ДВК - Медиа
477 subscribers
14.3K photos
1.18K videos
37 files
3.34K links
Информационный канал газеты "Дальневосточный Комсомольск"
加入频道
ИСТОРИЯ СТРАНЫ ГЛАЗАМИ ХУДОЖНИКА

Первая в новом году выставка открылась в Музее изобразительных искусств. 2023 год начался ярким, интересным выставочным проектом, который презентовал член Союза художников России из города Хабаровска Валерий СМИРНОВ.

Собравшиеся гости поздравили Валерия Александровича с открытием выставки и поблагодарили за подарок, который он сделал музею.
В 2022 году Валерию Смирнову была присуждена премия губернатора Хабаровского края за серию работ по книге сказок Алексея Вальдю, и три произведения, представленные на выставке, будут храниться в Музее изобразительных искусств Комсомольска-на-Амуре.
Перед открытием выставки учащиеся музыкальной школы порадовали гостей потрясающей игрой на саксофонах.

- Новый год показал нам, что жизнь в нашем музее кипит, открываются выставки, возникают интересные события, и это радует, - сказал в своём выступлении Виктор Бочарников, заместитель председателя городской Думы. - Комсомольск остаётся одной из культурных столиц Дальнего востока, творческие люди нас не забывают, регулярно приезжают в наш город и радуют своими работами.

Картины Валерия Смирнова показывают нам эпоху 60-70-х годов. Это было время болгарских сигарет «Плиска», смородинового вина, поэзии Андрея Вознесенского, песен Булата Окуджавы. Это была эпоха первого полёта человека в космос, спортивных достижений, развёртывания великих строек социализма и укрепления обороноспособности страны. Байкало-Амурская магистраль, полёт Юрия Гагарина, природа Дальнего Востока - всё это нашло отражение в работах живописца.

Пришедшие на выставку известные деятели искусств Юрий Быков, Игорь Грабовский, Денис Самар тепло поблагодарили Валерия Александровича и поделились воспоминаниями о работе с ним.
В свою очередь мы обратились к художнику с вопросом.

- Валерий Александрович, почему вы делаете такой упор на графику?

- Графика, тема космоса - в основном это были заказные работы, совместные проекты с Академией художеств, и мы работали над этой темой вместе с американцами. Мы подарили им свои работы, а они нам – свои. Сейчас наши картины находятся в музее НАСА.
Потом началось строительство БАМа, и это тоже большой заказ. Тем не менее, поскольку я всё-таки живописец, мою графику вы видите цветной.

- Какие для работы для вас самые ценные?

- Многие работы по военной авиации. Одно время я жил на Камчатке, рядом с базой ВВС, и лично наблюдал полёты наших истребителей. Некоторые работы могли пропасть, но я их спас, нашёл в Москве, привёз.

- А как обстоят дела с написанием картин в наши дни?

- Последние мои работы были связаны с творчеством писателя Алексея Вальдю. Картины созданы по мотивам сказок ульчского и нанайского народов. Всего было 12 картин, три из них я подарил Музею изобразительных искусств Комсомольска.

Выставка заслуженного художника России Валерия Александровича Смирнова «Времена не выбирают» безусловно достойна посещения. Она ценна прежде всего тем, что даёт возможность посмотреть на историю страны глазами художника, когда человек вдохновляется временем и событиями того времени, в котором он живёт, а событий в те далекие годы было немало.

Евгений СИДОРОВ. Фото автора👇

#культура #валерийсмирнов #музейизобразительныхискусств #евгенийсидоров
Квартирник с Высоцким

25 января могло бы исполниться 85 лет актёру, певцу и поэту Владимиру Высоцкому. До наших дней исполнитель не дожил, но творчество его вне времени и остаётся актуальным и сейчас. Вечер памяти в этом году организаторы провели в формате квартирника.

Открыл мероприятие молодой исполнитель Андрей Ким с композицией «Я не люблю». К слову, в квартирнике участвовало много молодёжи. Музыканты демонстрировали свой взгляд на творчество Владимира Семёновича. Участники творческого объединения «Красный зонт» представили юмористические версии композиций «Утренняя гимнастика» и «Диалог у телевизора».

— «Диалог» нам показался очень забавным, и мы представили современную семейную пару, которая смотрит и обсуждает одно из популярных телевизионных шоу, — раскрыл замысел Ярослав Коршунов, участник объединения «Красный зонт». Это так называемые «диванные» критики, которых много у нас в стране. В «Утренней гимнастике» мы хотели высмеять девушек, которые просто помешаны на фитнесе. Им противопоставлена деревенская женщина, которая много работала в огороде, но ей этих нагрузок было мало, и она пришла в спортзал. В будущем мы хотим подготовить творческий вечер, посвящённый Владимиру Высоцкому, на котором прозвучат не только его песни и стихи. Также планируем посмотреть и обсудить фильм с участием этого великолепного актёра.

