В апреле 2024 года отмечает свое 60-летие «Мелодия» — единственный лейбл звукозаписи в Советском Союзе. К этой дате музыкальный журналист Денис Бояринов и автор просветительских курсов о музыке Ляля Кандаурова выпустили книгу «Фирма. 100 пластинок «Мелодии».

Публикуем с некоторыми сокращениями истории восьми знаковых пластинок, которые были популярны у советских слушателей: culture.ru/materials/258117/istoriya-sovetskikh-plastinok-8-albomov-bestsellerov

* Владимир Маковский. Слушают граммофон (фрагмент). 1910. Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко, Краснодар

С 27 апреля по 1 мая в столице пройдут концерты и творческие смотры международного детско-юношеского музыкального фестиваля «Звучит Москва».

Крупнейший в России форум музыкальных коллективов объединит более 20 тысяч участников, выступающих в составе хоров, фольклорных ансамблей и оркестров: culture.ru/news/258125/27-aprelya-v-stolice-startuet-festival-zvuchit-moskva

Фильм «Неуловимые мстители» стал одним из первых вестернов в СССР. Его сняли за короткий срок — всего за полгода. Для киноленты поставили больше 40 сложных трюков, а лошадей на съемки в Херсонскую область привезли из Москвы.

О том, как создавали один из самых популярных приключенческих фильмов в СССР, читайте в нашей публикации: culture.ru/materials/254687/kak-snimali-film-neulovimye-mstiteli

Знаете ли вы, что знаменитое «Лебединое озеро» выросло из детского балета, который Петр Чайковский написал для своих родственников?

Читайте удивительную историю балета на нашем портале: culture.ru/s/lebedinoe_ozero

* Сцена из балета «Лебединое озеро». Большой театр, 1950-е

Смотрите мультфильм «Вовка в тридевятом царстве» на нашем портале: culture.ru/live/movies/8227

Вовку озвучила известная советская артистка Рина Зеленая, а Василиса Премудрая и золотая рыбка в картине говорят голосом Клары Румяновой.

С 27 апреля по 1 мая в Нижнем Новгороде пройдет масштабный фестиваль мультимедийного искусства Intervals. В программу фестиваля войдут три блока, ключевым из которых станет городская мультимедийная выставка с участием отечественных и зарубежных артистов.

События фестиваля пройдут на нескольких городских площадках, в числе которых — центр Нижнего Новгорода, Стрелка, Нижегородская ярмарка и парк «Швейцария». Также в этом году Intervals откроет новую локацию — бывшую гостиницу Ермолаевых, на фасаде которой можно принять участие в «Игре света».

В мультимедийной выставке примут участие авторы из разных стран: Ahmet Said Kaplan (Турция), CLAUDE & Shin Hyejin (Корея), Javid Guliyev (Азербайджан), Ferran Belmon (Испания), Elina Zazulia, Саша Коджо & Алиса Давыдова, Ярослав Сотов и многие другие авторы.

В музыкальный блок Intervals 2024 войдут концерт-открытие, ночная музыкальная программа и AV-перформансы. На открывающем фестиваль концерте выступят фолк-группа POLE и электронный музыкант-экспериментатор Howie Lee из Китая. А на следующий день состоится вечеринка, в которой примут участие Механический пес (Дельфин), Nikita Zabelin, Guzz (Китай), Chernoburkv, Howie Lee (Китай) и Roma Zuckerman.

Третьим блоком фестиваля станет образовательная программа, созданная совместно с Британской высшей школой дизайна. Лекции, паблик-токи и встречи с артистами пройдут в КУПНО — Корпоративном университете Правительства Нижегородской области.

Картину «Майская ночь» художник-передвижник Иван Крамской написал по мотивам одноименной повести Николая Гоголя. Картину впервые представили в ноябре 1871 года на первой выставке Товарищества передвижных художественных выставок. «Майская ночь» с ее мистическим сюжетом не соответствовала программе передвижников, которые стремились объективно отражать реальную действительность. К тому же основной темой полотна стали не социальные проблемы, а традиционная культура и народные верования. Однако и зрители, и критики, и художники отнеслись к полотну с интересом, а сразу после выставки его приобрел Павел Третьяков.

