#полноекуку

Выставка русско-французской художницы Александры Экстер, недавно объявленной украинкой, в Украинском музее в Нью-Йорке занимает всего одну комнату. Ее главная вещь здесь происходит из галереи Анатолия Беккермана. Это товарищ Михаила Швыдкого, не без помощи которого галерист до 2022 года выставлял русское искусство в наших музеях, в том числе в ГРМ, ГМИИ и Академии Художеств. После показов продавал его богатым русским.

На афишу украинской выставки взята работа Экстер, которую Беккерман показывал в галерее Зураба Церетели. Тогда, в 2021 году ее демонстрировали среди «Шедевров русского искусства».

То, что человек переобулся и теперь продвигает украинское искусство, — это его выбор, pecunia non olet. Но почему это делается за счет искусства русского, которое к тому же обеспечило тебе безбедное существование? Ничего люди не боятся и никого не стесняются

#полноекуку

Губернатор Вологодской области Георгий Филимонов и его зам по культуре в курсе, что у них могут уничтожить музей «Семенково»? В России это единственный музей, знакомящий с северной русской деревней. Музей — народный: музейщики с местными жителями изучают этнографические архивы, на их основе пишут сценарии экскурсий и вместо обычных гидов играют роли крестьян, интеллигенции и чиновников.

Нынешние чиновники решили их потеснить, хотя семенковцы — визитная карточка Вологодчины. Сначала забрали автостоянку, теперь разбили парк с мангалами у музея. Огонь горит прям у стен федерального памятника деревянного зодчества и Георгиевской церкви 1700 года.

Если бы огонь просто горел, его чаще всего разжигают пьяные люди, приехавшие на шашлыки. Для них тут поставили медведя с балалайкой (не шутка). Врубают шансон или горланят песни. Этот гул накрывает этнографический музей, который погружает в совершенно другой уклад. Когда пьяным наскучивает, они лезут через забор в музей и буянят там, пугая посетителей и музейщиков.

Они замучились жаловаться и получать отказы от чиновников — сидите тихо, как-нибудь уляжется. Вот пост директора Натальи Киршиной, которая устала молчать. Музейщики понимают, что заступиться за них некому, музей не может развиваться при этом, а может вообще сгореть

#полноекуку

Торгаш, который когда-то был коллекционером, Игорь Маркин вышел в тот возраст, когда стал разговаривать с монитором? На что он рассчитывает? Хорошо, что остался у экрана, не испортил присутствием вечеринку и избежал плевка в лицо.

Не может простить пост о предположительных причинах закрытия своего ART4? Язык не поворачивается назвать это музеем, потому что там всегда торговали. Даже после закрытия накануне превью Cosmoscow хотели через тг-канал сбыть Тимура Новикова за ₽22 млн.

Объясните кто-нибудь Маркину, что такое перенос в психологии. Такое случается, когда переносят свои грехи на другого. Или он хочет сказать, что не прикручен, и годами просто так закрывают глаза на то, что он творит и пишет? За десятую часть этого давно дают от 6 лет, а он живет припеваючи и спокойно перевозит часть бизнеса в Лондон. Либо большие деньги решают всё, либо сотрудничество известно с кем, либо 2 в 1. Не удивлюсь, если так, и что обыски оказались пиаром. Последствий-то у них не было.

Иначе как объяснить, что Маркин — единственный арт-деятель в России, кто никак не пострадал после прихода Z-активистов? Зельфира Трегулова и Марина Лошак перестали работать на полную мощность в стране; Антон Белов уехал после обысков; Дмитрий Володин попал под суд. А у Маркина одного все хорошо?

Меня тогда люди от него упросили удалить пост, который якобы мог ему навредить. Поэтому я это сделала в порядке исключения. Хотя понимаю, что навредить себе мог только он сам, а публикация общедоступной информации из его сетей зато оберегла других арт-деятелей или как минимум заставила их почистить соцсети.

Разница меж старым поколением, к которым относится торгаш, и новым, которое он тегает, что новое не старается усидеть на двух стульях. Сергей Лимонов как был коллекционером, так и остается им, безвозмездно, не ради пиара помогая десяткам художников. Fabula как была галереей, так и остается ей, после переезда на завод, став самой большой как минимум по метражу галерей в России. А кто сегодня Маркин, если не мелкий хулиган, призывающий унижать и оскорбляющий женщин?

Отдельное «браво» каналу, который радостно подхватил мелькнувшие в запрещенных сетях сториз и понес дальше разжигание ненависти в массы

#полноекуку

Восхищаюсь чиновниками, которых хватает на живое и самостоятельное ведение соцсетей, но всегда возникает вопрос — работать они успевают? Вот новоиспеченный замминистра культуры и экс-руководитель «Тавриды» Сергей Першин, под которого образовали Департамент воспитательной работы.