В отличие от весёлого настроя «Красного зонта» молодые исполнители из группы «Настрой» погрузили зрителей в лиричную атмосферу. В женском исполнении прозвучала композиция «Лирическая», а также «Беда», которую Владимир Высоцкий написал в начале 1970-х годов. Её в своё время исполняли Марина Влади и Алла Пугачёва.

— Мой отец великолепно исполнял юмористический монолог Высоцкого про Канатчикову дачу, — вспомнила Маргарита Воротникова, солистка группы «Настрой». – Он был буквально моей колыбельной на ночь. Весь вечер в итоге превращался во что-то волшебное и удивительное. Поэтому когда наша группа узнала о проведении фестиваля памяти Владимира Высоцкого, я сразу же записалась в качестве его участника. Высоцкий – это часть нашей культуры, и нужно помнить его песни. Композиции становятся великими, когда каждый исполнитель видит в них что-то своё.

Помимо молодых исполнителей, Высоцкого спели и представители старшего поколения. Певец Александр Сидоров участвует в фестивале уже шесть лет подряд. С этим исполнителем у него связаны воспоминания из детства.

— На самом первом фестивале памяти Высоцкого в Комсомольске я был в качестве зрителя, - рассказал Александр Сидоров. – Выступать стал со второго. Мой отец был большим поклонником творчества Владимира Высоцкого. С детства я помню звук крутящихся бобин, а также запах уксуса, который использовали при склеивании плёнки. Песни Владимира Семёновича всегда на слуху. Думаю, отец был бы мною доволен, увидев меня на сцене вечера памяти. Я люблю своих друзей и стараюсь подбирать композиции, которые Высоцкий посвящал дружбе. Примером является хорошая песня «Когда уходит друг». Песни Владимира Семёновича пою не только со сцены, но и в компании близких друзей.

К слову, два года назад Александр Сидоров на фестивале исполнял «Песню про друга», а в 2022-м в хореографическом варианте был представлен участниками проекта «Танцующие люди» студии танца «ХЭКС».

В квартирнике также приняли участие Татьяна Галега, Константин Бардыш, Сергей Петров, Евгений Викторов и другие.

Евгений МОИСЕЕВ. Фото автора 👇

#владимирвысоцкий #квартирник #культура #евгениймоисеев
Памяти художника

В минувшую среду ушёл из жизни живописец, член Союза художников России Александр Иванович АБРОСИМОВ. Художнику было 92 года.

Александр Иванович был одним из старейших художников нашего города. Он участвовал в нескольких десятках выставок, в том числе всех зональных, двух республиканских и всесоюзной. В его полотнах переплетался реализм будней и лирическое мировосприятие. Он остро и чутко воспринимал лирику природы.

– Зиму можно показать в разных состояниях, – отмечал в одном из интервью Александр Абросимов. – К примеру, выглянуло солнце – это одни краски. Посветило и ушло – состояние уже совсем другое. Пошёл снег, и природа уже выглядит по-новому. Зима для меня как художника многообразна.

Будущий художник родился 1 сентября 1930 года в Пензенской области в семье рабочего. В 1935 году приехал в Комсомольск-на-Амуре к отцу, здесь учился в средней школе. Всё детство, молодость Александра Ивановича прошли на Амуре в районе паромной переправы, где жила его семья.

После школы он окончил курсы дизелистов во Владивостоке, работал на судах промыслового флота. Вернулся в Комсомольск и поступил учеником в художественные мастерские, учился в студии у первого художника Комсомольска Георгия Цивилёва. Абросимов потом ещё не раз вспоминал Цивилёва добрыми словами.

– Он был очень хорошим человеком и прекрасным учителем. Помню его целеустремлённость. Мне даже довелось побывать с ним на пленэрах. Цивилёв посоветовал мне получить профессиональное образование, - говорил Абросимов.

Александр Абросимов окончил Иркутское художественное училище и вернулся в город Юности. Здесь Александр Иванович Абросимов «писал жизнь», поэтому его герои представляют собой фрагмент обобщённого портрета эпохи. Его портретная живопись – своего рода зримая летопись времени. В картинах художника отражена обобщенная правда жизни, в этом его миропонимание роли художника-гражданина. В работах Александра Ивановича неоспоримая жизненная правда, большое уважение к человеку труда, вдумчивое отношение к творческому процессу.

