#непроходитемимо
Если у вас с детьми ещё нет планов на выходные 31 мая и 1 июня, советую занести в календарь «Небо» в Музеоне. Это единственный у нас столь масштабный фестиваль всех видов искусств для детей. Его как худрук делает Евгений Миронов. Отсюда размах: 12 площадок, 90 событий, из которых 6 премьер.
Имею в виду собственные новые спектакли фестиваля, остальные привезут из лучших театров, опер и цирков всей страны. Готовят постановки фантастические, инклюзивные, музыкальные, пантомимы и уличные шествия. Главная премьера — «Айболит спешит на помощь» Алексея Франдетти и композитора Петра Дранги с Мироновым, который сыграет и доктора, и Бармалея.
А я больше всего жду спектакль о детстве Леонардо да Винчи и его главном желании — летать от театра «MorэS». На фестивале — целый блок, связанный с искусством. Проведут выставку-игру «Дополненный пейзаж» и выставку-бродилку о тайнах скульптур Музеона. Политех объяснит физику возникновения света и звука. Это только 10-я часть программы, в которой чего только нет. И все это бесплатно — не верится, но это правда так
Если у вас с детьми ещё нет планов на выходные 31 мая и 1 июня, советую занести в календарь «Небо» в Музеоне. Это единственный у нас столь масштабный фестиваль всех видов искусств для детей. Его как худрук делает Евгений Миронов. Отсюда размах: 12 площадок, 90 событий, из которых 6 премьер.
Имею в виду собственные новые спектакли фестиваля, остальные привезут из лучших театров, опер и цирков всей страны. Готовят постановки фантастические, инклюзивные, музыкальные, пантомимы и уличные шествия. Главная премьера — «Айболит спешит на помощь» Алексея Франдетти и композитора Петра Дранги с Мироновым, который сыграет и доктора, и Бармалея.
А я больше всего жду спектакль о детстве Леонардо да Винчи и его главном желании — летать от театра «MorэS». На фестивале — целый блок, связанный с искусством. Проведут выставку-игру «Дополненный пейзаж» и выставку-бродилку о тайнах скульптур Музеона. Политех объяснит физику возникновения света и звука. Это только 10-я часть программы, в которой чего только нет. И все это бесплатно — не верится, но это правда так
#непроходитемимо
Восхищаюсь коллегами из РБК, которые умудрились не только изобрести важный для всей индустрии проект «РБК Визионеры», но и выстроить экосистему вокруг него. К объявлению следующих героев развернули тотальную инсталляцию и 2-дневную публичную программу. Среди спикеров — те, кто формирует актуальную повестку в культуре, моде, гастрономии и иных сферах.
Инсталляция посвящена теме этого года проекта — путь визионера. Визуализируют его вместе с кураторской группой newnow. Возвели полупрозрачный лабиринт из семи арт-зон, где каждая иллюстрирует ключевой навык визионера: от смелости мечтать до способности держать равновесие в нестабильном мире. Выглядит круто, но и смыслы не просели. В центре лабиринта — «Библиотека людей и идей», то есть архив-досье на визионеров.
Можно самим познакомиться с ними, но лучше послушать аудиоспекталь-гид от Мастерской Брусникина или сходить на медиаторский тур. А ещё лучше — сходить на одно из выступлений. Достали таких героев, на кого часто не попасть, а в таком контексте и вовсе не застать их
Восхищаюсь коллегами из РБК, которые умудрились не только изобрести важный для всей индустрии проект «РБК Визионеры», но и выстроить экосистему вокруг него. К объявлению следующих героев развернули тотальную инсталляцию и 2-дневную публичную программу. Среди спикеров — те, кто формирует актуальную повестку в культуре, моде, гастрономии и иных сферах.
Инсталляция посвящена теме этого года проекта — путь визионера. Визуализируют его вместе с кураторской группой newnow. Возвели полупрозрачный лабиринт из семи арт-зон, где каждая иллюстрирует ключевой навык визионера: от смелости мечтать до способности держать равновесие в нестабильном мире. Выглядит круто, но и смыслы не просели. В центре лабиринта — «Библиотека людей и идей», то есть архив-досье на визионеров.
Можно самим познакомиться с ними, но лучше послушать аудиоспекталь-гид от Мастерской Брусникина или сходить на медиаторский тур. А ещё лучше — сходить на одно из выступлений. Достали таких героев, на кого часто не попасть, а в таком контексте и вовсе не застать их
#непроходитемимо
Какое в России теперь создают и показывают медиаискусство! Это инсталляция «Антихрупкость» от LYM ART / LYM Robotics х Т-Банка, покорившая международный арт-фестиваль «НУР» в Казани.
Сложно передать по фото и видео, как взаимодействуют два робота-манипулятора, а между ними — натянутые нити. Там загораются искры. Авторы визуализировали так идею зарождения мысли как напряжения между полюсами. Друзья, кто видел проект вживую, говорят, что поразились точности движений роботов и сохранения уровня натяжения нитей. Это и позволяет возникать постоянному потоку новых искр-мыслей. Все этапы их развития показывают: от возникновения до реализации.
