#представьтесебе
Ольга Галактионова из РОСИЗО — новый директор Пушкинского музея. Завтра её представят музейному коллективу. Елизавета Лихачева уходит в «отпуск»
Ольга Галактионова из РОСИЗО — новый директор Пушкинского музея. Завтра её представят музейному коллективу. Елизавета Лихачева уходит в «отпуск»
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#представьтесебе
отставка Елизаветы Лихачевой и назначение Ольги Галактионовой директором ГМИИ имеют поводы и причины. Их зачастую путают.
Лихачева — блестящий искусствовед, достойный руководитель и человек. Одно то, что она чуть ли не единственная защищала Троицу и Музей истории ГУЛАГа, идя против течения, вызывает уважение и веру в людей.
Пишут, что ее сняли за поддержку опального музея, за «Сталина — Микки Мауса» или спорную футболку, из-за которой припомнили доминистерский лук Ольги Любимовой. Это поводы, по которым Лихачеву могли снять на эмоциях минимум трижды.
Однако отставку одобрили после того, как начальство пришло к выводу: 1) при новом директоре не сделано ни одной выставки-хита, 2) она всегда в командировках; 3) нет идеи и концепции музея с учетом филиалов и Музейного городка — как тогда они будут строиться и развиваться? Это и есть причины.
Поводом для назначения Галактионовой называют личную дружбу с министром. Но причина в том, что она показала высокий класс в РОСИЗО, который был известен в лучшем случае профессионалам. Имея свои «полторы комнаты» и работая на чужих площадках, что втройне сложнее, заставила заговорить о РОСИЗО после выставок «17/37», «ДК СССР» и Кукрыниксов.
Посмотрим, что будет в ГМИИ. Для РОСИЗО Галактионова — потеря, а Лихачева была потерей для Музея Архитектуры. Директорские рокировки — сложное упражнение, и не всегда они удаются Минкульту
отставка Елизаветы Лихачевой и назначение Ольги Галактионовой директором ГМИИ имеют поводы и причины. Их зачастую путают.
Лихачева — блестящий искусствовед, достойный руководитель и человек. Одно то, что она чуть ли не единственная защищала Троицу и Музей истории ГУЛАГа, идя против течения, вызывает уважение и веру в людей.
Пишут, что ее сняли за поддержку опального музея, за «Сталина — Микки Мауса» или спорную футболку, из-за которой припомнили доминистерский лук Ольги Любимовой. Это поводы, по которым Лихачеву могли снять на эмоциях минимум трижды.
Однако отставку одобрили после того, как начальство пришло к выводу: 1) при новом директоре не сделано ни одной выставки-хита, 2) она всегда в командировках; 3) нет идеи и концепции музея с учетом филиалов и Музейного городка — как тогда они будут строиться и развиваться? Это и есть причины.
Поводом для назначения Галактионовой называют личную дружбу с министром. Но причина в том, что она показала высокий класс в РОСИЗО, который был известен в лучшем случае профессионалам. Имея свои «полторы комнаты» и работая на чужих площадках, что втройне сложнее, заставила заговорить о РОСИЗО после выставок «17/37», «ДК СССР» и Кукрыниксов.
Посмотрим, что будет в ГМИИ. Для РОСИЗО Галактионова — потеря, а Лихачева была потерей для Музея Архитектуры. Директорские рокировки — сложное упражнение, и не всегда они удаются Минкульту
#представьтесебе
новый директор Пушкинского Ольга Галактионова дала первое развернутое интервью — «ку-ку»:
— Как считаете, за что вас повысили?
— Мне кажется, было бы нескромно предполагать, за что. Я всегда, на всех этапах своей жизни честно, ответственно и увлеченно делала свою работу. Думается, это востребованно.
— Соглашаясь на новую должность, вы понимали, что делать с музеем и куда его вести?
— Есть мысли, идеи, конечно. Но пока преждевременно что-то декларировать и делать заявление. После погружения и проработки я уже смогу конкретно отвечать на такие вопросы.
— Какие вам поставили приоритетные задачи?
— Важно развитие музея. И важно, помимо сохранения и развития научной работы, создание больших, значимых выставочных проектов.
— Вы за революцию или эволюцию?
— Я за созидание. Скажем так.
— Какими будут первые видимые решения?
— Пока не готова ответить на этот вопрос. Повторюсь, нужно время. Сегодня только меня представили коллективу.
— Чего от вас ждать команде? Многие боятся увольнений.