Александр Иванович Абросимов принимал активное участие в общественной жизни художественно-творческого комбината, избирался членом правления Союза художников, был наставником для молодых художников.

Многие коллеги по кисти до сих пор вспоминают его добрыми словами. Некоторым довелось работать с ним не один раз.

– Александр Иванович выработал свой стиль в изображении дальневосточной природы, - отметил Игорь Грабовский, член Союза художников России. – У него особый цвет и колорит, чтобы изобразить природу. Порой я удивлялся, как ему удавалось при смешении красок получать такие цвета. Они были его авторскими, неповторимыми. Это был добрый и светлый человек. Он много помогал начинающим и молодым художникам. У меня мастерская была рядом с его. В те годы много с ним общался в творческом плане. Александр Абросимвов бывал в галерее «Метаморфоза», становился неоднократным участником выставок и фестиваля графики «Серебряная волна». Его по праву можно назвать одним из самых интересных художников 20 века на Дальнем Востоке. Это личность со своим авторским стилем в разных жанрах искусства.

Неоднократно Александр Абросимов в своих картинах уделял внимание рабочим профессиям. Так, им была создана картина «Закладка первого камня Амурского судостроительного завода». Картина написана совместно с художником Николаем Драчёвым.

В 2018 году по состоянию здоровья Александр Абросимов решил прекратить работу в мастерской по проспекту Ленина, 17, и большую часть своих картин подарил Музею изобразительных искусств. Память о художнике будет храниться в его многочисленных работах.

Евгений МОИСЕЕВ. В статье использована информация с официального сайта администрации Комсомольска

#культура #александрабросимов #евгениймоисеев
НЕПОХОЖИЕ БЛИЗНЕЦЫ

Первой премьерой городского драмтеатра на большой сцене в этом году стала комедия «Наследство для близнеца» по пьесе В. Соева.

Перед зрителем комедия положений с массой сюжетных поворотов и нелепых ситуаций, в которые попадают герои. Близнецы Генри и Джон при внешней похожести оказываются совершенно разными людьми. Один - тихий, скромный и набожный священник, другой – импульсивный, несдержанный начальник полиции. Обоих в комедии сыграл молодой актёр драмтеатра Прохор Селютин.

– Играть главную роль – дело ответственное, - отмечает Прохор. – А у меня их сразу две, да ещё такие разные. Это двойная ответственность перед зрителями. Она, как тяжёлая шуба. Работая над двумя персонажами, могу отметить, что первый, начальник полиции, дался мне легче, чем второй. Возможно, это связано с тем, что мы близки с ним по темпераменту.

Действие пьесы происходит в богатом доме, в котором когда-то жил Генри. Позже он уехал, оставив за главную мисс Норман, роль которой сыграла заслуженная артистка РФ Евгения Ярцева. Та же, в свою очередь, увидев, что шикарные комнаты простаивают без дела, решила организовать в них развлечения для мужчин. И всё было бы хорошо, не упади Генри неудачно с трактора, да ещё так, что его посчитали мёртвым. Тогда в дом приезжают его родственники, которые ни в коем случае не должны узнать, чем занимаются работающие в нём девушки.

Помимо путаницы с близнецами, в комедии появляется и тело, которое нужно спрятать, а также таинственный юрист, который принёс в дом Патерсенов какую-то очень важную новость. В этом всём предстоит разбираться мисс Норман, а также Джеймсу Гордону, примерившему одеяния священника, чтобы пробраться в дом. Эту роль по очереди играют актёры Анатолий Казанин и Игорь Веслополов.

– Роль у меня на этот раз очень активная, - отметила Евгения Ярцева. – Приходится много бегать, говорить, руководить героями и выходить из непростых ситуаций. Ведь её спокойная и прибыльная жизнь вмиг ломается. Да ещё и полицейский находится под боком, и нужно не выдать себя.

Чем закончилась история с близнецами и удалось ли мисс Норман и её девочкам выйти сухими из воды, можно узнать, посмотрев комедию 11 и 23 февраля.

Помимо названных актёров, в ней также задействованы: Егор Расторгуев, Семён Горошок, Татьяна Горох, Евгения Новикова, Ксения Лелькина, Ирина Лярская и Юлия Клепикова.

Евгений МОИСЕЕВ. Фото автора 👇

#культура #ТеатрДрамы #Наследстводляблизнеца #ЕвгенийМоисеев
ШОТЛАНДСКИЙ ПУШКИН

Вечер, посвящённый известному шотландскому поэту Роберту БЁРНСУ, состоялся в библиотеке имени Николая Островского. В рамках мероприятия прозвучали стихи и песни, написанные автором. Вечер дополнила танцевальная программа от коллектива «Санктуарий» и обычных жителей города.