Редкий пример, когда творчество и технологии слились по-умному и дали впечатляющий результат
Какое в России теперь создают и показывают медиаискусство! Это инсталляция «Антихрупкость» от LYM ART / LYM Robotics х Т-Банка, покорившая международный арт-фестиваль «НУР» в Казани.
Сложно передать по фото и видео, как взаимодействуют два робота-манипулятора, а между ними — натянутые нити. Там загораются искры. Авторы визуализировали так идею зарождения мысли как напряжения между полюсами. Друзья, кто видел проект вживую, говорят, что поразились точности движений роботов и сохранения уровня натяжения нитей. Это и позволяет возникать постоянному потоку новых искр-мыслей. Все этапы их развития показывают: от возникновения до реализации.
Редкий пример, когда творчество и технологии слились по-умному и дали впечатляющий результат
#непроходитемимо
На выставку портретов в галерею Алины Пинской надо идти не только за безупречной работой с цветом и композицией, но и новыми художниками и их не показанными ранее работами.
Главное открытие — Василий Кравчук, который из чб-фото с помощью процарапывания, пересъемки и перепечатки творит почти живопись в формате полиптиха. Кто бы мог подумать, что у Наталии Турновой, без держаков которой не обходится в этих стенах ни одна групповая экспозиция, супруг был сильным художником. Как и не верится, что чарующие сюрреалистические портреты-маски Льва Повзнера десятилетиями никто не видел. Удивил и Игорь Шелковский — тоже масками, но деревянными и с пунктирными женскими лицами. А у Ирины Старженецкой — впервые выставлена галереей — они перетекают из иконописного канона в абстрактную силуэтность.
Вокруг — еще 12 авторов, в том числе сильных нонконформистов с редкими вещами. Хочется сказать про каждого отдельно, но телеграм не дает разгуляться. Тот случай, когда лучше промолчать, прогуляться до выставки и (еще раз) всё это засвидетельствовать.
Фотографии Алексея Народицкого
На выставку портретов в галерею Алины Пинской надо идти не только за безупречной работой с цветом и композицией, но и новыми художниками и их не показанными ранее работами.
Главное открытие — Василий Кравчук, который из чб-фото с помощью процарапывания, пересъемки и перепечатки творит почти живопись в формате полиптиха. Кто бы мог подумать, что у Наталии Турновой, без держаков которой не обходится в этих стенах ни одна групповая экспозиция, супруг был сильным художником. Как и не верится, что чарующие сюрреалистические портреты-маски Льва Повзнера десятилетиями никто не видел. Удивил и Игорь Шелковский — тоже масками, но деревянными и с пунктирными женскими лицами. А у Ирины Старженецкой — впервые выставлена галереей — они перетекают из иконописного канона в абстрактную силуэтность.
Вокруг — еще 12 авторов, в том числе сильных нонконформистов с редкими вещами. Хочется сказать про каждого отдельно, но телеграм не дает разгуляться. Тот случай, когда лучше промолчать, прогуляться до выставки и (еще раз) всё это засвидетельствовать.
Фотографии Алексея Народицкого
#непроходитемимо
Из нового журнала «Огород» от команды «Москвички» узнаем, что в Москве появилась эстетская студия творчества — «Малева» Елены Вакуленко-Пинской. Она вывела в названии аббревиатуру из имен мужа Василия Вакуленко — он же рэпер Баста, дочерей Марии и Василисы и собственного.
Студия представляет объект архитектурного искусства авторства бюро Blockstudio с полотном Евгения Музалевского на видном месте. Художники, в том числе выпускники Глазуновки дают здесь мастер-классы по керамике, холодному фарфору и живописи. Помогают создать скульптуры, вазы, чайные пары или расписать елочные игрушки. На материалах не экономят: глина и глазурь — немецкие и французские, а печи — самые продвинутые, которые сравнимы с «роллс-ройсом» в мире печей.
Прекрасное получилось место для занятий творчеством и спасения от тревожности. С этой целью Елена и открыла Студию «Малева»
Из нового журнала «Огород» от команды «Москвички» узнаем, что в Москве появилась эстетская студия творчества — «Малева» Елены Вакуленко-Пинской. Она вывела в названии аббревиатуру из имен мужа Василия Вакуленко — он же рэпер Баста, дочерей Марии и Василисы и собственного.
Студия представляет объект архитектурного искусства авторства бюро Blockstudio с полотном Евгения Музалевского на видном месте. Художники, в том числе выпускники Глазуновки дают здесь мастер-классы по керамике, холодному фарфору и живописи. Помогают создать скульптуры, вазы, чайные пары или расписать елочные игрушки. На материалах не экономят: глина и глазурь — немецкие и французские, а печи — самые продвинутые, которые сравнимы с «роллс-ройсом» в мире печей.
