Отказ от исповеди», Илья Репин, 1885 год.
«Мужичок с клюкой», Иван Крамской, 1871 год.
«Охотники на привале», Василий Перов, 1871 год.
«Дедушка и внучек», Василий Перов, 1871 год.
«Апофеоз войны», Василий Верещагин, 1871 год.

Реализм как направление в литературе также ставил своей целью правдивое воспроизведение действительности в её типичных чертах. К реализму можно отнести такие произведения, как «Записки из Мёртвого дома» Фёдора Достоевского, «Хаджи-Мурат» Льва Толстого, «Петербургские повести» Николая Гоголя, «Школа» Аркадия Гайдара, «Открытая книга» Вениамина Каверина, «Тени исчезают в полдень» Анатолия Иванова.

#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #КультурныйАлфавит #Реализм #Живопись #Картины #Искусство

📃 В этот день в 1776 году родился известный русский художник Василий Тропинин. Он был художником-крепостным, который в свободное от домашней работы время писал портреты своих хозяев. В 47 лет получил вольную и стал одним из самых востребованных московских портретистов.

Тропинина прозвали в Москве «халатным портретистом» – многие заказчики просили писать себя и родных исключительно в халате. Критики даже считали его автором особого жанра живописи – «домашнего», так как он изображал своих героев в простой одежде и непринуждённой обстановке.
В 1969 году в Москве открыли Музей В. А. Тропинина и московских художников его времени. Основой экспозиции стало собрание купца и коллекционера Феликса Вишневского, куда в том числе вошли и известные работы Тропинина. Также работы художника можно посмотреть в Третьяковской галерее Государственная Третьяковская галерея, Русском музее Русский музей Всероссийском музее А. С. Пушкина Всероссийский музей А.С. Пушкина.
Картины в подборке:
«Портрет Арсения Васильевича Тропинина», 1818 г.
«Гитарист», 1823 г.
«Кружевница», 1823 г.
«Портрет Александра Сергеевича Пушкина», 1827 г.
«Автопортрет на фоне окна с видом на Кремль», 1846 г.
«Портрет М. Ф. Протасьева», 1847 г.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ВасилийТропинин #Вэтотдень #Художник #Картины #Искусство #Культура

📃 Путешествуя с проектом «Артефакт», отправимся сегодня в Старую Руссу, где располагается Старорусский краеведческий музей.
Он находится в архитектурном ансамбле бывшего Спасо-Преображенского монастыря, основанного в ХII веке. В 1966 году краеведческий музей вошёл в состав Новгородского историко-архитектурного музея-заповедника. В его экспозиции, наряду с древними орудиями труда и изделиями ремесленников, представлены берестяные грамоты ХII–ХIV веков, инструменты для письма по бересте.
В бывшей церкви Сретения располагается картинная галерея. Здесь представлены работы художников, родившихся в Старой Руссе или связанных с городом в жизни и творчестве.
Основу экспозиции составляют работы выдающегося художника Василия Сварога (Корочкина). Здесь же представлены работы его учеников, современных художников, ознакомиться с которыми можно по ссылке: https://artefact.culture.ru/ru/exhibition/hudozhniki-..
Сварог активно участвовал в художественной жизни молодого советского государства, занимался агитационным искусством. Его работы также представлены в Третьяковской галерее и Русском музее.
В подборке картины:
«Портрет художника В. С. Сварога», Илья Репин.
«Мать и сестра», Василий Сварог.
«Пейзаж», Василий Сварог.
«Штаб Октября», Василий Сварог.
#ЧемизвестнаСтараяРусса?
Писатель Фёдор Достоевский, живя в Старой Руссе, описал город в романе «Братья Карамазовы» под названием Скотопригоньевск. В доме, где ныне располагается Дом-музей Достоевского, он написал также романы «Бесы» и «Подросток».
А ещё Старая Русса находится на втором месте по количеству найденных берестяных грамот.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #ПроектАртефакт #Картины #СтараяРусса #Музей

📃 Произведения искусства из коллекции меценатов Михаила и Ивана Морозовых, участвовавшие во временной выставке в Париже, возвращены в Россию.
Министр культуры РФ Ольга Любимова отметила, что возвращение коллекции – результат большой командной работы, и поблагодарила за поддержку Правительство РФ Правительство России, МИД России МИД России, Федеральную таможенную службу ФТС России и транспортные компании, осуществлявшие перевозку.
Выставка «Шедевры нового искусства. Собрание братьев Морозовых» проходила с 22 сентября 2021 года по 3 апреля 2022 года в Фонде Луи Виттон. На ней были показаны 67 работ из собрания Пушкинского музея, 65 – из Эрмитажа, 33 произведения из Третьяковской галереи и два – из Русского музея. Все они уже возвращены в федеральные учреждения.
В конце июня в Пушкинском музее откроется специальный проект, на котором представят все экспонаты с парижской выставки.
#МинкультурыРоссии #МинистерствоКультурыРФ #КоллекцияМорозовых #Картины #Живопись #Музеи