По своей значимости Роберта Бёрнса называют шотландским Пушкиным, сравнивая его творчество с произведениями Александра Сергеевича. Многие жители нашей страны знакомы с поэзией Бёрнса, иногда даже не зная об этом. Например, в знаменитом советском фильме «Служебный роман» мелодия к песне «В моей душе покоя нет», в исполнении Алисы Фрейндлих, написана именно на стихи Бёрнса.

На вечере прозвучали романсы и на стихи других его поэтических творений, в том числе и «Красная, красная роза», нежно исполненная Марией Купченко.

– К вечеру мы готовились много месяцев, - рассказала Мария. – В клубе «Санктуарий» я занимаюсь с 2020 года. Мы танцуем не только шотландские танцы, но и многие другие. Поэтому опыта в исторических танцах я уже успела поднакопить. На это мероприятие мы пригласили людей, которые не являются участниками нашего клуба, и в течение нескольких недель учили их простым движениям.

Значимую часть мероприятия составили танцы. Часть из них были простыми, так как в них участвовали люди без специальной подготовки, однако в них были сюжеты, основанные на поэзии Бёрнса. Самым простым оказался «Горошины в стручке», в котором танцоры разбегались и искали свою пару. К слову, «Красная, красная роза» была представлена не только в виде лирической песни, но и танца, в котором участники представили собой лепестки, раскрывающиеся по ходу движения.

Как отмечает Мария Купченко, шотландские танцы очень подвижные и весёлые, часто со скрытыми сюжетами. Например, в одном из танцев главный герой - всадник на коне убегает от хоровода ведьм, похитив одну из них, самую красивую. Едет он через лес, который, сомкнув руки, изображают другие участники танца. Пробежав через лес, герои оказываются на свободе, и их роли выполняют уже другие танцоры. Так история повторяется.

В танце «Серый человек» много сложных фигур. В нём герой убегает от существа, напоминающего снежного человека. Последний догоняет танцоров и машет руками. Всё это происходит под очень красивую музыку. Танец этот очень сложный, и в библиотеке имени Н.Островского в программе его не было.

Организаторы «Вечера Бёрнса» - участники клуба «Санктуарий» Артём Домнич и Юлия Мелехина.

– Роберт Бёрнс родился 25 января 1759 года, и именно поэтому в этом месяце всё шотландское сообщество отмечает эту памятную дату, - поделилась Юлия Мелехина. – Этот человек внёс огромный вклад в развитие английского и шотландского языков. Он не только писал собственные произведения, но и оформлял в стихотворной форме старинные легенды. К слову, прозвучавшая в рамках мероприятия песня про красную розу - не только на стихи, но и на музыку Бёрнса. В программе танцев был один, который в переводе на русский получил название «Ночь Бёрнса». Его исполняют на мероприятиях, посвящённых писателю, по всему миру. В Шотландии, кстати, танцы плотно переплетены с музыкой и поэзией. Поэтому, занимаясь ими, мы учим стихи и песни. Хотелось бы познакомить комсомольчан с этой культурой, и, если им понравится, будем делать и другие подобные мероприятия.

Потанцевав, гости вечера могли угоститься приготовленными организаторами печеньем и кексами. На стеллажах разместились книги Роберта Бёрнса, с которыми можно было познакомиться в рамках «Вечера».

Евгений КРАСЮКОВ. Фото автора 👇

#культура #Шотландия #танцы #ЕвгенийКрасюков #РобертБёрнс
- Какое тут может быть сравнение? Сейчас дворец – современное учреждение культуры, раньше - сплошная серость, бедность и убогость, полы метлахской плиткой выложены. Аппаратуры нормальной не было, не хватало запчастей, сами мудрили, придумывали. Помню, выезжали на станцию Падали, я был оператором. Приехали, и на тебе! Провод оборван. Пытались наладить, мучились-мучились и так без звука кино и показали. В то время партком командовал, правая-левая сторона дворца полностью должна была быть закрыта плакатами с партийным сюжетом: «Партия – наш рулевой!», «Слава КПСС» и тому подобное.

Сегодня в свой 60-летний юбилей Дворец культуры железнодорожников входит с достоинством одного из страрейших учреждений культуры города, развитым, современным, с букетом достижений и побед, востребованным среди комсомольчан местом отдыха. Творческие коллективы дворца, как и прежде, радуют горожан своими яркими танцами и песнями. Будем надеяться, худшие времена остались позади и впереди Дворец культуры железнодорожников ждёт время новых свершений и побед.