Прекрасное получилось место для занятий творчеством и спасения от тревожности. С этой целью Елена и открыла Студию «Малева»
#непроходитемимо
Нет, мы с Вадимом Ветерковым не подались в дачники, хотя велик соблазн. И не «делим телегу», как отметили соседи по грядкам, гадая, сколько телеграм-каналов каждому из нас приписывают и сколько мы действительно ведем. На деле это огородник «Гранд отеля Мойка 22» и «Петергофа».
Коллеги придумали культурно-дачный формат с рассказами хранителя Императорского огорода в Петергофе Елены Кузьменко о завезенных туда ещё при Петре I и Анне Иоанновне культурах. За теорией пошла практика, и мы с «ку-ку клубом» музейщиков засадили несколько грядок земляникой, пионами и ванильной мятой. Выбор пал на любимые растения императоров.
Так что в моем питерском доме «Мойке 22» появился огородик с видом на Эрмитаж, который в мое отсутствие пообещал поливать метрдотель Игорь. Здорово, что музеи теперь коллабятся с отелями и так нелинейно
Нет, мы с Вадимом Ветерковым не подались в дачники, хотя велик соблазн. И не «делим телегу», как отметили соседи по грядкам, гадая, сколько телеграм-каналов каждому из нас приписывают и сколько мы действительно ведем. На деле это огородник «Гранд отеля Мойка 22» и «Петергофа».
Коллеги придумали культурно-дачный формат с рассказами хранителя Императорского огорода в Петергофе Елены Кузьменко о завезенных туда ещё при Петре I и Анне Иоанновне культурах. За теорией пошла практика, и мы с «ку-ку клубом» музейщиков засадили несколько грядок земляникой, пионами и ванильной мятой. Выбор пал на любимые растения императоров.
Так что в моем питерском доме «Мойке 22» появился огородик с видом на Эрмитаж, который в мое отсутствие пообещал поливать метрдотель Игорь. Здорово, что музеи теперь коллабятся с отелями и так нелинейно
#непроходитемимо
Выставка Vladey в Бахрушинском музее громко началась и так же закончилась. Павел Пепперштейн, Владимир Овчаренко и Тимати устроили жаркую дискуссию про коллекционирование. Так завершили выставку и объявили аукцион «Искусство и дизайн».
Я всегда за высокое, и его среди лотов много от художников с мировым именем, но не могу не обратить внимание на мебель. Точнее коллекционный дизайн с обложек журналов, из фильмов и музейных экспозиций. Как его доставили в Россию в 2025 году? С ним в Европе расстаются неохотно, там рынок шире. А тут собрали шедевр на шедевре.
Сервант Алессандро Мендини в количестве трех штук на весь мир существует. Золотой стол Габриэллы Креспи — ручная работа. Стульев Оливье Мурга чуть больше, но они из «Космической Одиссеи» Кубрика. Из того же ряда культовый стул-лента Пьера Полена, который знаем по «Бегущему по лезвию» и коллекции нью-йоркского МоМа. Интересно, во сколько оценят это добро. Узнаем уже 3 июня
Выставка Vladey в Бахрушинском музее громко началась и так же закончилась. Павел Пепперштейн, Владимир Овчаренко и Тимати устроили жаркую дискуссию про коллекционирование. Так завершили выставку и объявили аукцион «Искусство и дизайн».
Я всегда за высокое, и его среди лотов много от художников с мировым именем, но не могу не обратить внимание на мебель. Точнее коллекционный дизайн с обложек журналов, из фильмов и музейных экспозиций. Как его доставили в Россию в 2025 году? С ним в Европе расстаются неохотно, там рынок шире. А тут собрали шедевр на шедевре.
Сервант Алессандро Мендини в количестве трех штук на весь мир существует. Золотой стол Габриэллы Креспи — ручная работа. Стульев Оливье Мурга чуть больше, но они из «Космической Одиссеи» Кубрика. Из того же ряда культовый стул-лента Пьера Полена, который знаем по «Бегущему по лезвию» и коллекции нью-йоркского МоМа. Интересно, во сколько оценят это добро. Узнаем уже 3 июня
#непроходитемимо
Эрмитаж выдал выставку «Упакованные грёзы. Мода ар-деко из собрания Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева» и одноименный фильм. Это действительно кино, а не обычная видео-экскурсия кураторов. Эрмитаж возвращает в 1920-1930-е с их нарядами, джаз-вечеринками и гонками на кабриолетах.
Ретро-Buick соседствует в экспозиции и кадре с первыми в истории бисерными платьями. Что общего между шикарным авто и платьем в стиле Гэтсби? Оба — символы эпохи ар-деко. Кураторы рассказывают, как и зачем послевоенная Европа «упаковала» тревогу в стразы, шёлк и пряталась в салонах первых изысканных машин. Узнаем, что ар-деко — не просто «стиль богатых», а код поколения, пережившего Первую мировую и решившего жить ярко, петь и танцевать.