— Вы знаете, например, с момента прихода в РОСИЗО удалось только сохранить команду и укрепить новыми силами. Думаю, так же будет строиться работа и в ГМИИ. Никаких увольнений в планах нет.
— Филиалы останутся при ГМИИ и продолжат заниматься современным искусством?
— Пока не вижу предпосылок не продолжать. Всё в рабочем режиме.
— Как вы видите перспективы научной деятельности? Музей — прежде всего научная организация, а не выставочная
— На мой взгляд, музей это и научная организация, и выставочная. И эти два направления должны быть в балансе. Научная деятельность будет развиваться, будет развиваться и выставочная деятельность.
— Кого поставили вместо вас в РОСИЗО?
— Сейчас исполняющий обязанности генерального директора мой заместитель Георгий Валентинович Москвичёв.
— Что сами себе пожелаете, заступая на Пушкинский?
— На данном этапе плавно и гармонично выстроить работу по основным направлениям
новый директор Пушкинского Ольга Галактионова дала первое развернутое интервью — «ку-ку»:
— Как считаете, за что вас повысили?
— Мне кажется, было бы нескромно предполагать, за что. Я всегда, на всех этапах своей жизни честно, ответственно и увлеченно делала свою работу. Думается, это востребованно.
— Соглашаясь на новую должность, вы понимали, что делать с музеем и куда его вести?
— Есть мысли, идеи, конечно. Но пока преждевременно что-то декларировать и делать заявление. После погружения и проработки я уже смогу конкретно отвечать на такие вопросы.
— Какие вам поставили приоритетные задачи?
— Важно развитие музея. И важно, помимо сохранения и развития научной работы, создание больших, значимых выставочных проектов.
— Вы за революцию или эволюцию?
— Я за созидание. Скажем так.
— Какими будут первые видимые решения?
— Пока не готова ответить на этот вопрос. Повторюсь, нужно время. Сегодня только меня представили коллективу.
— Чего от вас ждать команде? Многие боятся увольнений.
— Вы знаете, например, с момента прихода в РОСИЗО удалось только сохранить команду и укрепить новыми силами. Думаю, так же будет строиться работа и в ГМИИ. Никаких увольнений в планах нет.
— Филиалы останутся при ГМИИ и продолжат заниматься современным искусством?
— Пока не вижу предпосылок не продолжать. Всё в рабочем режиме.
— Как вы видите перспективы научной деятельности? Музей — прежде всего научная организация, а не выставочная
— На мой взгляд, музей это и научная организация, и выставочная. И эти два направления должны быть в балансе. Научная деятельность будет развиваться, будет развиваться и выставочная деятельность.
— Кого поставили вместо вас в РОСИЗО?
— Сейчас исполняющий обязанности генерального директора мой заместитель Георгий Валентинович Москвичёв.
— Что сами себе пожелаете, заступая на Пушкинский?
— На данном этапе плавно и гармонично выстроить работу по основным направлениям
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#представьтесебе
какие тренировки проходят теперь музейные директора и деятели культуры. Это боевая часть программы «Высшая школа управления в сфере культуры», где лекции читает в том числе Захар Прилепин. Из новых директоров программу прошли Анна Трапкова из Музея истории ГУЛАГа и Никита Аникин из Ростовского Кремля.
Интересно изучить всю программу, чтобы понять, что считают важным для повышения (квалификации) специалистов. В СССР для этого надо было состоять в партии, а сегодня — в кадровом резерве
какие тренировки проходят теперь музейные директора и деятели культуры. Это боевая часть программы «Высшая школа управления в сфере культуры», где лекции читает в том числе Захар Прилепин. Из новых директоров программу прошли Анна Трапкова из Музея истории ГУЛАГа и Никита Аникин из Ростовского Кремля.
Интересно изучить всю программу, чтобы понять, что считают важным для повышения (квалификации) специалистов. В СССР для этого надо было состоять в партии, а сегодня — в кадровом резерве
#представьтесебе
наконец-то хорошие новости — в Италии разрешили ходить в музеи с собаками. Раз в месяц под dog-friendly походы выделяют дни Галерея Уффици, Колизей, Музей Пегги Гуггенхайм и другие 15 институций. У нас пока только в Мураново, Абрамцево и Горках Ленинских рады хвостатым
наконец-то хорошие новости — в Италии разрешили ходить в музеи с собаками. Раз в месяц под dog-friendly походы выделяют дни Галерея Уффици, Колизей, Музей Пегги Гуггенхайм и другие 15 институций. У нас пока только в Мураново, Абрамцево и Горках Ленинских рады хвостатым
#представьтесебе
последние хаотичные снятия и назначения показали, что кадровая госполитика музейного сектора находится в кризисе. На федеральном, столичном и региональном уровнях. Увольняют и ставят людей не за их профессиональные качества, а из политических и идеологических соображений или (не)приязни.