Евгений СИДОРОВ

#дкжелезнодорожников #культура #ЕвгенийСидоров
Стартовал приём заявок на II конкурс Президентского фонда культурных инициатив

📅 Заявки принимаются до 20 марта 2023 года на портале фондкультурныхиницатив.рф. Общий фонд конкурса – 4 млрд рублей.

➡️ Участниками могут стать негосударственные НКО, коммерческие и муниципальные организации, а также индивидуальные предприниматели. Реализация проектов должна начаться не ранее 1 августа 2023 года, а завершиться – не позднее 31 декабря 2024 года.

📍 Реализоваться можно в девяти направлениях: «Нация созидателей», «Великое русское слово», «Я горжусь», «Место силы», «Культурный код», «Молодые лидеры», «История страны: история преодолений и побед. Вехи», «Многонациональный народ» и «Мы вместе».

#грантовыйконкурс #культура #инициативыДФО
#культурныеинициативыДФО
#грантыДФО #фондкультурныхинициатив
ПАМЯТНИК СКУЛЬПТОРУ

В Музее изобразительных искусств продолжается сбор средств на памятник почётному гражданину Комсомольска, художнику и скульптору Надежде Ивлевой. Для этих целей в учреждении проходит благотворительная продажа картин художников города.

Надежда Ивлева ушла из жизни в июле прошлого года на 91-м году жизни. После её смерти было принято решение поставить на могиле заслуженного художника России памятник. Близких родственников в Комсомольске у Надежды Семёновны не было, и инициатором благотворительного сбора выступил Музей изобразительных искусств.

В настоящее время желающие внести свой вклад могут сделать это в музее, опустив выбранную ими сумму в установленный в фойе куб, либо перевести её на специально созданный банковский счёт. Реквизиты также можно узнать в учреждении. Как рассказали в музее, на данный момент удалось собрать около 80 тысяч рублей.

– Мы обратились к художнику Игорю Грабовскому, чтобы тот занялся работой над памятником, - рассказала Любовь Ковалёва, директор Музея изобразительных искусств. – В день рождения Надежды Семёновны, 25 января, в нашем учреждении открылась выставка-продажа картин местных художников, а также копий с её работ. Она разместилась на первом этаже учреждения. Позже добавим сюда также печатные копии работ Ивлевой, которые будут дешевле остальных. Выставка будет работать до тех пор, пока не соберём нужную сумму. Художник её нам пока не озвучил, но мы понимаем, что, даже если она не будет выполнена из мрамора, а будет бетонной, на неё всё равно нужны немалые деньги. Возможно, к облагораживанию могилы Надежды Ивлевой подключатся её дальние родственники.

Надежду Семёновну похоронили рядом с мужем, скульптором Сергеем Николиным, ушедшим из жизни 20 лет назад. У него на могиле установлен памятник, автором которого является Надежда Ивлева. Её мечтой было изготовить мемориальную доску в память о муже, много сделавшем для Комсомольска. За основу Надежда Семёновна хотела взять один из написанных ею его портретов. Этот проект скульптор, к сожалению, не успела реализовать.

Евгений МОИСЕЕВ

#культура #НадеждаИвлева #памятник #ЕвгенийМоисеев
МУЗЕЙ НА СОВРЕМЕННОЙ ВОЛНЕ

На минувшей неделе Музей изобразительных искусств отметил очередной день рождения. В прошлом году благодаря гранту в 16 миллионов рублей учреждение существенно обновило свою материально-техническую базу. В 2023 году музей подготовил для посетителей много интересного.

Наряду с музейными четвергами, которые проводятся в конце каждого месяца, учреждение запускает новый проект – «Арт-завтраки». Первый прошёл в воскресенье 29 января. Посетители музея встретились и за чашкой кофе пообщались с ювелиром Сергеем Маликовым, также был показан фильм, снятый в мастерской у художника. Следующий «Арт-завтрак» запланирован на 19 февраля.
Богатой будет и выставочная деятельность учреждения. В пятницу 27 января начала свою работу экспозиция «Жизнь других», посвящённая искусству Африки и Индонезии. Экспонаты в своё время были переданы в дар музею и теперь находятся в его фондах.
В феврале любителей искусства ждёт юбилейная выставка эмалей художника Валерия Леватаева, а также экспозиция члена Союза художников Татьяны Аистовой. Активно идёт работа по «Пушкинским картам». В прошлом году музей запустил комботуры, билеты на которые молодёжь в возрасте от 14 до 22 лет может приобрести благодаря такой помощи от государства.