Выставку подготовили вместе с «Магнит Косметик». Прошлогодняя ARS VIVENDI в партнерстве с «Магнитом» получила премию Лихачёва и титул «Выставки года» от The Art Newspaper Russia. У «ар-деко» тоже есть шансы попасть в номинации. Успейте посмотреть, а пока вдохновитесь фильмом
Эрмитаж выдал выставку «Упакованные грёзы. Мода ар-деко из собрания Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева» и одноименный фильм. Это действительно кино, а не обычная видео-экскурсия кураторов. Эрмитаж возвращает в 1920-1930-е с их нарядами, джаз-вечеринками и гонками на кабриолетах.
Ретро-Buick соседствует в экспозиции и кадре с первыми в истории бисерными платьями. Что общего между шикарным авто и платьем в стиле Гэтсби? Оба — символы эпохи ар-деко. Кураторы рассказывают, как и зачем послевоенная Европа «упаковала» тревогу в стразы, шёлк и пряталась в салонах первых изысканных машин. Узнаем, что ар-деко — не просто «стиль богатых», а код поколения, пережившего Первую мировую и решившего жить ярко, петь и танцевать.
Выставку подготовили вместе с «Магнит Косметик». Прошлогодняя ARS VIVENDI в партнерстве с «Магнитом» получила премию Лихачёва и титул «Выставки года» от The Art Newspaper Russia. У «ар-деко» тоже есть шансы попасть в номинации. Успейте посмотреть, а пока вдохновитесь фильмом
VK Видео
Фильм о выставке «Упакованные грёзы. Мода ар-деко из собрания Государственного Эрмитажа и коллекции Назима Мустафаева»
Выставка посвящена женской моде 1920-х – начала 1930-х годов – времени, когда главенствующим художественным направлением был стиль ар-деко. Ар-деко называют модой молодёжи, потерянного поколения. Исходя из реалий нового времени, сформировался другой идеал…
#непроходитемимо
Москва обогащается мастерскими для художников. Да такими, что диву даешься. Менапространства предоставил пяти талантливым молодым авторам девелопер «Самолет» по итогу конкурса «Московские Мастерские».
Это студии с прекрасными условиями, в том числе, панорамным видом на город в комплексе «Стремянный 2». Художники проработают там четыре месяца, а после проведут выставку. Девелопер вдохновится их работами и идеями и усилит ими городской ландшафт. Задумка отличная. Ведь что, как не искусство способно формировать смыслы и преображать среду
Москва обогащается мастерскими для художников. Да такими, что диву даешься. Менапространства предоставил пяти талантливым молодым авторам девелопер «Самолет» по итогу конкурса «Московские Мастерские».
Это студии с прекрасными условиями, в том числе, панорамным видом на город в комплексе «Стремянный 2». Художники проработают там четыре месяца, а после проведут выставку. Девелопер вдохновится их работами и идеями и усилит ими городской ландшафт. Задумка отличная. Ведь что, как не искусство способно формировать смыслы и преображать среду
#непроходитемимо
Вот это я понимаю — публичная программа к выставке. Центр «Зотов» к проекту «Начинаем творческую дискуссию» проведет 14 и 15 июня Фото Weekend. Он соберет главных специалистов по фотографии и разложит тему через нестандартные форматы. От посвященного Родченко арт-бранча, мастер-класса по коллажу в движении и путеводителей по фотографии до портфолио-ревью, TED-выступлений и кинопоказов.
По такому случаю куратор Евгения Соломатина собирает фотографов, искусствоведов, коллекционеров и галеристов. Среди них — Елена Аносова, Александр Гронский, Юрий Пальмин, Игорь Самолет и ещё десяток имен. Они раскроют суть фотографии — в контексте современного искусства, локального и международного развития индустрии. Под занавес представят выставку оммажей на работы конструктивистов «Ваш ход» под виниловый концерт на площади у Центра. Все, включая выставки, будет бесплатно, но просят зарегистрироваться
Вот это я понимаю — публичная программа к выставке. Центр «Зотов» к проекту «Начинаем творческую дискуссию» проведет 14 и 15 июня Фото Weekend. Он соберет главных специалистов по фотографии и разложит тему через нестандартные форматы. От посвященного Родченко арт-бранча, мастер-класса по коллажу в движении и путеводителей по фотографии до портфолио-ревью, TED-выступлений и кинопоказов.
По такому случаю куратор Евгения Соломатина собирает фотографов, искусствоведов, коллекционеров и галеристов. Среди них — Елена Аносова, Александр Гронский, Юрий Пальмин, Игорь Самолет и ещё десяток имен. Они раскроют суть фотографии — в контексте современного искусства, локального и международного развития индустрии. Под занавес представят выставку оммажей на работы конструктивистов «Ваш ход» под виниловый концерт на площади у Центра. Все, включая выставки, будет бесплатно, но просят зарегистрироваться
#непроходитемимо
Вот бы фонд Елены Карисаловой Still Art помимо поддержки фотографов ещё бы обратил внимание на современных художников. Им сегодня из некоммерческих институций никто не помогает так системно и стабильно — грантами, изданием книг и выставками в музее. Still Art открыл только что аж три проекта в МАММ в рамках XIV биеннале «Мода и стиль в фотографии».