Звучит ого-го, а на деле там трудится 3 не более десятка человек, хотя штатку и бюджет получили на почти 40. Говорят, не могут найти подходящих. Уже 2 месяца. А стоило тогда целый департамент заводить? Что именно он будет делать, придумали? Пионерлагеря открывать? Точнее чем его деятельность будет отличаться от «Росмолодежи», «Движения первых» и той же «Тавриды»?

Надеюсь, Сергей Васильевич знает ответы на вопросы и может даже у себя в канале ответит. Здесь вам — не курорт, в Москве работать привыкли, а не только стихи писать да по лесу и ярмаркам искусства ходить.

Апдейт: ответ не заставил себя ждать, хоть и без уточнений функционала департамента

#полноекуку

Омерзительные посты дали Марина Давыдова и Божена Рынска о Григории Заславском. Его по-хамски оскорбили, а еще объявили автором «Закулиски». Я как друг семьи Заславских и человек, который ещё недавно учил Григория, как отправлять в телеграме смс с прикрепленными фотографиями, заявляю, что его причастность к «Закулиске» — ложь. Кстати, когда-то сама «Закулиска» причислила Григория к авторам «ку-ку», что неправда.

Григорий с 1989 года пишет все тексты под своей фамилией. Даже когда СМИ предлагали дать что-то под псевдонимом, отказывался. Его позиции известны. Годами критикует Давыдову публично, но это не помешало ему после того, как она попала в аварию, поддержать её и пригласить в ГИТИС на встречу со студентами. К разговору о порядочности.

* Скрины из запрещенной соцсети

#полноекуку

Поразительное дурновкусие демонстрируют наши главные музеи. Дизайнеры Эрмитажа, Русского, ГТГ и ГМИИ не знают элементарных правил сочетания цветов и уродуют экспозиции и впечатление от искусства.

Если архитекторы даже по фото не видели образцовые дизайнерские решения музея Орсе, лондонской Нацгалереи, Рейкмузеума и МЕТа, отправьте их хотя бы на простые декораторске курсы. На первых же занятиях разъяснят, что любое искусство можно размещать только на стены: 1) цвета и фактуры (ткани) эпохи создания работы, то есть то, что окружало художника; 2) нейтральные цвета и фактуры. Ими обладает не только краска, но и ткань.

Цвета. Нейтральные это не белый, серый или синий. Им за последние 2 года изнасиловали глаза. Взять умудряются даже синий Ива Кляйна, который годен только сам по себе или как фон для голой девушки, как было у художника. Универсальные цвета, подходящие для любой живописи это: 1) бежевый, пыльных оттенков, золотистый льняной; 2) оливковый; 3) желтый — но только светлая охра или спелые колосья.

Нельзя брать: 1) цвета от фонаря; 2) цвета из самой картины — тогда она становится частью интерьера, а не самостоятельным произведением; 3) больше 3 цветов; 4) тем более калейдоскоп, как на выставке Карла Брюллова в ГРМ, где бирюзовый, зеленый, бордовый, террактовый и бежевый, и все они в жирных разводах, что видно на фото, из-за конфликта материала и краски.

Текстиль и обои. Лучше не связываться с ними, если вы — не художник, как Пол Смит, который экспериментом в музее Пабло Пикассо вернул моду на такое оформление. Только художник может сделать стены, живущие сами по себе, но при этом не пожирающие искусство. В иных случаях нейтральные ткани (без рисунка и правильного оттенка) создадут хорошую фактуру стен.

Вывод: либо переучивайте своих дизайнеров, либо ищите новых. Ну или продолжайте позориться

#полноекуку

Теряюсь в догадках, на что больше походит часть 50-го Антикварного салона в Гостином Дворе. На отголоски «Черкизона» (целые стенды с халатами и прочими нарядами) или подземный переход у метро Пушкинская. Не хочу обидеть владельцев этих стендов — они такие, какие есть, и спасибо им за это. Пусть цветут все цветы, как учил нас Владимир Мединский в бытность министром. Но почему организаторы поливают все подряд и не делают отбора, превращая салон в черт-те что?

При этом бóльшая часть участников — галеристы и арт-деятели с годным и местами прекрасным материалом. Чего стоят стенды в духе Лувра «Частной резиденции» и галереи Кирилла Данелия с египетской коллекцией. Есть хорошие находки типа инсталляции из современных стульев и рыцарской экспозиции. Видно, что многие постарались, потратили кучу ресурсов. Но нельзя же девальвировать все желанием продать как можно больше стендов и без разбора!?

В итоге выходишь с ощущением, что зашел девой прекрасной, а вышел вон той обалдевшей от увиденного куклой или мумией, для которой подберут саркофаг