– В данный момент таких тура три, - рассказала Любовь Ковалёва, директор Музея изобразительных искусств. – Третий запущен с 1 февраля. Он совмещает экскурсию в наше учреждение и школу-музей посёлка Верхняя Эконь. В рамках ещё двух туров можно посетить Музей изобразительных искусств и зооцентр «Питон», а также наше учреждение и экспоцентр КнААЗ. Перевозки детей осуществляются в специально оборудованном для этого автобусе. По договорённости после туров детей могут привозить к школе. Все комботуры являются платными, однако списать эти средства школьники могут с балансов своих «Пушкинских карт».

Музей изобразительных искусств продолжит сотрудничество с коллегами из края и России. Из Исторического музея, расположенного в столице нашей Родины, прибудет выставка графики известного художника Альбрехта Дюрера. Это оригиналы гравюр 16 века. Экспозицию дополнят монеты и кубки той эпохи. Выставку планируют открыть в сентябре. Продолжится работа с Российской академией художеств. Она предоставит Музею изобразительных искусств интересный проект, посвящённый искусству Таиланда. Откроется проект также в сентябре.
Из Музея им. Гродекова в Комсомольск приедет выставка, посвящённая славянскому народному костюму. Экспозиция, посвящённая окончанию Второй мировой войны, привезут из Дальневосточного художественного музея.
Уже сейчас в музее начались работы по подготовке к ежегодной «Ночи в музее», которая проводится в мае.

При покупке билетов в кассе (пока бесплатно) можно получить аудиогид и погулять по музею, слушая рассказы о произведениях искусства, записанные актёрами местного драмтеатра. Пока таких картин «озвучено» десять, и возле каждой есть соответствующий значок. Работа по увеличению записей продолжается.
К слову, о билетах в музей. В настоящее время на них размещаются картины местных художников Николая Иванова, Георгия Ли Гирсу, Александра Абросимова. Было заказано сто тысяч таких билетов, и как только их продадут, картины на новых билетах изменятся. Возможно, через несколько лет такие «карманные картины» станут раритетами.

Евгений МОИСЕЕВ

#культура #музейизобразительныхискусств #ЕвгенийМоисеев
КОШАЧЬЯ ВЫСТАВКА

В Музее изобразительных искусств открылась выставка «Кошачий год». На ней представлены как реальные, так и сказочные кошечки и котики.

Некоторые животные реально существуют и были написаны с натуры. Например, два кота на картине члена Союза художников России Ольги Бескровной «В ожидании улова». Символы года появляются и на других работах художницы. На картине «Летний сон» два котёнка расположились возле вазы с цветами.

— Эти животные из Амурской области, село Грибовка, — рассказала Ольга Бескровная. — Там я бываю часто, потому что в этой деревне живут родственники. Мои родители родом оттуда. Я наблюдаю за жизнью домашних животных. Взрослые коты —довольно ленивые создания, могут позировать часами, их поэтому изображать проще, чем, например, собак. Кот спит, а я его рисую… Но молодые котята очень игривые, их заставить позировать невозможно. Порой они даже мешали мне на пленэре, пытались опрокинуть вазу с цветами. Котят я снимала на видео, фотографировала, потом уже рисовала.

Наряду с реальными животными есть на выставке и сказочные. Например, символы года на новогодних плакатах, созданных членом Союза художников Татьяной Кривцовой.

– Эта серия «Восточный гороскоп на улицах Комсомольска». Традиционная тема для меня. Делаю картины с символами ежегодно. На этот раз решила сделать парный: кота, а на другом – его семейство. Нарисовала узнаваемые здания Комсомольска. Кроме того, сделала с этими сюжетами открытки. Котов как символов года я уже рисовала. Когда-то давно у меня даже была целая выставка в галерее «Метаморфоза». Однако в музее на этот раз новые картины. Так сказать, это свежий взгляд на старую тему.

Порой кошки играют неглавную, но важную роль на той или иной работе. Например, на картине Татьяны Лысановой «Умиротворение» кошка спокойно спит, пока её хозяйка рядом сидит и вяжет. Ещё на одной работе Татьяны Кривцовой - «Открытая дверь» - рыжий кот ведёт за собой сказочных животных, среди которых – единорог.

Кроме того, в экспозицию вошли работы Юлии Барбутько, Варвары Петраш, Валерия Бревнова и Михаила Киреева. Выставка «Кошачий год» продлится до 2 апреля.

Евгений КРАСЮКОВ. Фото автора 👇

#культура #Музейизобразительныхискусств #Кошачийгод #ЕвгенийКрасюков
ПЕЙЗАЖ. НАТЮРМОРТ. СЮЖЕТ

В Музее изобразительных искусств в прошлую пятницу открылась персональная выставка члена Союза художников и педагога детской художественной школы Татьяны АИСТОВОЙ. Она получила название «Пейзаж. Натюрморт. Сюжет». На картинах - узнаваемые места Комсомольска.