На картине нет изображения луны — только лунного света, который преображает ночной пейзаж яркими бликами на стенах заброшенной хаты и одеждах утопленниц. Крамской считал, что передать лунное свечение было его главной технической задачей: «Я рад, что с таким сюжетом окончательно не сломил себе шеи, и если не поймал луны, то все же нечто фантастическое вышло…»

Русалки Крамского в белых рубахах до пят эфемерны и меланхоличны. Они вышли из пруда: одни устроились на поваленных стволах тополей и разрушенных мостках, а другие ушли в лесную чащу, слились с листвой кустарников. Безучастны и прекрасные лица русалок. Портретист Крамской намеренно лишил их индивидуальности и ярких черт: сонм «лунных» девушек уже не принадлежит миру людей. Они сливаются с лилиями в пруду, со стволами деревьев и соцветиями сирени. Красота русалок теперь не в чертах лица, а в отраженном лунном свете.

О картине ходило множество легенд. Говорили, что в галерее Третьякова по ночам слышалось пение, возникало ощущение внезапной прохлады, а барышни, которые долго смотрели на картину, якобы сходили с ума или бросались в реку.

Соседством с «Русалками» суеверная публика связывала и тот факт, что висевшая рядом картина «Грачи» Алексея Саврасова в первую же ночь на выставке передвижников упала со стены. А сам Третьяков будто бы чувствовал усталость рядом с полотном. По совету старухи няньки он перевесил его в темный угол, чтобы на картину не попадал солнечный свет, и только после этого русалки перестали «колобродить».

#КартинаВДеталях_КультураРФ #КультураРФ

24 по 25 апреля в Челябинске состоялась первая «Российская креативная неделя — Урал». На сессиях форума выступили 179 экспертов со всей России, более тысячи человек посетили деловую программу очно, а в режиме онлайн за событиями креативной недели следило более 1,7 миллиона пользователей.

Форум прошел в формате кросс-индустриальных дискуссий с участием экспертов креативного бизнеса, представителей федеральной и региональной власти, институтов культуры и образования. В рамках форума было принято решение о создании региональной кинокомиссии, которая будет привлекать кинематографистов, установит процент рибейта и будет возмещать часть затрат на производство фильмов.

Предварительное соглашение о сотрудничестве было достигнуто между Государственным музеем изобразительных искусств им. А.С. Пушкина и Челябинским государственным музеем изобразительных искусств. Представителя учреждений планируют подписать меморандум о партнерстве и совместной деятельности. Первая выставка из фондов Пушкинского музея в Челябинске запланирована на 2025 год.

«Форум «Российская креативная неделя — Урал» прошел с огромным успехом, вызвал большой интерес как внутри региона, так и за его пределами. Состоялось не просто обсуждение, но серьезной мозговой штурм, как вывести креативные индустрии на новый уровень, увеличить их вклад в российскую экономику. Это большое событие для отрасли, для наших предпринимателей. Благодарю всех, кто принял участие, уверен, что мы продолжим успешное сотрудничество с АНО «Креативная экономика», — отметил губернатор Челябинской области Алексей Текслер.

🌿 Сегодня Вербное воскресенье. Читайте об истории этого дня: culture.ru/materials/50293/verbnoe-voskresene

* Сергей Милорадович. Приготовления к Пасхе. 1910

Биографии многих российских композиторов и исполнителей начинаются со слов «рос в музыкальной семье». «Культура.РФ» вспомнила известные династии, музыкальный талант в которых передавался от поколения к поколению: culture.ru/materials/255837/rossiiskie-laureaty-gremmi-ot-rikhtera-do-gorbacheva

* Таир Салахов. Мстислав Ростропович. 2000. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Вербочки

Мальчики да девочки
Свечечки да вербочки
‎Понесли домой.
Огонечки теплятся,
Прохожие крестятся,
‎И пахнет весной.
Ветерок удаленький,
Дождик, дождик маленький,
‎Не задуй огня!
В Воскресенье Вербное
Завтра встану первая
‎Для святого дня.

