​💿 Вышел, возможно, лучший метал-альбом года. От супергруппы Killer Be Killed

Если вы далеки от метала так же, как и я, то есть потрясающая точка входа в эту музыку – группа Killer Be Killed, как Франкенштейн составленная из тел других тяжелых групп.

На первый взгляд, команда собрана не очень складно: Грег Пучиато из The Dillinger Escape Plan, Трой Сандерс из Mastodon и Макс Кавалера из Sepultura – все они вокалисты, и в этом проглядывается коллизия. Но ко второму альбому мужчины научились дополнять друг друга еще мелодичнее, и эта коллаборация обрела гармонию.

Было бы странно, если бы музыканты ее не нащупали – они тащили жанр последние пару десятилетий, воспитаны разными школами тяжелой музыки, а противоположности должны притягиваться. Трой больше по классике – не зря же он заглядывает с бас-гитарой на гастроли к Thin Lizzy, Кавалера специализируется по темным материям метала, Грег ближе к новой школе и кору.

Участие барабанщика Converge Бена Коллера, более заточенного под скоростные залпы, чем универсал Дэйв Элитч с прошлого альбома, тоже сыграло в плюс.

Эстетика альбома ‘Reluctant Hero’ кроется в его многогранности – каждый трек такой же Франкенштейн, как и сама группа. Это не классический подход к металу, но в то же время быстрая и доступная энциклопедия жанра. При этом в ней есть приятные гиперссылки на другие музыкальные вселенные, где есть панк-рок и хардкор.

Сочнее всего звучат треки с синглов вроде ‘Dream Gone Bad’, но они рассчитаны на широкую аудиторию и по ним делать выводы об альбоме некорректно. Одноименный финальный трек ‘Reluctant Hero’, например, от тяжести крайне далек – это достаточно легкая баллада о любви с эмоциональным брейком в середине. Ну а вся полнота картины раскрывается только в прослушивании целиком.

Кавалера утверждает, что местами группа звучит в стиле Black Sabbath, и в этом правда что-то есть. В любом случае, здесь каждый найдет что-то знакомое и цепляющее, что заставит присмотреться и к другому творчеству музыкантов, и к бесконечной вселенной поджанров метала, на которые расставлены референсы.

Оценка «Косухи»: годен
Кому понравится: и металхэдам, и тем, кто хотел знать о метале всё, но боялся спросить
Кому не понравится: тем, кто не принимает шагов в сторону

​Фрэнк Айеро записал кавер на R.E.M и вернется с новой музыкой в январе

Сольный проект гитариста My Chemical Romance под названием Frank Iero And The Future Violents выпустит свежий EP 'Heaven Is A Place, This Is A Place' из 4 треков 15 января 2021 года.

А пока музыкант представил кавер на хит R.E.M 'Losing My Religion' — Айеро и команда исполнили его стильно, но чего-то радикально свежего в песню не добавили.

Новье от Within Temptation: в духе симфонических альбомов 2000-х

Сегодня получается максимально хардовый день, но вы уж потерпите — тяжелый материал выходит качественный. Тем более Within Temptation достаточно недооцененная европейская группа: если бы они выползли на стыке тысячелетий в США, а не в Нидерландах, то Evanescence курили бы в стороночке.

Да, в отличие от вокалистки Шарон ден Адель, Within Temptation нормально так внешне изменились за 15 лет. Майский сингл 'Entertain You' напоминал женскую версию Hollywood Undead, но дропнутый сегодня 'The Purge' как будто совершил путешествие во времени и прилетел из года примерно 2007-го.

Новый альбом ориентирован на 2021 год, и, по слухам, в нем речь пойдет даже о коллабе с Эми Ли (у них уже запланирован совместный тур), которая такими темпами соберет всех главных рок-вокалисток в коллекции фитов.

Полезные наводки на рок-музыку. Канал про рок, блюз и инди

Недавно я залип на канале Tinky Winky Music — он знакомит с западными малоизвестными исполнителями в жанрах от хард-рока и блюза до фолка и легкого инди. Я изучаю музыкальный телеграм уже полгода, поэтому очень удивился, почему его не видел нигде раньше.