Во время церемонии открытия художница вспомнила, как её предыдущая выставка закрылась в 2020 году, не успев нормально поработать. Виной всему тогда были введённые в разгар пандемии коронавирусные ограничения.

— Надеюсь, что сейчас ничего не случится и выставку смогут посетить как можно больше людей, — отметила Татьяна Борисовна. — Помимо города, я писала Комсомольский и Солнечный районы. Большинство работ выполнено за два последних года. Значительная часть городских пейзажей была создана к юбилею Комсомольска. Некоторые из них выставлялись в Солнечном районе. В Комсомольске любители искусства их ещё не видели. Я работаю в художественной школе более 30 лет, и «натюрморт» для меня является родным словом. Любо-дорого его составлять предметы, а потом писать их и любоваться. Важно, чтобы эти вещи привлекали внимание. В названии выставки фигурирует слово «сюжет». Часть моих сюжетных картин посвящена подвижным играм детей.

Открывает экспозицию картина с изображением дома, в котором выросла Татьяна Борисовна. Он весь в зелени и цветах. Рядом с этой работой разместились этюды, выполненные в селе Нижняя Тамбовка. В экспозиции представлены узнаваемые городские пейзажи. Например, зимний проспект Мира.

— Начало этой зимы было очень тёплым, — вспоминает Татьяна Борисовна. — Можно было пройти по улицам, посмотреть вокруг и полюбоваться. По итогу таких прогулок и появился этот пейзаж.

На выставке представлена база отдыха «Холдоми» в летнее время. Краски лета буквально уносят в детство на сюжетных картинах, на которых изображены играющие дети. Есть на выставке и зимние пейзажи. На одном из них – стремительно несущийся куда-то поезд.

Выставка «Пейзаж. Натюрморт. Сюжет» будет работать до 12 марта.

Евгений МОИСЕЕВ . Фото автора 👇

#культура #ТатьянаАистова #пейзаж #натюрморт #ЕвгенийМоисеев
«АЛМАЗ» ПРИГЛАШАЕТ НА КОНЦЕРТ И… ПОГОВОРИТЬ

Во дворце
культуры «Алмаз» продолжается цикл концертов-бесед «Музыка без границ», созданный преподавателями музыкальной школы Комсомольска-на-Амуре.

Творческий исполнительский проект нового времени направлен на популяризацию классической, народной и эстрадно-джазовой музыки среди старших школьников и студентов. В нём классика соседствует с лёгкой и популярной музыкой, смешиваются различные стили и жанры, яркий видеоряд дополняется неформальным общением, главная цель которого проложить «мостики» к эстетическим впечатлениям и размышлениям, к сохранению вечных человеческих ценностей.

Программа второй встречи «Вечно зелёные хиты серьёзной и несерьёзной музыки» пройдёт 17 февраля в 14:00. Она составлена по заявкам слушателей.

Зрителей ожидает эмоциональное исполнение лучшими музыкантами города популярных музыкальных произведений.

Елизавета ШИТЯГИНА. По сообщению пресс-службы администрации Комсомольска

#культура #ДКАлмаз #Музыкабезграниц #ЕлизаветаШитягина
ХРУСТАЛЬНАЯ НОТА

На минувшей неделе завершился 15-й ежегодный фестиваль хоровой, вокальной, эстрадной и джазовой музыки «Хрустальная нота». Итогом стал гала-концерт, на котором традиционно вручили гран-при.

В течение недели на базе учреждений культуры шли отборочные этапы, по результатам которых был сформирован состав гала-концерта. В него вошли три десятка номеров. Помимо комсомольчан, в завершающий этап конкурса попали участники из Хурбы, Селихино и Амурска.

Помимо вокальных номеров, на концерте прозвучали инструментальные. Затем состоялась церемония награждения, в рамках которой были отмечены дипломанты конкурса, а также лауреаты третьей, второй и первой степеней. В числе победителей - коллектив «Миньоны» ансамбля «Ритмы ретро» ДК железнодорожников.

– Песня про маму, которую исполнил наш коллектив, уже имеет награды, - рассказала Юлия Цветкова, руководитель. – Она была признана лучшей на международном конкурсе. На гала-концерте дети ещё спели весёлую песню «Растяпы и разини». Казалось бы, забавная композиция, но на самом деле очень сложная дикционно. В составе группы были и новые ребята, для которых состоялся дебют на сцене.