Речь про Наилю Аллахвердиеву из музея PERMM, Елизавету Лихачеву из ГМИИ и Романа Романова из Музея истории ГУЛАГа, мотивы снятия которых различны, но результат тот же. Все они — профи высокого уровня, которых, боюсь, мы потеряли на какое-то время. Дорога в госмузеи им перекрыта. Хочется верить, что частные, которым ничего не препятствует, протянут им руку помощи.
У них, как и у каждого из нас, были ошибки. Но не ко всем было такое пристальное внимание и применение новых неведомых критериев соответствия. Может кто-нибудь их сформулировать?
Такого не было ещё недавно, при том же министерстве Владимира Мединского. Перед важными назначениями он говорил: «Мы уйдем, а Пушкинский и Большой останутся». Поэтому были конкурсы на директорские места (как с Музеем Архитектуры), были уговоры (как с Ириной Антоновой), были обсуждения на самых разных уровнях (как с ГТГ).
Теперь директоров и их тысячные коллективы ошарашивают в одночасье роковыми новостями. Никакой внятной коммуникации, тем более прозрачности. Какие выводы делать, исходя из этого? Что нет концепции руководства музейной сферой, а те, кто принимает решения, не могут их объяснить уволенным, их коллегам и обществу? Это было бы как минимум уважительно.
Самый эффективный и честный способ назначения — открытый конкурс — уже никто не ждёт. Остается только надеяться, что перестанут появляться случайные люди и назначенцев начнут соизмерять с музеями, которыми их ставят руководить. А то пока только Алла Манилова, будучи фигурой федерального значения в области культуры, ясно, почему заняла кресло директора ГРМ
последние хаотичные снятия и назначения показали, что кадровая госполитика музейного сектора находится в кризисе. На федеральном, столичном и региональном уровнях. Увольняют и ставят людей не за их профессиональные качества, а из политических и идеологических соображений или (не)приязни.
Речь про Наилю Аллахвердиеву из музея PERMM, Елизавету Лихачеву из ГМИИ и Романа Романова из Музея истории ГУЛАГа, мотивы снятия которых различны, но результат тот же. Все они — профи высокого уровня, которых, боюсь, мы потеряли на какое-то время. Дорога в госмузеи им перекрыта. Хочется верить, что частные, которым ничего не препятствует, протянут им руку помощи.
У них, как и у каждого из нас, были ошибки. Но не ко всем было такое пристальное внимание и применение новых неведомых критериев соответствия. Может кто-нибудь их сформулировать?
Такого не было ещё недавно, при том же министерстве Владимира Мединского. Перед важными назначениями он говорил: «Мы уйдем, а Пушкинский и Большой останутся». Поэтому были конкурсы на директорские места (как с Музеем Архитектуры), были уговоры (как с Ириной Антоновой), были обсуждения на самых разных уровнях (как с ГТГ).
Теперь директоров и их тысячные коллективы ошарашивают в одночасье роковыми новостями. Никакой внятной коммуникации, тем более прозрачности. Какие выводы делать, исходя из этого? Что нет концепции руководства музейной сферой, а те, кто принимает решения, не могут их объяснить уволенным, их коллегам и обществу? Это было бы как минимум уважительно.
Самый эффективный и честный способ назначения — открытый конкурс — уже никто не ждёт. Остается только надеяться, что перестанут появляться случайные люди и назначенцев начнут соизмерять с музеями, которыми их ставят руководить. А то пока только Алла Манилова, будучи фигурой федерального значения в области культуры, ясно, почему заняла кресло директора ГРМ
#представьтесебе
у Третьяковки есть домашний театр, который проведет сегодня капустник по мотивам одного дня из жизни галереи в 2024 году. Какая хорошая затея. Жалко, событие закрытое. Так бы очередь из желающих выстроилась
у Третьяковки есть домашний театр, который проведет сегодня капустник по мотивам одного дня из жизни галереи в 2024 году. Какая хорошая затея. Жалко, событие закрытое. Так бы очередь из желающих выстроилась
#представьтесебе
The Guardian вспомнил главу Пушкинского Ирину Антонову как одну из самых влиятельных музейных директоров-женщин. Интересно, как бы оценила Ирина Александровна, происходящее в родном музее и в сфере. Точно не обрадовалась бы тому, что само понятие «музей» девальвируется на фоне прихода в музейное дело людей случайных или неверно понимающих его суть.