К каналам, которые выдают только файлы/ссылки без минимальной рецензии, я раньше относился с предубеждением, но сейчас понимаю — это отличный способ следить за музыкой в дефиците времени. Кому-то важнее прослушать, а выводы уже можно сделать самому.

В канале удобная навигация по жанрам — лично я открыл для себя полно классных исполнителей блюза и (как обладатель двух единиц мерча The Black Keys) просто не мог не подписаться. Советую и вам — @Tinky_Winky_Music

Green Day выпустили мини-альбом в жанре нью-вейв под именем The Network

Билли Джо Армстронг и компания продолжают выходить за рамки родного жанра — секретный проект Green Day The Network в пятницу выпустил мини-альбом из четырех песен под названием 'Trans Am'. Такое же название у заглавной песни EP, на которую уже вышел клип с рептилоидом. На этот раз голоса музыкантов искажены почти до неузнаваемости, а все эти синти-штуки еще больше замаскированы под 80-е.

Судя по другому треку 'Flat Earth' (плоская Земля), работа будет иронично посвящена псевдонаучным теориям и любимым темам телеканала Рен-ТВ. 11 декабря у сайд-проекта появится большая отдельная пластинка, уже вторая по счету после перерыва в почти что 17 лет. Подробнее про The Network «Косуха» писала здесь.

🎧 Ссылки на EP: Spotify | AM | ЯМ

🖕🏻Батлер из Black Sabbath наехал на рэпершу Cardi B за мерзкий трек 'WAP'

В ноябрьском интервью Гизера Батлера для Kerrang! есть прекрасный момент, где басист Black Sabbath, называя себя старым козлом, гонит на рэпершу Cardi B за пошленький суперхит года 'WAP'.

Для тех, кто не совсем в курсе: 'WAP' расшифровывается как 'wet ass pussy' (влажная ммм... вагина), а в песне есть вульгарнейшая строчка «Положи киску себе на лицо / Проведи по ней носом, как кредитной картой». Мой моральный камертон на этом месте немного подвис — наверное, я такой же старый козел, потому что [как и Гизер] сразу подумал о детишках, которые это могут услышать и неправильно понять.

«Мой друг, например, не знал, о чем эта песня, но его 10-летняя дочь её пела! Я подумал: «Чтооо эээ?!» Окей, допустим, такое можно разместить в альбоме. Но выпустить синглом — перебор! С другой стороны, не забывайте, что мне 71 год, и я проклятый старый козел!» — удивлен Батлер.

При этом Гизер мудро рассуждает, что всё новое всегда будет восприниматься остро — с этой же проблемой сталкивался метал в христианском обществе. Но благодаря этому он и поднялся.

«Любая новая музыка рассматривается как дьявольская. Я помню, что в свое время Элвиса называли сатаной. А затем в 60-х и 70-х он стал национальным достоянием Америки. Любая новая волна с этим сталкивается. Тот же метал. Когда выстрелили Sabbath, христиане сходили с ума. А потом, когда появился рэп, людей взбесил и сам жанр, и лексика, которую использовали рэперы. Кстати, должен сказать, что Cardi B раздражает меня этой песней 'WAP'. Это мерзко!»

С другой стороны, тема женского доминирования в сексе уже давно тенденция: недавно самое невинное создание в истории Земли после капибар и куклы Барби Ариана Гранде удивила альбомом про секс 'Positions', где в одной из песен существует строчка 'Fuck Me till the Daylight'. Россия, кстати, тоже не отстает — вспомните последний фит Anacondaz и кис-кис «Сядь мне на лицо».

Но эту рулетку вседозволенности запустили кто? Правильно, мужчины! Теперь в музыкальной культуре мы слышим ответочку за тот же мужской токсик-рэп, который исторически рассматривал женщин как самок, а доминирование над ними — признаком роскошной жизни, этакой закуской по пути в магазин Gucci в Петербурге. Раз уж терпели пошлую дичь от Фейса и его вдохновителей, придется терпеть Cardi B с Megan Thee Stallion и другие подобные выхлопы.