Основное внимание заслуженно притягивает Данила Головкин со своими игривыми съемками Натальи Водяновой, Наоми Кэмпбелл и других звезд для Vogue и Tatler. Из свежего любуемся босоногим Юрой Борисовым или им же — неожиданно — среди граффити. Фотоэкспозицию разбавляют вдохновенные ей инсталляции Андрея Бартенева — оторвался прям, особенно с сушкой белья.
Второй герой нового сезона — Дамир Жукенов. Представляет во всей мрачной красе новую волну фэшн-фотографии. Снимает с оглядкой на Энни Лейбовиц и до того кинематографично, что в его экспозиции крутят киноленты, а фотографии обрамляют световыми разводами словно от камеры.
За шторкой — ощущение, что мы в кинотеатре — групповой смотр лауреатов фонда. Устроили раздолье фотоэкспериментов: от ручных с сушками до привлечения ИИ в качестве помощника. Такой занятный срез фэшн-фотографии вышел. Пишу и с радостью, и с завистью, что фотографом так везет. Но ничего, и на улице совриска будет праздник
Вот бы фонд Елены Карисаловой Still Art помимо поддержки фотографов ещё бы обратил внимание на современных художников. Им сегодня из некоммерческих институций никто не помогает так системно и стабильно — грантами, изданием книг и выставками в музее. Still Art открыл только что аж три проекта в МАММ в рамках XIV биеннале «Мода и стиль в фотографии».
Основное внимание заслуженно притягивает Данила Головкин со своими игривыми съемками Натальи Водяновой, Наоми Кэмпбелл и других звезд для Vogue и Tatler. Из свежего любуемся босоногим Юрой Борисовым или им же — неожиданно — среди граффити. Фотоэкспозицию разбавляют вдохновенные ей инсталляции Андрея Бартенева — оторвался прям, особенно с сушкой белья.
Второй герой нового сезона — Дамир Жукенов. Представляет во всей мрачной красе новую волну фэшн-фотографии. Снимает с оглядкой на Энни Лейбовиц и до того кинематографично, что в его экспозиции крутят киноленты, а фотографии обрамляют световыми разводами словно от камеры.
За шторкой — ощущение, что мы в кинотеатре — групповой смотр лауреатов фонда. Устроили раздолье фотоэкспериментов: от ручных с сушками до привлечения ИИ в качестве помощника. Такой занятный срез фэшн-фотографии вышел. Пишу и с радостью, и с завистью, что фотографом так везет. Но ничего, и на улице совриска будет праздник
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#непроходитемимо
Если ещё нет планов на сегодняшний вечер, включайте в 21:45 на канале ОТР премьеру фильма «Враг номер три» про выдающегося мастера политических фотомонтажей Александра Житомирского. Кино — дело рук команды ЦВК Béton и их собственного продакшн, во главе которого стоит Ольга Мичи.
Они продолжают посвящать первоклассно снятые картины забытым или «тихим» героям отечественного искусства. К Дню памяти и скорби создали киноисторию про героя Второй мировой Житомирского, чьи работы печатались на листовках и сбрасывались с воздуха на немецкие войска. Они были не только мощным орудием контрпропаганды, но и так называемым «пропуском в плен», который гарантировал жизнь и освобождение после войны.
После просмотра трейлера возникают рассуждения про роль искусства как оружия, способно ли оно буквально спасти жизни и в чем ещё может быть его сила вне культурологической оптики. Сложные, но важные темы. Их тоже касается фильм, который покажут уже через 4 часа
Если ещё нет планов на сегодняшний вечер, включайте в 21:45 на канале ОТР премьеру фильма «Враг номер три» про выдающегося мастера политических фотомонтажей Александра Житомирского. Кино — дело рук команды ЦВК Béton и их собственного продакшн, во главе которого стоит Ольга Мичи.
Они продолжают посвящать первоклассно снятые картины забытым или «тихим» героям отечественного искусства. К Дню памяти и скорби создали киноисторию про героя Второй мировой Житомирского, чьи работы печатались на листовках и сбрасывались с воздуха на немецкие войска. Они были не только мощным орудием контрпропаганды, но и так называемым «пропуском в плен», который гарантировал жизнь и освобождение после войны.
После просмотра трейлера возникают рассуждения про роль искусства как оружия, способно ли оно буквально спасти жизни и в чем ещё может быть его сила вне культурологической оптики. Сложные, но важные темы. Их тоже касается фильм, который покажут уже через 4 часа
#непроходитемимо
«Архангельское» стал первым музеем, принявшим театральную премию — это «Хрустальная Турандот». Все логично, ведь у заповедника есть легендарный театр Гонзаго. Где, как не здесь вручать старейшую театральную премию, которой уже 34 года. Последние два года она проходит особенно заметно — благодаря поддержке московского застройщика «РГ-Девелопмент».