Специальный приз от директора ДК авиастроителей Ольги Шестериной за академическое пение получила Арина Лукашова, ученица музыкальной школы из Амурска, руководитель Ольга Головкина. Гран-при «Хрустальной ноты-2023» завоевали участники ансамбля JazzBounce с композицией Joe Avery's Blues. Её ребята исполнили в жанре госпел (сольная евангелическая песня). Руководит коллективом Дмитрий Шевко.

Евгений МОИСЕЕВ. Фото автора 👇

#культура #Хрустальнаянота #музыка #ЕвгенийМоисеев
ЖЕНА – ИСТОЧНИК ВДОХНОВЕНИЯ

Выставка картин члена Союза художников России Валерия ЛЕВАТАЕВА открылась в минувшую среду в Музее изобразительных искусств. Экспозиция получила название «Портрет жены художника» и приурочена к 60-летию Валерия Васильевича.

На церемонии открытия выставки виновника торжества поздравили с юбилеем коллеги и друзья. С одним из них он проходил службу в армии.

– Два года мы прожили в одной казарме, - отметил Вадим Дяфу, друг художника. – Даже тогда у него были перья и кисти. Что сказать, настоящий художник. Если бы меня одним словом попросили охарактеризовать Валерия Васильевича, то я бы сказал: надёжный. Мы с ним до сих пор на связи.

На выставке представлены картины, созданные художником за последние 20 лет. Преимущественно они выполнены в технике горячей эмали. Художник «выпекает» свои картины в специально сделанной по его заказу муфельной печи. В подобной технике сейчас работают единицы мастеров, так как материалы для производства работ достаточно дорогие. Краски, с которыми работает художник, ядовитые, поэтому при взаимодействии с ними приходится надевать специальную защитную маску.

– Я работаю каждый день почти по 12 часов в своей мастерской, – рассказал Валерий Леватаев. – Иногда делаю себе выходные по воскресеньям. Если нет вдохновения, то готовлю медные листы, краски и выполняю другую работу. Начиная создавать картину, уже представляю её сюжет. А вот название порой придумать нелегко. Интуитивно подбираю цвета. Изображения наносятся на медные листы, которые предварительно грунтуются.

Юбилейную выставку Валерий Леватаев посвятил своей жене Татьяне. В экспозицию вошли десять разных её портретов, выполненных с 2009 по 2023 год. По названию одной из таких работ была названа экспозиция. Портреты выполнены разными материалами. Самый первый был написан маслом во время отпуска на море. К слову, для Татьяны один из самых любимых.

– Портреты часто дарю жене на праздники, и они ей всегда нравятся, – отметил Валерий Леватаев. – Сколько их уже было написано, не скажу, никогда не задавался такой целью. Но точно, не один десяток. Писать жену ещё и удобно, ведь это близкий человек, который всегда находится перед глазами.

Сама Татьяна поддерживает мужа в его творчестве. Понравившиеся картины оставляет дома, не разрешает продавать.

– Бывает так, что, увидев работу мужа, говорю: это мой подарок и выставлять его на продажу не надо, - улыбается жена художника. – У меня никогда не было претензий к тому, как Валерий Васильевич меня изобразил.

Есть на выставке и другие женские образы. По словам Валерия Леватаева, все они не реальные, а собирательные. Работы художника яркие, богатые красками и напоминают праздник. К слову, на картине «31 декабря» люди празднуют, а уже 1 января их жизнь изменится и станет другой.

Помимо сюжетных работ, на выставке можно увидеть натюрморты. К этому жанру художник обращается не часто.

Выставка «Портрет жены художника» будет работать до 26 марта.

Евгений МОИСЕЕВ. Фото автора 👇

#культура #ВалерийЛеватаев #художник #ЕвгенийМоисеев
Хабаровский край вошел в число лидеров по реализации программы «Пушкинская карта» 👍🏻

«Пушкинская карта» позволяет молодым людям от 14 до 22 лет приобретать билеты на культурные события. Баланс карты ежегодно пополняется государством на 5 000 рублей.

✔️ По итогам 2022 года 112 учреждений культуры края, в том числе 26 кинотеатров, стали участниками проекта. В 2023 году к программе подключился цирк, завершается работа по включению зоосада «Приамурский имени» В. П. Сысоева.

По «Пушкинской карте» также доступны все выездные мероприятия флагманского проекта «Культурные гастроли».

➡️ Обладателями карт в крае уже стали около 67 тысяч человек. В планах на 2023 год довести число держателей до 86 тысяч и подключить не менее 25 учреждений культуры к программе, в том числе – детские школы искусств.

#пушкинскаякарта #культура