Чтобы относиться к этому терпимее, либеральная западная критика предлагает смотреть на подобную музыку как на расширение прав женщин (в рамках новой фемволны), благодаря чему они могут демонстрировать полный контроль над сексуальностью и петь обо всем, о чем хочется.

Хотя честно скажу, меня очень повеселила статья на Consequence of Sound с посылом: «Критики Cardi B, вы ничего не понимаете и не умеете признавать многомерную природу чернокожих женщин». С таким же успехом можно защищать и многомерную природу хардкорщика Джи-Джи Аллина, который гадил и блевал на концертах — ах ну да, он же белый мужчина, это не считается.

А чья позиция ближе вам: можно ли так откровенно петь про секс или это давно не табу? Пишите в @kosukhachat, там всё обсудим!

​29 лет назад не стало Меркьюри. Какими были его последние дни и почему о смерти мало информации?

24 ноября 1991 года не стало легендарного фронтмена группы Queen. С ВИЧ-инфекцией он прожил всего 5 лет — музыканта добила пневмония, развившаяся в слабом организме. Мир не думал, что Фредди сгорит так быстро, но музыкант пришел к этому сам и просто остановил прием препаратов за две недели до смерти. С момента официального заявления Фредди о болезни до его ухода из жизни прошло около суток.

Помощник и друг Фредди Питер Фристоун вспоминал последние дни в окружении певца — быстрый уход музыканта стал откровением и для него, и для его семьи, хотя телохранитель фронтмена Queen уже долгое время носил его по лестницам особняка Гарден Лодж на руках. По мнению Питера, Меркьюри не хватало времени наедине с собой, и поэтому он сам пришел к этому исходу.

Во многом поэтому информацию о месте захоронения музыканта рассекретили лишь спустя пару десятков лет. В завещании Меркьюри говорилось, что только один человек может знать о нахождении праха — это первая возлюбленная музыканта Мэри Остин. Только в 2013 году издание The Daily Mirror сообщило, что поклонники музыканта обнаружили мемориальную доску «С любовью в память о Фарухе Бульсаре» на кладбище Кенсал-Грин в Западном Лондоне. Предполагается, что литера М. на табличке — это первая буква от имени Мэри. Спустя месяц табличка исчезла — есть версия, что Мэри ее и забрала, чтобы локация покоя музыканта не стала местом культа — как он и хотел.

Впрочем, не факт, что прах Фредди остался именно там: по одной версии его развеяли в Каменном города родного Занзибара, по другой — в саду любимого Гарден Лодж под старой вишней.

⚽️ Умерла главная рок-звезда футбола – Марадона. Про него полно хорошего панка

В возрасте 60 лет не стало великого аргентинца – Диего Марадоны. С его кокаиновым образом жизни всё могло закончиться вдвое раньше, но спортивная закалка продержала долго. Его праймовые годы совпали с последним пиком рок-музыки в начале 90-х, что, конечно, нашло отражение в массовой культуре. И сегодня будет пост про латинский рок.

Малоизвестный член Клуба 27 аргентинский певец Родриго «Эль Потро» написал про Марадону, наверное, самую популярную в Аргентине песню ‘La mano de Dios’ («Рука Бога»), которую перепевали десятки раз, в том числе и сам Маэстро в фильме Эмира Кустурицы (еще одного обожателя национального фолк-рока).

Но самый красивый и панковский кавер получился у итальянской ска-группы Talco – этим советую почтить память Диего в первую очередь.

Главный фанат Марадоны в музыке – француз испанских корней Ману Чао, которого вы наверняка знаете. До того, как стать звездой легкого рэгги, Ману жарил в анархо-группе Mano Negra. В их списке треков можно найти трибьют футболисту под названием ‘Santa Maradona’, но еще одно (и более лиричное) признание в любви он записал с сольным проектом – песня называется ‘La vida tombola’
(Жизнь – это лотерея). Этим треком Диего восхищался лично, что неудивительно – мальчик из бедного района прожил жизнь, о которой не мечтал. А значит вытащил счастливый билет.