Роль Турандот на церемонии досталась актрисе Елизавете Арзамасовой, пару которой составил артист Театра оперетты Александр Бабич. Расклад по лауреатам такой: за честь и достоинство статуэтку забрал худрук РАМТа Алексей Бородин; за лучшую мужскую роль — Антон Шагин как Гамлет в «Ленкоме» и Павел Попов как Ландау в Вахтангова. Лучшими спектаклями назвали «Солнце Ландау» Анатолия Шульева и «Тартюф» Евгения Писарева в Наций. А лучший режиссер — Егор Перегудов с «Евгением Онегиным» в «Маяковке». В нем же как самый интересный дебют отметили Варвару Бочкову, сыгравшую Татьяну Ларину.
Вот и готовый план для нас под занавес театрального сезона!
«Архангельское» стал первым музеем, принявшим театральную премию — это «Хрустальная Турандот». Все логично, ведь у заповедника есть легендарный театр Гонзаго. Где, как не здесь вручать старейшую театральную премию, которой уже 34 года. Последние два года она проходит особенно заметно — благодаря поддержке московского застройщика «РГ-Девелопмент».
Роль Турандот на церемонии досталась актрисе Елизавете Арзамасовой, пару которой составил артист Театра оперетты Александр Бабич. Расклад по лауреатам такой: за честь и достоинство статуэтку забрал худрук РАМТа Алексей Бородин; за лучшую мужскую роль — Антон Шагин как Гамлет в «Ленкоме» и Павел Попов как Ландау в Вахтангова. Лучшими спектаклями назвали «Солнце Ландау» Анатолия Шульева и «Тартюф» Евгения Писарева в Наций. А лучший режиссер — Егор Перегудов с «Евгением Онегиным» в «Маяковке». В нем же как самый интересный дебют отметили Варвару Бочкову, сыгравшую Татьяну Ларину.
Вот и готовый план для нас под занавес театрального сезона!
#непроходитемимо
Казалось, чем Vladey мог удивить нас после выставки современного искусства в ещё не открывшемся для всех Бахрушинском музее. А вот смог — представил лоты аукциона «Сливки» в только что вышедшем после реставрации Доме с Атлантами на Солянке.
По его многометровой террасе с видом на Высотку и Кремль гости вернисажа прогуливались с не меньшей важностью, чем Сталин и Ворошилов с полотна Александра Герасимова. Эта авторская копия — оригинал висит в Третьяковке — один из топ-лотов аукциона. Как и Ленин с Джакометти, отлитые по идее Леонида Сокова. Под культовую скульптуру отвели отдельный зал с отверстием в потолке, через которое видны проплывающие облака. Чем не инсталляция Джеймса Таррелла?
Искусство — в пентхаусе повсюду, и музейного уровня. Вроде Олега Целкова с редкой «невидимой живописью», молодой Наталией Турновой или заявившегося к храму Христа Спасителя Энди Уорхола кисти Виноградова и Дубосарского. Здорово, когда и искусство, и пространство с архитектурной и исторической точек зрения — соразмерны
Казалось, чем Vladey мог удивить нас после выставки современного искусства в ещё не открывшемся для всех Бахрушинском музее. А вот смог — представил лоты аукциона «Сливки» в только что вышедшем после реставрации Доме с Атлантами на Солянке.
По его многометровой террасе с видом на Высотку и Кремль гости вернисажа прогуливались с не меньшей важностью, чем Сталин и Ворошилов с полотна Александра Герасимова. Эта авторская копия — оригинал висит в Третьяковке — один из топ-лотов аукциона. Как и Ленин с Джакометти, отлитые по идее Леонида Сокова. Под культовую скульптуру отвели отдельный зал с отверстием в потолке, через которое видны проплывающие облака. Чем не инсталляция Джеймса Таррелла?
Искусство — в пентхаусе повсюду, и музейного уровня. Вроде Олега Целкова с редкой «невидимой живописью», молодой Наталией Турновой или заявившегося к храму Христа Спасителя Энди Уорхола кисти Виноградова и Дубосарского. Здорово, когда и искусство, и пространство с архитектурной и исторической точек зрения — соразмерны
#непроходитемимо
Ксения, спасибо за все поздравления разом! С тех пор как я записана вами в завидные невесты, работы стало в разы больше. Рука у вас легкая — на карьерный рост и профессиональные проекты. Теперь приходится признать, что я замужем… за искусством
Ксения, спасибо за все поздравления разом! С тех пор как я записана вами в завидные невесты, работы стало в разы больше. Рука у вас легкая — на карьерный рост и профессиональные проекты. Теперь приходится признать, что я замужем… за искусством
Telegram
СОБЧАК
Приятно слышать про успехи моих героев из подборки самых завидных женихов и невест Телеграма) Вот Ксения Коробейникова стала главным редактором журнала «Третьяковская галерея», кроме этого — самым молодым членом-корреспондентом Российской Академии художеств.…
#непроходитемимо
Мы знали, что Сергей Хачатуров — талантливый куратор, но такого результата его размышлений и коллекционирования никто не ожидал. Выставка «Границы видимости» Винзавода и в нем же устроенная — исключительный пример вдумчмиво показанного современного искусства с вкраплениями классического. От Рембрандта до юного Глеба Никто.
