Любуемся одной из самых известных и печальных историй любви всех времен с элегантными цветными иллюстрациями Джо Котляр. Влюбленные, имена которых стали нарицательными. Они примирили два враждующих веронских рода, но какой ценой...

Трагедия Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» написана в XVI веке, а сюжет и вовсе берет начало в античной поэме «Метаморфозы» Овидия. Но многочисленные переиздания, театральные постановки и экранизации не дают усомниться: прекрасная история любви до сих пор волнует и впечатляет читателей и зрителей.

Как и несколько других, эта пьеса Шекспира открывается прологом. В «Ромео и Джульетте» пролог сразу пересказывает краткое содержание, включая смерть героев. Сегодня любой читатель хотя бы косвенно наслышан об этой пьесе. Но даже если бы мы ровно ничего о ней не знали или перенеслись в конец XVI века, когда зрители впервые увидели ее на сцене, к концу пролога мы бы уже понимали, чем кончится дело.

Для зрителя Ромео и Джульетта умирают прежде, чем появляются на сцене. Они — воплощение собственной скорбной участи. Язык пролога отображает идею рока, фатума: любовники рождены «из чресл враждебных, под звездой злосчастной», то есть их судьба заранее определена небесными силами и собственным наследием.

Для чего нужно так полно раскрывать содержание пьесы в первых строках? Прежде всего следует вспомнить, что зрители и читатели раннего Нового времени, в отличие от нас, не ждали от сюжета резких поворотов и непредсказуемого финала. Оригинальность, уникальность замысла высоко ценится в искусстве XXI века, но в XVI столетии культура была иной. Гуманистическая система образования подозрительно относилась к новизне и художественному вымыслу как таковому: он считался врагом истины, а следовательно, и морали.