​К «Грэмми» полно вопросов. Именно поэтому премия не мертва

Пару дней назад орги «Грэмми» выкатили списки номинантов — пришло время аналитики. Не по исполнителям и песням, а вообще по церемонии.

Почему так мало мейнстрима? Где нормальные артисты?

Бросаю ответочку на тезис автора канала «Тихое место», что номинантов на «Грэмми» сложно отличить от номинантов попкорновых премий MTV. В случае рок-номинаций — это точно не так. Большинство кандидатов на статуэтки неинтересны аудитории MTV, и резидентами канала их назвать очень сложно. В противном случае мы бы видели в списках Хейли Уильямс, Pearl Jam, Green Day или The 1975, а не Бриттани Хоаврд из Alabama Shakes или Стерджилла Симпсона (кого-кого?).

«Грэмми» по-прежнему бьет по интересам разных срезов американского общества, очень часто — провинциальных. Да, к номинациям в роке есть определенные вопросы, но а) номинации всегда придумывают для того, чтобы кого-то забыть и привлечь внимание, б) на фоне номинаций в попе и рэпе, в роке есть какое-то разнообразие (пусть и не гендерное).

В 2019 году выдающихся работ в жанре было мало, и этим будто бы воспользовались, чтобы создать историческую ситуацию для заголовков в духе времени — в лучших рок-перфомансах представлены только женщины. Но далеко не бесталанные: лозунг с трусов группы Haim имеет право на жизнь как минимум для церемонии этого года.

Почему они такие слоупоки?

Моя главная претензия к «Грэмми» — это календарь, которым они пользуются. Год церемонии-2021 начался в сентябре прошлого (а то и раньше) и закончился летом нынешнего — это бюрократический кретинизм. Получается, в 2021 году награду может получить песня, которую записали еще в 2019-м.

С этим надо что-то делать, потому что тенденции в музыке меняются слишком стремительно, а про исполнителей двухлетней давности быстро забывают. В таком положении могут оказаться, например, Big Thief, которые сочинили выдвинутую на победу в 21-м 'Not' чуть ли не в 2018-м. Награждать нужно сразу и по свежей памяти.

Какая миссия у «Грэмми»?

Знаете, вопросы к наградам и церемониям будут всегда. И, наверное, это хорошо. Если вопросов нет, как после нудной лекции по матстату, значит церемония никому не нужна и ее можно закрывать.

Церемонии сейчас слишком субъективны и ангажированы заинтересованными людьми / продвигаемыми идеями в обществе. А музыки и медиаконтента сейчас так много, что почетным членам академии с трудом удается корректно отфильтровать достойное по жанрам. Да и само разделение на жанры уже не работает в принципе.

На «Грэмми» в 2020-е годы необходимо смотреть как на рандомный плейлист — с ним можно познакомиться, его составляли не последние люди в музыке, но доверять ему или нет, это уже дело вашего вкуса. В любом случае, это давно не камертон, по которому нужно настраивать интересы в музыке.

Новая песня от Лиама Галлахера. Доставайте зажигалки!

Младший из Oasis выпустил балладу ‘All You’re Dreaming Of’ – Лиам уверен, что им бы гордился Бинг Кросби.

Музыкант назвал песню сезонной классикой к Рождеству – в каментах на одной из веток ютуба назвали происходящее песней Маккартни, которую исполняет Леннон. На самом деле специально под вокал Лиама ее написал Саймон Олдред.

​💿Smashing Pumpkins выпустили большущий альбом. Что нужно о нем знать

Изменились, но нет

Smashing Pumpkins и раньше заигрывали с нью-вейвом, но в эпоху возрождения синтезатора посвятили синти-року концептуальный альбом целиком. В нем не так много классических ударных и тяжелых риффов – прежним гранжеватым звучанием TSP отдает только трек ‘Wyttch’. Волшебство в том, что инструментальный поворот на 180 градусов не повлиял на ДНК группы – изменение музыки выглядит органично. И это реально командная работа: без Джеймса Ихи и Джимми Чемберлена до 2018 года личный Smashing Pumpkins Билли Коргана звучал настолько обреченно, что за барабаны садился Томми Ли.