Они почему-то считают, что музей — это выставочный комбинат, сувенирная лавка, публика и сотрудники. Такие популистские заявления понятны и приятны массовой аудитории, но к музейной сути отношения не имеют. Напротив, они делают музей сферой обслуживания.
А это не так. Музей — это дом памятников и искусства. Прежде всего там их сохраняют, изучают и уже по возможности экспонируют. То есть музей — это прежде всего научное заведение по сохранению культурного наследия и памяти. На этом стояла Антонова, Борис и Михаил Пиотровские и другие авторитетные музейщики.
Но сейчас все больше мыслят категориями потребления и устраивают из музеев в лучшем случае диснейленды, в худшем — торговые центры или комбинаты бытового обслуживания. Пожалуйста, занимайтесь сувенирами, ребрендингом и соцсетями. Но прежде — отреставрируйте экспонаты, обеспечьте им адекватные условия хранения, изучите их и предоставьте людям их каталог.
Когда сделана основа, нужная для музея и его памятников, можно и развлечению людей уделить время. Если наоборот — то смерть такому музею по вине самих же музейщиков, случайно попавших в храм искусств
The Guardian вспомнил главу Пушкинского Ирину Антонову как одну из самых влиятельных музейных директоров-женщин. Интересно, как бы оценила Ирина Александровна, происходящее в родном музее и в сфере. Точно не обрадовалась бы тому, что само понятие «музей» девальвируется на фоне прихода в музейное дело людей случайных или неверно понимающих его суть.
Они почему-то считают, что музей — это выставочный комбинат, сувенирная лавка, публика и сотрудники. Такие популистские заявления понятны и приятны массовой аудитории, но к музейной сути отношения не имеют. Напротив, они делают музей сферой обслуживания.
А это не так. Музей — это дом памятников и искусства. Прежде всего там их сохраняют, изучают и уже по возможности экспонируют. То есть музей — это прежде всего научное заведение по сохранению культурного наследия и памяти. На этом стояла Антонова, Борис и Михаил Пиотровские и другие авторитетные музейщики.
Но сейчас все больше мыслят категориями потребления и устраивают из музеев в лучшем случае диснейленды, в худшем — торговые центры или комбинаты бытового обслуживания. Пожалуйста, занимайтесь сувенирами, ребрендингом и соцсетями. Но прежде — отреставрируйте экспонаты, обеспечьте им адекватные условия хранения, изучите их и предоставьте людям их каталог.
Когда сделана основа, нужная для музея и его памятников, можно и развлечению людей уделить время. Если наоборот — то смерть такому музею по вине самих же музейщиков, случайно попавших в храм искусств
#представьтесебе
Дэвид Хокни создал картину как тизер своей крупнейшей в истории ретроспективы. Проект захватит в апреле весь парижский фонд Louis Vuitton. Он отошлет к «Божественной комедии» Данте и художнику Уильяму Блейку вслед за работой. Ее название — «После Блейка: Люди знают меньше, чем думают». Планируем весенние поездки во Францию, а пока читаем в «ку-ку киндере» раз в неделю историю искусства по мотивам детской книги Хокни
Дэвид Хокни создал картину как тизер своей крупнейшей в истории ретроспективы. Проект захватит в апреле весь парижский фонд Louis Vuitton. Он отошлет к «Божественной комедии» Данте и художнику Уильяму Блейку вслед за работой. Ее название — «После Блейка: Люди знают меньше, чем думают». Планируем весенние поездки во Францию, а пока читаем в «ку-ку киндере» раз в неделю историю искусства по мотивам детской книги Хокни
#представьтесебе
самые посещаемые выставки Москвы сегодня, куда ходит по 2000 человек в день, — «Передвижники» в Третьяковке и «Жили-были: школа русской сказки» от галереи «Триумф» на Винзаводе. Это манифест кураторской свободы и насмешка над шаблоном. Театрализованная экспозиция поражает и детей, и взрослых. Эффект достигается не столько за счет произведений современного искусства, сколько декораций и смысловых деталей.