Всех объединила тема бокового или периферийного зрения и неклассической визуальной коммуникации. Ее же раскрывает архитектура Константина Ларина, которая сначала играет с нашим глазом в коридоре с прямой и обратной перспективой, а потом перемещает нас в основание зрачка. Все тут так замысловато, но среди этого искусство не теряется, а наоборот проявляется с большой силой. Это особые кураторское умение и оптика
Мы знали, что Сергей Хачатуров — талантливый куратор, но такого результата его размышлений и коллекционирования никто не ожидал. Выставка «Границы видимости» Винзавода и в нем же устроенная — исключительный пример вдумчмиво показанного современного искусства с вкраплениями классического. От Рембрандта до юного Глеба Никто.
Всех объединила тема бокового или периферийного зрения и неклассической визуальной коммуникации. Ее же раскрывает архитектура Константина Ларина, которая сначала играет с нашим глазом в коридоре с прямой и обратной перспективой, а потом перемещает нас в основание зрачка. Все тут так замысловато, но среди этого искусство не теряется, а наоборот проявляется с большой силой. Это особые кураторское умение и оптика
#непроходитемимо
На торги «Сливки» Vladey выставили сразу две работы, связанные с Третьяковкой.
Во-первых, — «Сталин и Ворошилов в Кремле» кисти Александра Герасимова. Это уменьшенная авторская копия полотна из коллекции ТГ. Существовали списки деятелей, которых можно было изображать рядом с вождем. Художник выбрал одного из первых маршалов, еще и потому что именно он представил его Сталину. Они провели день на даче вождя, где, возможно, удалось сделать портретные зарисовки, которые легли в основу картины. Сталин не любил позировать и почти это не делал.
Во-вторых, — Ленин и Джакометти работы Леонида Сокова. На его выставке в ГТГ показывали эту скульптуру, и там же хранится ее гипсовая копия. Как «Шагающий человек» Джакометти стал своего рода иконой в мировом искусстве ХХ века, так и «Встреча двух скульптур» Сокова обрела тот же статус в отечественном искусстве. Посмотрим, как завтра, в субботу пройдут торги, где еще не мало работ музейного уровня
На торги «Сливки» Vladey выставили сразу две работы, связанные с Третьяковкой.
Во-первых, — «Сталин и Ворошилов в Кремле» кисти Александра Герасимова. Это уменьшенная авторская копия полотна из коллекции ТГ. Существовали списки деятелей, которых можно было изображать рядом с вождем. Художник выбрал одного из первых маршалов, еще и потому что именно он представил его Сталину. Они провели день на даче вождя, где, возможно, удалось сделать портретные зарисовки, которые легли в основу картины. Сталин не любил позировать и почти это не делал.
Во-вторых, — Ленин и Джакометти работы Леонида Сокова. На его выставке в ГТГ показывали эту скульптуру, и там же хранится ее гипсовая копия. Как «Шагающий человек» Джакометти стал своего рода иконой в мировом искусстве ХХ века, так и «Встреча двух скульптур» Сокова обрела тот же статус в отечественном искусстве. Посмотрим, как завтра, в субботу пройдут торги, где еще не мало работ музейного уровня
#непроходитемимо
Коллеги, досадно, что не все знают историю города, где лоббируют снос. Я бы на их месте побоялась не то что заикаться, а даже помыслить об уничтожении знаковых зданий, образующих визуальный код столицы. А то так не только общественность и чиновников можно возбудить, но и РПЦ.
На месте кинотеатра Пушкинский стоял Страстной монастырь, к памятному знаку которого уже более 15 лет совершают крестные ходы верующие. Если речь и дальше пойдет про снос, то впору поднять дискуссию о восстановлении храма.
Я это к тому, что опасно покушаться на святое и тем более осквернять
Коллеги, досадно, что не все знают историю города, где лоббируют снос. Я бы на их месте побоялась не то что заикаться, а даже помыслить об уничтожении знаковых зданий, образующих визуальный код столицы. А то так не только общественность и чиновников можно возбудить, но и РПЦ.
На месте кинотеатра Пушкинский стоял Страстной монастырь, к памятному знаку которого уже более 15 лет совершают крестные ходы верующие. Если речь и дальше пойдет про снос, то впору поднять дискуссию о восстановлении храма.
Я это к тому, что опасно покушаться на святое и тем более осквернять
Telegram
real cultras
Удивительные вещи рассказывает Ксения Коробейникова о несостоявшихся планах по сносу театра «Россия» он же кинотеатр «Пушкинский».