Затянутый хрон

Билли нас не пожалел и выпустил два диска свежего материала, но нужно быть слишком большим поклонником тыковок, чтобы выделить на это 72 минуты жизни. Понятно, с чем это связано – Корган воссоединился с группой всего два года назад, команду прёт от идей, да и планов уже бесконечное множество: тут и продолжение ‘Mellon Collie’, и вторая часть ‘Shiny and Oh So Bright’. Практической пользы от второго диска я не увидел – первый в меру сильный, и его достаточно. Второй, видимо, для тех, кто от первого в восторге.

Перегретый предрелиз

Синглы с ‘CYR’ выходили раз-два в месяц еще с августа, поэтому к релизу альбома мы познакомились уже с 10 песнями из 20. Этого хватило для полноценного впечатления о лонгплее, а элемент предвкушения полностью растворился. Мы услышали тот ‘CYR’, к которому нас и готовили – сюрприза нет.

Рейтинг «Косухи»: годен
Кому понравится: любителям нью-вейва, синти-музыки и, наверное, Depeche Mode
Кому не понравится: кому сложно представить рок без традиционных инструментов

🤘🏻От Queen до Cranberries. Гид по рок-отсылкам нового альбома Майли Сайрус

Майли сделала всё, чтобы стать главным женским вокалом года в роке, а теперь еще и выпустила вдохновленный жанром альбом ‘Plastic Hearts’. Вдохновленный – не значит роковый, но с кучей соответствующих атрибутов. С другой стороны, вспомните все эти диско-рок альбомы 1980-х в духе INXS – раньше тоже так делали, делали много, и почему-то записывали это к року в порядке нормы.

Фит с Билли Айдолом

Извратитель панка Билли Айдол появляется в шестом треке ‘Night Crawling’ с фирменными «Йее, Йее», «Камон!» и более полноценными строчками. Декорации диско расставлены так плотно, что Билли и Майли даже поют про диско-шар – от рока здесь только тень прошлой репутации Айдола.

Фит с Джоанн Джетт

Майли с Джоанн объединяют годы дружбы – она выступала на церемонии введения Джоанн в Зал славы рок-н-ролла, ну и тогда пошло-поехало. Песня ‘Bad Karma’ тоже софт-роковая, но хрипотца Джетт в ней ловко перекликается с подражающим голосом Сайрус.

Ремикс хита Стиви Никс
из Fleetwood Mac

‘Edge of Midnight’ – гибрид сайрусского трека ‘Midnight Sky’ с этого же альбома и семплов из ‘Edge of Seventeen’, награжденной «Грэмми» песни Стиви Никс 1981 года. Кстати, молодой голос фронтвумен Fleetwood Mac на месте – ремастеринг на уровне киберпанка.

Каверы на Blondie и Cranberries

Ремейки песен ‘Heart Of Glass’ и ‘Zombie’ – самые тяжелые вещи на альбоме. Они не очень вписываются в общую картину мира Майли Сайрус на ‘Plastic Hearts’ (поэтому и идут как бы бонусом после основного массива песен), но звучат свежо и талантливо. Не люблю каверы без собственной интерпретации, а здесь ее даже более чем.

Обложка от Мика Рока

Мик – один из главных документалистов рока и фотограф, который отснял всю эпоху жанра в 70-е. Помните обложку альбома ‘Queen II’ – мрачно черную, где Фредди Меркьюри еще скрестил руки? А Дэвида Боуи в образе Зигги Стардаста? В общем, это всё его кадры. Роковая Майли на ‘Plastic Hearts’ в черно-розовом фильтре телеграм-канала «Косуха» – тоже его рук дело.

Пост в тему: Почему Майли Сайрус – женщина года в роке