По началу кажется, что попадаешь в хтоническое болото, бурлящее отголосками народных сказок. Намешанность сюжетов, героев и материалов засасывает. Первая мысль — а как отсюда выбраться? Но дойдя до конца первого зала, попадаешь в объятия поющих бревен, и мысли путаются — а надо ли отсюда выбираться?
Чем дальше в лес… Кощей Бессмертный читает рэп, царь поглядывает на тебя из мухомора (фантазия Георгия Нарбута «Войны грибов»), а Левиафан всплывает из водной пучины. Она отсылает к венецианскому проекту-диптиху Дэмиена Херста со скульптурами со дна морского. Не утонуть в текстах, подтекстах и затекстах помогает Золотой петушок, который здесь — и спаситель, и искуситель. Мрак рассеивается, когда появляются Богатыри, и отступает в зале — вертепе, где языческая сказка перерождается в христианскую.
Моментами кажется, что все как в сказке: алогично, избыточно и вышло из-под контроля. В то же время все, как в Диснейленде, движется в нужном направлении. Авторы ведут по понятной траектории, где тебе ничего не навязывают, оставляя полную свободу интерпретаций. Можно вообще отказаться от них и просто ходить и дивиться увиденному.
Повествовательность скроена по новым законам, а финал завязывается в клубок из сюжетов. Это одна большая сказка сказок. Ее рассказали как кураторы Софья Багдасарова и Полина Котова. Как и после фильмов Дэвида Линча выходишь с выставки с вопросом — что это было? Выставка — эксперимент? Над сказками, надо мной, над выставкой как форматом? Но нет ответа. Сказка — ложь, да в ней намек — не зря нас встречает и провожает народная мудрость
самые посещаемые выставки Москвы сегодня, куда ходит по 2000 человек в день, — «Передвижники» в Третьяковке и «Жили-были: школа русской сказки» от галереи «Триумф» на Винзаводе. Это манифест кураторской свободы и насмешка над шаблоном. Театрализованная экспозиция поражает и детей, и взрослых. Эффект достигается не столько за счет произведений современного искусства, сколько декораций и смысловых деталей.
По началу кажется, что попадаешь в хтоническое болото, бурлящее отголосками народных сказок. Намешанность сюжетов, героев и материалов засасывает. Первая мысль — а как отсюда выбраться? Но дойдя до конца первого зала, попадаешь в объятия поющих бревен, и мысли путаются — а надо ли отсюда выбираться?
Чем дальше в лес… Кощей Бессмертный читает рэп, царь поглядывает на тебя из мухомора (фантазия Георгия Нарбута «Войны грибов»), а Левиафан всплывает из водной пучины. Она отсылает к венецианскому проекту-диптиху Дэмиена Херста со скульптурами со дна морского. Не утонуть в текстах, подтекстах и затекстах помогает Золотой петушок, который здесь — и спаситель, и искуситель. Мрак рассеивается, когда появляются Богатыри, и отступает в зале — вертепе, где языческая сказка перерождается в христианскую.
Моментами кажется, что все как в сказке: алогично, избыточно и вышло из-под контроля. В то же время все, как в Диснейленде, движется в нужном направлении. Авторы ведут по понятной траектории, где тебе ничего не навязывают, оставляя полную свободу интерпретаций. Можно вообще отказаться от них и просто ходить и дивиться увиденному.