Александр Блок, 1906

* Серафима Блонская. Девочки. Вербное воскресенье. 1900. Таганрогский художественный музей, Таганрог

#СтихиПоВоскресеньям_КультураРФ #КультураРФ

С 28 апреля по 4 мая в столице пройдет VII краеведческий диктант «Московский код». Горожане смогут проверить свои знания, ответив на 20 вопросов об истории и архитектуре Москвы. Принять участие в акции можно будет как очно, так и в онлайн-формате.

Главной площадкой краеведческого диктанта станет ситуационный центр города Москвы. Здесь ведущие — руководитель Мосгорнаследия Алексей Емельянов и российская фигуристка Евгения Медведева — зачитают вопросы участникам. Также будет организована онлайн-трансляция мероприятия.

Написать диктант очно можно будет также в недавно отреставрированном Рязанском трамвайном парке на Новорязанской улице, в Галерее на Елоховском, Культурном центре ЗИЛ, павильоне №58 «Земледелие» на ВДНХ, Музее Москвы, музее-театре «Булгаковский дом», Центральном музее древнерусской культуры и искусства им. Андрея Рублева, Культурном центре Андрея Вознесенского, Центральной универсальной научной библиотеке им. Н.А. Некрасова, Доме культуры «Гайдаровец», Центральной городской молодежной библиотеке им. М.А. Светлова и в «Башмет-центре».

Для того чтобы написать диктант, необходимо зарегистрироваться на сайте проекта «Узнай Москву» и либо выбрать одну из площадок проведения, либо принять участие в акции в режиме онлайн. Вести онлайн-диктант будут артистка театра и кино Анастасия Панина, генеральный директор Большого Московского государственного цирка Эдгард Запашный, телеведущий Павел Занозин, основательница центра современного искусства «Винзавод» Софья Троценко и генеральный директор Московского зоопарка Светлана Акулова.

Интеллектуальный краеведческий диктант «Московский код» проводится с 2020 года. За это время в акции приняло участие более 255 тысяч человек.

Вспоминаем знаменитые советские фильмы про приключения, от которых захватывает дух: culture.ru/materials/142005/v-poiskakh-ostrykh-oshushenii-priklyucheniya-v-kino

В Международный день танца вспоминаем известных танцовщиц, которые выступали на сценах русских Императорских театров, блистали на зарубежных гастролях и воспитывали целые поколения балетных: culture.ru/themes/538/baleriny-imperskoi-rossii

* Агриппина Ваганова в роли Пахиты в балете Мариуса Петипа «Пахита». Мариинский театр, Санкт-Петербург. 1910–1912 годы. Фотография: Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства. Санкт-Петербург

Впервые произведение Ивана Бунина хотели экранизировать еще при жизни писателя. В октябре 1933 года к нему обратился один голливудский продюсер с просьбой купить рассказ «Господин из Сан-Франциско». Бунин отправил ему авторский договор, но так и не получил ответа.

Долгое время проза Бунина оставалась без внимания режиссеров, первую картину по Бунину сняли только в 1967 году в СССР. Позже режиссеры со всего мира обратили внимание на произведения писателя: ленты снимали испанские, польские, украинские, бразильские и американские кинематографисты, и почти 20 фильмов выпустили в России. Среди них — «Суходол» Александры Стреляной, «Солнечный удар» Никиты Михалкова и другие.

О пяти экранизациях классика — в материале портала «Культура.РФ»: culture.ru/materials/255960/avtor-scenariya-ivan-bunin

* Кадр из художественного фильма Никиты Михалкова «Солнечный удар» (2014)