Тут мы узнаем три важных вещи:
- Кинотеатр продали, подразумевая последующий снос
- Последующий снос запретили, и теперь владелец…
Тут мы узнаем три важных вещи:
- Кинотеатр продали, подразумевая последующий снос
- Последующий снос запретили, и теперь владелец…
Forwarded from ку-ку киндер
#непроходитемимо
Прячемся от непогоды в музеях! Собрали подборку выставок, где понравится и вам, и киндерам:
Москва:
▪️«Борис Кустодиев» и «К мысу радости» в Третьяковке — волшебная страна «Кустодия» и 100-летие Мая Митурича, подарившего нам образы «Маугли» и «Мухи-цокотухи». До 28 сентября/12 октября, 6+
▪️«Русские дикие» в Музее русского импрессионизма — диалог между французскими и русскими художниками — возмутителями спокойствия в начале ХХ века. Детей ждут «бунтарские» мастер-классы и скетчинг-экскурсии. До 28 сентября, 4+
▪️«Сказка его жизни. К 220-летию со дня рождения Ганса Христиана Андерсена» и «Гражданин большого роста: Дяде Стёпе — 90! в Литмузее — «самый главный великан и путешествие в мир «Принцессы на горошине», «Дюймовочки» и «Русалочки». До 26 октября/7 сентября, 0+
▪️«Разрешите цвести» на ВДНХ — выпускной проект школы искусства для подростков «Каскад». По степени искренности проект даст фору многим выставкам «взрослого» искусства. До 15 сентября, 0+
Подмосковье:
▪️«Невесомость. Александр Лабас о скорости, прогрессе и любви» в «Новом Иерусалиме» — посещение выставки сравнимо с полетом на дирижабле или прогулке внутри скелета кита. До 20 июля, 0+
▪️«Море великих. От Айвазовского до Кандинского» — путешествие по морям и океанам искусства. Много мультимедиа и есть интерактивная зона. До 11 января, 0+
Петербург:
▪️«Жизнь замечательных собак» в Русском музее — весь Мраморный дворец заняли портреты 400 хвостатых. В программе для киндеров — скетч-экскурсии и квесты. До 10 ноября, 0+
▪️«Зенит 💙 Петербург. 100 лет вместе» в Севкабеле, где для детей сделали аудогид простым языком и включающийся «лапками». Есть игровой зал с настольным футболом и играми из нашего детства, а в остальных — дверцы с занятными фактами и вопросами. 6+
▪️«Рекс и все, все, все» в Музее-квартире Римского-Корсакова — истории из жизни семьи композиторов, рассказанные их любимым питомцем. До июля 2027 года, 0+
▪️«Упакованные грёзы» в Эрмитаже — коллекция красивейших платьев, туфель и аксессуаров эпохи, от которой юные модники останутся в восторге. До 7 сентября, 0+
Прячемся от непогоды в музеях! Собрали подборку выставок, где понравится и вам, и киндерам:
Москва:
▪️«Борис Кустодиев» и «К мысу радости» в Третьяковке — волшебная страна «Кустодия» и 100-летие Мая Митурича, подарившего нам образы «Маугли» и «Мухи-цокотухи». До 28 сентября/12 октября, 6+
▪️«Русские дикие» в Музее русского импрессионизма — диалог между французскими и русскими художниками — возмутителями спокойствия в начале ХХ века. Детей ждут «бунтарские» мастер-классы и скетчинг-экскурсии. До 28 сентября, 4+
▪️«Сказка его жизни. К 220-летию со дня рождения Ганса Христиана Андерсена» и «Гражданин большого роста: Дяде Стёпе — 90! в Литмузее — «самый главный великан и путешествие в мир «Принцессы на горошине», «Дюймовочки» и «Русалочки». До 26 октября/7 сентября, 0+
▪️«Разрешите цвести» на ВДНХ — выпускной проект школы искусства для подростков «Каскад». По степени искренности проект даст фору многим выставкам «взрослого» искусства. До 15 сентября, 0+
Подмосковье:
▪️«Невесомость. Александр Лабас о скорости, прогрессе и любви» в «Новом Иерусалиме» — посещение выставки сравнимо с полетом на дирижабле или прогулке внутри скелета кита. До 20 июля, 0+
▪️«Море великих. От Айвазовского до Кандинского» — путешествие по морям и океанам искусства. Много мультимедиа и есть интерактивная зона. До 11 января, 0+
Петербург:
▪️«Жизнь замечательных собак» в Русском музее — весь Мраморный дворец заняли портреты 400 хвостатых. В программе для киндеров — скетч-экскурсии и квесты. До 10 ноября, 0+
▪️«Зенит 💙 Петербург. 100 лет вместе» в Севкабеле, где для детей сделали аудогид простым языком и включающийся «лапками». Есть игровой зал с настольным футболом и играми из нашего детства, а в остальных — дверцы с занятными фактами и вопросами. 6+
▪️«Рекс и все, все, все» в Музее-квартире Римского-Корсакова — истории из жизни семьи композиторов, рассказанные их любимым питомцем. До июля 2027 года, 0+
▪️«Упакованные грёзы» в Эрмитаже — коллекция красивейших платьев, туфель и аксессуаров эпохи, от которой юные модники останутся в восторге. До 7 сентября, 0+