Повествовательность скроена по новым законам, а финал завязывается в клубок из сюжетов. Это одна большая сказка сказок. Ее рассказали как кураторы Софья Багдасарова и Полина Котова. Как и после фильмов Дэвида Линча выходишь с выставки с вопросом — что это было? Выставка — эксперимент? Над сказками, надо мной, над выставкой как форматом? Но нет ответа. Сказка — ложь, да в ней намек — не зря нас встречает и провожает народная мудрость
#представьтесебе
коллеги озвучили посещаемость федеральных музеев в праздники. Я дополню их цифрами частных и столичных институций. Итак:
▪️Царицыно — 300 тысяч (за счет парка)
▪️Русский — 177 тысяч
▪️Коломенское — 153 тысячи (тоже за счет парка)
▪️Третьяковка — 146 тысяч
▪️Эрмитаж — 118 тысяч
▪️Царское Село — 108 тысяч
▪️Новгородский — 95 тысяч
▪️Владимиро-Суздаль — 91 тысяча
▪️Павловск — 87 тысяч
▪️Исторический — 73 тысячи
▪️ГМИИ — 63 тысячи
▪️Музей Москвы — 46 тысяч
▪️«ГЭС-2» — 34 тысячи
Хорошо идут не только туда, где заманчивая (выставочная) программа, но и где отлажен комфортный прием людей в холодное время. Не должны семьи с детьми морозиться. Вот о чем надо думать при подготовке к следующим новогодним дням
коллеги озвучили посещаемость федеральных музеев в праздники. Я дополню их цифрами частных и столичных институций. Итак:
▪️Царицыно — 300 тысяч (за счет парка)
▪️Русский — 177 тысяч
▪️Коломенское — 153 тысячи (тоже за счет парка)
▪️Третьяковка — 146 тысяч
▪️Эрмитаж — 118 тысяч
▪️Царское Село — 108 тысяч
▪️Новгородский — 95 тысяч
▪️Владимиро-Суздаль — 91 тысяча
▪️Павловск — 87 тысяч
▪️Исторический — 73 тысячи
▪️ГМИИ — 63 тысячи
▪️Музей Москвы — 46 тысяч
▪️«ГЭС-2» — 34 тысячи
Хорошо идут не только туда, где заманчивая (выставочная) программа, но и где отлажен комфортный прием людей в холодное время. Не должны семьи с детьми морозиться. Вот о чем надо думать при подготовке к следующим новогодним дням
#представьтесебе
вчера утром Лувр заявил о полной изношенности музейного здания и необходимости срочного ремонта, а уже вечером представил первую выставку высокой моды. Манекены в 65 шедеврах Chanel, Balenciaga и Jean-Paul Gaultier прописались на 9 тыс м² в залах декоративно-прикладного искусства. С таким размахом Лувр ворвался в ряд с нью-йоркским Метрополитеном и лондонским V&A, которые давно среди музеев осваивают модную тропу. Кто продолжит тренд?
вчера утром Лувр заявил о полной изношенности музейного здания и необходимости срочного ремонта, а уже вечером представил первую выставку высокой моды. Манекены в 65 шедеврах Chanel, Balenciaga и Jean-Paul Gaultier прописались на 9 тыс м² в залах декоративно-прикладного искусства. С таким размахом Лувр ворвался в ряд с нью-йоркским Метрополитеном и лондонским V&A, которые давно среди музеев осваивают модную тропу. Кто продолжит тренд?
#представьтесебе
«Вышка» запустила журнал ART. По формату это коллекционный альбом по искусству, который объединен по тематическому и хронологическому принципу. Вышло 4 номера: Россия в ХХ веке, Восток — Запад, Книга и Театр. Каждый сюжет раскрывают 5 статей на 130-страницах.
Издание получилось не сухим, хотя тексты пишут преподаватели, музейщики и независимые историки. Оформили солидно: первоклассная печать, твердый переплет, редкие иллюстрации. Продают по подписке за ₽35 тысяч. Цена приличная, но и журнал не для широкой публики.
Проект инициировал глава Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ Арсений Мещеряков, главредами стали его коллеги Ирина Сахно и Александра Першеева. ART — девятый искусствоведческий журнал в России наряду с:
▪️ «Искусствознание»
▪️ «Искусство»
▪️ «Диалог искусств»
▪️ «Русское искусство»
▪️ «Третьяковская галерея»
▪️ «Художественный журнал»
▪️ «Юный искусствовед»
▪️ «Эрмитаж»
«Вышка» запустила журнал ART. По формату это коллекционный альбом по искусству, который объединен по тематическому и хронологическому принципу. Вышло 4 номера: Россия в ХХ веке, Восток — Запад, Книга и Театр. Каждый сюжет раскрывают 5 статей на 130-страницах.
Издание получилось не сухим, хотя тексты пишут преподаватели, музейщики и независимые историки. Оформили солидно: первоклассная печать, твердый переплет, редкие иллюстрации. Продают по подписке за ₽35 тысяч. Цена приличная, но и журнал не для широкой публики.
Проект инициировал глава Лаборатории дизайна НИУ ВШЭ Арсений Мещеряков, главредами стали его коллеги Ирина Сахно и Александра Першеева. ART — девятый искусствоведческий журнал в России наряду с:
▪️ «Искусствознание»
▪️ «Искусство»
▪️ «Диалог искусств»
▪️ «Русское искусство»
▪️ «Третьяковская галерея»
▪️ «Художественный журнал»
▪️ «Юный искусствовед»
▪️ «Эрмитаж»